В картине «Хроники русской революции» В. Ульянов-Ленин представлен зрителю не лучшим образом. Перед нами предстаёт не вождь Великой Октябрьской революции, а убогий клоун, который сыплет нелепыми репликами, вечно куда-то бежит, постоянно находится в возбуждённом состоянии; на его лице отражаются злость и раздражение ко всем окружающим. Чего стоит один только его диалог с А.Парвусом и желание взять у последнего деньги на революцию! Кроме того, в одном из эпизодов он пускает слезу в разговоре с малознакомым революционером Алёшей при упоминании о своём брате.

Хотелось бы разобраться, действительно ли изображённый на экране неврастеник, мало похожий на вождя революции, соответствует историческому прототипу. Обратимся к тому, как его описывали соратники по партии, знакомые и даже оппоненты.

Невероятная целеустремлённость и воля

Л.Троцкий: «Воля Ленина была наиболее действенной силой революционного процесса. Он не просто понимал обстановку, он властно вмешивался в неё своей железной волей».

Выдающийся интеллект и работоспособность

Г.М. Кржижановский: «Это был человек огромной эрудиции и колоссальной работоспособности. Он мог работать по 16–18 часов в сутки, поглощая и анализируя гигантские объемы информации».

Политическая беспощадность и бескомпромиссность

А.Коллонтай писала о его «непримиримости» и готовности идти на раскол ради чистоты революционных принципов.

Какими же были поведение и манеры Ленина по воспоминаниям современников?

А.Луначарский писал: «Он не любил торжественных встреч, речей и церемоний. Его поведение было деловым и неформальным».

М. Горький отмечал: «Он говорил, откинувшись немного назад, засунув большие пальцы рук под мышки, и всё его собранное, плотное тело излучало силу».

Его голос часто описывают как негромкий,немного хрипловатый или картавый. Он не кричал, но его речь обладала гипнотической убедительностью. Логика в речах Ленина была настолько мощной, что подавляла возражения ещё до их возникновения.

Что же можно сказать о сентиментальности Ленина?

На основании воспоминаний соратников можно сказать, что он был практически лишён сентиментальности. Его эмоциональная сфера была полностью подчинена борьбе и интеллектуальной работе. Поэтому эпизод с плачущим Владимиром Ильичом выглядит насквозь фальшивым, как, собственно, и весь образ, созданный актёром.

Воссоздать личность Ульянова-Ленина в фильме не удалось — получилась дешёвая карикатура.

Была ли это просто плохая игра актёра или намеренное искажение образа Владимира Ильича — остаётся вопросом.

🎈We all float down here.
— А шарик? У меня есть красные, и зеленые, и желтые, и голубые...
— А они летают?
— Они летают, Джорджи, — прорычало ОНО, — они летают, и когда ты спустишься сюда со мной, ты тоже полетишь...

Снятый Дэвидом Линчем сериал-загадка стал последовательно разочарованием (во втором сезоне) и утешением (в третьем) для зрителей всего мира. О том, как один из самых смелых телеэкспериментов бередил и залечивал старые раны всей американской цивилизации, выпускал на экран неупокоенных духов и все-таки утверждал непременную победу добра над тьмой, рассказывает Маргарита Кирпикова.

Летом 1991 года американский телеканал ABC показал последний эпизод второго сезона «Твин Пикс». Если бы телезрители тогда услышали, что спустя 25 лет новость о продолжении сериала осчастливит весь мир, они бы посмеялись.

К этому моменту телепроект Дэвида Линча и Марка Фроста из тревожно-красивой сказки превратился в самопародию. После серии, в которой по требованию руководства канала была раскрыта личность убийцы Лоры Палмер, отвалилась серьезная часть аудитории. Линч, который планировал оставить главный вопрос «Твин Пикс» без ответа, тоже отвалился, и следующие без малого два десятка серий сняли без него. Получилось не очень. Линч был в ярости. Покинув проект, он поклялся себе больше никогда не связываться с телевидением.

Сериал об Америке

Связываться с телевидением он вообще-то и не собирался. Когда агент Линча сообщил ему о предложении АВС, режиссер только поморщился. Тогда парламентеры зашли с другой стороны: сериал об Америке, как бы продолжающий «Синий бархат», полная техническая и творческая свобода. Линч заинтересовался и позвал на мозговой штурм Марка Фроста, с которым подружился во время работы над сценарием байопика Мэрилин Монро для Warner. Проект заморозили, а дружба осталась, как и интерес к теме блондинки, попавшей в беду. Внутренняя шутка сохранилась в пилоте «Твин Пикс». Въезжая в город, спецагент ФБР Дейл Купер доверительно бубнит в диктофон: «Есть две вещи, которые действительно интересуют меня как агента и как человека, Дайана: что было у Мэрилин Монро с братьями Кеннеди и кто выстрелил в Джона Кеннеди».

Линч знал: лучше всего у него получается, когда он снимает фильм от начала и до конца, не слушая того, кто дает деньги. Так было и с «Синим бархатом», ставшим утешением после провала продюсерской «Дюны», и с его дебютным фильмом «Голова-ластик». Его Линч снимал несколько лет, от безысходности устроившись развозить газеты, чтобы было чем платить актерам. Голодную съемочную группу все это время подкармливала и подбадривала Катрин Колсон, жена Джека Нэнса, исполнителя роли отца заглавного монстра. В шутку Линч тогда пообещал потом, когда станет великим режиссером, снять целый фильм специально для нее. Прошло чуть больше 10 лет, и он сдержал слово: Колсон сыграла таинственную Леди с поленом.

А вот продюсеры канала ABC слова не сдержали — диктовать условия Линчу стали довольно быстро. Он не смог сразу хлопнуть дверью: во-первых, был очарован придуманной ими с Фростом историей, а во-вторых, здесь было очень уютно. Вокруг были друзья — помимо Колсон, Линч привел в проект своих любимых Джека Нэнса и Кайла МакЛоклена. Пол с зигзагообразным узором приехал в «Твин Пикс» из «Головы-ластика», из «Синего бархата» прибыли школьницы в белых носочках и дремотный покой маленького городка. А еще композитор Анджело Бадаламенти, которого Линч позвал научить Изабеллу Росселлини кабаретной манере пения, да так и не смог отпустить. Музыку для сериала они писали вдвоем: Линч усаживался рядом с Бадаламенти и рассказывал, что происходит с персонажами, а Бадаламенти наигрывал на клавишах свои ощущения от его слов.

«Твин Пикс» стал не только выставкой личных достижений Линча, но и облаком тегов об Америке: серийные убийцы (начиная с 1970-х они чуть ли не ежедневно всплывали в теленовостях и газетах), маленький городок, космическая программа, фастфуд, школьная королева красоты и капитан футбольной команды, наркотики, секс и неизбывное чувство вины.

Утраченный рай и обретенный ад

Дэвид Линч родился в первый послевоенный год в маленьком городке Миссула, штат Монтана. Его родители — научный сотрудник министерства сельского хозяйства и учительница английского языка — ужасно любили своего малыша. Сохранились домашние любительские съемки, на которых Дэвид Линч, круглощекий улыбчивый блондин, бесится с другими ребятишками, обнимается с мамой и учится стрелять из игрушечного ружья. Все залито светом, краски яркие — в общем, глаз ищет белую изгородь, увитую розами. Роскошные видео вошли в док «Дэвид Линч: Жизнь в искусстве» Джона Нгуйена и Рика Барнса, пожалуй, только этими кадрами и ценный.

Все детство Линча прошло в лесах и на берегах рек. Его семья часто переезжала из-за работы отца, но связи с природой он не терял никогда. В 15 лет он прибыл в Белый дом на инаугурацию Кеннеди вместе с другими скаутами-орлами (высшая степень в скаутском движении). «Дэвид Линч — 22-летний режиссер, который родился в Миссуле, штат Монтана, — позже напишет он в пресс-релизе к своей короткометражке «Алфавит». — Мальчиком он был скаутом-орлом».

Если Миссула навсегда осталась залитым солнцем раем, то промышленная Филадельфия, куда он переместился, движимый желанием стать художником, стала воплощением ада: грохот, дымящие трубы, агрессия, преступность, а главное, страшная бедность и отсутствие перспектив. Днем Линч бродил по городу, обнаруживая все более странные закоулки, по ночам вслушивался в звуки перестрелок. И неожиданно влюбился в этот город и придумал «Голову-ластик», стопроцентно филадельфийский фильм, как он назовет его позже. В пору особо острого безденежья он даже переехал на съемочную площадку, в тесную и страшную квартиру Генри. Жить в своем фильме-кошмаре оказалось вполне комфортно. Так Линч вывел важное для себя правило — создавать в кино места, в которых он сам мог бы поселиться, ослепительно красивые, безумно страшные и бесконечно печальные.

Добро пожаловать

В Твин Пикс Линч отправил экранное альтер эго — Кайла МакЛоклена, своего любимого актера, по мнению многих, еще и похожего на него внешне (это сходство, в частности, отмечает Деннис Лим, автор биографии Линча «Человек не отсюда»). А потом приехал и сам, в первый и последний раз придумав для себя роль — крикливого начальника регионального бюро ФБР Гордона Коула. «Дайана, меня могло бы заинтересовать предложение купить здесь участок земли по разумной, на мой взгляд, цене», — это говорит устами МакЛоклена сам Линч. Характер агента Купера режиссер прорабатывал самостоятельно, отдав остальных героев Фросту, и передал ему все свои странности.

В Твин Пикс встретились Миссула и Филадельфия — рай и ад, порядок и разложение, природа и промышленность. Городок, окруженный лесами и водопадами, хранящий древние индейские легенды, жив благодаря лесопилке. Ее Линч и Фрост придумали еще до того, как начали работать над сюжетом и персонажами: «Мы знали, что там должна быть лесопилка». Для Линча, родившегося на Северо-Западе, и Фроста, выросшего на Севере, это была самая привычная деталь американской жизни.

Днем пилы врезаются в стволы, а ночью величественные ели качают лапами, во тьме тревожно ухают совы. Малиновка оборачивается механизмом, нежная женская улыбка проваливается в зловещую долину, умытая и причесанная школьница оказывается наркозависимой нимфоманкой, нарастает тревожный гул саундтрека Бадаламенти. Когда-то белый человек ступил на эту землю с ружьем и топором и выпустил из ее недр что-то жуткое, чему даже нет имени. Теперь можно сколько угодно замаливать грехи, расписывая дома, гостиницы и магазины в индейском стиле, но зародившееся здесь зло глухо к раскаянию. Лора Палмер, которую находят в начале сериала мертвой, завернутой в полиэтилен, у огромного ствола спиленного дерева, — жертва, необходимая для сохранения равновесия.

Потусторонний мир Твин Пикс сразу поворачивается к лесу задом, а передом — к агенту ФБР, прибывшему в захолустье с открытыми разумом и сердцем. Купер восхищается ландшафтом и местным колоритом, одной улыбкой снимает извечное недоверие местной полиции к федералам, с наслаждением выпивает чашку кофе и приступает к делу. С легкостью факира извлекает букву из-под ногтя трупа, кокаин — из дневника погибшей, квинтэссенцию этого места — из своих жутких снов. Памятная сцена, в которой он ищет убийцу тибетским методом, бросая камни в бутылку, не кажется такой уж смешной, если вспомнить, что это конец 1980-х: маньяки становятся все изощреннее, а полицейские еще не научились использовать в работе ДНК, и все, что им остается, — буквально гадать.

Сюжет «Твин Пикс» до бегства Линча — это идеальный процедурал. Как будто мощный прожектор медленно поднимается вверх от места обнаружения трупа. Круг света все увеличивается в диаметре. Повседневная жизнь каждого, кто был рядом с убитой смешная, странная, страшная, — будет выхвачена лучом и подшита к делу. В третьем сезоне, несмотря на его сложность, все то же самое, просто область поисков зла расширяется от границ штата Вашингтон, куда Линч и Фрост поместили свой вымышленный город, до размеров Вселенной.

Вот теперь светло

К началу работы над сериалом Линч был уже продвинутым адептом трансцендентальной медитации, изобретенной Махариши Махеш Йоги — предприимчивым индийским гуру, открывшим для себя в конце 1950-х американский рынок духовных услуг. Попробовать сконцентрироваться на мантрах ему посоветовала сестра в начале 1970-х, когда Линч пожаловался ей на сильную тревогу и агрессию. Первый же сеанс принес облегчение. Медитация научила его быть внимательным к случайностям, так что все странности, происходившие на площадке, вошли в сериал. Забарахлила лампа? Очень хорошо, пусть мигает. Со стены упала голова оленя? Так все и останется. Актер сказал что-то невпопад? Лучший дубль.

Внезапных озарений было столько, что иногда они тянули за собой новые сюжетные линии. В интервью, которое они с Фростом дали BBC на волне успеха первых серий, Линч признавался: телевидение — это чудесно, можно снимать кино с продолжением. Глядя на измазанную серым гримом Шерил Ли, лежащую трупом в пластике, он вдруг увидел кузину-двойника Лоры. Мертвая блондинка и живая брюнетка — где он это видел? У любимого Хичкока! Назвав кузину Мадлен Фергюсон (по именам героев «Головокружения»), ее он тоже заставил умереть. Готовясь к съемкам в доме Палмеров, краем глаза Линч увидел в зеркале отражение художника по свету Фрэнка Силвы и страшно испугался. Успокоившись, Линч спросил Силву, умеет ли тот играть. В его голове уже сложилась история о злом духе Бобе и героическом противостоянии ему доброго агента Купера.

В революционном третьем сезоне полем битвы добра и зла становится само тело агента. Герой МакЛоклена, склонившийся на темную сторону 25 лет назад, расщепляется на Злого Купера, новую инкарнацию Боба, и страхового агента Даги Джонса, абсолютно блаженного и абсолютно тупого. И тот, и другой — части личности чувствительного федерала из первого сезона. Откажись от воли — останется слюнтяй, откажись от придурковатой доброты — останется чистое и беспринципное зло. Да и зло здесь не совсем то, чем кажется. Чумазые дровосеки, устроившие кровавую бойню на радио в восьмом эпизоде, к финалу добираются до Твин Пикс и помогают Куперу разобраться с Бобом. На последнюю битву собираются все супергерои, которых Линч придумывал в течение всего сезона: и женщина с зашитыми глазами, и парень в зеленой перчатке. Злого духа (Линч использовал старые материалы с Фрэнком Силвой; тот умер еще в 1995-м) натурально отправляют прямо в ад под ойканье ветеранов «Твин Пикс» Люси и ее мужа Энди, а спецагент Купер снова может продолжить расследование дела Лоры Палмер.

Постаревший на четверть века и слегка обезумевший, он сделает все (не)возможное — на том и этом свете, — чтобы спасти блондинку из беды и дать наконец Питу Мартеллу спокойно порыбачить тем солнечным утром 23 февраля 1989 года. Последние два эпизода, в которых Линч лихо отматывает все назад (на всякий случай обойдемся без деталей-спойлеров), полны утешения, которое режиссер дает не только своим любимым персонажам, но и в первую очередь зрителю, который когда-то был разочарован дважды: сначала слишком быстрым раскрытием главной тайны, а потом — его уходом.

В начале 2000-х, отвечая на вопрос, не думает ли он снять продолжение «Твин Пикс», Линч категорически заявил, что проект мертв. Сам разговор о сериалах к этому моменту уже вызывал у него отвращение, свежа была история с «Малхолланд Драйв». ABC снова заказал ему сериал, и он, забыв о данном себе обещании, согласился и придумал историю о двух девушках в огне. Руководство канала пришло в ужас от пилота и начало вносить правки. Ну уж нет, сказал Линч, забрал отснятый материал и сделал из него полный метр.

Зная эту историю, Showtime, сделавший Линчу предложение снять третий сезон в виде мини-сериала, вел переговоры со смирением. Линч вволю капризничал: после того как канал сообщил СМИ о планах на девять эпизодов, режиссер-звезда заявил, что этого слишком мало, и раз так, то он уходит. В это же время развернулась кампания «Twin Peaks without David Lynch is like…». Друзья-актеры Линча — Пегги Липтон, Шерилин Фенн, Дана Эшбрук, Шерил Ли и другие — записали на фронтальные камеры своих смартфонов безадресные видеосообщения о том, как тупо делать «Твин Пикс» без Дэвида Линча. Общественность разволновалась. Хештег #savetwinpeaks пошел в народ. Линчу разрешили снимать столько, сколько он хочет. Он хотел 18 эпизодов.

Что же случилось со зрителем и миром, если эти 18 серий стали одним из важнейших культурных событий десятилетия? Вряд ли дело в одной только ностальгии. Вселенная, которую нужно починить, поиск точки невозврата в прошлом (испытания это водородной бомбы или начало истребления коренных народов) — важные мотивы для сегодняшнего дня. Войдя в Твин Пикс во второй раз, теперь уже точно с абсолютной творческой свободой и без оглядки на продюсерский отдел, Линч принялся лечить травмы, нанесенные зрителям давным-давно — и им самим, и полчищем пришедших после него сценаристов и режиссеров. Иногда его методы кажутся слишком жесткими; кровавых фонтанов в третьем сезоне гораздо больше, а сюрреалистических странностей столько, что любая попытка понять, что тут вообще происходит, вгоняет зрителя в ступор. Существует даже интересная гипотеза, что третий сезон — это сериал Линча о сериале Линча: сами линчевские сюжетные структуры и любимые образы и приемы выходят тут из-под контроля и начинают самопроизвольно развиваться, умножаться и закручиваться колесом безо всякой высшей цели и смысла.

Но вообще-то новый «Твин Пикс» не сложнее старого. Просто в нем чуть больше точек действия, сюжетных линий и персонажей, а цветокоррекция сделана с поправкой на время: первые сезоны были сняты для стареньких телевизоров, а новый приятно смотреть с монитора Retina. Но атмосфера кэмповой мыльной оперы снова с нами. Сцены из жизни постаревших героев, которые по-прежнему ходят пропустить стаканчик в «Доме у дороги», больше похожи на фильм в фильме, придуманный сериал-вставку «Приглашение к любви». Эту эксцентричную пародию на «Династию», «Семью Колби» и «Санта-Барбару» в первом сезоне завороженно смотрели все — от секретарши шерифа Люси Моран до Лиланда Палмера. Сейчас в Твин Пикс в моде новая жвачка — веб-сериал бывшего психиатра Джакоби, а ныне подкастера доктора Ампера, который выводит правительство на чистую воду и продает золотые лопаты, которыми советует «выкапывать себя из этого дерьма». Кому-то его проповеди помогают — например, Надин Херли. Слушая доктора Ампера, она устаканила психику и развелась наконец-то с мужем, который никогда ее не любил.

Да и зачем стал бы морочить голову зрителям режиссер, философия которого проста, как рецепт вишневого пирога? Линч четко отделяет добро от зла и твердо верит: солнце взойдет, и в самой глухой ночи должна быть надежда; кто-то вылезет из батареи и споет красивую песню тебе в утешение. Дочь Линча, Дженнифер, тоже ставшая режиссером, рассказывала в интервью по поводу выхода своего триллера «Наблюдение», что папа всерьез просил ее переделать мрачный финал. «Он правда считает, что тьма не может победить свет». Такому человеку проще придумать злого духа в джинсовке, систему из Белого и Черного вигвамов, инфернальных дровосеков и стеклянный портал в иные миры, а также наблюдение за всем этим из космоса, чем признать, что Лору убил, а перед этим изнасиловал ее отец в здравом уме и трезвой памяти.

источник https://www.kinopoisk.ru/media/article/4000828/

Раньше я мнил себя великим синефилом и постоянно навязывал друзьям и знакомым всякую артхаусную претенциозную ахинею вроде ранних работ Альмадовара, Фон Триера или Гас Ван Сента.

Я убеждал всех, что искусство должно вызывать бурю эмоций, заставлять страдать, пускаться в самокопание и многочасовые размышления о сущности бытия. Сейчас я прекрасно понимаю, что истинные шедевры создавали совершенно другие люди.

Люди на этом свете не для того, чтобы покорять космос и глубины бытия. Все человечество появилось на свет исключительно для одной благодарной миссии.

Подарить этому миру сериалы и фильмы нулевых (и десятых) для девочек-подростков

Это был пик нашей цивилизации, высшая точка, до которой наш вид мог дотянуться. Впереди ждет лишь медленное угасание и деградация.

Мальчик смотрит "Фонтан" Даррена Аронофски или "Седьмую печать" Бергмана и считает, что обрел просветление. Мужчина недрогнувшей рукой включает "Сумерки" или "Дрянных девчонок" и сам начинает источать свет. Лучи удовольствия и подлинного блаженства.

Чем же так прекрасны эти чудесные картины?

🔹 Уморительный пафос и непрекращающийся кринж, от которого так хорошо на душе.

Если вы после фразы "Ты — мой личный сорт героина", не орете чайкой, у вас нет сердца. Да еще в мега-гротексном русском дубляже с этими уморительными тембрами голосов, чудо просто!

🔹 Кошмарные спецэффекты и ужасная постановка любых батальных сцен — вдогонку к предыдущему пункту.

Но если сейчас ты 90% времени скучающим взглядом смотришь на то, как кусочки пикселей 50 минут бодаются между собой, визуальные решения из доисторической эпохи очень доставляют.

🔹 Потрясающе красивые взрослые люди играют школьников и ведут себя как умственно отсталые 10-летки. И это восхитительно.

Во-первых, все словно сошли с модельного подиума. Даже бомж, появляющийся в кадре на 15 секунд симпатичнее большинства современных актеров. А уж на лица гг без солнечных очков и взглянуть сложно, настолько они сияют от чрезмерной ретуши и великолепия.

Ну, а сценарий и диалоги написаны так ужасно, что даже стыдно все это критиковать. Это как ругать слепого за то, что не различает цвета.

Зато стоит тебе отключить внутреннего скептика, как теплый вайб беспечных нулевых окутает тебя в теплое одеялко и начнет качать на волнах радости.

🔹 Ну, и самое главное — роскошный саундлист. Тут без всякой иронии, любая "Сплетница" или "Волчонок" с легкостью кладет на лопатки главные релизы Netflix или HBO.

Пока современные сериалы пыжатся создать атмосферу неоновых 80-х (получается натужно и фальшиво), релизы нулевых выбивают дверь с ноги со своими Muse, Linkin Park и прочими легендарными личностями.

Неважно, какая дичь творится на экране, главное - происходит это под милые сердцу гитарные запилы. Более того, весь этот винегрет разнообразен, и за одну серию твое ушко переслушает с десяток жанров, а не 1-2, как в современных релизах.

Что рекомендую я из того, чем сам наслаждался:

Сериалы:

🔹Та самая "Сплетница" (Gossip Girl). Хохотать как гиены будете до последнего сезона. Искусство как оно есть.

🔹Дневники Вампира. Поток шизофазии, усугубляющийся с каждым сезоном, не может не приносить удовольствие.

🔹Волчонок. Та же песня, только про оборотней. Главные герои после борьбы с силами зла бегут играть в лакросс, это куда важнее спасения мира.

🔹Только начали "Зачарованных". Пока идут превосходно. Заставка все еще приносит радость и счастье

Фильмы:

🔹Безусловно, "Сумерки". Но только (!) первую (это хит), третью и последнюю часть. Четные на редкость унылы.

🔹"Тело Дженнифер". Восхитительная картина, где 23-летняя Меган Фокс и 24-летняя Аманда Сайфред делают вид, что учатся в школе. Кто поставил этому шедевру ниже 10, у того нет вкуса и души.

🔹"Дрянные девчонки" — Линдси Лохан как олицетворение всей той эпохи.

🔹"Шаг вперёд" — непонятно, кто пытается соблазнить тебя больше, Дженна Дуан или Ченнинг Татум. Но у кого-то получается.

Главная задача при просмотре — отключить внутреннего зануду, который в ужасе носится и орет "ЧТО МЫ БЛДЖАД СЕЙЧАС СМОТРИМ, ТЫ С УМА СОШЕЛ?".

И тогда приблизитесь к блаженству.

p.s. Накидайте, что ли, свои варианты — чем порадовать миллениальское сердце в этот суровый серый день