Что имеем в сухом остатке? "Средневековье" подавали с большой помпой, мол, самый дорогой чешский фильм. В прокате фильм провалился с треском (собрал десятую часть бюджета). Про ленты 50-х годов так громко не кричали (просто снимали кино), они вошли в историю.

Благодарю за внимание.

P.S. а что касается пропаганды, мы все прекрасно понимаем, что без неё фильм бы не пустили в прокат. Тем более, не дали бы добро на производство нескольких картин.

В прошлом году в Каннах показали фильм «Агнец» (Lamb) про семью, которая воспитывает странное существо. В главной роли — известная шведская актриса Нуми Рапас. Исландцы были так уверены в своём фильме, что отправили его на «Оскар».

Сериальная промышленность тоже развивается. Недавно на Нетфликсе вышел сериал «Катла» от одного из известнейших исландских авторов — Бальтазара Кормакура. В этом сериале зрителю рассказывают историю вулкана, расположенного рядом с городом Вик. Такой город, действительно, существует, его население — 486 человек и жители готовы к тому, что вулкан может проснуться в любой момент. Автор сериала реализует этот сценарий, вулкан просыпается и оттуда начинают выходить странные люди.

Развивается в Исландии и стендап. На том же Нетфликсе есть прикольное шоу от исландского комика Ари Эльдьярна под названием «Прошу прощения за мой исландский» (Pardon My Icelandic). Ари шутит об исландской культуре и в том числе о растущем интересе к исландскому кинематографу. В частности, он упоминает сериал «Капкан» (Trapped), который пережил три сезона и вышел далеко за пределы северной страны. Удивительно, но сегодня маленькая островная страна умудряется производить продукты мирового уровня.

Привлекают внимание к Исландии и иностранные кинематографисты. Взять, например, американский фильм «Музыкальный конкурс Евровидение: История группы Fire Saga», в котором Уилл Феррелл и Рэйчел МакАдамс изобразили исландцев, участников группы Fire Saga. Эта группа едет на Евровидение, вот только один из участников уж больно неудалый.

«Сага» — отличный фильм, и его стоит посмотреть в первую очередь. Пускай он сделан иностранцами и содержит ряд стереотипов об Исландии, но тем не менее снят он с любовью к этой стране. Но если вы его уже видели — самое время взглянуть на Исландию глазами не американских, а исландских режиссёров.

С работами Валдис Оскарсдоттир вы точно сталкивались, дело в том, что Валдис в первую очередь монтажёр. Именно она монтировала фильм «Вечное сияние чистого разума». Работала Валдис и с исландскими фильмами, например, монтировала «Море» (The Sea) знаменитого исландца Бальтаза Кормакура. В этом фильме разыгрывается семейная драма — отец, владелец рыбного завода, хочет передать бизнес детям. Да вот только сын, на которого было столько надежд, бросил рыбное дело и стал изучать музыку. Так показана разница поколений — отец гордится тем, что держит квоту на вылов рыбы, а сыну эта рыба не интересна, ему подавай континентальные ценности, а жить он и вовсе предпочитает в Париже.

За этот фильм режиссёр получил много наград, в том числе и восемь исландских премий «Эдда». В Исландии поддерживают своих кинематографистов, так что учредили для них внутренний «Оскар».

Ещё, Валдис монтировала отличный фильм «Металлистка» (Metalhead). В этом фильме режиссёр Рагнар Брагасон рассказывает историю девушки, которая решила писать тяжёлую музыку.

В «Металлистке» есть прекрасный эпизод, когда главная героиня выходит со своей группой к публике, которая совершенно не подготовлена. Несмотря на это, группа начинает играть экстремальный металл. Девушка играет жёсткое тремоло на гитаре и орёт искажённым голосом в микрофон. Барабанщик выдаёт бласт-бит. Слушатели переглядываются и не понимают в чём дело. Группу плохо принимают. Однако, вместо того, чтобы бросить гитару и уйти — металлистка выключает дисторшен и начинает играть чисто. Она переходит на чистый вокал и поёт всё то же самое, втягивая людей в свою музыку, постепенно подключая тремоло. Теперь её слушают. Ведь люди поняли, что именно металлистка пытается сказать.

Такой же трюк пытается проделать и исландский кинематограф, грубоватый и не приглаженный, он постепенно затягивает зрителей.

Что касается Валдис Оскарсдоттир, то она сняла две симпатичных комедии. В этих фильмах поучаствовали все местные звёзды, так что это ещё и отличный способ познакомиться с главными актёрами Исландии. Я рекомендую начать со второго фильма Валдис — «Королевская дорога», а если понравится — посмотреть «Брак по-исландски».

Королевская дорога (King´s road / Kongavegur)

Фильм начинается с того, что таксист снимает с пассажира куртку, потому что тот не смог расплатиться.

«Исландия — дорогая страна», — объясняет свои действия таксист. И он не врёт — Исландия стабильно занимает верхние позиции в любых рейтингах по стоимости жизни.

В этом фильме молодой человек возвращается в родную страну из Германии. У него серьёзная проблема — отец перестал слать деньги. Подобная проблема уже звучала в фильме «Море», где один исландский работяга содержал всю семью, включая сына, живущего в Париже.

Отец живёт в местечке под названием «Королевская дорога», так называется трейлерный городок. Его населяют странные люди.

Вот, например, тяжело трудится на своём рабочем месте мужчина со знаком Stopp. Он регулирует движение. Забот много, ведь важно, чтобы пешеход не забыл вовремя прийти на работу.

Туристов тут не любят, ну так и место не туристическое — хочешь показать людям Исландию — езжай по дороге номер один под названием Хрингвегюр — 1300 километров и объедешь весь остров. А местных оставь в покое.

В 2010 году, когда вышел фильм, Исландия ещё не была так популярна у туристов, резкий рост начнётся чуть позже, когда маленькую страну распробуют иностранцы. В Исландию хлынут миллионы туристов. Помимо экспорта рыбы, у островной страны появится новый вид дохода, а горожане начнут спешно переделывать свои квартиры под сдачу в аренду. В пиковые годы на одного жителя будет приходиться семь туристов, а на дорогах начнут образовываться пробки. Всё изменится в 2020 — Исландия снова станет безлюдной.

Но вернёмся к фильму. Из Германии исландец возвращается не один, с ним приезжает немецкий друг, у которого есть явный интерес разобраться с деньгами. Роль друга сыграл Даниэль Брюль, немецко-испанский актёр. Немец искренне не понимает, почему вместо того, чтобы добывать деньги, исландец садится перед телевизором. Но так уж устроена Исландия, живут тут неспешно.

В 2008 году в Исландии рухнуло сразу три крупных банка. Страна погрузилась в кризис, и руководство вынуждено было обратиться к Международному валютному фонду за помощью. Курс кроны сильно упал, велись разговоры о том, чтобы перейти на евро. В фильме местные шутят, что всё ещё можно поменять деньги по старому курсу на заправке, где сотрудница не слышала про кризис — новости в Исландии тоже движутся медленно.

В «Королевской дороге» показана жизнь людей, которые не заняты ничем серьёзным, они просто живут и не хотят ничего менять. А зачем менять, если и так всё устраивает?

Брак по-исландски (Country Wedding / Sveitabrúðkaup)

Этот фильм напоминает съёмки обычной бытовой камерой. Так что зритель тоже участник событий. Двое молодых решили пожениться, для этого они едут в церковь, где их ждёт священник.

В путь отправляются два автобуса — в одном жених и его гости, а в другом невеста со своими гостями. Автобусы разные потому что по традиции жених не должен видеть невесту перед свадьбой, так что общаются будущие супруги с помощью рации.

Если вы решили, что вам покажут отвязную комедию, то нет, за этим лучше обратиться к норвежцу Томми Вирколе. В «Браке по-исландски» действие разворачивается неспешно. Исландский юмор, в отличие от норвежского, местами настолько мягкий, что его трудно различить.

Перелом наступает в тот момент, когда автобусы должны ехать через тоннель, а жених признаётся, что у него клаустрофобия. Поэтому он просит водителей заложить крюк и оба автобуса сбиваются с маршрута.

Этот фильм — своего рода автобусное роуд-муви. Автобусы едут среди лавовых полей, пассажиры любуются пейзажами, которые они видели уже сотни раз и от скуки начинают выяснять отношения друг с другом. Оказывается, что у каждого из гостей есть секрет.

Автобусы всё едут и едут, а найти нужную церковь не получается. Священник давно потерял надежду на то, что свадьба состоится и сел смотреть футбол. Главная интрига фильма — доберутся ли жених и невеста до нужной церкви и не передумает ли кто-то из них вступать в брак.

Валдис сняла свой дебютный фильм всего лишь за неделю, при этом снимался он в хронологическом порядке, а каждый из актёров не стеснялся импровизировать. В итоге получилась скромная картина, напоминающая документальные съёмки обычного свадебного дня в любой стране — лишний повод подумать, насколько одинаково счастливы и несчастливы могут быть люди, несмотря на разность культур.

***

Я планирую цикл статей про исландский кинематограф, это только первая из них.

А за новинками кино я слежу в телеграм-канале.

Многие любители кино слышали про норвежского режиссёра по имени Томми Виркола. Это он снял две части фильма «Операция мёртвый снег» про восставших из льдов немецких зомби. Последняя же его работа вышла на Нетфликсе — это фильм «Поездка» (I onde dager) про мужа и жену, которые решили расправиться друг с другом.

Для Томми Вирколы характерны частые цитирования, он отлично знает жанровый кинематограф. Герои его фильмов дерутся с помощью подручных предметов, а кровь в кадре хлещет направо и налево.

Виркола начинал как автор малобюджетных пародийных фильмов, после чего умудрился поработать с крупными студиями, сотрудничал с Нетфликсом, а сейчас работает над новым фильмом вместе с Дэвидом Харбором, который известен тем, что сыграл Хеллбоя в перезапуске 2019 года и шерифа из «Очень странных дел». Новый фильм будет называться «Жестокая ночь» (Violent Night) и судя по названию, зрелище это будет весёлое, впрочем, иначе Томми Виркола снимать и не умеет.

Давайте посмотрим, с чего начинал норвежский режиссёр, к чему пришёл и какие из его фильмов точно стоит посмотреть.

Начало карьеры

Первый полнометражный фильм Томми Вирколы — пародия «Убить Булью» (Kill Buljo: The Movie). Бюджет фильма был микроскопическим, а одну из главных ролей сыграл сам режиссёр.

В роли же мстителя в этом фильме снялся актёр Стиг Фроде Хенриксен, он будет играть во многих фильмах Томми Вирколы, а свою лучшую роль исполнит в сериале «Адский фьорд», где сыграет отмороженного шерифа Коббу. Стиг Фроде Хенриксен станет постоянным соратником Томми Вирколы, в том числе он будет участвовать и в создании сценариев.

Норвежские газеты писали, что трейлер к «Убить Булью» заценил сам Тарантино, правда, решился ли он смотреть творение Томми Вирколы целиком — в прессе не уточнялось.

«Убить Булью» — простенькая пародия, которая может быть интересна лишь фанатам режиссёра, однако в этом фильме чувствуется будущий стиль Томми Вирколы — шутки носят откровенный характер, а режиссёр не стесняется показывать физиологические подробности из жизни своих героев. В фильмах Вирколы, помимо летающих частей тела, хватает туалетного юмора. В «Булье» чувствуется любовь режиссёра к использованию в драках нестандартных предметов — в ход идёт прибор для измерения давления и антисептик — им заливают глаза нападающему.

А вот следующая работа режиссёра — «Операция мёртвый снег» (Død snø) — огромный шаг вперёд. В этом фильме Томми Виркола экспериментирует со столь любимым многими зомби-жанром. Режиссёр взял за основу зомби, но сделал их немецкими солдатами, которые долгое время мёрзли в снегах, а теперь вылезли и жаждут вернуть себе своё золото.

Это и комедия, и хоррор, и пародия одновременно — зомби будут охотиться за студентами-медиками, которым не посчастливилось оказаться в норвежских горах. Бюджет фильма значительно увеличился, а Стиг Фроде Хенриксен также сыграл одну из ролей.

В фильме старательно собраны и обыграны множественные клише — одинокая хижина в лесу, незнакомец, который хочет предупредить об опасности, а также есть ужасная сцена в туалете. Этот фильм стоит посмотреть поклонникам зомби и фанатам ужасов.

Следующий фильм Томми Вирколы называется «Курт Йозеф Вагле и легенда о ведьме из фьорда» (Kurt Josef Wagle og legenden om Fjordheksa) и это пародия на «Ведьму из Блэр» и прочие мокьюментари ужастики.

Сын главного героя отправился в лес и перешёл реку. Переходить реку нельзя — ведь там живёт ведьма фьорда, возможно, она уже загубила сына. Отец собирает экспедицию. В отряд спасения войдут: школьный учитель, шериф с ружьём и медиум из объявления в газете. Задача группы — доказать, что никаких ведьм нет, для этого они будут снимать всё на камеру. Причём они будут снимать, действительно, всё, в том числе и последствия поедания тухлой рыбы. Главную роль исполнил всё тот же Стиг Фроде Хенриксен.

Фильм получился скромный и его скорее можно посоветовать только поклонникам стиля Томми Вирколы, хотя смотрится это вполне забавно.

Большое кино

Судя по всему, серьёзным продюсерам понравилось, как Томми Виркола обращается с ведьмами, так что они пригласили его поработать в Голливуде. В 2013 году на экраны вышел фильм «Охотники на ведьм» (Hansel and Gretel: Witch Hunters). Это история про повзрослевших героев сказки — Гензеля и Гретель, которые после того, как расправились с ведьмой из пряничного домика, решили стать охотниками на ведьм.

Правда, Гензель переел сладкого, заработал себе диабет и теперь вынужден ставить укол каждые два часа, зато Гретель всегда готова его прикрыть, ведь она прекрасно обращается с арбалетом.

Бюджет фильма составил 50 миллионов долларов. В главных ролях тут Джереми Реннер и Джемма Артертон. Реннер к тому времени уже снимался у Марвел и играл Соколиного глаза. Любимец режиссёра Стиг Фроде Хенриксен в этот фильм, увы, не попал. Зато здесь есть очаровательный тролль по имени Эдвард.

Хоть большие студии и снизили пыл режиссёра в области туалетного юмора, Томми Виркола всё так же льёт кровь направо и налево. Несмотря на то, что фильм получил рейтинг R, он неплохо прокатился. К сожалению, фильм не оценили критики — режиссёрский стиль понравился не всем, возможно, приход Томми Вирколы в большое кино случился слишком резко. А ведь режиссёр мечтал о таком фильме уже давно, идея рассказать про взрослых Гензеля и Гретель пришла ему в голову, когда режиссёр обучался в Австралии и только начинал свой путь в кинематографе.

В «Охотниках на ведьм» много симпатичных сцен — это и пулемётный обстрел шабаша, и арбалет Гретель, который может пулять в разные стороны, и жуткий грим ведьм. Стиль режиссёра не испортили в Голливуде, так что можно смело сказать — это фильм Томми Вирколы, хоть и слегка приглаженный.

Но уже в следующем фильме режиссёр решил вернуться к истокам. Томми Виркола снял вторую часть фильма про зомби — «Операция Мёртвый снег 2».

Этот фильм тоже можно назвать большим, ведь теперь режиссёр применяет масштабные спецэффекты. Немецкие зомби хотят захватить целый город, а противостоять им будет мужчина с зомби-рукой. Помогать отбивать атаку будут профессионалы — Зомби-отряд из Америки. Эти специалисты по апокалипсису всегда готовы приехать на помощь, если, конечно, их отпустят родители.

Помимо немецких зомби, здесь есть зомби советские. Вообще, по количеству остроумных находок — этот фильм — один из лучших у Томми Вирколы. Зомби здесь разъезжают на танке, а противостоящий им Зомби-отряд вынужден закупать оружие в супермаркете.

Снимали фильм в Исландии, так что в довесок можно полюбоваться красивыми пейзажами этой великолепной страны. Ну и, конечно, Стиг Фроде Хенриксен получил роль в этом фильме.

Забавно, что организация под названием «Зомби-отряд» (Zombie Squad) реально существовала. Её члены занимались подготовкой к выживанию в различных катаклизмах. Выживальщики считают, что если ты готов к атаке зомби, то и со всем остальным справишься без труда. «Отряд зомби» был сформирован в 2003 году любителями фильмов ужасов, правда, в каком статусе он сейчас находится — непонятно.

Стриминги

В 2017 году на Нетфликсе вышел фильм «Тайна 7 сестёр» (Seven Sisters или What happened to Monday). Это фильм антиутопия и снял его тоже Томми Виркола. Главную роль исполнила шведская актриса Нуми Рапас, которую многие знают по роли Лисбет Саландер, так звали девушку с татуировкой дракона.

В «7 сёстрах» зритель попадает в мир будущего. Здесь разрешается заводить только одного ребёнка, а если родилось больше — лишних детей погружают в сон. В одной из семей рождается семь близняшек, единственный шанс для них остаться жить в этом мире — выходить на улицу по очереди, таким образом, чтобы все думали, что это один человек.

Сёстры берут имена по названиям дней недели и каждая покидает квартиру только в свой день. Всё идёт хорошо, пока Понедельник не пропадает. В этом фильме снялся также Уиллем Дефо, он тут своего рода заботливый дедушка, который учит внучек выживать в недружелюбном мире.

Удивительно, как здорово Нуми Рапас удалось сыграть семерых разных людей, ведь каждая из сестёр обладает уникальным характером. Этот фильм — самый приглаженный из всех фильмов Томми Вирколы, при этом смотрится он вполне симпатично. К сожалению, опять пришлось обойтись без Стига Фроде Хенриксена.

Зато в следующий фильм, который тоже вышел на Нетфликсе, Томми Виркола снова пригласил своего старого друга. Фильм называется «Поездка» (I onde dager).

Речь здесь пойдёт про пару, их зовут Ларс и Лиза и с виду они счастливы. Супруги собираются поехать в домик у фьорда и расслабиться на выходных. Вот только перед поездкой Ларс заходит в магазин и покупает там пилу, молоток и два мотка верёвки. Кажется, у него есть какой-то план и план этот не очень понравится Лизе. Правда, Лиза тоже кое-что запланировала для своего мужа.

Это довольно стремительный триллер, в нём пара, которая до этого мечтала расправиться друг с другом, вынуждена давать отпор внешнему врагу. Здесь снова снялась Нуми Рапас, а исполнитель мужской роли — Аксель Хенни многим известен по симпатичному норвежскому фильму «Охотники за головами». В «Поездке» зрителя ждут любимые темы Томми Вирколы. Это избиения разными предметами, туалетный юмор и обильные сцены насилия. При этом фильм даже можно назвать семейным — ведь Ларсу и Лизе предстоит снова найти общие ценности и перезапустить семью.

Продюсирование

Помимо фильмов, Томми Виркола также выступил продюсером отличного сериала «Адский фьорд» (Hellfjord). Это история про непутёвого полицейского, который убил лошадь. За это его сослали на край Норвегии. Здесь творятся странные дела — местные работают на рыбзаводе, которым руководит неприятный швед, а в воде водится морское чудовище.

Этот сериал — довольно абсурдная комедия, именно здесь максимально раскрылся актёр Стиг Фроде Хенриксен. Он играет шерифа по имени Кобба, очень странного, но в то же время дружелюбного парня.

Для того чтобы перевоплотиться в Коббу, актёр проводил по два часа в кресле гримёра.

Ещё, Томми Виркола поучаствовал в создании фильма «Убить Булью 2» (Kill Buljo 2). Это произошло спустя шесть лет после первой части, второй фильм сделан на более высоком уровне, однако трудно назвать его обязательным к просмотру. У главного героя убивают стадо оленей, а следы преступников ведут в Таиланд. Придётся лететь туда, чтобы отомстить.

Разумеется, в главной роли здесь тот же Стиг Фроде Хенриксен. Снялся в фильме и сам Томми Виркола. Несмотря на то что местами сиквел выглядит забавно, он не обрёл большой любви у зрителей. Юмор здесь вновь крутится вокруг туалетной тематики, да и от Тарантино мало что осталось, хотя жёлтый костюм, который главный герой превращает в шорты, смотрится забавно.

Сейчас в работе у Томми Вирколы находятся несколько проектов, так что скоро мы услышим про новые фильмы этого режиссёра. Пускай его не всегда понимают критики, но зрителям эти фильмы нравятся. По крайней мере, некоторым.

***

Слежу за новинками кино в телеграм-канале