Горячее
Лучшее
Свежее
Подписки
Сообщества
Блоги
Эксперты
Войти
Забыли пароль?
или продолжите с
Создать аккаунт
Регистрируясь, я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.
или
Восстановление пароля
Восстановление пароля
Получить код в Telegram
Войти с Яндекс ID Войти через VK ID
ПромокодыРаботаКурсыРекламаИгрыПополнение Steam
Пикабу Игры +1000 бесплатных онлайн игр Бесплатная браузерная игра «Слаймы Атакуют: Головоломка!» в жанре головоломка. Подходит для мальчиков и девочек, доступна без регистрации, на русском языке

Слаймы Атакуют: Головоломка!

Казуальные, Головоломки, Аркады

Играть

Топ прошлой недели

  • solenakrivetka solenakrivetka 7 постов
  • Animalrescueed Animalrescueed 53 поста
  • ia.panorama ia.panorama 12 постов
Посмотреть весь топ

Лучшие посты недели

Рассылка Пикабу: отправляем самые рейтинговые материалы за 7 дней 🔥

Нажимая «Подписаться», я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.

Спасибо, что подписались!
Пожалуйста, проверьте почту 😊

Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Моб. приложение
Правила соцсети О рекомендациях О компании
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды МВидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Пятерочка Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Промокоды Яндекс Еда Постила Футбол сегодня
0 просмотренных постов скрыто
9
Kombiner
Kombiner

Снять круто можно даже в селе⁠⁠

1 год назад
Перейти к видео
[моё] Фотограф Фотосессия Село Деревня Режиссура Фильмы Профессиональная съемка Вертикальное видео Видео
5
4
naarid
naarid
Сообщество театралов

Поиск пьесы⁠⁠

1 год назад

Друзья, всем привет! Я учусь на театрального режиссера и мне для учебной работы необходимо найти пьесу-одноактовку на 2-3 человек. Затык в том, что пьеса должна быть не старше 2010 года а у меня, признаться, с современной драматургией не шибко складывается. Жанр не важен, но предпочтителен фарс, гротеск. Буду благодарна за помощь.

[моё] Театр Пьеса Режиссура Учебная работа Текст
26
Блог компании
Finder
Finder

ТОП-25 курсов режиссуры, включая онлайн-обучение на режиссера кино⁠⁠

1 год назад

Кинематограф является одной из самых значимых отраслей искусства, поэтому курсы режиссуры были и остаются популярны среди всех, кто интересуется этой сферой. Вы изучите историю кинематографа, жанры кино, приемы и инструменты работы с актерами, основы монтажа. Выпускники смогут работать как в учреждениях культуры, так и в частных компаниях, на онлайн-площадках или на себя.

Специалисты Kursfinder рассмотрели около 100 различных курсов и собрали для вас подборку из 25 лучших программ, дополнив ее программами по монтажу и бесплатными уроками. Еще больше курсов режиссуры онлайн вы найдете в нашем каталоге.

ТОП-10 лучших курсов режиссуры в 2024 году

  1. Режиссер от Skillbox.ru — лучший бюджетный вариант.

  2. Режиссерот Международная Школа Профессий — лучшие наставники.

  3. Режиссер монтажаот Skillbox.ru — самые опытные преподаватели.

  4. Режиссер монтажа от Bang Bang Education — лучшее портфолио по окончании.

  5. Режиссура от Среда обучения — лучшие практические задания.

  6. Режиссер монтажа от Contented.ru — лучшее обучение с нуля.

  7. Режиссер монтажа от Нетология — лучший индивидуальный подход.

  8. Режиссура культурно-массовых мероприятий от НАДПО — лучшее повышение квалификации.

  9. Режиссура рекламы и клипов от Среда обучения — лучший вариант для начинающих режиссеров.

  10. Режиссура кино от Уроки Легенд — самые подробные и полезные уроки.

Курсы подойдут тем, кто хочет работать в области кинематографа, телевидения, театра, рекламы или массовых мероприятий. Также программы будут полезны для тех, кто любит рисовать, обладает пространственным мышлением, часто снимает и монтирует видео, обрабатывает изображения и интересуется созданием клипов.

Онлайн-курсы режиссуры

1. Режиссер| Skillbox.ru

Программа подходит как начинающим, так и продвинутым в зависимости от тарифа обучения. На уроках вы изучите весь процесс создания фильма, научитесь работать с командой и презентовать свои проекты. Вы также создадите свои первые проекты и получите возможность опубликовать их в онлайн-кинотеатре.

  • Стоимость: от 4990 рублей в месяц

  • Длительность: 10 месяцев

  • Формат обучения: онлайн-занятия, вебинары, домашние и практические задания

  • Сертификат: сертификат установленного образца

Преимущества:

  • обучение для начинающих и профессионалов;

  • освоение всего процесса создания фильма с профессиональным подходом;

  • получение диплома и возможность трудоустройства;

  • поддержка персонального куратора;

  • бессрочный доступ к материалам.

Недостатки:

  • длительное обучение.

Программа обучения:

  • Работа над сценарием

  • Основы кинопроизводства. Этапы производства фильма

  • Планирование съемочной смены

  • Продюсирование для режиссеров

  • Доходы и расходы при производстве полнометражного фильма

  • Синопсис. Тритмент. Поэпизодный план

  • Стриминговые видеосервисы в России и за рубежом

Ознакомиться с полной программой >>>

2. Режиссер | Международная Школа Профессий

Это курсы режиссера кино и видеомонтажа для создания профессиональных видеопроектов. Программа подходит для начинающих. В процессе обучения вы изучите основы видеомонтажа, композиции и драматургии, оборудование и технику, продюсирование и планирование, а также адаптацию контента.

  • Стоимость: от 25 100 рублей

  • Длительность: 13 недель

  • Формат обучения: онлайн-занятия, практические задания

  • Сертификат: диплом международного образца

Преимущества:

  • наставники курса — практикующие специалисты;

  • диплом, подтверждающий квалификацию;

  • гибкий график;

  • доступна рассрочка;

  • доступ к материалам на 3 месяца.

Недостатки:

  • неудобный личный кабинет.

Программа обучения:

  • Специфика сценарного текста

  • Воплощение идеи и драматической ситуации

  • Работа над экранизацией проекта

  • Взаимодействие с актерами и операторами

  • Работа со звукорежиссером и художником-постановщиком

  • Монтаж проекта в Adobe Premiere Pro

Ознакомиться с полной программой >>>

3.Режиссер монтажа| Skillbox.ru  

Обучение предназначено для тех, кто хочет работать в киноиндустрии или на телевидении, блогерам и видеографам, а также опытных видеомонтажеров, желающих расширить свои навыки и знания. В рамках курса вы изучите Adobe Premiere Pro, DaVinci и Avid, научитесь монтировать клипы, репортажи и фильмы, а также создавать видео для блога. Преподаватели — специалисты в области монтажа и motion-дизайна.

  • Стоимость: от 3865 рублей в месяц

  • Длительность: 10 месяцев

  • Формат обучения: онлайн-занятия, вебинары, домашние и практические задания

  • Сертификат: сертификат установленного образца

Преимущества:

  • обучение у опытных преподавателей;

  • возможность выбрать индивидуальные тарифы;

  • получение актуальных знаний и навыков в области киномонтажа;

  • развитие профессиональных компетенций в режиссировании и сценарном мастерстве;

  • доступ к эксклюзивным материалам и ресурсам от экспертов индустрии;

  • поддержка сообщества студентов и выпускников;

  • гарантия трудоустройства.

Недостатки:

  • длительное обучение.

Программа обучения:

  • Профессия монтажер

  • Монтаж в Adobe Premiere Pro

  • История кино

  • Монтаж малых форм

  • Монтаж в кино

  • Введение в операторское мастерство

  • Photoshop с нуля

  • Работа со звуком. Физические свойства и характеристики

Ознакомиться с полной программой >>>

4.Режиссер монтажа| Bang Bang Education

Сайт предлагает обучение основам видеомонтажа и созданию киноэффектов. Подойдет для изучения с нуля. Вы освоите программы Adobe Premiere Pro и Adobe After Effects, научитесь работать с различными форматами видео и аудио, а также применять спецэффекты и переходы. Кроме того, вы получите навыки работы с хромакеем, композитингом и грейдингом. По окончании программы вы сможете создать свое портфолио и получить сертификат о прохождении обучения.

  • Стоимость: 108 350 рублей

  • Длительность: 11 месяцев

  • Формат обучения: онлайн-занятия, практические и домашние задания.

  • Сертификат: диплом установленного образца

Преимущества:

  • обучение с нуля в удобном формате;

  • преподаватели — ведущие дизайнеры и основатели студий;

  • бесплатный доступ к 80+ программам по дизайну;

  • персональная проверка заданий и обратная связь;

  • качественные проекты в портфолио;

  • реальные задачи и кейсы компаний.

Недостатки:

  • высокая цена.

Программа обучения:

  • Основы монтажа

  • Монтаж рекламы

  • Монтаж для YouTube и соцсетей

  • Монтаж музыкального клипа

  • Монтаж короткометражного фильма

  • Дипломный проект. Ролик по реальному брифу

Ознакомиться с полной программой >>>

5.Режиссура | Среда обучения

Это обучение профессии режиссера с живыми вебинарами и возможностью получить диплом в конце. Программа разработана Александром Андрющенко, режиссёром и продюсером студии VODOROD, трехкратным номинантом премии «Золотой орёл». На уроках студенты знакомятся с профессионалами киноиндустрии, создают портфолио, погружаются в кинокомьюнити и взаимодействуют с преподавателями и тьюторами, а также разрабатывают и защищают короткометражный фильм. В процессе обучения слушатели изучают различные аспекты кинопроизводства, работают с актерами и проводят кастинги, осваивают технические навыки и пишут профессиональные тексты.

  • Стоимость: от 390 000 рублей

  • Длительность: 18 месяцев

  • Формат обучения: вебинары, практические работы

  • Сертификат: диплом о профессиональном образовании

Преимущества:

  • несколько тарифов на выбор;

  • проект в портфолио;

  • постоянная поддержка тьютора;

  • общий чат;

  • личные консультации;

  • экскурсии по съемочной площадке.

Недостатки:

  • дорогостоящий курс;

  • не получится совмещать с другим обучением.

Программа обучения:

  • Профессия режиссер

  • Правила игры в этюды

  • Работа режиссера с актером

  • Работа режиссера со сценарием

  • Кастинг

  • Режиссерская экспликация

  • Звук

  • Монтаж

  • Цветокоррекция

Ознакомиться с полной программой >>>

6. Режиссер монтажа| Contented.ru

Подойдет для изучения с нуля. Это обучение созданию видеоконтента для различных площадок, таких как реклама, социальные сети, YouTube и другие платформы. В процессе вы изучите принципы монтажа, научитесь мыслить визуально и работать с разными типами видео. Также вы освоите тонкости работы с продакшенами и сможете создавать видеоролики под различные задачи. По окончании программы вы получите диплом и сможете начать карьеру в качестве видеоредактора.

  • Стоимость: от 3972 рубля в месяц

  • Длительность: 8 месяцев

  • Формат обучения: онлайн-занятия, вебинары, видеолекции, домашние задания

  • Сертификат: есть

Преимущества:

  • обучение с нуля;

  • стабильный доход;

  • творческая работа;

  • гибкий график;

  • возможность карьерного роста.

Недостатки:

  • не подходит для опытных.

Программа обучения:

  • Основы профессии

  • Рекламный ролик

  • Промоматериалы

  • Музыкальный клип

  • Короткий метр

  • Подготовка к выходу на рынок

    Ознакомиться с полной программой >>>

7.Режиссер монтажа | Нетология

Сайт предлагает обучение режиссуре с нуля. Вы научитесь работать с видео от идеи до релиза, используя профессиональные программы, и выполните восемь проектов. Во время обучения вы будете участвовать в обсуждениях кинематографа, повторять приемы успешных мировых практиков и формировать собственный стиль.

  • Стоимость: от 105 600 рублей

  • Длительность: 8 месяцев

  • Формат обучения: онлайн-занятия, домашние задания, практика, вебинары, видеолекции

  • Сертификат: диплом о профессиональной переподготовке

Преимущества:

  • трудоустройство и помощь в поиске работы или стажировки;

  • преподаватели-практики с большим опытом;

  • государственная лицензия на образовательную деятельность;

  • живое общение с экспертами и другими студентами;

  • помощь в написании дипломной работы и развёрнутый комментарий по ее результатам;

  • контроль методики и процесса обучения преподавателем и куратором;

Недостатки:

  • высокая цена.

Программа обучения:

  • Монтаж в Adobe Premiere Pro

  • Теория монтажа

  • Сторителлинг и сценарий

  • Основы операторской работы и работа на площадке

  • Основы работы в After Effects

  • Работа со звуком для видео в Adobe Audition

  • Цветокоррекция в DaVinci Resolve

Ознакомиться с полной программой >>>

8. Режиссура культурно-массовых мероприятий| НАДПО

Цель программы — подготовка специалистов, способных создавать и организовывать представления и праздники, работать над музыкальным, звуковым и световым оформлением мероприятий. В процессе обучения студенты изучают историю театра, кино, музыки, инструменты драматургии, методы режиссуры и звуковой постановки, а также различные аспекты режиссирования и драматургии. Основные задачи программы включают изучение нормативно-правовой базы, основ авторского права, пожарной безопасности и охраны труда, а также общих и специальных дисциплин. По окончании курса выпускники получают диплом установленного образца о переподготовке, дающий им право на ведение профессиональной деятельности в сфере режиссирования культурно-массовых представлений.

  • Стоимость: от 24 500 рублей

  • Длительность: 4 месяца

  • Формат обучения: заочный с применением дистанционных образовательных технологий, есть домашние задания

  • Сертификат: диплом о профессиональной переподготовке

Преимущества:

  • повышение квалификации;

  • дистанционное обучение;

  • персональный куратор;

  • доступ к личному кабинету с материалами и лекциями;

  • экономия времени и денег.

Недостатки:

  • домашние задания занимают много времени.

Программа обучения:

  • Нормативно-правовая база осуществления культурно-досуговой деятельности. Основы авторского права

  • Обзор нормативно-правовых актов в области культуры

  • Планирование и контроль в менеджменте

  • Психология и методология управления персоналом

  • Основы вокального, хорового и хореографического искусства

  • История и теория отечественного и мирового театрального, музыкального, циркового, других видов искусства и литературы

Ознакомиться с полной программой >>>

9. Режиссура рекламы и клипов | Среда обучения

Обучение режиссуре предназначено для начинающих специалистов, которые хотят научиться создавать продающие и социальные ролики. Обучение включает освоение актуальных профессиональных навыков, необходимых для организации съемочных процессов и размещения видеороликов в интернете. В процессе обучения студенты будут выполнять различные задания, участвовать в мастер-классах и иметь возможность общаться с профессионалами индустрии.

  • Стоимость: от 327 000 рублей

  • Длительность: 1 год

  • Формат обучения: онлайн-обучения с живыми вебинарами, домашние задания

  • Сертификат: диплом о дополнительном профессиональном образовании

Преимущества:

  • обучение у специалистов киноиндустрии с многолетним опытом;

  • погружение в профессиональное комьюнити единомышленников;

  • практика на настоящей киностудии;

  • возможность получить международный сертификат AVID;

  • освоение современного ПО для монтажа.

Недостатки:

  • высокая стоимость обучения;

  • тяжело совмещать с работой или учебой.

Программа обучения:

  • Киноязык и визуальное повествование

  • Работа со сценарием и агентским брифом

  • Съемки практических работ и их разбор

  • Формирование продающего портфолио и своего уникального стиля

  • Съемки практических работ и их разбор

  • Взаимодействие с продакшнами, креативными агентствами и клиентами. Нетворкинг. Как и где искать проекты

Ознакомиться с полной программой >>>

10. Режиссура кино | Уроки Легенд

Это обучение режиссера кино, которая поможет начинающим режиссерам развить свои навыки и знания в области киноискусства. На уроках вы узнаете, где искать вдохновение и идеи для фильмов, как выбрать свой жанр кино. Вам расскажут, с чего начать работу над сценарием и как почувствовать художественную свободу на площадке. Студенты научаться создавать эстетику фильмов и формировать художественный стиль картины, а также смогут собрать команду и контролировать съемочный процесс.

  • Стоимость: 5990 рублей

  • Длительность: 19 уроков

  • Формат обучения: онлайн-занятия, практические задания

  • Сертификат: есть

Преимущества:

  • получение вдохновения и идей для фильмов;

  • умение снимать кино с глубоким замыслом;

  • развитие уникального и узнаваемого стиля в режиссировании.

Недостатки:

  • не подходит для опытных.

Программа обучения:

  • Профессиональное становление

  • Как создать фильм с глубоким смыслом

  • Поиск своего стиля в кино

  • Как преодолеть кризис идей

  • Сотрудничество с инвесторами и продюсерами

  • Отражение национального характера в кино

Ознакомиться с полной программой >>>

Еще 12 дополнительных курсов режиссуры

Мы рассмотрели основные популярные школы для изучения режиссирования и хотим также предложить вам дополнительные ресурсы для ознакомления с профессией.

  • Искусство кино и профессия режиссера от Уроки Легенд. На обучении вы узнаете, как создавать драматические и комедийные фильмы, продвигать свои проекты, придумывать идеи, писать качественные сценарии, организовывать финансирование, проводить кастинг и работать с актерами. После каждого урока вам будет предложено выполнить практические задания, чтобы закрепить полученные знания. На занятиях рассматриваются такие темы, как: основы режиссирования драматического кино, этапы кинопроизводства, планирование съемочного дня и управление бюджетом, а также экранизация книг и адаптация сценариев. В конце вы получите сертификат, а также рабочую тетрадь с полезными советами и ссылками от мастера.

  • Режиссура монтажа от Среда обучения. Сайт предлагает обучение основам образовательного видеопроизводства, клипов и кино. В течение 36 академических часов вы разберетесь в основных этапах производства образовательного видео и получите опыт съёмки. Программа включает еженедельные вебинары с ответами на вопросы, разбор успешных и провальных кейсов, а также подборку дополнительных материалов, книг и научных статей. Обучение бесплатное для сотрудников образовательных организаций при условии заполнения анкеты с личными данными в МФТИ. Программа состоит из 30 лекций, в которые входят основные понятия образовательного видеопроизводства, задачи, жизненный цикл, процессы, бюджеты и сроки, разработка визуального решения, съёмка и монтаж.

  • Режиссер-постановщик от New Business Univercity. На программе рассматриваются основные особенности мировоззрения изучаемого периода, произведения искусства, имена художников и архитекторов, внесших особый вклад в трансформацию культуры XX века, проблематика спорных решений и концепций актуального искусства. Слушатели учатся анализировать процесс и результат работы художника, принципы и подходы к решению художественных и творческих задач, а также получают навык аналитического изучения и объективной критики произведений современного искусства. По окончании обучения слушателям выдаются удостоверения о повышении квалификации установленного образца.

  • Кино глазами режиссеров от Синхронизация. Программа предлагает обучение профессии режиссера кино и телевидения с получением диплома по ФГОС. На уроках проходят изучение правовых основ, профессиональных стандартов, историю телевидения и кино, теоретических основ режиссирования, режиссерский замысел, организацию и обеспечение технологического процесса кинопроизводства, производство кинофильмов, видеофильмов и телевизионных программ, руководство творческой и технологической деятельностью кинопроизводства. Длительность составляет 320 часов, а по окончании занятий студенты получают диплом о профессиональной переподготовке. Обучение возможно в дистанционном формате с индивидуальными доступом к образовательной платформе и учебными материалами. Лектор курса — Данила Кузнецов, режиссер и историк кино и член Союза кинематографистов РФ.

  • Режиссура от Московская школа кино. На программе в Moscow Film School вы научитесь вживаться в роль, работать с камерой, взаимодействовать с актерами и режиссером, а также развивать сценическое движение и телесную выразительность. Обучение проходит в формате очных и онлайн-занятий. Вы также сможете применять навыки и компетенции, необходимые режиссеру для создания художественного, документального и телевизионного кино с учетом современной мировой практики кинопроизводства и специфики отечественной киноиндустрии. Срок обучения — 2 года, ориентировочная стоимость — 490 000 рублей в год с возможностью оплаты в рассрочку. Всего на программе 4 семестра.

  • Режиссер-постановщик кино от Международная академия бизнеса IAB. Программа «Профессия кинорежиссер» в Московской школе кино предлагает обучение кинопроизводству, включая режиссирование, операторское дело, художественную постановку и другие специальности. Студенты научатся искать рабочие идеи для кино, разрабатывать сценарии по законам драматургии, определять жанр и формат фильма, мыслить монтажно, работать в команде, монтировать и снимать кино, готовить актеров к съемкам. Обучение проводится в смешанном формате с использованием съёмочных смен и привлечением опытных специалистов киноиндустрии. Школа работает с 2012 года и имеет все необходимые лицензии и аккредитации.

  • Телережиссер от Международная академия бизнеса IAB. Программа «Телевизионный режиссёр» в Международной академии бизнеса (IAB) предлагает обучение по специальности «Режиссура кино и телевидения». Это профессиональная переподготовка длится 320 часов и позволяет получить знания и навыки, необходимые для успешной карьеры в этой области. В процессе обучения вы изучите правовые основы профессиональной деятельности, профессиональные стандарты, историю телевидения и кино, теоретические основы режиссирования, режиссерский замысел и средства режиссуры, организацию и обеспечение технологического процесса кинопроизводства, производство кинофильмов, видеофильмов и телевизионных программ, руководство творческой и технологической деятельностью кинопроизводства, создание произведений различных телевизионных жанров и многое другое. По окончании вы получите диплом по ФГОС и сможете применить полученные знания на практике.

  • Режиссура кино и телевидения от МАКПП. В процессе обучения студенты изучают историю отечественного и зарубежного кино, кинотехнику и кинотехнологию, основы кинематографического мастерства, современную видеотехнику и цифровые технологии, современные формы монтажа, фильмопроизводство, фотографию и фоторепортаж. После окончания колледжа выпускники могут работать режиссёрами анимации и компьютерной графики, педагогами, режиссерами игровых кино- и телефильмов, интернет-программ, мультимедиа, режиссерами телевизионных программ.

  • Режиссура театра от МАКПП. В процессе обучения студенты изучают культурологию, историю литературы, историю кинематографа, историю театра, историю музыки и культурологию, пластическое воспитание, режиссирование, музыкальное воспитание, сценическую речь и мастерство актера. Особое внимание уделяется мастер-классам по режиссированию. Студенты постарше самостоятельно готовят постановки спектаклей и этюдов, привлекая к этому своих сокурсников. В результате обучения выпускники становятся режиссерами драмы, театра кукол, цирка, художниками-постановщиками, музыкального театра и режиссерами эстрады.

  • Режиссер анимационного кино от Большая школа анимации. Программа «2D-анимация» в онлайн-школе BBE Bang Bang Education предлагает обучение с нуля для начинающих аниматоров. Длительность составляет 13 месяцев. На уроках проходят основы цифровой графики, введение в анимацию, создание мультфильма, техники анимации и работают над дипломным проектом, то есть создают собственный мультфильм или ролик по реальному брифу. В процессе обучения студенты получают доступ к 80+ программам по дизайну, участвуют в вебинарах и практических задачах от реальных заказчиков. По окончании занятий выпускники получают официальный диплом, подтверждающий их квалификацию.

  • Сценарное мастерство и режиссура от AnimationSchool. Программа подойдет новичкам, начинающим сценаристам, сторибордистам и режиссерам, которые хотят улучшить свои навыки в повествовательной составляющей произведений, а также всем работникам анимационных и игровых студий, желающим повысить уровень своих работ и стать более мотивированными. Изучаются основы создания увлекательных историй для различных форматов, таких как комиксы, манга, полнометражные мультфильмы и сериалы. Студенты познакомятся с основными концепциями сценарного мастерства, научатся формулировать и доносить свои идеи, а также смогут писать и придумывать истории. Во время обучения студенты дважды проходят полный цикл разработки материалов, получая достаточное количество материалов для портфолио.

  • Сценарист и режиссер мультсериалов и комиксов от AnimationSchool. Программа охватывает такие жанры, как кино, телевидение, театр, анимация, видеоигры и реклама. Вы научитесь разрабатывать истории, диалоги и описания событий, исследовать идеи, адаптировать и интерпретировать литературные произведения, анализировать рынок и следить за трендами. По окончании обучения вы получите знания и навыки, необходимые для успешной карьеры в области сценарного искусства, сможете создавать качественные и увлекательные медиа-проекты и вносить вклад в культурную и развлекательную индустрию.

Бесплатные курсы режиссуры

Бесплатные курсы режиссуры будут полезны для начинающих режиссеров. Они предлагают большое количество практики, живое общение с кураторами и возможность самостоятельно планировать график обучения. Однако количество мест на таких уроках обычно ограничено, и сертификаты о прохождении программы могут иметь меньшую ценность на рынке труда. Ниже мы рассмотрели хорошие предложения, чтобы ознакомиться с профессией.

1. Старт карьеры режиссёра: как придумать свой фильм и попасть в индустрию от Skillbox

Интенсив, который поможет вам начать карьеру в киноиндустрии. На занятиях вы научитесь придумывать идеи для фильмов, анализировать сцены и создавать завязки для историй. Вы также получите знания о том, как устроено кинопроизводство, и сможете найти финансирование для своих проектов. В ходе обучения вы узнаете, как стать режиссером, добиться успеха в прокате и на фестивалях, как придумать идею для фильма и развить ее, как управлять вниманием зрителя и использовать различные техники для удержания его интереса, как войти в профессию без опыта и зарабатывать в киноиндустрии.

Основные характеристики:

  • домашние задания с проверкой;

  • подходит для новичков и профессионалов;

  • направление: видео и аудио;

  • есть рассрочка;

  • бессрочный доступ к материалам.

2. Первый шаг к профессии режиссер от Московской киношколы "Свободное кино"

Сайт предлагает бесплатное обучение основам режиссирования для тех, кто хочет освоить эту профессию. Программа состоит из 10 занятий, которые проводятся онлайн. На уроках вы познакомитесь с основами кинопроизводства, научитесь разрабатывать истории, работать с актерами и создавать художественные решения для своих проектов. Обучение подойдет как начинающим кинематографистам, так и тем, кто уже имеет опыт в киноиндустрии. Занятия проводят опытные преподаватели, которые делятся своим опытом и знаниями в области киноискусства. Для участия в программе необходимо зарегистрироваться на сайте и пройти вступительное тестирование. После успешного прохождения вы будете зачислены и сможете начать обучение.

Основные характеристики:

  • 3 бесплатных урока;

  • видеолекции;

  • задачи и функции режиссера;

  • советы для начинающих режиссеров;

  • знакомство с основами кинопроизводства;

  • подходит для начинающих.

3. Автор кино. Онлайн от Московской киношколы "Свободное кино"

Это дистанционное обучение режиссированию, которое позволяет начинающим кинематографистам изучить основы кинопроизводства и снять короткометражный фильм под руководством опытных преподавателей. В плейлисте представлен бесплатный вариант для ознакомления с профессией. В программу входят основы драматургии, монтаж, работа с актерами, изображением и звуком. Занятия проходят онлайн в формате еженедельных уроков и домашних заданий. В конце участники получают сертификат об окончании обучения.

Основные характеристики:

  • функции и задачи режиссера;

  • как режиссер вовлекает зрителя в историю;

  • монтажное и музыкальное решение фильма;

  • работа с актером и визуальное повествование;

  • что нужно делать, чтобы стать режиссером;

  • основы киноязыка;

  • короткометражный фильм по окончании обучения.

Заключение

Курсы режиссуры предоставляют возможность освоить профессию режиссера с нуля или систематизировать уже имеющиеся навыки. Онлайн-обучение позволяет обучаться в удобное время, а также получать поддержку от опытных преподавателей — действующих режиссеров. При выборе программы следует обратить внимание на репутацию школы, квалификацию преподавателей, формат обучения и отзывы выпускников. Важно также учесть свои цели и уровень подготовки, чтобы выбрать наиболее подходящий вариант.

Показать полностью 10
Обучение Образование Режиссура Учеба Курсы Онлайн-курсы Длиннопост Блоги компаний
38
HappyTalkie
HappyTalkie
Всё о кино
Серия Психологические ловушки.

Почему же, всё-таки, космонавты смотрят «Белое солнце пустыни» перед полётом?⁠⁠

1 год назад

Я режиссёр, однажды меня заинтересовали съёмочные решения фильма  "Белое солнце пустыни". Исследование привело к знакомству с его художником-постановщиком - Валерием Петровичем Костриным.

Я расспрашивал о фильме и иллюстрируя сложные обстоятельства его создания, Валерий Петрович сказал:

- Если всё в машине сделано как надо - она едет!

"Ангара" полетела вовремя, "подкравшись" своими задержками поближе к великой дате. В огромной машине всё было сделано как надо, и она - Поехала!

Через несколько лет она понесёт на орбиту космонавтов, а они, конечно же, снова посмотрят "Белое солнце пустыни"!

Ракету делают на омском ПО Полёт - в конструкторском бюро которого я молодым специалистом проработал мои счастливейшие 5 лет. Буйные свят-свят 90-е вырвали меня из прекрасного коллектива и через множество событий занесли на ТВ, я стал режиссёром.

Вокруг взаимоотношения космонавтов с фильмом "Белое солнце пустыни" ходит много мифов. Журналисты мало погружены в особенности авиакосмической индустрии, мне пришлось - как раз с пониманием этих особенностей - провести собственное расследование, оно, наконец-то, привело к окончательному ответу.

У фильма “Белое солнце пустыни” был непростой путь к зрителю – приемная комиссия так и не выдала допуск к прокату.

На счастье режиссера В.Мотыля в зрительном зале одного из первых закрытых просмотров был космонавт Алексей Архипович Леонов, который тогда был в должности заместителя начальника Центра подготовки космонавтов (ЦПК). В тот период в Центре готовились экипажи для первого длительного полета, поэтому космонавты находились в условиях жесткого карантина. Алексей Архипович под свою ответственность договорился с директором Рязанской кинокопировальной фабрики о показе одной копии в кинотеатре ЦПК.

Однажды Генеральный секретарь ЦК КПСС Леонид Ильич Брежнев пригласил в гости группу космонавтов на свою дачу в Завидово, где Леонов в беседе с ним упомянул о фильме и рекомендовал его непременно посмотреть.

Брежнев тут же позвонил председателю Госкино. Фильм был немедленно доставлен на дачу и привел в восторг Генерального Секретаря. Прокат был разрешен и в первый же год “Белое солнце пустыни” посмотрели больше 50 миллионов зрителей.

Очень много легенд ходит относительно традиции космонавтов – непременно посмотреть фильм перед полетом. Одна из распространенных – что по фильму космонавтов учат приемам работы с камерой.

Возможно, несколько раз в таком качестве можно было бы посмотреть и этот фильм, и какие-то другие – образцов прекрасной съемки множество. Но никакой учебный фильм невозможно заставить смотреть вот уже больше 40 лет.

Более точной можно принять другую гипотезу. Фильм был готов в 1970-м году. 30 июня 1971 года погиб экипаж корабля Союз-11 – Г.Добровольский, В.Волков, В.Пацаев. В целом, это был тяжелый период для советской космонавтики – гибель В.Комарова на Союзе-1, серия неудач на орбите, гибель при посадке Союза-11.

Причина катастрофы – разгерметизация. Чтобы поднять на орбиту экипаж из 3 человек, корабль максимально облегчили и, считая его уже достаточно надежным, решили запускать космонавтов без скафандров и прилагающихся систем автономного жизнеобеспечения. После катастрофы Союза-11, скафандры решено было вернуть, но экипаж пришлось сократить до 2х человек.

Доработки корабля заняли полтора года и 27 сентября 1973 года на Союзе-12 отправлялись В.Лазарев и О.Макаров. Первый полет после катастрофы – всегда несет дополнительное эмоциональное напряжение. Чтобы поддержать космонавтов, было решено устроить показ какого-нибудь кино. И при выборе фильма большинство проголосовало за запомнившееся “Белое солнце пустыни”.

Полет прошел удачно. А уже на земле, когда у космонавтов спросили – тяжело ли было им в космосе вдвоем, они ответили:

– С нами был 3-й участник экипажа – товарищ Сухов.

Люди опасных профессий стремятся сохранить ритуалы – с одной стороны есть незыблемое правило “работает – не трогай”, с другой – ритуал дает возможность убедиться – все сделано правильно и все будет хорошо.

Так фильм, вошедший в программу подготовки первого успешного полета после катастрофы, стал обязательным пунктом предполетной подготовки, фирменное “посидеть на дорожку” отечественной космонавтики.

Каждый из героев фильма – Сухов, Верещагин, Петруха, Саид – несут в себе важные архетипы нашего коллективного, многонационального сознания, состоящего из разных культур, поколений и непростых судеб.

Непростые судьбы были и у авторов и участников фильма.

Актёр П.Луспекаев очень хотел получить роль Верещагина. А режиссёр В.Мотыль очень хотел снять его в этой роли. Было одно препятствие.

Павел Луспекаев в 16 лет добровольцем ушёл на фронт, был разведчиком в партизанском отряде. В одной из операций группа была вынуждена четыре часа неподвижно лежать в снегу. Из-за обморожения пальцев ног развился атеросклероз сосудов и в последствии их, всё-таки, пришлось ампутировать, актёр с большим трудом, преодолевая боль, ходил на костылях.

Владимир Яковлевич Мотыль предложил:

— Верещагин — герой гражданской войны, был ранен, ходит на костылях - всё органично.

— Знаешь, все-таки Верещагина должно быть жалко. А что получится? Пьяница, безногий… Вроде туда ему и дорога. А здоровый мог бы жить – и вдруг нате! Это же лучше. Вот две-три роли сыграю без костылей, а у потом поглядим – может, какого-нибудь инвалида… И сцену на баркасе надо снимать в море, чтоб штормило, качало - чтоб получилось как надо…

— Я уверен, что, появись эта песня сама по себе, она никогда бы не имела столько почитателей, — рассказывал в одном из интервью Исаак Шварц. — Во-первых, это были замечательные стихи Булата Окуджавы. А потом, когда я сочинял эту мелодию, я все время думал об актере, который эту песню должен был исполнять. Это должна была быть песня одинокого человека, и предназначалась она для Паши Луспекаева. Я прекрасно знал этого прямодушного человека и высоко ценил его талант.

После завершения работ, фильм, всё-таки, не решились выпустить на экраны.— И вот тут небо, судьба, вторгается в ситуацию! — рассказывал Валерий Петрович Кострин, художник-постановщик фильма «Белое солнце пустыни». — Посмотрел материал редактор один, Вадим Спицын, и сказал Мотылю — Володя, это будет хорошая картина.

— Спицын оказался фронтовым другом – и очень хорошим другом! – первого заместителя председателя Госкино Владимира Баскакова.

— Баскаков посмотрел материал и когда он увидел эпизод, где Сухов справляется с бандитами – вот с этими тремя – он аж подскочил и сказал:

– Есть кино!

Владимир Евтихианович Баскаков ушёл на фронт со студенческой скамьи, дошёл до Берлина, история фильма, его героев была ему понятна - близко, во всей широте чувств! Там где чиновников останавливала сомнительность образа царского таможенника, вставшего на сторону красноармейца, он увидел историю о защите Родины. И с его резолюции фильм был выпущен в ограниченный прокат.

На одном из таких - строго для своих! строго по приглашениям! - показов и оказался космонавт Алексей Архипович Леонов. А фронтовик Леонид Брежнев увидел, прочувствовал в фильме правду войны, правду характеров.Коллективная авторская честность создала честных героев с честными судьбами – именно поэтому этот фильм и был выбран космонавтами, которым предстоял опасный испытательный полет.

И здесь уместно еще раз процитировать Валерия Петровича Кострина:

— Я считаю, что «Белое солнце пустыни» не имеет отношения к кинематографу, это мистерия, сделанная, причем, несознательно, неосознанно авторами. Это мое мнение. Судьба поворачивала по руслу. На роль Сухова был утвержден Юматов, на нем настаивало руководство Госкино, но он не подходил для этого кино — это получился бы вестерн — и судьба отворачивает его от фильма! Не Мотыль, не кто-то другой — судьба! Юматов — это, по фактуре — герой гражданской войны, а Кузнецов — если говорить о фактуре — народный философ, былинный персонаж из сказки. Ведь по сути «Белое солнце пустыни» — это лубок.

— Почему космонавты его любят. Вот Сухов — одинокий герой, которому неоткуда ждать помощи, он один на один с врагом. Космонавты — это тоже одинокие герои наедине с тем неизвестным, что их ждет на орбите. Герой с верой идет навстречу опасности и побеждает.

— Я убежден — Мотыль снимал не зная, ЧТО он снимает. Я не обижаю его, но он не ведал, что у него получится шедевр. Никто не ведал. Он и сам это говорил.— Фильм не зря возник в преддверии развала СССР, он возник, чтобы сцепить, укрепить всех нас — не идеологией большевиков или еще каких-то людей, а через каждого человека стянуть нас в какую-то общность. Это, видимо, подпитка законом Космоса пути, по которому идет Россия.

Показать полностью 2
[моё] 12 апреля - День космонавтики Белое солнце пустыни Булат Окуджава Режиссура Космос Космонавты Космонавтика Длиннопост
8
Аноним
Аноним

Пожалуйста, помогите придумать⁠⁠

1 год назад

Всем привет! Может у кого-нибудь есть идеи какие кадры можно придумать чтобы изобразить, что показать в видео хорошо читаемые эмоции.
По примеру эффекта Кулешова

Фильмы Видеомонтаж Эмоции Психология Текст Режиссура
5
12
d1ld0man
d1ld0man
Всё о кино

Надёжное место⁠⁠

1 год назад

Курсовая работа выпускника Владимира Меньшова Андрея Паюкова. ВКСР, 2018 г. Режиссер: Андрей Паюков Сценарий: Дмитрий Николаев Оператор: Даша Графова Композитор: Пётр Климочкин Монтаж: Антон Лявин.

Короткометражка Без рейтинга Фильмы Владимир Меньшов YouTube Российское кино Режиссер Режиссура Видео
9
32
d1ld0man
d1ld0man
Всё о кино

Фильм с пикабушником победил на фестивале в Сочи⁠⁠

1 год назад

Фильм с пикабушником Власием Зубовым в главной роли @ActorVlas победил на сочинском кинофестивале!

Фильм Братского режиссера Андрея Паюкова "Подвал господина Гринберга" победил на VIII Сочинском Фильм Фестивале 2024 в номинации "Лучшая режиссура. Режиссер Андрей Паюков". Напомним, что это уже третья награда фильма на кинофестивалях: XIII Международный Московский Фестиваль остросюжетного кино "Капля" - "Лучший полнометражный триллер года", X Казанский Кинофестиваль "Белая Птица" - "Лучший полнометражный фильм". Картина также стала финалистом Кинофестиваля имени Виктора Проскурина "Будь!"

Показать полностью 4
Фестиваль Российское кино Власий Зубов Братск Сочи Режиссура Победа Фильмы Длиннопост
34
UnlikelyOpera
UnlikelyOpera

Профессиональная рецензия на сериал "Слово пацана" от режиссёра⁠⁠

1 год назад
Профессиональная рецензия на сериал "Слово пацана" от режиссёра

«Вы слышите, как жалко и безнадежно как 

Заплакали синьоры, их жены и служанки,

Собаки на лежанках и дети на руках».

А.Величанский. Под музыку Вивальди

Все большие истории находят личный отклик в наших сердцах. Потому они и становятся большими: мы пропускаем их через призму собственного опыта, расставляем акценты, важные для нас, и так настоящие истории превращаются в сияющий тысячами граней алмаз. Это и случилось с историей, рассказанной в сериале: все критические отзывы, которые я читала, аппелируют к самым разным ее аспектам, основываясь на личном опыте авторов. Среди многообразия критики есть настоящие сокровища, глубокие и интересные разборы, которые анализируют профессиональные вещи, пользуясь профессиональными критериями, а не голым «им долой». На некоторые из режиссерских аллюзий, являющихся предметом дискуссии в этих работах, я, признаюсь, не обратила внимания, не догадалась вычленить их из сложной и многогранной вселенной фильма. Тем и интересен профессиональный критический разбор – он расставляет акценты так, как мы сами никогда бы не сделали и обращает наше внимание на вещи, сначала ускользнувшие от нас. Он обогащает оригинальный сюжет, превращая его в историю, конца которой нет. Мне бы тоже хотелось присоединить свой голос к этому грандиозному хору, и говорить сегодня в своем разборе о том, что оказалось важным лично для меня в этой большой истории. Для меня это прежде всего история о наших родителях.

Мне тридцать пять. Я родилась в 1988 и не застала эпоху, которая описывается в сериале. Но наше поколение Y росло и воспитывалось в девяностые – время, наследующее времени действия фильма – и если уж кто-то что-то и повидал в годы взросления, так это мы. Сразу скажу, что я люблю девяностые. Ситуация в стране тут ни при чем, просто это время моего детства, «там, где мама молодая и отец живой». И вообще, небо тогда было большое, солнце яркое, воздух чистый и жизнь какая-то совсем… хорошая. И бандиты, стрелявшие друг в друга, в первых бизнесменов и в народных депутатов, представлялись нам чем-то средним между д’Артаньяном и Робин Гудом. Не потому, что мы были клиническими идиотами или расчетливыми негодяями. Просто потому, что мы были молоды. И в молодости всегда восхищались плохими парнями. Но никто из нас не взял оружие в руки. Оружие в руки берут совсем по другим причинам, а не из-за детских игр в подражание людям с оружием. Между подростковым обожанием и взрослым решением лежит бездна, которую не перешагивают из-за того, что условные Леша Солдат или Саша Македонский казались крутыми ребятами. И уж совсем странной выглядит истерия по поводу того, что на это решение могут повлиять художественные произведения. Ну, кроме шуток, к тем, кто действительно верит, что, посмотрев сериал про уличные банды, люди начнут их сколачивать в реальной жизни, возникает много вопросов. На этом фоне наивное и несколько моралистское предложение смотреть сериал родителям вместе с детьми уже не кажется таким плохим – черт с ним, в конце концов, всяк лучше, чем предыдущая глубокая мысль. Другое дело, что не всегда это осуществимо в реальной жизни. Но посмотрев его с близкими, друзьями, в одиночестве или в обнимку с котом, дети оборачиваются на своих родителей и сравнивают их с теми, кого увидели на экране. И вот здесь наступает время нашего самого важного экзамена: выдержим ли мы сравнение? Скажут ли наши дети: «Мой папа круче этих крутых парней, потому что он за добро»? Если скажут, нам можно пить вино и думать о будущем. Если восхитятся теми, кто на экране, то в этом будут виноваты не они, не герои фильма и не те, кто их сыграл или создал. В этом будем виноваты мы, родители. Признавать это неприятно и не очень понятно, что с этим делать. Не поэтому ли так активизировались запретители всех мастей и якобы радетели за моральный облик молодежи? Моральный облик молодежи отражается в наших глазах, и не будет ли более правильным не запрещать (да когда это молодых останавливали запреты?), а жить вместе со своими детьми так, чтобы им не страшно было смотреть в наши глаза?

Говоря на языке профессиональной критики, сериал «Слово пацана» - это история о том, как непростая ситуация в обществе отражается на судьбах самой уязвимой его части – юношества, как в яростном горниле хаоса смены эпох формируется их характер и система ценностей, и как одних этот Молох заглатывает целиком, а другие, оказавшиеся ему не по зубам, выходят изменившимися, познавшими суть зла, отказавшимися от него и готовыми жить взрослую жизнь нормальных людей. Режиссер показывает нам обряд инициации.

Мы все вышли из мифа. Нам, русским, повезло в этом смысле больше других: наша мифологическая традиция настолько богата, что ее хватит на тысячи сюжетов. Но сюжет инициации – прохождения молодого человека через испытания для того, чтобы стать взрослым, является универсальной фабулой общего фольклорного наследия человечества. К какой бы культуре мы ни обратились, эти сцены будут описываться практически одинаково с удивительным совпадением деталей. С точки зрения режиссерского концепта, Крыжовников, конечно, рассказывает нам историю инициации. Это удивительно и прекрасно – не то, чтобы эта тема была суперпопулярной. А между тем, идея интереснейшая. Нет, правда, в периоды сдвига исторических пластов всегда пробуждаются такие древние хтонические традиции, люди начинают вспоминать имена забытых языческих богов и, к сожалению, заново строить их алтари. А посмотреть на такой сюжет в обстановке современной реальности относительно недавних лет - просто настоящее удовольствие и истинный режиссерский профессионализм, на качественную историзацию, прием, пришедший из символистского жанра, мало кто способен. У Крыжовникова она получилась и получилась очень хорошо. Нет сомнений, что вопрос он изучал серьезно, произведен глубокий анализ и найдены отличные отсылки в разных качественных составляющих фильма, работающие на этот концепт. К ним относим и двух главных героев-подростков, один, как диковинное отражение другого – темный волчонок Марат со взглядом исподлобья и рваной походкой хищного зверя, и светлый Андрей, большеглазый, с тонкими чертами точеного лица, словно сошедший с пастельных икон Рублева ангел или молодой Франциск Азисский на золотых фресках Джотто. Понимаем ли мы финал после появления таких хрестоматийных типажей? Конечно, и понимаем довольно очевидно. Упрощение ли это? С точки зрения психологического реализма, безусловное. С точки зрения фольклорной традиции, к которой режиссер стремится в жанре, очень красивое в нее попадание. Именно Марат переживет инициацию: так и не став Волком, но превратившись вместо этого в Волкодава, именно он сможет во взрослой жизни сказать сыну: «Парень, я прошел через всё. Я не стал этим и не стал тем. Я передам тебе свой опыт». Он это и есть те самые выжившие, ныне сорокалетние достойные люди, старательно вытравившие страшное прошлое из глаз и памяти, и вздрогнувшие перед экраном, увидев его снова после стольких лет. Они поколение победителей, и, как любые победители, не торопятся вспоминать свою войну. Но это благодаря им история тогда пошла дальше. Из-за того, что однажды они признались: зло это мы. Это ли не идея великой победы добра над злом? По-настоящему победить зло может только тот, кто сам был им, содрогнулся от осознания собственной мерзости и отказался от этой страшной силы. И вот тогда дьявол оказывается повержен. Не случайно в последней серии режиссер рисует нам дорогу, наглядная и простая аллегория, но снова – не забывайте про жанр. Да и аллегория не становится меньше оттого, что она проста. Адидас и Марат пускаются в путь. Но какой он разный, и как они непохожи, эти два брата.  Адидас не в Гагры едет, но по дороге в никуда, а Марат после драки с Андреем (последний бой, решающее испытание обряда инициации) идет по заснеженной проезжей части домой. К отцу, потерявшему одного сына, но вновь обретшему другого. Не из-за липовых комсомольских грамот. А потому что отец его правильно воспитал. Мы не видим этой их встречи, но очень хорошо знаем сюжет. Возвращение блудного сына отправляет нас к другой большой традиции – библейской. Так всегда получается, когда концепт движется туда, куда нужно: постановщик умело играет широким понятием традиции, давая отсылки на совершенно разный культурный бэкграунд. Марат к тому же еще и младший сын, а младшим сыновьям в фольклорном паттерне всегда уготовано становиться мудрецами. Стал ли он таковым? Этого мы не знаем. Но этот мальчик, одержавший победу над злом в своем сердце, разве не достоин если не уважения, то сострадания?

Но этот волчонок. А что же с волком? Есть ведь в сюжете и старший брат. Старшему в сказках всегда положено быть умным. И вроде бы так оно и выходит: из Афганистана возвращается долгожданный Володя, любимый сын, надежда и гордость отца, обожаемый младшим братом – в первой серии Марат уже успел надоесть с разговорами о том, какая классная жизнь наступит, когда Вова приедет домой, и в его словах слышится искреннее и большое чувство. Кроме того, Адидас появляется только во второй серии, и на протяжении первой мы готовимся к этой встрече, наш интерес подогревается ожиданием того, что скоро явится герой. И герой является. Красивый парень, светловолосый, ясноглазый (на примере Андрея мы уже знаем, на что указывает эта внешность. И это, кстати, тоже прием, который режиссер проводит сознательно – в финале мы смотрим на Андрея и видим, как Адидас воскресает и дело его живет), в афганской шинели с гитарой за плечами. В первой же сцене сражается за правое дело – обманутую маму товарища своего брата – и проигрывает. Какой отличнейший, с чистейшим профессионализмом преобразованный в постмодернистскую традицию фольклорный сюжет! Мы видим воина, который сражается за добро и не побеждает, но это, конечно, ничего, что этого сейчас не происходит, потому что он хотя пока и слабее зла, но это ведь потому, что зло очень сильное и страшное – он проиграл на первом этапе инициации, но соберется с силами и обязательно победит. Ах, какой блистательный spass! Брехт был бы доволен. Как быстро нас заставляют поверить в то, что этот светлоликий афганец герой. Как тонко Крыжовников играет на современной, всем нам близкой уже традиции делать всех афганцев героями. Это ведь действительно огромный культурный пласт российского общества, и многие из этих людей, нет сомнений, настоящие герои, да только не про них здесь речь. И еще – в нашем сознании так силен на этих людях некоторый налет страдания и отверженности – воевали и погибали они в чужой стране, зачастую обманом туда отправленные, совершенно непонятно за что, и, главное, не победили – а это, выражаясь циничным профессиональным языком, то, что всегда любит зритель. Посмотрите, как идеально вписана эта традиция в характер антигероя. Такого Адидаса и уважаешь, и жалеешь одновременно. И ждешь ведь, что сейчас он тучи разведет руками, и настанет царство света и истины. И когда он придумывает обирать на дороге нищих водителей, начинаешь оправдывать это. Это он не для себя, а чтобы помочь мальчику Ералашу купить утюг для бабушки! Ералаш погибнет скоро и страшно, его забьют ногами посреди дороги, и это станет вторым испытанием, которое Адидас не пройдет. С этого эпизода и начинается его падение во зло, это завязка конфликта. Завязка, несомненно, мощная и поддерживающая spass: по-человечески очень хочется, чтобы убийц этого безобидного и симпатичного мальчишки с милым прозвищем Ералаш настигло справедливое возмездие. Спасти кота. Крыжовников, разумеется, знает об этом великом методе голливудской кинематографической традиции (и ее отправили в копилку традиций).  Нет, этот сериал не примитивный, он буквально напичкан самыми разными аллюзиями. И вот Адидас во главе войска собирается воздать за други своя: здесь и его столкновение с Кощеем и эпическое сражение с хади-такташевскими на снегу («Банды Нью-Йорка», я люблю вас! Режиссер тоже.), отсылка к которому, кстати, контражуром возникает еще в первой серии, когда Марат в манере «Слова о полку Игореве» передает только что присоединившемуся к группировке Андрею устную мудрость о подвигах ратных давно минувших дней. Дальше будет романтическая линия с медсестрой Наташей – куда же без этого, героев должны любить, и филигранно снятая их любовная сцена, и побег вместе на украденном «Жигуле» (который после всего пережитого уже не воспринимается, как большой грех, чего там) в бесконечность зимних степей. Это все красиво. Нам до последнего не говорят, что черное, а что белое, постоянно разрывая свежую рану под названием «а вдруг он все-таки герой». Особенно это обострено, конечно, во всей линии с Айгуль. Помните эпизод, где Вова, застрелив Желтого и освободив девочку, выводит ее на улицу, накрывая своей курткой, и усаживает в машину? «Держись, сестренка», - говорит он. И думаешь, ну вот и в самом деле до романтизации бандитизма добрались… А запретители-то были правы, и небезосновательны их обвинения! Даже и не романтизация, а настоящая героизация здесь вырисовывается, и все аллюзии соединяются в одной точке: Адидас прошел инициацию, воздал за невинную жертву, спас кота, убил дракона, тут и сказке конец. Потом маячит осознание им ужаса зла, неизбежный и скорый выход из банды, а там и до прихода во власть ради борьбы за правду недалеко. Кем обычно становится герой в конце сказки? Ну и свадьба, конечно: и я там был, мед-пиво пил, и дальше вы знаете. Не получится. Режиссерское послание ясно: убийство зла не может быть победой добра. Это такое же зло. Не осознает он его ужас. И ведь не осознает же: в страшной сцене его последней встречи с отцом в пустом, будто придавленном низким потолком и залитом мертвенным желтоватым светом банкетном зале, на его чистом лице будет явственно читаться непонимание происходящего. Когда я посмотрела сцену с Айгуль, долго не могла понять, что там не так, где червоточина, откуда уже сразу возникает ощущение: не герой. А потом поняла. Машина. Украденная у отца машина. На ней и увозит рыцарь спасенную им деву. И вот здесь понимаешь: и рыцарь черный, и девушка плохо кончит… Об Айгуль позже, а вот Адидас приходит к логическому концу в сценах с появлением в доме и на похоронах Желтого - какой шикарный, леденящий кровь языческий сюжет о герое, случайно попадающем на тризну врага и вынужденном держать ответ перед его матерью. Там еще и операторская работа на высоте – ракурсы и цвет кадров создают мучительную и тягучую картину какой-то нереальности, действительно сюрреалистической, жуткой сказки, в которую попал Адидас. Конец его понятен, и я не буду говорить об этой сцене. А вот их последняя встреча с Маратом является кульминацией для развития характера последнего. И вроде бы все просто, ну принеси банку соленых огурцов и теплую куртку, говорит Адидас. Он в бегах, уезжает непонятно куда, и это их последняя встреча. «Сейчас разразятся большим диалогом о смысле жизни» - думаешь. Но этого не происходит. «А я тебя так ждал…» - как-то очень по-взрослому грустно говорит Марат. И в этой фразе вся оценка характера Адидаса и все отношение авторов к привлекательности зла.

Линия Айгуль, конечно, тоже вписывается в мифологическую канву, которой следует режиссёр в постмодернистском переосмыслении. Кроме того, что она является решающим испытанием в инициации Марата, в ее истории раскрываются сразу несколько фольклорных сюжетов. Мы видим сказку воительницы и жертвы одновременно. Не знаю, было ли это сознательным решением режиссера, или произошла одна из тех великих случайностей, которые всегда сопровождают верно движущуюся мысль, но эта игра между двумя полюсами одного характера на самом деле восхитительна. И однозначной оценки героя в ее случает так и не произошло, нам самим нужно решить, кто она: Марья Моревна, стоптавшая железные башмаки и сгрызшая железные хлебы, чтобы освободить любимого (и ведь освободила, Марат именно через нее начал свой путь от края бездны), или Рапунцель из башни, терпеливо ждущая рыцаря-освободителя. У нее, кстати, и дракон имеется – сцена, когда Марат увозит ее на дискотеку из-под носа у отца, в бессильной злобе кричащего им вслед через окно, ещё один превосходный, на уровне Сапковского, пример постмодернисткой игры со старой сказкой. Внутри этой традиции становится совершенно понятно ее бесстрашное поведение после похищения, сцена, которую многие вменяли режиссеру в вину, как непроработку характера или предлагаемых обстоятельств. Нет, эта сцена отлично проработана, придумана для концепта и работает на него. Героическая обреченность есть в эпизоде, где она сидит, прямая, как лезвие клинка, и такая же твердая, перед своим похитителем, прижимая к груди видеомагнитофон. Соотнести ее можно с самыми разными культурными прототипами, от Антигоны в разговоре с Креоном до Мальчиша-Кибальчиша на допросе у буржуинов, да конкретный образец не так и важен, главное, мы каким-то глубинным чувством знаем, что она обречена и трагедия случится очень скоро. Я не случайно вспомнила греков: слишком уж ее характер похож на героинь эсхиловских трагедий, несгибаемых и обреченных с самого начала безжалостным античным фатумом, знающих, что победа невозможна, и сражающихся до конца. Истинный героизм, наполненный восхищением перед величием человеческого духа – фундамент гуманистической идеи. Не ищите смысл в том, зачем она вцепилась в магнитофон, попытайтесь почувствовать что-то, лежащее за пределами реалистской логики. Это не Крыжовников поставил ее в заведомо проигрышные обстоятельства. Это сделал Эсхил. Крыжовников наследует одну из величайших драматургических традиций, превращая древний фатум в общественное осуждение жертвы насилия при молчаливом согласии родителей – уродливую гримасу современного общества. И это возродившееся древнее зло буквально материализуется в воздухе, когда Айгуль делает свои последние шаги к балконному окну, и в конце концов толкает ее в спину. Не забудем, что самоубийство героя - еще одна классическая традиция древнегреческого мифа.

Но я обещала писать о родителях, где же они? Все они в сериале уведены в линейку второстепенных героев и светят отраженным светом - для того, чтобы говорить о родителях, нужно было проанализировать поступки детей. Теперь, наконец, мы можем перейти к старшему поколению. Кто они такие, эти люди, молодость которых пришлась на ренессанс шестидесятых, подпевавшие живым Окуджаве и Высоцкому, следившие в прямом эфире за полетом Гагарина, проникнувшие в тайны атомного ядра, носившие летящие платья и элегантные шляпы, помнившие своих павших товарищей и смотрящие в будущее так, как будто там одни чудеса? Я назвала поколение их детей героями. Родители – нечто большее. Титаны, давшие им жизнь. Судьба титанов незавидна: и могучий Зевс, и премудрый Один заточили своих родителей где-то на переднем крае ада. За что? Почему Кронос пожирал тех, кому дал жизнь? Из страха лишиться власти или потому, что ужаснулся, увидев чудовищ вместо сыновей? Отец Зевса никогда не входил в топ моих любимых персонажей, но, узнавая этот образ в отце Адидаса и Марата, я впервые в жизни его понимаю. Кронос означает время. Как быстро оно летит в начале сериала, когда Кирилл Суворов приходит вечером домой, и жена торопится накормить его повкуснее, и как намертво останавливается, проваливаясь в ничто – обратную сторону бесконечности – в банкетном зале, где отец, сидя за гораздо более богато накрытым столом, смотрит на сына-убийцу. Вообще, режиссер четко придерживается выбранного для каждого героя паттерна: в данном случае, время будет играть огромную роль во всех сценах Кирилла и сыновей. Вспомним, что на идее утекающего сквозь пальцы времени построен один из кульминационных эпизодов сюжета, когда Марата, на секунду забежавшего домой за кастетом Адидаса, отец в буквальном смысле сгребает подмышку и везет к тетке, пресекая его триумфальное участие в битве с группировкой Хади-Такташ. Время отца против времени сыновей. И отец проигрывает, бесспорно, мы кожей чувствуем, как время постепенно замедляется для него после этого эпизода, превращая в финале вдохновенного ученого в живого мертвеца. Он умер, потому что обратились ко злу его дети, и этот трагический сюжет накрепко вписан в традицию построения сюжета всех фильмов, так или иначе касающихся этой исторической эпохи. Помните, как в «Ворошиловском стрелке» выжатый досуха герой Михаила Ульянова добавляет вслед полковнику – отцу одного из насильников, в ужасе убежавшему после его уверенных слов, что с сыном случилось непоправимое: «Конечно, случилось. Раз он насильником стал, с ним давно уже что-то случилось». А почерневший от горя отец Космоса в последней серии «Бригады», глядя в глаза одержимому местью Белому, произносит фразу, ставшую страшной резолюцией итога жизни его крутого сына и компании: «Вы все озверели и кровью умылись». «Не понимаю я ничего, Левик», - застывает в отчаянной муке старший брат Никита в «Парнях из стали», сидя на заснеженном кладбище напротив могилы с игрушечной железной дорогой, перед тем, как пустить пулю в висок. Так и Кирилл Суворов неподвижно сидит за ломящимся от угощения столом, выматывающие долго вглядываясь в лицо сына и пытаясь понять, что он, отец, сделал не так. Знает ли он, что Адидаса ищут? Замечает ли слишком уж сильно суетящегося официанта? Да. Но он сделал выбор вслед за гоголевским Тарасом. Я пытаюсь представить, что должна была бы совершить я, чтобы мой отец решился на такое. Мне страшно это представлять. Но я точно знаю, что он сделал бы то же самое.

Если отец это время, мать должна быть представлена не менее фундаментальным понятием, чем-то, способным потрясти мироздание и перевернуть небо и землю. А как ещё можно показать материнскую любовь? Любовь вечную, неизменную, обещанную каждому человеку с рождения, как одна из непреложных истин. Но постмодернизм подвергает сомнению даже неизменные в своей естественности вещи. И если уж браться играть по его правилам, нужно делать это до конца. Крыжовников делает. Он берет характер совершенно обычной советской женщины, совершенно нормальной матери, и уничтожает его. Эпоха рушится, когда перестают быть незыблемыми наши мамы. Можно ли представить аллегорию более совершенную для сошедшей с ума эпохи, чем безумие матери? Это не время останавливается, это расползается сама ткань бытия. Мы здесь выходим за грань мифа или, точнее, приходим к архимифу, универсальному для всех. Образ матери не нуждается во встраивании в какие-либо мифологические каноны, мать – миф сама по себе. Матери одинаково любят детей, белых, черных, красных или синих, как море. Если мать отказывается от ребенка, это было, есть и будет олицетворением первобытного страха, которому нет названия. Отец может сделать это у последнего края, но мать… Именно поэтому, когда мама Андрея произносит отчаянные слова в середине сюжета, становится ясно: сын плохо кончит. У него теперь нет матери, только воспитательница. Она, кстати, как и комсомольские начальники, находится в серой зоне, проще говоря, болтается между добром и злом, а, если мы будем расставлять персонажей по сторонам конфликта, на белой окажутся только родители. Не потому что для режиссёра прошлое это хорошо, в конце концов, комсомол гораздо сильнее вписан в ткань советского прошлого, чем матери и отцы, а потому что нельзя превратиться в нечто, состоящее из когтей и клыков, и пойти строить дивный новый мир. Его могут построить только люди. Если дети озверели и кровью умылись, родителям опять приходится взваливать все на свои плечи: в средних сериях история дрожит от нечеловеческого напряжения, готовая лопнуть в любой момент – мы следим не за новыми перипетиями в банде, мы ждем, выдержат ли родители. Но все-таки Крыжовников не хочет быть чистым постмодернистом. А может быть, в этом и есть истинный постмодерн: вводить в жанровую канву то, что этому жанру в кошмаре не могло бы присниться… Так или иначе, рождается удивительная сцена, которая, честно сказать, меняет все. Или в очередной раз меняет все. Как, каким образом возникает в этом темном, наполненном абсурдистской жестокостью и нашпигованном плоскими гармониями хитов восьмидесятых и языческим неистовством «Пиялы», мире простая и древняя, из чарующих звуков первых опер рожденная мелодия: «Под музыку Вивальди, Вивальди, Вивальди, под музыку Вивальди, под вьюгу за окном печалиться давайте, давайте, давайте, печалиться давайте об этом и о том». И льется, льется на раны этот благословенный бальзам… Танцует мама Андрея, вдохновенно вальсирует с Ириной он сам, кружится счастливая сестра, маленькая девочка, и кажется, может быть, все-таки не потеряна страна, способная творить такие песни? Глаза мамы наполняются слезами и так жалко становится наших родителей, прошедших через такое, что не дай никому Бог. Но мы, вместе с синьорами, женами, детьми и собаками, конечно, плачем ни о них, мы плачем о себе... А дальше эта мама, которую все уже списали со счетов, говорит, что хотела бы попробовать свой любимый тортик со смешным названием «Птичье молоко», и Андрей срывается, бежит за ним на рынок, хочет купить еще цветы, предлагает за них свою шапку, безупречно завершая сюжетную арку с украденной шапкой для матери, и наскакивает на обворованного его бандой хозяина видеосалона. И попадает в колонию за совершенную кражу. Его туда не суд отправляет, его туда отправила мама. Которая, конечно, не готова сдаться в борьбе за его будущее. А вы можете представить, что наши мамы сдадутся, когда не сделали все, чтобы нас спасти? Мама буквально запустила для этого пацана, ставшего уже основательно мерзким к последней серии, вторую попытку обряда инициации. Он не должен был получить второй шанс, этот законченный мерзавец, по всем законам драматургическим и человеческим он просто не мог получить этот шанс! Но мама вымолила его силой своей любви, перед которой отступают самые могущественные боги и нарушаются любые законы. Как и в истории Марата, мы не видим разрешения этого конфликта до конца, но, если даже глаза Андрея в последнем кадре не говорят о том, что он постиг последнюю из истин, мама совершенно точно будет пытаться снова и снова. И снова. Я даже готова поспорить об этом на деньги, но я не буду. Это было бы нечестное пари.

Вот такие пространные рассуждения об этом большом кино у меня получились. Искусство всегда полемично и должно вызывать дискуссии, чем горячее, тем лучше. В искусстве никто и никогда не может быть прав или не прав, как и не существует известных путей – только те, что творцы прокладывают сами. В волнующих наши сердца вопросах очень трудно оставаться беспристрастными и смотреть на то, что трогает нас, с профессиональных позиций. Иногда это просто невозможно. Но даже будучи пристрастными, мы все-таки можем оставаться людьми. Умными и думающими зрителями. Доброжелательными и и неравнодушными оппонентами. Увлеченными спорщиками. Ведь когда в мире существует множество разных мнений, он становится очень интересным местом. Сейчас много говорится о том, зачем вообще нужен этот сериал. Но искусство приходит в мир не ради актуальности или необходимости, оно рождается само собой, обусловленное естественным ходом истории. Получается, что именно сейчас этот фильм должен был появиться, и именно сейчас нам нужно его смотреть и дискутировать. У меня нет ответов на многие вопросы, и я не знаю, что сделать, чтобы людей больше никогда не убивали другие люди, но одно я знаю точно: был один человек, который, невиновный, просидел в страшной тюрьме почти тридцать лет, а потом простил своих мучителей. Он сказал: «Я верю, что любовь гораздо естественнее рождается в человеческом сердце, чем ненависть». Давайте теперь помолчим. Тем более, есть о чем…

Автор рецензии - российский и американский режиссер Дарья Жолнера, бывший старший преподаватель Санкт-Петербургской консерватории, преподаватель College Conservatory of music, Cincinnati, главный режиссер театра "Другая Опера".

Показать полностью
[моё] Слово пацана (сериал) Российское кино Телевидение Рецензия Обзор Обзор фильмов Кинотеатр Новинки кино Криминал Спойлер Советую посмотреть Новости кино и сериалов Режиссер Режиссура Длиннопост
5
Посты не найдены
О нас
О Пикабу Контакты Реклама Сообщить об ошибке Сообщить о нарушении законодательства Отзывы и предложения Новости Пикабу Мобильное приложение RSS
Информация
Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Конфиденциальность Правила соцсети О рекомендациях О компании
Наши проекты
Блоги Работа Промокоды Игры Курсы
Партнёры
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды Мвидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Пятерочка Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Промокоды Яндекс Еда Постила Футбол сегодня
На информационном ресурсе Pikabu.ru применяются рекомендательные технологии