Горячее
Лучшее
Свежее
Подписки
Сообщества
Блоги
Эксперты
Войти
Забыли пароль?
или продолжите с
Создать аккаунт
Регистрируясь, я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.
или
Восстановление пароля
Восстановление пароля
Получить код в Telegram
Войти с Яндекс ID Войти через VK ID
ПромокодыРаботаКурсыРекламаИгрыПополнение Steam
Пикабу Игры +1000 бесплатных онлайн игр Веселая аркада с Печенькой для новогоднего настроения. Объезжайте препятствия, а подарки, варежки, конфеты и прочие приятности не объезжайте: они помогут набрать очки и установить новый рекорд.

Сноуборд

Спорт, Аркады, На ловкость

Играть

Топ прошлой недели

  • solenakrivetka solenakrivetka 7 постов
  • Animalrescueed Animalrescueed 53 поста
  • ia.panorama ia.panorama 12 постов
Посмотреть весь топ

Лучшие посты недели

Рассылка Пикабу: отправляем самые рейтинговые материалы за 7 дней 🔥

Нажимая «Подписаться», я даю согласие на обработку данных и условия почтовых рассылок.

Спасибо, что подписались!
Пожалуйста, проверьте почту 😊

Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Моб. приложение
Правила соцсети О рекомендациях О компании
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды МВидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Пятерочка Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Промокоды Яндекс Еда Постила Футбол сегодня
0 просмотренных постов скрыто
92
OldAntiquarian
OldAntiquarian
Миры Фэнтези

Откуда взялись гоблины⁠⁠

3 года назад

"Гоблины, надо сказать, жестокие, злобные и скверные существа. Они не умеют делать красивых вещей, но зато отлично делают всё злодейское. Они не хуже гномов, исключая наиболее искусных, умеют рыть туннели и разрабатывать рудники, когда захотят, но сами они всегда грязные и неопрятные. Молоты, топоры, мечи, кинжалы, мотыги, клещи и орудия пытки - всё это они прекрасно делают сами или заставляют делать других. Другие - это пленники, рабы, которые работают на них, пока не умрут от недостатка воздуха и света."


(Дж. Р. Р. Толкин, "Хоббит, или Туда и обратно")


Разобраться в средневековых английских представлениях о гоблинах и истории их появления оказалось достаточно сложно. Оказывается, в английском фольклоре есть целая группа похожих персонажей, при этом их характеристики смешиваются, а письменных источников, чтобы их хорошенько исследовать, мало. С происхождением тоже всё сложно и спорно, но я как всегда постараюсь изложить это всё в читабельной форме и без лишнего информационного шума.


Похожие существа были известны ещё в Древней Греции и назывались "кобалы". Это были наглые и вороватые маленькие озорники. Они иногда пугали детишек, могли утащить и спрятать какую-нибудь вещь. Согласно одному мифу, однажды они обворовали Геракла, пока тот спал. Герой, разозлившись, сумел их поймать, но убивать не стал - уж очень они были забавные. Он решил подарить их царице Омфале, чтоб её повеселить.

Характерной чертой кобалов было то, что они всё время пытались обмануть. Поэтому у греков слово "кобал" стало нарицательным - в значении "обманщик", "подлец".


В поздней античности Греция входила в состав Римской империи, так что греческая культура довольно сильно смешалась с латинской. Латинское слово "cobalus" (или "cabalus") было известно в Западной и Центральной Европе и относилось к мифическому духу, обитавшему где-то в горах.


Ещё в начале XIX в. Якоб Гримм (один из братьев Гримм) предположил, что именно от латинского "cobalus" произошёл германский "kobold", английский "goblin" и ряд других мифических существ средневековой Европы. Но если с "кобольдом" это больше похоже на правду, то с "гоблином" тема спорная. Дело в том, что "gobelin" - это словечко старонормандское, и во Франции распространилось лишь в XVI в. (слишком поздно).

Намного больше мне нравится связывать гобелинов с нормандским термином "gobe" - так называли известняковые пещеры в скалистом побережье пролива Ла-Манш. "Gobelin" тогда представляется невидимым духом, живущим в пещере, и это хорошо соотносится с языческими представлениями об окружающем мире.

Граница греко-латинского мира в V в. плюс Германия и Нормандия в X в.


Можно себе представить, как путники или мореплаватели, укрывшись он непогоды в пещере, обращаются к духу этого места и приносят ему маленькую жертву в качестве вежливого жеста. А то, представляете - к вам домой без спроса приходят какие-то незнакомые люди, да ещё норовят костёр развести! Нехорошо. Могут и "случайно упавшим" камнем по башке получить.


Впервые "gobelinus" упоминается письменно в начале XII века - в рассказе монаха о якобы демоне, который кошмарил местечко в Нормандии.

После нормандского завоевания термин стал известен в Англии. Местные жители толком не знали, что такое gobelin и как он выглядит; разнились и мнения о том, насколько он страшный и как относится к людям. Но - главное - его связывали с пещерами и холмами (под которыми, как считалось, есть пригодные для обитания пустоты). Несколько позже распространилось мнение о том, что gobelin может селиться в заброшенных зданиях и других подходящих укрытиях.

Кроме того, слово "gobelin" было очень похоже на старофранцузское словечко "gobelet" (кубок), поэтому почти сразу возникла легенда о живущем в холме доброжелательном гоблине, который протягивает кубок уставшему всаднику. Впервые эта легенда была записана в сборнике "Gesta Romanorum" (кон. XIII в.).


В XIV в. слово "goblin" встречается в его современной форме. Вероятно, к этому времени его образ частично смешался с местными представлениями о "пуке" ("puca"/"pouke"). Это была очень древняя европейская страшилка, вроде нашей "буки" (и, возможно, с ней связанная). В общем, кое-где в Англии люди стали рассказывать о злых гоблинах-убийцах, хотя в большинстве регионов всё было не так страшно: гоблинов считали вороватыми бродячими духами с дрянным шкодливым характером (подобно античным кобалам).

Иллюстрация из книги "English Fairy Tales" (1890 г.)



Робин, Хоб и Пак


Концепция того, что в каждом месте живёт свой дух, была привычна людям с языческих времён. Гоблин в первую очередь обитал в пещерах, но был у англичан и "домовой" - его называли Robin или Robinet. Почему - неизвестно, и уже фиг разберёшься: помимо имени собственного оба слова могли иметь целый ряд других значений в старофранцузском и англо-нормандском языках. К тому же, в средневековой Англии почему-то было модно называть Робинами всех кого попало. Тот же Робин Гуд произошёл от нарицательного прозвища разбойников в целом ("Робин-в-капюшоне", "Робин-в-лесу").

Так вот, впервые Robinet именно как домовой был описан в XIII веке - в коротком рассказе о том, как несколько солдат остановились на ночь в доме, а обитавший там Robinet стал нарочно шуметь, мешая им выспаться. Обратите внимание, здесь повторяется этический урок о незваных гостях, которые не уважили хозяина места.

Значительно позже, уже в XVI веке, этот Робин стал известен в фольклоре как Робин Славный Малый (Robin Goodfellow), но задолго до этого имя Robin стали сокращать до Rob или Hob. Я не знаю, как можно из Rob сделать Hob - это надо у англичан спросить (но, похоже, они задавались целью специально нас с вами запутать).

При этом со временем к образу шаловливого домового примешались характеристики похожего гоблина и страшной буки пуки. Хоб стал известен и как хаотический дух, пугавший людей в лесу или заставлявший их блуждать по чаще, и как обитатель пещер и холмов, и как домовой, который шумит и шкодит по ночам (Робин). С другой стороны, в обмен на вежливость и небольшое жертвоприношение (кусочек хлеба или другая вкусняшка) Хоб мог помочь по хозяйству или даже вылечить больного ребёнка.


С другой стороны, древний образ пуки парадоксально изменился вместе с самим словом и его произношением: средневековое "pouke" к XVI в. превратилось в "puck" или Puck как имя собственное. Теперь оно произносилось как Пак, и это был уже не пугающий демонический дух, а скорее шаловливый эльф, любитель подшутить над людьми.



Хобгоблин


Ещё одно название, которое получил этот поздний собирательный образ - Хоб-гоблин. Впервые он упоминается в 1530 году в форме "hobgoblyng" - в словаре, где говорится, что это синоним гоблина или мошенника. Однако в фольклоре это был всё тот же шаловливый домовой.

Иллюстрация из книги "Magickal Mystical Creatures" (1996 г.)


Считалось, что это хобгоблины в ночи постукивают по стенам и дверям (а затем убегают), двигают мебель и опрокидывают горшки.


Жирную черту во всём этом многообразии фольклорных персонажей подвела знаменитая пьеса Шекспира "Сон в летнюю ночь" (1600 г.). Там было сказано, что Robin Goodfellow, Puck и Hobgoblin это один и тот же дух. Пак был вассалом короля эльфов Оберона и обитал вместе с ним в Стране фей.



Представление о гоблинах в XIX веке


В то время как хобгоблины были вроде безобидных домовых, классические пещерные гоблины стали персонажами страшилок.

Роман Джорджа Макдональда "Принцесса и гоблин" (1872 г.) можно считать лучшим описанием гоблинов викторианской эпохи. Здесь это целое племя злобных существ, населяющих глубокие разветвлённые шахты в горах. По ночам они выбираются наружу, чтобы сотворить какую-нибудь пакость. Вид у них нелепый и уродливый, а на ногах нет пальцев.

Иллюстрация из книги "Принцесса и гоблин" (издание 1920 г.)



Гоблины Дж. Р. Р. Толкина


В XX веке классический образ многих фэнтезийных существ сформировали произведения английского писателя Дж. Р. Р. Толкина. В частности, гоблины подробно описаны в книге "Хоббит, или Туда и обратно". У Толкина они довольно крупные (ростом выше хоббитов и карликов, но ниже человека), с большими уродливыми мордами. Болтливые, но не особенно умные. Живут под землёй, где конкурируют с карликами за полезные ископаемые.


"...к гномам того племени, к которому принадлежал Торин, гоблины питали самую настоящую вражду из-за войны, о которой мы уже упоминали..."


Автор красочно описывает и подземелья гоблинов, и их издевательские манеры:


"Проходы шли во всех направлениях, пересекаясь, перепутываясь, но гоблины знали нужную дорогу так же хорошо, как вы знаете дорожку к ближайшей почте. Тропа всё спускалась и спускалась, и внизу была невыносимая духота. Гоблины вели себя грубейшим образом, безжалостно щипали пленников и хохотали ужасным деревянным смехом.

Наконец впереди замерцал красный свет, и гоблины запели, затянули хриплыми голосами жуткую песню, пришлёпывая в такт плоскими ступнями по камням и потряхивая своих пленников..."


В книге герои (все, кроме Гэндальфа) оказываются схвачены гоблинами. Они гонят пленников перед собой при помощи кнутов, пока не добираются до центрального зала, где сидит их правитель.


"Посредине пылал большой красный костёр, по стенам горели факелы, в пещере было полно гоблинов. Все они загоготали, затопали ногами и захлопали в ладоши, когда внутрь вбежали

гномы, и последним (а значит, ближе всего к кнутам) - бедняга Бильбо. За ним, гикая и щёлкая кнутами, следовали погонщики. В углу сбились в кучу пони, на земле валялись тюки и мешки, вспоротые и развороченные; гоблины рылись в них, обнюхивая вещи, ощупывая их и переругиваясь. Как это ни печально, гномы больше никогда не видели своих отличных пони, в том числе крепенького весёлого белого, которого одолжил Гэндальфу Элронд, так как лошадь не смогла бы пройти по горным тропам. Скажу по секрету: гоблины едят лошадей, и пони, и осликов, и кое-кого еще и вечно голодны. Но сейчас пленникам было не до пони, они думали только о себе. Гоблины сковали им руки за спиной, привязали всех гуськом к одной длинной цепи и поволокли в дальний угол пещеры. Малютка Бильбо болтался в самом хвосте.

В углу, в полумраке, на большом плоском камне восседал большущий гоблин с огромной головой, а вокруг стояли воины, вооружённые топорами и кривыми мечами."

Верховный гоблин. Художник - Джон Хоу


Если в романе Макдональда гоблины из одиночных духов средневековья превратились в целое племя живых существ (которые, впрочем, сохраняли некоторые сверхъестественные признаки), то гоблины Толкина - это уже многочисленная раса, способная к тому же быстро размножаться. Они и воюют числом, поскольку по отдельности трусливы и слабы.


"...вообще-то гоблинам все равно кого поймать, лишь бы застать жертву врасплох, чтобы та не могла защищаться."


Для автора это было нечто большее, чем просто монстры на пути героев повести. Если эльфы у Толкина стали метафорой одухотворённого и творческого человечества, способного жить в гармонии с природой, то гоблины - это их полная противоположность: мрачный взгляд на сообщество людей, где индивидуальную слабость и малодушие компенсируют численность, изобретательность и жестокость. Это метафора современной техногенной цивилизации, которая, к сожалению, способна побеждать одиноких героев.


"Не исключено, что именно гоблины изобрели некоторые машины, которые доставляют неприятности человечеству, особенно те, которые предназначаются для уничтожения большого числа людей за один раз. Механизмы, моторы и взрывы всегда занимали и восхищали гоблинов. Однако в те времена, о которых мы рассказываем, и в той дикой местности гоблины еще не доросли до такой стадии цивилизации (так это называется)."


Толкин прошёл через окопы Первой Мировой в звании лейтенанта, много чего там насмотрелся и возненавидел бездушные механизмы, которые помогали убивать отважных людей. Возненавидел он и тех, кто их использует - жестоких и туповатых, не понимающих ценность человеческой жизни, малодушных, забывших о благородстве.

В одном из писем своей жене он признался:


"Джентльмены крайне редко встречаются среди начальства и, честно говоря, даже просто человеческие особи."


Так появились гоблины.



Автор рисунка в шапке статьи - Dave Allsop

Показать полностью 6
[моё] История Средневековье Фэнтези Толкин Гоблины Канон Фольклор Средиземье Длиннопост
19
54
OldAntiquarian
OldAntiquarian
Миры Фэнтези

Полурослики⁠⁠

3 года назад

"Случилось так, что однажды в тиши утра, в те далёкие времена, когда в мире было гораздо меньше шума и больше зелени, а хоббиты были многочисленны и благоденствовали, Бильбо Бэггинс стоял после завтрака в дверях и курил свою деревянную трубку, такую длинную, что она почти касалась его мохнатых ног (кстати, аккуратно причёсанных щёткой)."


(Дж. Р. Р. Толкин, "Хоббит, или Туда и обратно")



На этот раз мне не пришлось долго рыться в средневековом фольклоре: как известно, хоббитов придумал Толкин.

Впрочем, стоит упомянуть пару книг, которые его вдохновили:


- "Бэббит", роман американского писателя Синклера Льюиса о зажиточном представителе среднего класса (1922 г.);

- "Чудесная страна снергов", детский роман английского писателя Э. А. Вайк-Смита, где описаны коротышки ростом с ребёнка, любители дружных застолий (1927 г.).


Кроме того, слово "hobbit" очень похоже на "rabbit" (кролик). И, хотя сам автор неоднократно отрицал какую-либо связь с кроликами, у нас есть все основания не верить ему в этом. Известно, что работа над повестью "Хоббит" началась как попытка автора придумать новую сказку для своих детей. А главным примером крутой детской сказки в те времена была "Алиса в Стране чудес", и начиналась она с погони за кроликом и кроличьей норы. Толкин, возможно бессознательно, начал свою книгу похожим образом:


"Жил-был в норе под землёй хоббит."


Правда, хоббиты Толкина - это существа, очень похожие на людей, а их "норы" - это на самом деле аккуратные подземные жилища с окнами в склонах холмов.


"Дверь отворялась внутрь, в длинный коридор, похожий на железнодорожный туннель, но туннель без гари и без дыма и тоже очень благоустроенный: стены там были обшиты панелями, пол выложен плитками и устлан ковром, вдоль стен стояли полированные стулья, и всюду были прибиты крючочки для шляп и пальто, так как хоббит любил гостей. Туннель вился всё дальше и дальше и заходил довольно глубоко, но не в самую глубину Холма, как его именовали жители на

много миль в окружности. По обеим сторонам туннеля шли двери - много-много круглых дверей. Хоббит не признавал восхождений по лестницам: спальни, ванные, погреба, кладовые (целая куча кладовых), гардеробные (хоббит отвел несколько комнат для хранения одежды), кухни, столовые располагались в одном этаже и, более того, в одном и том же коридоре. Лучшие комнаты находились по левую руку, и только в них имелись окна — глубоко сидящие круглые окошечки с видом на сад и на дальние луга, спускавшиеся к реке."


("Хоббит")

Этот рисунок в чёрно-белом варианте сделал сам Толкин, а позже его раскрасил художник.


Спустя много лет автор уточнил, что такой зажиточный дом могли себе позволить не все:


"Первоначально все хоббиты жили в норах, во всяком случае, они сами в этом уверены и до сих пор лучше всего себя чувствуют в вырытых жилищах; но со временем дома у них изменились, ибо пришлось приспосабливаться к обстоятельствам. Старых обычаев во времена Бильбо придерживались только самые богатые и самые бедные хоббиты. Бедняки продолжали жить в примитивнейших норах, сущих ямах с одним окном или вовсе без окон, а зажиточные хоббиты

выкапывали себе обширные жилища с разветвлённой сетью переходов и множеством подземных помещений. Для строительства смайелов (так их называли) не везде можно было найти подходящее место, и на равнинах пришлось возводить наземные постройки."


("Властелин Колец")


Земли хоббитов он описывал как просторный сельскохозяйственный край с отличными дорогами, в то же время уютный и тихий.


Само слово "hobbit", похоже, образовано от староанглийского корня "hob", который обозначал домового или подобное ему волшебное существо. Также в качестве синонима Толкин использовал термин "halfling" ("полурослик"). Он описывал их так:


"Сами они низкорослый народец, примерно в половину нашего роста и пониже бородатых гномов. Бороды у хоббитов нет. Волшебного в них тоже, в общем-то, ничего нет, если не считать волшебным умение быстро и бесшумно исчезать в тех случаях, когда всякие бестолковые,

неуклюжие верзилы вроде нас с вами с шумом и треском ломятся, как слоны. У хоббитов толстенькое брюшко; одеваются они ярко, преимущественно в зелёное и жёлтое; башмаков

не носят, потому что на ногах у них от природы жёсткие кожаные подошвы и густой тёплый бурый мех, как и на голове. Только на голове он курчавится. У хоббитов длинные ловкие тёмные пальцы на руках, добродушные лица; смеются они густым утробным смехом (особенно после обеда, а обедают они, как правило, дважды в день, если получится)."


("Хоббит")


Хоббиты не такие коренастые, как карлики, но всё же крепенькие, со слегка заострёнными ушами. За пределами своих владений они ведут себя крайне осторожно (как боязливые крольчатки). Зато в уюте родной норы чувствуют себя превосходно, с удовольствием кушают кексы с кофейком и занимаются любимыми делами, покуривая длинную трубку.

Фрагмент рисунка Толкина


"У всех хоббитов развито чувство родственной привязанности, и они прекрасно разбираются в своих сложных родословных. В каждой семье можно найти тщательно вырисованное генеалогическое дерево с запутанными ветвями. Общаясь с хоббитами, всегда не вредно

помнить, кто из них кому родственник и в каком колене."


("Властелин Колец")


Впрочем, несмотря на природную осторожность, хоббиты сильны духом и способны удивить любого, кто покусится на их сообщество и безмятежный образ жизни:


"Удивительно, что несмотря на покой и сытость, полуростики оставались сильными и выносливыми. Не то что убить, а и запугать хоббита было трудно. Может быть, они так сильно любили земные блага именно потому, что были времена, когда приходилось обходиться без них; во всяком случае то, как хоббиты переносили войны, горести и непогоду, неизменно поражало тех, кто судил о них по внешнему виду, круглым щекам и животикам. Разозлить их было непросто, охоту ради убийства живых существ они не признавали, но при необходимости становились хорошими бойцами и неплохо владели оружием. Они отлично стреляли из луков. Звери и птицы, забиравшиеся к ним в огороды поживиться, знали, что надо поскорее удирать, если хоббит нагибается за камнем."


("Властелин Колец")


Толкин делил хоббитов на три племени:


- мохноноги (Harfoots) - наиболее многочисленная группа. Смуглее и меньше других хоббитов, обычно имеют каштановые волосы. Предпочитают для жизни холмы и взгорья, селятся в "норах", ведут преимущественно сельский образ жизни. Автор называет их "самыми настоящими, самыми правильными хоббитами", наиболее консервативными по сравнению с другими племенами. В давние времена они водились с карликами.

- хваты (Stoors) - большерукие и крепкие, селятся в речных долинах и на равнинах. В отличие от других своих соплеменников, не боятся плавать. Среди всех хоббитов только они носят сапоги и могут иметь бороду.

- лесовики (Fallohides) - светлокожие, светловолосые и высокие (по меркам хоббитов), живут в лесах. Больше склонны к охоте, нежели к земледелию. Общаются с эльфами, поскольку встречают их в лесу. Возможно именно от них лесовики научились пению и музыке.

Автор рисунка - Lidia Postma



Хоббиты в варгеймах 1970-х гг.


В статье, посвящённой истории варгеймов, я писал о том, что с 1970 г. некоторые группы варгеймеров стали играть фэнтези-сеттинги по простеньким "Правилам для Средиземья", опубликованным в журнале "The Courier". Туда вошли и Толкинские хоббиты.

А год спустя появились подробные правила варгейма "Chainmail" с фэнтези-приложением, куда вошло большинство рас и монстров Толкинского Средиземья. О хоббитах там говорилось, что воины из них, конечно, так себе (из-за маленького роста), зато из них могут выйти отличные разведчики благодаря их природным умениям передвигаться бесшумно, прятаться в кустах и скрываться в лесу.


"Темная ночь сомкнулась над ними, и в темных плащах они словно стали невидимками, будто у всех были волшебные кольца. Они ведь были хоббитами и старались не шуметь, а когда хоббиты так идут, то даже сами себя не слышат. Звери в лесах и полях тоже почти не замечали их."


(Дж. Р. Р. Толкин, "Властелин колец")


Но было и серьёзное отличие от оригинала: в правилах "Chainmail" главным оружием хоббита был не лук, а праща. Причём говорилось, что хоббиты могли метать камни на расстояние полёта стрелы, и были даже опаснее лучников благодаря своей природной меткости. Каждые два хоббита в бою считались за трёх лучников.


Праща?! Для 1971 года это оружие скорее экзотическое, и к тому же как раз по части меткости оно проигрывает луку. С другой стороны, в таком перевооружении есть резон: убойная сила лука зависит от его габаритов, а следовательно - от габаритов стрелка (аргумент явно не в пользу полуросликов). В то время как пращу, в принципе, достаточно хорошо раскрутить. Так откуда же взялась идея отказаться от канона и вооружить коротышек пращой?

У меня есть одна догадка. В 1970 году как раз вышла книга "Мечи против смерти" американского писателя Фрица Ляйбера. Это был сборник его фэнтезийных рассказов о могучем варваре Фафхрде и  ловком воре по имени Серый Мышелов. Последний был маленького роста (около 1,5 м) и, помимо прочего, всегда носил с собой пращу, с которой обращался очень умело.


"Один из них, не добежав до укрытия, обернулся и натянул тетиву. Это была ошибка. Шарик из

пращи Мышелова угодил ему прямо в лоб, лучник рухнул на землю и больше уже не двигался."


(Фриц Ляйбер, "Драгоценности в лесу")

Рисунок полурослика с пращой в первой книге правил "Dungeons & Dragons"


Полурослики в D&D и AD&D


В 1974 году компания "TSR" опубликовала правила настольной ролевой игры "Dungeons & Dragons", куда в полном составе перекочевали все фантастические существа из "Chainmail". Причём хоббиты, которые были главными героями в книгах Дж. Р. Р. Толкина, в D&D, конечно, стали одной из основных рас, к которым может принадлежать игровой персонаж. Однако поскольку это уже был серьёзный коммерческий проект, термин "хоббит" перестали употреблять во избежание прямого нарушения авторских прав Толкина. В D&D используется термин "полурослики" (halflings).


Вдобавок к уже известным особенностям в D&D полурослики получили особое свойство - сопротивляемость магии. Это отражало тот факт, что в книгах Толкина хоббиты, в чьих руках оказалось Единое кольцо, более-менее успешно сопротивлялись его чарам и не смогли не оказаться в его власти (кроме Голлума, конечно).


Одно из главных отличий ролевой игры от варгейма заключается в том, что каждый игрок управляет не войском или отрядом, а одним конкретным персонажем. То есть, наш полурослик здесь является не боевой единицей (как в варгеймах), а самостоятельным искателем приключений, который действует в одиночку или вместе с несколькими своими товарищами. Это подразумевает использование разных видов оружия, доспехов и снаряжения, поэтому в D&D связь полурослика с пращой отошла на второй план (хотя сама праща при этом надёжно заняла место в списке доступного оружия).


Ролевая игра за полурослика в теории казалась хорошей идеей. Однако на практике в оригинальной D&D это выглядело натягиванием совы на глобус. Всё-таки, в тесноте подземелий воин из него был неважный, и тут приходилось жертвовать либо реализмом, либо играбельностью.

Эта ситуация изменилась, когда в 1975 году вышло приложение к оригинальным правилам - "Greyhawk". Там появился новый класс игровых персонажей - "вор": ловкий, тихий и не привлекающий к себе лишнего внимания. Этот класс идеально подходил для полуросликов и, возможно, как раз для них и был создан.


В 1978-1979 гг. вышла новая, переработанная система правил: "Advanced Dungeons & Dragons". А вместе с ней - книга под названием "Monster Manual", где были подробно описаны все вымышленные существа. Именно это описание стало каноном на ближайшее десятилетие.

Полурослики в "Monster Manual" (1978 г.)


Вдобавок ко всему, что нам уже известно о полуросликах, там оговаривалось наличие в их сельском сообществе опытных воинов и лидеров, которые могли бы в случае нападения организовать оборону, а также типичное военное снаряжение: стёганый или кожаный доспех, короткий меч/короткий лук/копьё/праща/топор. В особых случаях среди них могут быть и герои с волшебным оружием.

Было сказано также, что полурослики держат домашних собак.


"— Чем тебе старина Мотыль не нравится? — спросил Пипин. — Он друг всем Брендибакам. Гоняет тех, кто вторгается в его владения, держит злющих псов, — но тут весь народ такой, граница близко, приходится быть начеку."


(Дж. Р. Р. Толкин, "Властелин Колец")


Вдобавок к сопротивляемости магии полурослики получили некоторую устойчивость к ядам (у Толкина хоббиты обожали мухоморы). Благодаря своей природной привычке прятаться в кустах и умению бесшумно передвигаться они способны незаметно подбираться к противникам.

С другой стороны, полурослики обычно боятся воды и, подобно людям, плохо видят в темноте. Продолжительность их жизни - 150 лет, а иногда и больше.


Были описаны и три племени полуросликов:


- мохноноги (Hairfeet), соответствуют таковым у Толкина. Основной и наиболее многочисленный вид.

- перерослики (Tallfellows), соответствуют лесовикам у Толкина. Встречаются очень редко. Отличаются сравнительно высоким ростом (более 120 см), что позволяет им носить более тяжёлые доспехи, ездить на пони и чаще использовать копья в бою. Живут около 180 лет. Дружат с эльфами.

- крепыши (Stouts), соответствуют хватам у Толкина. В среднем на 15 см выше и коренастее обычных полуросликов (но ниже переросликов). Тоже могут носить более тяжёлое защитное снаряжение, а также орудовать моргенштерном (вдобавок к обычному полуросличьему арсеналу). Хорошо видят в темноте (!) и лучше других ориентируются под землёй, поскольку дружат с народом карликов. Не боятся воды и умеют плавать. Живут 200 лет.


Вдобавок к этому правила, изложенные в "Книге игрока", делали полурослика слабее человека, но при этом более ловким. Полурослики-воры превосходили своих человеческих коллег во всех специфических навыках, кроме лазания по стенам и чтения языков.

Рисунок из "D&D Expert Rulebook" (1981 г.)


На протяжении 1980-х гг. помимо AD&D существовала альтернативная система правил "D&D Basic". Там полурослики вдобавок к своей особой меткости получили ещё несколько любопытных особенностей. Во-первых, отмечалось, что гигантским противникам трудно попасть по малышам. Во-вторых, была отмечена их высокая скорость реакции в бою. И в-третьих, они получили возможность прятаться не только в густой растительности, но и просто прятаться в тени (хотя и не настолько успешно).



Хоббиты в компьютерных RPG 1980-х


- "Wizardry" (1981). Персонаж игрока может быть хоббитом. Примерно как в AD&D, но основной акцент сделан на том, что хоббиты очень везучие.

- "Ultima" (1981), Ultima II (1982). Персонаж игрока может быть хоббитом. Он не настолько умён, как человек, но отличается большой силой духа.

- "Ultima III" (1983). Персонаж игрока может быть "боббитом". Эти существа сильно отличаются от хоббитов: они совсем не такие ловкие, зато очень умны. Их любимые занятия - волшебство и алхимия.

- "Tales of the Unknown: Volume I - The Bard's Tale" (1985). Хоббиты меньше и слабее людей, но более ловкие и везучие.

- "Dungeon Master" (1987). Один из стартовых героев - полурослик по имени Гандо Торфут. В отличие от канонических хоббитов, он носит красивую седую бороду.

Это только те игры, которые я успел описать в своих статьях. Если вам известны другие примеры - расскажите о них в комментариях!



Рисунок в шапке статьи - смайел семьи Брендибаков (художник: Матей Чадил).

Показать полностью 7
[моё] Хоббит Фэнтези Толкин Wargame Dungeons & Dragons Канон RPG 80-е Длиннопост
16
10
Huligeneral
Huligeneral

Всё по канону...⁠⁠

3 года назад

https://kino.mail.ru/news/56245_poyavilsya_novii_kandidat_na...

Всё по канону...
Джеймс Бонд Франшиза Негры Канон Надоело
29
109
Anscool
Anscool
Лига историков

НЛО на средневековых гравюрах и иконах⁠⁠1

3 года назад

В изобразительном искусстве восточного и европейского Средневековья, особенно в культовом, утвердился собственный иконографический канон. Выработанные в процессе многовековой художественной практики главные композиционные схемы и соответствующие элементы изображения тех или иных персонажей (в т.ч. их одежд, поз, жестов), деталей пейзажа или архитектуры уже с 9 в. утвердились в качестве канонических и служили образцами для художников стран восточно-христианского ареала вплоть до 17 века

Цветовые схемы, сюжеты, расположение объектов - все это подчинялось господствующему в те времена канону.

Традиционными сюжетами для икон и картин в Средние века были сюжеты из Библии. Таким образом, художники рисовали не то, что видели воочию, а то, как представляли себе ту или иную библейскую историю.


Часто на уфологических сайтах можно увидеть следующее изображение:

Это часть картины "La Tebaide" художника Paolo Uccello (1396-1475). На первый взгляд, на нем изображено летящее НЛО. След позади красного объекта создает эффект динамики, движения. Удивительно?

Но давайте посмотрим на все изображение целиком:

НЛО" на самом деле - это кардинальскя шляпа. След от "НЛО" - шнурок с кисточками на шляпе:

На картине "The Announciation" Carlo Crivelli (1486г.), выставленой в Национальной Галерее в Лондоне, виден непонятный летающей объект, выпускающий из себя луч света. НЛО?

Посмотрим на изображение "НЛО" в более лучшем качестве:

Виден круг облаков, в котором располагаются два круга маленьких ангелов. Это очень распространенный в Средневековье способ представления божественности, снисхождения Господа. Голубь на картине символизирует присутствие Святого Духа и достоинства мира, кротости и чистоты. "Голубь среди птиц, что Агнец среди животных".

Вот несколько примеров того, как облака и ангелов использовали для представления божественности:

Одной из самых известных в уфологии является грузинская икона распятия Христа с изображенными на ней двумя "НЛО":

На самом же деле неопознанные летающие объекты на иконе - это антропоморфные изображения Солнца и Луны. Они нередки в иконографическом искусстве Средневековья:

Данная фреска так же не изображает НЛО, а отображает сюжет из Евангелие от Марка:

《И когда выходил из воды, тотчас увидел небеса разверзлись, и увидел Духа, как голубя, сходящего на Него. И был глас с небес глаголющий: "Ты Сын Мой возлюбленный, в Котором Мое благоволение.》

Чуть увеличив изображение, становиться видим Святой Дух, которого художник отобразил в виде голубя:

Еще несколько изображений, которые часто встречаются на уфологических сайтах:

Эти гобелены, на которых изображены сцены из жизни Девы Марии, находятся в базилике Нотр-Дам де Бон, во Франции. Уфологи полагают, что на гобеленах изображены НЛО классической формы.

Как и в случае выше, на гобеленах изображена кардинальская шляпа — автограф бывшего заказчика и владельца гобеленов, кардинала Jean Rolin. Автограф приказал нанести архидиакон Hugues Le Coq после смерти Jean Rolin'а

Подобные метки-автографы встречаются и на других гобеленах:

Нельзя обойти вниманием и известную средневековую гравюру Ганса Глейзера, на которой, по мнению уфологов, запечатлен бой НЛО:

《Сегодня жуткий бой бушевал в небе над Нюрнбергом, Германия. Он начался на рассвете, десятки, если не сотни, крестов, шаров и труб воевали друг с другом над городом. Битва закончилась через час, когда «глобусы и несколько малых и крупных стержней улетели в солнце», а несколько других объектов упали на землю и скрылись в густом облаке дыма》

Сам Ганс Глейзер не был очевидцем события, потому на его гравюре все сумбурно и не совсем соответствует действительности. Так же следует помнить, что такие явления люди в силу своих религиозных воззрений и непонимания происходящего описывали более ярко, чем было на самом деле.

Жители Нюрнберга стали свидетелями череды редких атмосферных явлений, в первую очередь - гало:

Что касается фразы

《несколько других объектов упали на землю и скрылись в густом облаке дыма》


то это, вероятно, были ледяные кристаллы, образование которых в атмосфере сопутствует явлению гало. Некоторые из них оказались большими и рухнули, как град, на землю, когда атмосферное явление закончилось.

Показать полностью 23
Искусство Канон НЛО Атмосферное явление Длиннопост
21
211
sculptress
sculptress
Лига Художников

Пропорции фигуры в рисунке и скульптуре⁠⁠

3 года назад

Как вычислить закономерность в пропорциях человеческого тела? Во все эпохи люди стремились найти ответ. Существовало множество разных канонов, которые сменяли друг друга с течением времени.

Канон – это неизменный свод правил по которым должна строится фигура.

Модуль – единица измерения.

Каноны могли быть приближенными к реальному человеку (например древнегреческий канон) или к его более абстрактному изображению (например древнеегипетский канон), а за единицу измерения брались: расстояние тела от подошвы до лодыжки, длина среднего пальца кисти, ширина ладони, длина головы, лица, носа и т.д.

Свой вклад в создание различных канонов внесли: Леонардо да Винчи, Джиованни Фабри, Альбрехт Дюрер, Антон Павлович Лосенко и другие.

На рисунке канон Петра Ивановича Карузина (рисунок мой)

Во время обучения в институте, мы пользовались каноном П.И. Карузина, пример которого приведён на схеме. В этом каноне модулем служит расстояние от вертекса (высшая точка черепа) до основания носа. Модуль укладывается в фигуре 10 раз. Расстояние от основания носа до подбородка 1/3 модуля, от ярёмной ямки до акромиона – 1 модуль, от ярёмной ямки до мечевидного отростка – 1 модуль, от мечевидного отростка до лонных костей, от середины коленной чашечки до внутренней лодыжки, а так же длина плеча – 2 модуля, бедренная кость 2.5 модуля, предплечье и стопа – 1.5 модуля.

Это полезный способ проверить пропорции фигуры как в рисунке, так и в скульптуре.

P.S. Знание анатомии, перспективы и пропорций фигуры должно помогать художнику в том случае, если он рисует/пишет/лепит этюд с натуры, либо творит в строго реалистичной манере. Но это знание не должно ограничивать художника в творчестве. Художник может по своему желанию изменить что угодно в своей работе в угоду замыслу или более выгодному композиционному решению. В чистом творчестве нет и не может быть строгих законов.

Показать полностью 2
[моё] Пропорции Канон Скульптура Рисунок Этюд Гифка Длиннопост
11
408
CatGeeks
CatGeeks
Star Wars
Серия Star Wars

Старый канон Звёздных войн: саморазрушение, как смысл существования⁠⁠

4 года назад

Страсти вокруг отмены Диснеем старого канона Звёздных войн не утихают до сих пор: кто-то отстаивает святость и непогрешимость Расширенной вселенной, кто-то наоборот считает, что Дисней всё сделал правильно, некоторые пытаются блюсти золотую середину, а я… А я сегодня расскажу вам почему отмена канона была неизбежна, при чём тут дедушка Лукас и почему лучшее враг хорошего. Присаживайтесь поудобнее и заваривайте каф.

Помнишь, как нас отменили? (кликабельно тут)


Сначала была оригинальная трилогия


Идея снять приквелы к 4-6 эпизодам была у Лукаса чуть ли не с самого начала работы над фильмами. Общий концепт событий, предшествовавших 4 эпизоду, был ещё в первых черновиках и Лукас постоянно держал в уме идею снять фильм о падении Дарта Вейдера во тьму. Но идеи оставались таковыми лишь в голове Джорджа, так как даже финальный результат оригинальной трилогии не удовлетворял его: фильмы попросту выглядели не так, как в его голове. Проблема была по мнению режиссёра в недостаточных ещё технологиях для реализации в полной мере тех идей, что рисовало воображение мастера. Далёкая-далёкая галактика должна была поражать зрителя, но с уровнем технологий 80-х этого было по его мнению всё ещё не достичь. Аниматроника и практические спецэффекты виделись Лукасу паллиативом, неудобным и бесперспективным. Кроме того, отойти от съёмок Лукас решил и из-за семейных проблем – в 1983 году он развёлся со своей первой женой, которая помогала ему снимать фильмы, подсказывая и вычитывая его сценарии, а также помогая с монтажём. Развод надолго вывел Лукаса из равновесия и он не возвращался к мыслям о съёмке кино.

Джордж Лукас и его жена Марсия


Хотя из кинобизнеса Джордж не уходил. Созданная им студия спецэффектов ILM стала к концу 80-х стандартом технологий для Голливуда, лидируя, как в классических натурных макетных съёмках, так и в новой индустрии компьютерной графики. Лукас, считавший именно CGI будущим кинематографа, пристально наблюдал за развитием этой технологии. В 1992 году ILM поработало над спецэффектами для фильма «Парк Юрского периода» Стивена Спилберга, где компьютерные модели динозавров поражали реалистичностью. Спилберг и Лукас присутствовали на первой демонстрации моделей и остались глубоко впечатлены. Эпоха аниматроники на их глазах закончилась.

Помните эту сцену? Так вот тиранозавр тут полностью компьютерный


Но Лукас далеко не сразу приступил к проработке приквелов, хотя и убедился в технологическом прорыве, произошедшим всего за 10 лет. Нет, режиссёр решил потренироваться на кошках и выпустить ремастеры оригинальных эпизодов, добавив с помощью компьютерной графики отдельные элементы, которые приблизили бы фильм к идеалу. И тут для фанатов должен был прозвенеть первый звоночек, так как уже в ремастере 4 эпизода произошло грубейшее попрание канона – Хан теперь не стрелял первым.

Вообще эту сцену меняли аж 4 раза: в переиздании 1997 года, 2004, 2011 и 2019. Но во всех случаях кроме 1997 года эти изменения были косметические


Фраза «Han shot first» (Хан стреляет первым) стала популярнейшим мемом в фанатском сообществе и символом борьбы с переписыванием канона. Позже на площадке съёмки 1-3 эпизода некоторые участники будут ходить в футболках с этой надписью, а что уж говорить про обычных фанатов. Тем не менее им пришлось смириться, так как изменение это было не то чтобы кардинальным, хотя многие и утверждали, что выстрел первым характеризовал Хана.

Троллирует фанатов


В интервью The Hollywood Reporter от 9 февраля 2012 года Джордж Лукас указал, что Гридо выстрелил первым, даже в оригинальном фильме, и указал, что перестрелка из бластера между Ханом Соло и Гридо была снята крупным планом, что и сделало сцену двусмысленный. Эта двусмысленность, а также желание зрителей, чтобы Хан Соло был хладнокровным убийцей, заставили аудиторию сделать неправильные выводы.


Вывод из всей этой ситуации был тогда многими проигнорирован – канон изменился, молитесь, чтобы Лукас не изменил его вновь. Мысль, что Джордж мог в любой момент изменить любой элемент канона, была очень важной, потому что уже к моменту выхода ремастеров вселенная Звёздных войн была гораздо шире фильмов.


Расширенная вселенная и все, все, все


Ещё до большого камбэка Лукаса в недрах Лукасфилм кипела работа по приданию нового импульса развития вселенной. В 1988 году было решено продолжить историю фильмов в книгах. «Никто не станет это покупать», – сказал Лукас, но дал согласие. Три года спустя первая книга «трилогии Трауна» от Тимоти Зана легла на прилавки и тут же стала бестселлером. Давая разрешение, Лукас поставил единственное условие – никоим образом не трогать события до 4 эпизода, тем самым оставляя себе пространство для полёта фантазии при съёмке приквелов. Когда же Зану потребовался персонаж из эпохи приквелов, Лукас посопротивлявшись согласился на идею падшего джедая Джорууса К’Баота, заодно подсказав Зану как правильнее его будет встроить в ещё не существующий канон приквелов.

Грандиозное начало Расширенной вселенной. Книги шикарны даже сегодня, настоятельно рекомендую


Сегодня, многие упоминания событий эпохи до 4 эпизода в «трилогии Трауна» вызовут лишь усмешку – насколько они не соответствуют сложившемуся после канону. Но в 1991 году события 1-3 эпизода существовали в голове Лукаса лишь как образы, причём очень пластичные. Позже книги Зана, как и прочая литература, подвергнется реткону, чтобы вписать в события приквелов: почти все несостыковки в сюжете просто объявят плохим уровнем знаний персонажами реальной истории и имперской пропагандой. Удобно, но в очередной раз показывает, насколько изменчивы были даже базовые, на первый взгляд, концепции у Лукаса, которые он сам же авторам и предлагал использовать.


Тем не менее, что книги, что последовавшие вскоре, тоже с разрешения Лукаса, компьютерные игры, ролевые системы и справочники, имели примерно одинаковый уровень каноничности с фильмами. Более того, Лукас после успеха Зана стал всё больше вмешиваться в работу авторов, предлагая, а подчас и продавливая свои концепции (как было с серией комиксов «Тёмная империя», чей сюжет был в значительной мере навязан авторам Лукасом, что сам Джордж позже всячески отрицал). Расширенная вселенная, вмещавшая в себя все материалы за пределами фильмов, стала для Лукаса точно таким же тестовым полигоном, что и ремастеры оригинальных фильмов, только не для отработки визуала, а уже для идей.

Ругаете 9 эпизод за воскрешение Палпатина? Ха, Лукас ещё в 1991 году воскресил его


В этот период практически не было никакой работы по отслеживанию целостности канона, Лукас набрасывал идеи, авторы набрасывали идеи, работники Лукасфилм набрасывали идеи, всё это перемешивалось, просеивалось и получался финальный продукт. И довольно часто эти продукты начинали конфликтовать друг с другом. То игра и книга расскажут две совершенно разные истории о добыче чертежей Звезды смерти, то планеты начнут гулять по разным частям галактики.


Чем больше выходило материалов, тем больше конфликтов обнаруживалось – особенно весело было составителям справочников, которым приходилось на каждое выявленное несоответствие стучаться к работникам Лукасфилм и уточнять, а какая версия правильная. До создания в 2000 году «голокрона целостности» Звёздных войн - базы данных по всем ключевым фактам вселенной - данная работа была несистематизированной. И приквелы, начавшие выходить в 1999 году только всё запутали.

Это Лиланд Чи — создатель «голокрона целостности». Он пытался связать воедино все материалы по ЗВ в непротиворечивый канон. У него не вышло


Скрытая угроза для канона


Началось всё, как водится, с скандала. Если Хана, стреляющего не первым, Лукасу простили, то вот введение в первом эпизоде мидихлориан попросту взорвало фанатское сообщество. Лукас и его представители позже поясняли фанатам, что мидихлорианы не являются источником силы, только маркером (что уже к 2012 году Лукас пересмотрит, но в канон ввести не успеет). Количество мидихлориан в крови лишь показывало насколько человек чувствителен к силе.

Так как ничего подобного в старом каноне не было, а были разговоры о некоей силе, объединяющей всех существ, то у фанатов сложилось ложное понимание сути пути Джедая, как некоей метафизической практики, которая открывала сверхспособности у каждого, кто готов был практиковать её. Ничего подобного Лукас, конечно же, не закладывал в фильмы: неспроста же именно дети Энакина Скайвокера были последней надеждой джедаев. Мидихлорианы до сих пор припоминают Лукасу, как чуть ли не предательство оригинальной трилогии, но это лишь отвлекает фанатов от главного, так как основные идеи приквелов лежали в совершенно иной плоскости.


В новой трилогии Лукас решил не идти по проторенной 4-6 эпизодами дорожке, а отзеркалил мономиф, причём реализовав его сразу на двух уровнях: показав не только падение героя – Энакина, но и Республики. По сути, весь сюжет 1-3 эпизодов - это постепенный путь героя к становлению злодеем (хотя тут уже корректнее говорить об протагонисте и антагонисте). И на этом пути, естественно, герой должен был встречать зло и бороться с ним, прежде чем пасть. Логичное на первый взгляд решение о том, чтобы сделать центральным злодеем 1-3 эпизода Палпатина было отвергнуто, так как Лукас видел будущего Императора, как Мефистофеля, соблазняющего героев и обрекающего их на вечную тьму (и герои здесь Энакин и Республика). Палпатин не мог выступать открытым и явным злом, поэтому он стал злом закулисным, манипулируя и дёргая за ниточки своих марионеток.

Лукас на протяжении всех трёх фильмов делал акцент именно на противостоянии протагонистов и марионеток Сидиуса – Мола, Дуку, Гривуса. Все эти трое получали свой злодейский статус потому, что они напрямую служили Сидиусу/Палпатину. При этом являются ли они действительно злодеями? Всё зависит от точки зрения, так как разве что Дуку совершает из всей троицы что-то действительно предосудительное (ну кроме противостояния главным героям) – покушения на Падме. И всё. Остальные становятся злом просто по факту причастности к ситхам или осознанной службы им. Т.е. основной конфликт фильма происходит по линии джедаи – ситхи, именно отношение к одной из двух сторон определяет сторону добра и зла.

Подобные выводы максимально очевидны при анализе второй сюжетной линии - Торговая Федерация и КНС не являются априори злыми, они не совершают никаких военных преступлений в фильмах (если опять же не считать уничтожение дипломатического корабля в 1 эпизоде, но согласитесь, что с масштабами злодеяний Империи это вообще не идёт ни в какое сравнение), но их служба ситхам автоматически ставит их на сторону зла. Республика не является априори доброй, но на её стороне джедаи и пока Палпатин не захватил в ней власть, то она является положительным героем. При этом и ТФ, и КНС сами по себе марионетки, причём марионетки двойные – их за ниточки дёргает Ганрей/Дуку/Гривус, а их в свою очередь – Палпатин. При этом и сама Республика тоже инструмент в руках Палпатина, поэтому и твист со сменой сил зла с марионеточного КНС на, ставшую уже тоже марионеткой, Республику в конце 3 эпизода срабатывает.


Авторы литературы по ЗВ увидели по какой линии идёт противостояние, но не увидели, что сами по себе Республика и КНС не отождествляются с однозначным добром или злом. Лукас во втором эпизоде упоминал вскользь про тысячи систем отколовшиеся от Республики и вошедшие в Конфедерацию, но причины, побудившие к этому, и последствия интересовали авторов гораздо меньше, чем противостояние ситхов и джедаев. В справочниках, книгах и комиксах Республика последних лет перед войной рисовалась в мрачных красках: всюду коррупция, преступные синдикаты, пиратские банды, а Корусант это всё почти не волнует, так как Сенат парализован из-за постоянных склок. Дуку выступает против всех этих пороков, объявляя о создании новой более честной государственной системы – Конфедерации и… нам её не описывают ни в фильмах, ни в РВ, которая вроде как должна была заполнить лакуны, оставленные Лукасом. Авторов же РВ интересовала, только война, только хардкор.

Например, на страницах комиксов причины отпадения Джабиима от Республики объяснялись всего на паре разворотов, и ещё пару строк добавляли справочники. Всё остальное место занимала война. О том же, что произошло с планетой после отвоевания свободы у Республики, какое место она заняла в КНС нам не расскажут почти ничего. То же почти про любую планету, вставшую на сторону КНС. Даже роль мегакорпораций в КНС в большинстве своём оставалась неясной, а что уж говорить про положение простых людей. Зато вот конфликт джедаев и ситхов был описан во всех подробностях, подарив нам потрясающие арки джедая Квинлана Воса и ученицы-ситха Вентресс, которые шли встречными курсами от света к тьме и наоборот, в конце концов очутившись в серой зоне, будучи уже вовсе не теми, кем раньше. Или тот же Джабиим, где два десятка джедаев гибнут ради свержения законного и популярного местного правительства. Серая мораль так сказать.


Проблема была в том, что Лукас считал свои фильмы вообще не об этом! Как и у любого творца, фильмы Лукаса содержали послание, подтекст, который лежал в основе замысла, ставшего лишь актуальнее после 11 сентября 2001 года. В случае с 1-3 эпизодом это послание очевидно, так как ему посвящена вся сюжетная арка Республики – опасность популизма, потакания крупным корпорациям, милитаризма и развязывания войн, которые могут извратить государство и сделать антиподом самому себе. Не просто же так Лукас вставил столько политики в 1-3 эпизоды, хотя в принципе мог обойтись и без них. Зло и добро у Лукаса это вовсе не просто ситхи и джедаи, это идеи: свободы личности и несвободы, её подчинения и угнетения. Фанаты этого не поняли, авторы РВ тоже, а Лукас остался сильно недовольным.

Война с каноном началась

Идея создать мультсериал, который заполнил бы пробелы между 2 и 3 эпизодом принадлежала Дейву Филони, прославившемуся незадолго до этого, как режиссёр мультсериала «Аватар: Легенда об Аанге». Он хотел снять историю больше напоминавшую роад-муви в декорациях Войн клонов – такой подход позволял рассказывать маленькие истории, не сильно задевая основной канон. Лукас, заинтересованный в дополнении канона своим видением, мультипликации, как жанре, и конечно же деньгах, сделал Филони предложение от которого нельзя отказаться. Суть предложения была проста: к чёрту всё что мешает в старом каноне, мы будем делать новый эпический сюжет. Так появились «Войны клонов» (ВК).

У некоторых фанов знакомство со вселенной началось с этого полнометражного мультика, мои соболезнования им


Уже пилотный выпуск мультсериала, выпущенный по всему миру в кинотеатрах 1,5 часовой эпизод, знатно потроллил фанатов, так как: в этом эпизоде Энакину дали падавана - Асоку Тано, а Джаббе сына и ещё впридачу дядю Зиро. Эти факты, мягко говоря, противоречили предыдущим каноническим материалам. Но так как по системе канонов, принятой при разработке «голокрона целостности», телепродукция стояла выше любых печатных материалов, то первая же серия мультфильма делала часть книг, выпущенных за предыдущие годы, частичным каноном. Сам Лукас в пилотной серии явно развлекался с технологическими возможностями, показывая на экране то, что не смог показать в фильмах. Основные же изменения, уже значительные и важные для понимания вселенной, начнутся позже.


Самым значимым изменением в ВК стало то, что хотя в центре истории по-прежнему зачастую Оби-Ван и Энакин, но в мультсериале огромное место занимают герои второго плана и даже не являющиеся форсъюзерами. Уже в первых же сериях нам дают понять, что клоны это не мясные дроиды, что они так же люди, со своим характером, желаниями, страхами и с свободой воли. Каждый клон здесь получает индивидуальность, выраженную внешне: у каждого свои клички, разные атрибуты брони, причёски, татуировки. Причём это решение сделано не только для удобства зрителя при распознании клонов, оно есть часть замысла Лукаса: показать, что клоны не тупые болванчики, что у них есть свобода воли и собственные суждения. Это напрочь противоречило всему, что было написано до этого. Так как в справочниках отдельно оговаривалось, что клоны сделаны специально послушными, менее инициативными и не эмоциональными. В мультфильме же нам говорят, что нет, они обычные люди, просто выращенные для войны и принимающие за счёт воспитания, а не генетического программирования свою роль.

Придать клонам индивидуальность та ещё задачка, тем не менее Филони справился с ней на все 100%


Вторым и самым спорным ударом по канону стал момент с чипами ингибиторами, тоже полностью противоречивший всему, что было написано до этого. Причиной введения этого элемента в сюжет была именно та самая свобода воли клонов. Раз клоны теперь не послушные марионетки, раз они личности со своими привязанностями, то они могут не захотеть предавать своих джедаев и тогда весь замысел «приказа 66» рухнет. Поэтому были введены чипы-ингибиторы, которые при получении солдатом одного из кодовых приказов полностью лишали их воли. Многим фанатом это решение очень не понравилось, и мне по началу тоже, но все вышеозначенные изменения в отношении к клонам добавили ещё один пласт в историю. Теперь зритель понимает, что клоны, в сущности, точно также, как и джедаи и вся Республика, были преданы, но гораздо сильнее - в критический момент у них просто отняли свободу воли и их руками выполнил преступный приказ. Их трагедия на мой взгляд вообще самая сильная во всей эпохе приквелов, так как они единственные, кто не мог вообще ничего сделать, чтобы избежать своей участи.

Здесь же стоит остановиться на отдельной драме, связанной с клонами. До мультсериала была выпущена целая серия книжек про Республиканских коммандос за авторством Карэн Тревисс. Там нам тоже показывали человечных клонов, правда это касалось только собственно клонов коммандос и ARC-клонов, которых изначально выпускали без всяких ограничений свободы воли. В этих книгах описывались не только тренировки и взаимоотношения клонов между друг другом, но и с их мандалорскими учителями. Джанго Фетт ведь не в одиночку тренировал клонов, там работал целый штат наёмников-мандалорцев и они прививали солдатам в том числе и традиции и ценности мандалорианцев.

В книгах впервые со времён КОТОРа полноценно и подробно описывалась культура мандалорианцев и… ВК спустил в унитаз большую часть написанного Тревисс аркой про Мандалор, где нам показали, что большая часть мандалорианцев стали пацифистами. Это изменение тоже было внесено Лукасом, причём частично в качестве оммажа к обожаемой им японской истории. По его версии воинами у мандалорцев была лишь узкая прослойка людей, остальные были обслугой и вот эта-то обслуга и в определённый момент пришла к власти, выгнав всех воинов на мороз, как дестабилизирующий элемент. Но во время Войны клонов сторонники милитаризма решили взять реванш, чем привели Мандалор лишь к очередной бессмысленной бойне. Т.е. перед нами очередное политическое высказывание на тему милитаризма и попыток его возврата/насаждения под видом возрождения исконных ценностей.

Мандалор возвращается к своей норме во время небольшой гражданской войны


И вроде идея то неплоха, если бы не тот нюанс, что это изменение отменяло значительную часть истории мандалорцев в уже написанных книгах и справочниках. У Тревисс от этой ситуации так бомбануло, что она досрочно разорвала отношения со студией и публично заявила, что вести дел с Звёздными войнами больше не будет. И её легко можно понять.


Другим не менее важным изменением канона стало изменение в отображении КНС. Лукас был недоволен тем, что КНС изображалось в материалах по вселенной просто как армия дроидов, поэтому вместе с Филони они ввели в канон Сенат сепаратистов и чуть ли не целый сезон посвятили политическим дрязгам внутри Республики и КНС. Причём, что характерно, никто мультфильм за это не ругал, в отличии от фильмов. Даже название первой серии арки «Герои на обеих сторонах» просто кричало о том, что вообще и хороши и плохие люди есть на обеих сторонах и стороны эти вовсе не Республика и КНС. Мультсериал впервые дал понять, что у конфедерации были вполне себе идейные лоялисты, готовые отстаивать ценности этого объединения, но обманутые лживыми посылами Дуку. Т.е. КНС впервые предстала перед нами, как живое государство, действительно альтернатива Республике, а не картонка нужная лишь для создания фона. И это был значительный шаг вперёд для вселенной.

Это Сенат Конфедерации. По-моему максимально очевидно на парламент какой реальной страны тут визуальная отсылка


Но вместе с тем, Лукас, желавший показать, что война сломала не только Энакина, отправил в утиль историю ещё одного персонажа – Барисс Оффи, переведя её на тёмную сторону для того, чтобы она предала доверие Асоки и подставила её, чтобы доверие той предал Совет Джедаев и в конце концов она свалила из Ордена в закат, разрешив противоречие между 3 эпизодом и мультсериалом. И для этого пришлось всего-то отправить на свалку истории 2 книги из серии Медстар. А вот зачем было Коррибан переименовывать в Морабанд одному Лукасу известно, так как эта маленькая деталь (а планета в мультсериале именно заменила собой Коррибан, не являясь новой планетой) противоречила такому числу каноничных материалов, что объяснить эту метаморфозу ретконом было бы проблематично. Да собственно, на тот момент никто уже и не пытался. А ведь я перечислил только значительные изменения канона, по мелочам сериал ещё много где противоречил старым материалам.

Распад канона


Все вышеперечисленные проблемы накапливались постепенно. Лиланд Чи - хранитель Голокрона – в начале даже пытался сопоставлять события мультсериала с другими продуктами, например была даже сделана табличка, где серии ВК были распиханы по таймлайну между другими книгами и комиксами. Для миролюбивости Мандалорцев спешно придумали объяснение, что Республика мол чисточку когда-то давно устроила на Мандалоре, вот там всё и поменялось. Но с чипами-ингибиорами и прочими весёлостями такого объяснения не было, так как события ВК полностью исключали возможность существования альтернативных трактовок. Можно было конечно попытаться, как ранее делали, найти красивое внутрилорное обоснование различий, например, как поступили с разными версиями похищения чертежей ЗС – объявив, что групп было несколько. Но никто не знал какие ещё элементы канона отменит Лукас, а значит любое красивое обходное решение могло пойти ранкору под хвост, поэтому Лиланд Чи просто сказал, что все противоречащие мультсериалу факты теперь неканон.

Ситуативное решение, но оно напрочь убивало весь смысл и голокрона и вообще РВ. Любой автор книги или энциклопедии, написав свой труд теперь мог оказаться перед фактом, что всё что он написал неканон, просто потому что. Причём самый шик ситуации был в том, что в неканон попадали совсем свежие произведения, чьи авторы конслуьтировались и с Лукасбукс, и с Лукасфильм, и с самим дедушкой Лукасом. Неопределённость в том, какие факты каноничные, а какие нет привёл к началу процесса развала канона. Многие авторы попросту перестали браться за новые проекты, так как не были уверены, что завтра дедушка Лукас не обесценит их работу. Да и сами издатели в таких условиях пошли во все тяжкие и стали звать на проекты людей, которые не знакомы с РВ, потому что знание РВ теперь было неважно.

Читатель же теперь попадал в совершенно шизофреническую ситуацию, когда он попросту не мог сам оценить степень каноничности всего происходящего в очередном произведении. Например, события серии «Медстар» упоминаются в книге «Звезда смерти» одним из ключевых персонажей, но так как «Медстар» теперь неканон, то выходит и событий этих не было и непонятно как персонаж тогда мог вспоминать то, чего не было. Объяснить эту дыру в сюжете никто не успел, так как ломка старого канона прекратилась с его отменой Диснеем в 2012 году.

Но даже если бы этого и не произошло, то после окончания Войн клонов старый канон оказался бы в руинах. С учётом того, что продажа Звёздных войн планировалась задолго до 2012 года, вероятно, Лукас решил перед сделкой ввести в канон всё то, что не успел, даже ценой и так ненужного покупателю старого канона. Собственно факт, что Войны клонов остались в диснеевском каноне, позволяет судить об этом, тогда как вполне живая The Old Republic в канон не вошла, так как к её созданию Лукас отношения не имел и авторы с ним не консультировались. Да и слухи о возможно отмене РВ и перезагрузке вселенной гулявшие по сети ещё до 2012 года тоже не на пустом месте родились.

Такая вот печальная судьба у Расширенной вселенной, погибшей во время клонических войн под гром аплодисментов зрителей мультсериала от руки собственного создателя.

Огромное спасибо Алексею Иванову за то что помог переосмыслить сюжетную арку клонов и чипов ингибиторов. Подробнее о том как и зачем появились чипы-ингибиторы в этом его материале

Статья написана специально для сообщества CatGeek


Автор: Владимир Герасименко

Подпишись, чтобы не пропустить новые интересные посты!
Показать полностью 22 2
[моё] Star Wars Канон Сила Джедаи Ситхи Джордж Лукас Видео Длиннопост
129
33
mazkirand
mazkirand
Духовные практики Востока

Об истоках одной популярной истории по буддийским мотивам⁠⁠

4 года назад

Проходил как–то Будда со своими многочисленными учениками одной деревней.
Собралось несколько человек – его противников – и принялись они горячо и зло оскорблять Будду.
Он молча слушал очень спокойно. И из–за этого спокойствия им стало как–то не по себе. Возникло неловкое чувство: они оскорбляют человека, а он слушает их слова, как музыку. Тут что–то не так.
Один из них обратился к Будде:
— В чём дело? Ты что, не понимаешь, что мы говорим?
— Именно при понимании возможно такое глубокое молчание, – ответил Будда — Приди вы ко мне десять лет назад, я бы бросился на вас. Тогда не было понимания. Теперь я понимаю. И из–за вашей глупости я не могу наказывать себя. Ваше дело – решать, оскорблять меня или нет, но принимать ваши оскорбления или нет– в этом моя свобода. Вы не можете их мне навязать. Я от них просто отказываюсь; они того не стоят. Можете забрать их себе. А сейчас мои ученики вас отпиздят.

Возможно  у вас возник вопрос "Действительно ли такая история была? Может это чья-то выдумка? "

И краткий ответ - да была (ну кроме последнего зачеркнутого предложения) В других формулировках, но суть примерно та же. А вот и сам оригинал из Палийского Канона (Палийский Канон - это каноническое собрание текстов буддизма традиции тхеравада)

Так я слышал. Однажды Благословенный пребывал в Раджагахе в Бамбуковой Роще в Беличьем Святилище. И тогда брахман Аккосака Бхарадваджа услышал: «Говорят, что брахман из клана Бхарадваджей покинул мирскую жизнь ради жизни бездомной под учительством отшельника Готамы». Злой и недовольный, он отправился к Благословенному и стал оскорблять и поносить его грубыми, резкими словами. Когда он закончил говорить, Благословенный сказал ему:
«Как ты думаешь, брахман? Твои друзья и коллеги, родственники и родня, а также гости, навещают тебя?»
«Иногда они навещают, Мастер Готама».
«Предлагаешь ли ты им в этом случае какую-нибудь еду или закуску?»
«Иногда предлагаю, Мастер Готама».
«Но если они не соглашаются принять её от тебя, то чья эта еда?»
«Если они не соглашаются принять её от меня, то еда всё ещё наша».
«Точно также, брахман, мы, — никого не оскорбляющие, никого не ругающие, никого не бранящие, — отказываемся принять от тебя оскорбление, брань и тираду, которую ты излил на нас. Это всё твоё, брахман! Это всё твоё, брахман!»
Отрывок из СН 7.2

Показать полностью
Буддизм Будда Канон Оскорбление Мудрость Мат Текст
5
2460
M00dyDick
M00dyDick
Специфический юмор

Смотришь кино, а рядом эксперты⁠⁠

4 года назад
Смотришь кино, а рядом эксперты
Показать полностью 1
[моё] Мемы Юмор Раскадровка Джентльмены удачи Канон
138
Посты не найдены
О нас
О Пикабу Контакты Реклама Сообщить об ошибке Сообщить о нарушении законодательства Отзывы и предложения Новости Пикабу Мобильное приложение RSS
Информация
Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Конфиденциальность Правила соцсети О рекомендациях О компании
Наши проекты
Блоги Работа Промокоды Игры Курсы
Партнёры
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды Мвидео Промокоды Яндекс Маркет Промокоды Пятерочка Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Промокоды Яндекс Еда Постила Футбол сегодня
На информационном ресурсе Pikabu.ru применяются рекомендательные технологии