Да-да, я знаю, что официальной столицей является Петрозаводск, но на мой взгляд он слишком урбанистический и промышленный, чтобы передавать суть Карелии. А вот Сортавала – этот самобытный городок, принадлежавший в разное время Швеции, Финляндии и России, гораздо больше передает дух этих мест.
Изучив заранее вопрос посещения Толедо, было принято решение исследовать этот город самостоятельно и исключительно ПЕШКОМ, учитывая его компактные размеры и расположенные рядом знаковые достопримечательности Старого города.
При выходе из здания вокзала на площади можно увидеть экскурсионные автобусы и такси, предлагающие услуги по доставке туристов в Старый город - проходите мимо совершенно смело. До Старого города Толедо можно не торопясь дойти за 20 минут и совершенно незачем платить за такси 15 евро за 3 минуты поездки!
Выходим на привокзальную площадь
и сразу поворачиваем направо, оставляя этот дом по левую руку, продолжаем двигаться прямо
постепенно приближаясь к симпатичной реке Тахо, которую переходим по мосту
Между тем, практически при выходе из здания вокзала, можно УВИДЕТЬ направление движения невооруженным взглядом. Заблудиться просто невозможно!!! Тем более - везде указатели:)))
Стиль архитектуры Толедо по ходу движения становится более старомодным и интересным
Стоит отметить, что подобные здания - жилые дома, отели, рестораны, то есть, вполне функционирующие, это НЕ музеи!
Проходим круговой перекресток, продолжаем наслаждаться великолепными видами и погодой (напоминаю - конец ноября!)
С моста через Тахо открывается великолепный вид на Альказар и, собственно, Старый город, в лучах утреннего солнца!
Продолжая двигаться по правой стороне дороги, входим непосредственно, в "обитаемую" и более туристическую зону Толедо (собственно, в Толедо и нет "НЕтуристических" зон:). Вокруг милые спокойные дома, потрясающая чистота, тишина и практически полное отсутствие людей, туристы обычно подъезжают на автобусах позже
Довольно протяженный участок пути придется пройти в горку, и довольно ощутимую...
Ну вот и оно, Средневековье...:)
А также потрясающий результат труда ландшафтных дизайнеров!
Переходим через дорогу на левую сторону
Согласитесь, поездка в Толедо стОит таких видов!!! Потрясающая сохранность архитектурных шедевров и бесплатно!
Входим в ворота.
Вот мы и добрались до "сердца" Толедо, недолго:)
Извилистые мощеные улочки могут запутать, но в любом случае выведут куда-нибудь:))) Лучше не заморачиваться с ориентированием, а просто идти туда, куда ноги ведут, то есть просто отдыхать:)
Практически в каждом здании или ресторан, или кафе, или сувенирный магазин. Но верхние этажи - жилые. Цены - обычные, испанские. Завышения цен в Толедо не заметил (по сравнению с Мадридом).
Хочу предупредить, что пешие прогулки по Толедо подразумевают постоянные подъемы или спуски, будьте готовы!
Оставляя по правую руку крепостную стену с воротами,
поднимаемся дальше вверх по улице, слева от которой открывается великолепный панорамный вид на долину реки Тахо (если что - вокзал направо:)
Налюбовавшись видами, желающие могут спуститься чуть ниже к музею Эль Греко, имя которого в Толедо звучит ВЕЗДЕ!!!
Проходим далее направо, мимо вот таких узких улиц-переулков
и выходим, наконец, к туристическому центру Толедо - площади Zocodovar
Площадь небольшая, но являет собой своеобразный туристический и "тусовочный" центр Толедо, хотя ничего особо привлекательного на ней я не заметил, кроме нескольких кафе и ресторанчиков, а также туристического паровозика, о котором позже. Поскольку мы приехали рано, то большинство заведений питания были закрыты, пришлось перекусить в "Burger King".
Теперь о туристическом паровозике в Толедо.
Это, собственно, и не паровозик, а автомобиль с несколькими вагончиками. Он собирает на площади туристов и возит практически по ВСЕМУ Толедо, попутно останавливаясь в нескольких местах, в конце экскурсии он привозит вас обратно на площадь.
Стоимость поездки - около 5 евро на человека. Принимают к оплате карты. Продолжительность поездки - около 40 минут.
Вот это развлечение рекомендую всем: удобно, быстро, недорого, ест аудиогид на русском.
Билеты приобретаются в небольшой кассе, очередь идет быстро.
А вот так выглядит сам паровозик
Интерьер вагончика (внутри высокому будет тесно - упираются колени), на задних панелях спинки спинок сидений расположены гнезда для штекера наушников с возможностью выбора языка аудиогида (русский - "7").
Отмечу, что речь аудиогида потрясающим образом синхронизирована с проезжаемыми достопримечательностями!
В ходе поездки вы сможете за 5 евро увидеть практически ВЕСЬ Толедо с великолепных обзорных точек! Отличное бюджетное решение (как же этот паровозик, наверное, ненавидят местные таксисты:)))
Паровозик делает одну остановку с высадкой пассажиров для фотосессии
Во время остановки можно сделать фотографии с великолепными пейзажами Толедо
Углубившись в закоулки, можно встретить огромное количесво приехавших туристов и такое же количество сувенирных лавочек и крупных магазинов. Фото магазинов нет, так как сотрудники ОЧЕНЬ нервничали и окрикивали при попытке сфотографировать магазин внутри и снаружи...
Пытаясь уйти от толп туристов, углубились в Еврейский квартал, в памяти сразу же возникли кадры из культового фильма "Бриллиантовая рука" - узкие улочки, старые дома:)))
Дома строились так близко с практической целью - в жаркую погоду солнце не так сильно нагревает из-за тени, которую создают близко построенные здания.
В очередной раз напомню - это жилые дома, они "обитаемы"!
Единственное, что может омрачить прогулку по таким закоулкам Толедо - большое количество экскрементов на дороге, оставленных, надеюсь, животными:) Причем, чем дальше забраться в пустынный уголок, тем больше экскрементов валяется на дороге и никто их не убирает (по крайней мере я не заметил дворников:)
Ввиду ограничения времени нам пришлось, нагулявшись, потихоньку выходить из лабиринтов Старого города поближе к цивилизации.
Путь в обратном направлении также радует впечатляющими видами
Есть даже оборудованная смотровая площадка
Нельзя, также, обойти вниманием потрясающий кафедральный собор Толедо - он прекрасен!!!
Иногда даже встречаются вполне современные образцы творчества, выглядящие, впрочем, вполне органично в окружающем Средневековье:)
В общем, я смело могу рекомендовать к посещению Толедо, особенно, если будете в Мадриде (70 км). Это действительно достойный внимания город со своей особенной культурой, в которой переплелись традиции трех религий и культур, несомненно оставивших свой неизгладимый след в бывшей столице Испании!
Онфлёр – уютный городок в устье Сены напротив Гавра. Когда-то это был крупный морской порт, а сейчас превратился скорее в курорт и туристический центр, привлекающий своей исторической застройкой вокруг Старой гавани, узкими улочками и многочисленными ресторанчиками.
Продолжаем знакомиться с городами России через призму советского монументального искусства. В этот раз отправимся в Нижней Новгород. Город, который одним из первых начал бороться с «серостью панелек» под лозунгом: «мозаичные панно — вместо архитектурных излишеств».
Советская мозаика в Горьком плотно связана с именами Валентина Любимова и Кима Шихова, посветивших заметную долю своих работ украшению города. В нашем развёрнутом материале вы познакомитесь с работами этих, а также других видных советских художников, а также сможете наглядно увидеть, с кем приходилось соперничать Евгению Синявскому, главному архитектору соседнего Дзержинска.
Несмотря на то, что главная архитектурная изюминка мозаичные панно на жилых домах, начать знакомство с советским наследием города я хочу с муниципальных зданий. Здесь тоже, есть на что посмотреть!
Московский вокзал
Самые узнаваемые и известные мозаичные панно Нижнего Новгорода встречают гостей города сразу по прибытии. Если, конечно, они едут поездом и высаживаются на Московском Вокзале. Интересный факт, но мозаика могла исчезнуть в ходе масштабной реконструкции вокзала в 2017 году, но её всё же, решили сохранить. Увы, такой подход встретишь не везде и в моём родном городе, мозаичные панно, украшающие вокзал, были утрачены во время масштабного ремонта в середине «нулевых».
Авторы: бригада В. Любимова, 1964 год Адрес: площадь Революции, 2А (ЖД Вокзал Московский) Годы: 1972-1973-й
Два монументальных панно украшают зал ожидания вокзала поражают детализацией. На панно, революционные сюжеты. Работы перекликаются между собой центральными образами, в одном случае, это обобщённый облик русской женщины, а в другом, профиль вождя мировой революции.
1/3
Любопытно, что изначально холл Московского Вокзала украшала Волга, Стрелка на одной стене и пара рабочего с колхозницей, на другой. Но затем пришло распоряжение сверху сделать революционный сюжет, мозаику скололи и работы начали заново.
Неутвержденная версия мозаики в холле Московского вокзала, 1964-65 годы
Художественные промыслы
Расписной фриз на фасаде здания словно яркий мазок на холсте, целиком меняет строгий образ типового здания в духе советского модернизма и превращает его в одну из городских достопримечательностей. Орнамент из узоров под хохлому и завитки перьев жар-птицы так Ким Шихов, видел русские народные художественные промыслы и, по мнению автора, данная мозаика, одна из трёх лучших его работ.
Автор: Ким Шихов Адрес: Улица Большая Покровская, 43 Годы: 1972-1973-й
1/2
Мозаичный диптих на фасаде промышленно-технологического техникума
В 70-е годы прошлого века в СССР начали переосмысливать свои историю и перестали отрекаться от «дореволюционного прошлого». Эти изменения нашли отражение и в монументальном искусстве, когда среди строителей коммунистического будущего, в работах художников начали появляться и другие персонажи, например, из истории Древний Руси или фольклора.
Автор: Бригада В. Любимова, Адрес: Улица Нахимова, 10а Годы: 1972 год
На диптихе по заказу завода Двигатель Революции слева можно увидеть былинных богатырей и волжских бурлаков, а справа советских инженеров с чертежами и двигателем. Таким образом, единство пролетариата идёт в том числе и через века, что редко увидишь на более ранних работах.
Не стоит забывать, что практически все подобные панно согласовывали и в определённой степени цензурировали.
Мозаики на проходной Горьковского автозавода
Не обошла «мода на мозаику» и центральное городское предприятие — автомобильный завод. Тут интересна как сама проходная, так и две бетонные плиты с мозаичными панно установленные по бокам аллеи напротив главной заводской приходной.
Возможно, пропорции на мозаичных панно вас смутят, но тут дело в том, что по задумке, мозаики должны были установить на двух высоких стелах, но что-то не сложилось и плиты были поставлены почти на землю.
Панно собирали с учётом перспективных искажений и на высоте, фигуры бы выглядели значительно менее коренастыми.
Клуб юных автомобилистов
Мозаика на клубе моделирования не только занимаются всю стену, но и заворачивает за углы. Одной стены не хватило, для полной реализации художника Дмитрия Арсенина, коренного жителя автозаводского района Нижнего Новгорода. Мозаика на клубе моделирования одна из знаковых, как по уровню исполнения, так и по масштабу самого панно. По моему личному мнению, это самая интересная мозаика в «Нижнем».
Автор: Д. Арсенин Адрес: Улица Фучика, 1 Годы: 1974 год
1/5
Три панно на главной проходной завода Сокол
Мозаики возле главной проходной завода Сокол, мы нашли совершенно случайно. Информации о них я не нашёл ни в городских путеводителях, ни в репортажах других блогеров, интересующихся советской тематикой.
Адрес: Чаадаева, 1 Годы: 1960-е
А между тем, здешние панно крайне интересны как по сюжету, так и по технике выполнения. Мозаики сложены из крупных кусков плитки, но при этом достаточно пластичны и детализированы за счёт неравномерной окраски элементов. Главный интерес представляет панно на тему космоса, но лишь потому, что относительно других сюжетов соцреализма тема космоса в советской мозаике встречается чуть реже, чем остальные.
И ещё одно панно, использовано в качестве заглавного снимка.
Первый комплексный микрорайон, Нагорный–1
Ещё до того, как советская мозаика «вошла в моду» и мастерам за неё стали платить хорошие деньги, группа художников под руководством В. Любимова решает сделать особенными фасады домов в новом, опытном комплексном микрорайоне по улице Ванеева.
Мозаика собиралась сразу на заводе, но из-за экономии, художникам разрешили оформить всего несколько плит на каждый дом: вот такой «соцреализм-минимализм».
Автор: Художник В. Любимов Адрес: Улица Ванеева, 82, 84, 86, 88, 90 и улица Васюнина, 1 Годы: 1966–1968 годы
Кто-то скажет, что работам не хватает пластики и детализации, но если смотреть снизу вверх — это практически незаметно.
Также не стоит забывать, что в 60-е годы почти все мозаики делали не из смальты, а их колотой плитки размером пять на пять сантиметров. Это накладывало серьёзные ограничения, такой пластики и детализации как с кусочками смальты, с таким материалом было не добиться.
И всё равно, считается, что мозаики в микрорайоне Нагорный–1 стали одним из лучших примеров советского декора жилых домов тех лет.
А как считаете вы? Напишите ваше мнение в комментариях. Большинство сходится во мнении, что поздние советские мозаики нуждаются в охране и защите, а вот касательно подобных, малых работ мнения расходятся.
Кто-то считает, что они не имеют большой культурной ценности, а кто-то, напротив, считает их даже более значимым артефактом ушедшей эпохи, чем относительно более новые панно из смальты 70-80х годов.
Экспериментальные дома в Сормове
Полвека назад, в далёком 1964 году художники Дмитрий Арсенин и Анатолий Павлов вместе с архитектором Игорем Потаповым пришли к начальству Сормовского домостроительного комбината с предложением разработать и внедрить новую технику обработки и декора жб панелей.
Идея поступила от лица Союза художников, организации уважаемой, поэтому директору завода ничего не оставалось, как пойти творцам навстречу. Это пробные, опытные панели были размещены на улицах Большевистской и Энгельса. Ещё одна интересная работа авторского коллектива находится на Юбилейном бульваре, 14, но к сожалению, в прошлый мой визит в Нижний Новгород я не успел её заснять.
Автор: Художники Д. Арсенин, А. Павлов Адреса: ул. Большевистская, 4; ул. Энгельса, 11; Юбилейный бульвар, 14 Годы: 1964 год
1/5
Мозаика Победа и Мозаика к 50-летию Октябрьской революции
Ещё два торца панельных домов в Нижнем Новгороде были украшены по случаю значимых дат: панно на улице Заломова приурочили к юбилею Великой Победы, а панно на улице Ленина к 50-летию Октябрьской революции. Мозаики очень разные как по стилю, так и по содержанию.
Адрес: Улица Заломова, 15 Годы: 1960-е
В одном случае это строгая, по-армейски лаконичная работа всего в 4 основных цветах, а с другой стороны, яркая и жизнеутверждающая картина праздника жизни. Работы разные, но по сути, выполненные в одной технике и украшающие похожие, друг на друга дома. Наглядный пример того, как мозаика эффективно боролась с серостью и однообразностью советской застройки образца шестидесятых годов.
Адрес: проспект Ленина, 41 Годы: 1960-е
По улице Заломова есть ещё один пример советского монументализма в смешанной технике мозаики с сграффито. Сграффито, появилось раньше и представляет собой технику выскабливания слоёв штукатурки, обычно, трёх цветов. Иногда её дополняют мозаичные вставки как в этом случае.
После массового распространения смальты и появления моды на мозаику сграффито почти перестали появляться. Даже количественно, работа в данной технике намного меньше и это то, что определенно нуждается в защите и сохранении. Возможно, даже в большей степени чем мозаики.
Адрес: Улица Заломова, 13
Мозаика на Проспекте Кораблестроителей
Оформление проспекта Кораблестроителей оказалось, создавали на судостроительном заводе Красное Сормово. Удивительная история, на территории предприятия-гиганта был собственный панельный цех где мозаичные панно изготавливали в заводских условиях по эскизам художника Юрия Приданова. Сюжеты панно утверждались на самом высоком уровне в столице, лично министром речного флота.
Автор: Ким Шихов, Юрий Приданов Адрес: Проспект Кораблестроителей, 3, 5, 7, 9 Годы: 1972-1973-й
1/4
Изначально, панно должны были занимать всю площадь торца дома, но у главного архитектора города было другое видение облика города. На этом фоне случился небольшой конфликт, в котором Юрий Приданов вынужден был отступить художественному чутью «большого начальника» и панно, на тот момент частично собранные были переделаны по новым эскизами.
Юрий Приданов был недоволен вмешательством в творческий процесс и самоустранился от работы, которую продолжил его коллега Ким Шихов.
Мозаичное панно «Быстрее, выше, сильнее»
Масштабное панно напротив стадиона «Старт» создавалось в рамках подготовки Летним Олимпийским Играм 1980 года. Сюжет работы отражает основные олимпийские виды спорта.
Говорят, сейчас оно находится на реставрации и если честно я в шоке. В шоке от ценника, который зарядили на работы.
Автор: Бригада В. Любимова Адрес: Улица Березовская, 118 Годы: 1977-й
Надеюсь, вам понравилось наше путешествие по Нижнему Новгороду и вы подскажите мне другие образцы советского декора (особенно интересны старинные вывески), которые я мог упустить в данном обзоре.
Другие публикации-путеводители смотрите в подборке-серии. Большие путеводители будут здесь на Пикабу, а отдельными архитектурными находками делимся здесь — https://t.me/sovcod (здесь же буду выкладывать готовые гугл-карты со всеми точками)
Дом Зингера одно из самых известных и, конечно, самых красивый зданий Петербурга. Дом этот как будто неотделим от образа Петербурга. Но как он выглядел в разные периоды истории? Об этом и поговорим (и посмотрим!).
Для начала немного истории.
Дом Зингера был построен в 1902-1904 годах по проекту архитектора Павла Сюзора для, вы не поверите, американской компании Зингер. Да-да, той самой, которая производила самые известны швейные машинки в мире. И если этот факт известен всем, то вы будете удивлены, узнав, что эта же компания в разные периоды своей истории также изготавливала скутеры, персональные компьютеры, пистолеты, системы управления ракетным вооружением и даже занималась научными исследованиями - например, изучала ускоренное восстановление тембра голоса после гелиевой ингаляции для водолазов и подводников. История у компании та ещё.
1908 год. Зингер-Билдинг, Нью-Йорк.
Дом компании Зингер в Петербурге был первым «личным» зданием компании. Но не единственным. В 1908 году в Нью-Йорке на одном из перекрестков Бродвея был построен самый высокий на тот момент небоскреб в мире - Зингер-билдинг. Это 187-метровое здание снесут в 1968 году из-за банальной экономической неэффективности - Зингер-билдинг мог предложить арендатором только 390 квадратных метров офисов на каждом этаже, тогда как конкуренты «давали» и 2000, и 3000 метров. Кстати, даже будучи снесенным, этот небоскреб установил мировой рекорд - стал самым высоким разрушенным зданием в мире.
Но вернемся к нашему Дому Зингера.
До постройки.
В документах сохранились упоминания о трех домах на месте нынешнего Дома компании Зингер (манеж, который переносили на это место от Зимнего Дворца по приказу Анны Иоановны в 1738 году, к домам не относим):
1740-е - Комедиантский театральный оперный дом (сгорел в 1749 г.), построенный, между прочим, по проекту архитектора Бартоломео Растрелли.
1770-е - Дом придворного духовника И. И. Панфилова.
С 1840-х и до конца XIX века - трехэтажный Дом аптекаря Карла Имзена. Фактически это перестройка дома-предшественника с надстройкой 4-го этажа.
Эпоху фотографии застал только один из них. Однако в нашем распоряжении есть литография 1830-х, сделанная по рисунку Василия Садовникова.
Фрагмент Панорамы Невского проспекта, дома 26,28. Литография И. А. Иванова с рис. В. С. Садовникова. 1830-е гг.
Дом Имзена. Фотография сделана между 1888 и 1891 годами.
Дом Имзена. Фотография сделана зимой 1900 года дворянином-фотографом Львом Александровичем Берггольц, у которого в этом дома была фото-мастерская.
Дом Имзена. 1895-1900, на фото видно вывеску фото-мастерской Берггольца.
Строительство Дома Зингера.
В 1900 году компания Зингер выкупает этот участок для строительства своей штаб-квартиры. Отсюда американская фирма планировала торговую экспансию на Восток - в Турцию, Персию, Китай и Японию. Сумма сделки превысила миллион рублей. Для понимания этой суммы: средняя зарплата рабочего по данным 1899 года составляла 29 рублей в месяц, а пара сапог стоила 5 рублей 50 копеек. То есть, цена участка была эквивалентна труду 100 рабочих в течение примерно 29 лет. Ну, или сапогам для всех жителей Нижнего Новгорода и Самары (примерно по 90.000 человек в каждом по переписи 1897 года), включая, женщин, стариков и безногих.
На разработку проекта у архитектора Павла Сюзора и его соавторов ушел год. Еще год заняли согласования. Сюзор хотел построить здание в восемь этажей, что противоречило ограничению высоты, которое действовало в Петербурге - 11 саженей или 23.5 метра (высота Зимнего Дворца). В итоге удалось договориться на шесть этажей, и в 1902 году началась стройка.
1902 год. Начало стройки.
1903 год. Процесс Стройки Дома компании Зингер.
1903 год. Процесс Стройки Дома компании Зингер.
1903 год. Процесс Стройки Дома компании Зингер.
После постройки и до Революции.
После завершения строительства компания Зингер заняла мансардный этаж, а в главном колонном зале расположился её магазин. Остальные помещения сдавались в аренду - в разное время это были банки, страховое общество и торговое товарищество. По сути, Дом компании Зингер стал первым деловым центром столицы.
1907 год. Дом компании Зингер.
1913 год. Часовой магазин Мозера в Доме компании Зингер. Фотография ателье Карла Буллы.
1913 год. Празднование 300-летия Дома Романовых. Кавалергарды у Дома компании Зингер.
После Революции и до войны.
После Октябрьской революции здание было национализировано. 19 декабря 1919 года открылся магазин «Дом Книги», а в 1922 году компания Зингер покинула Россию.
1926 год, 5 мая. Дирижабль "Норвегия" над Домом Книги.
1927-1929. Дом Книги на проспекте 25 Октября (так Невский проспект назывался с 1918 по 1944 годы).
1920-1940 годы. Кафе в Доме Книги.
1936 год. Дом Книги на проспекте 25 Октября.
Война и Блокада.
Как бы это ни было удивительно, книжный магазин в бывшем Доме компании Зингер работал даже в годы Войны и Блокады, за это время торговля прерывалась только на три месяца. В 1941 в соседнее здание попала бомба, взрывной волной в Доме Книги выбило окна, а чуть позже зимой прорвало трубы, из-за чего книги продавали рядом на улице с лотка.
1941 год. Щель для укрытия в Казанском сквере. На окнах Дома Книги видны бумажные ленты на случай взрывной волны.
1942 год. Видно, что некоторые окна Дома Книги заколочены.
1942 год. Продажа книг с лотка у Дома Книги.
1944 год. Окна нижних этажей Дома Книги еще заложены, а верхних обклеены бумажными лентами.
После Войны.
После Войны Дом Книги стал одним из главных центров книжной индустрии СССР. В нем располагались филиалы издательств «Молодая гвардия», «Мир», «Художественная литература», «Просвещение» и многих других, а также редакции восьми журналов.
1948 год. Отдел канцелярских товаров в Доме Книги.
1948 год. Невский проспект и Дом Книги.
1983 год. Дом Книги.
1987 год. Отдел школьных изданий на первом этаже Дома Книги.
«Хлебная столица Российской империи» — так недаром называли Самару во второй половине позапрошлого века. И действительно — Самарская губерния была первой по производству и продаже зерна, в первую очередь пшеницы.
На хлебе же делали состояния и самые видные купеческие фамилии города. Революция, советский период и просто прошедшее столетие стёрли их из народной памяти, и теперь они остались лишь на табличках на фасадах старинных особняков. Один из таких дом - Павла Ивановича Шихобалова или, как его называют самарчане — «Дом с атлантами»
«Дом с атлантами» — старое фото
О Павле Шихобалове сегодня знают не очень много людей. А ведь когда-то и он был одним из крупнейших «хлебных магнатов» города. Предки Павла Ивановича происходят из зажиточных крестьян Симбирской губернии. В селе, где жил Иван Андреевич Шихобалов — родоначальник семейства — в 1833 году случился пожар, уничтоживший всё имущество семьи. Взяв в долг 12 тысяч рублей, Иван Андреевич вместе с семьёй перебирается в Самару, где ему удалось сколотить небольшое состояние на скотоводстве и салотопленном производстве.
Дети, внуки и правнуки его только преумножали это состояние и к концу века стали одними из крупнейших землевладельцев губернии и домовладельцев города. Салотопленные заводы продолжали жить и развиваться, но всё же основной доход Шихобаловым приносила уже хлебная торговля. Эту стезю выбрал и Павел Иванович.
о деле Шихобаловых — торговле хлебом — напоминают многие элементы декора
Но не только благодаря большому состоянию были известны Шихобаловы горожанам: не забывали они и о городе, в котором жили. Кто строил больницу для неимущих и делал вклад на её содержание, кто — богадельню, кто — вкладывал большие деньги на строительство крупнейшего в городе храма. Павел же Иванович собирал произведения искусства. Недостаток образования (отец купца умер рано, и мальчик учился лишь в церковно-приходской школе) он восполнял путешествиями, глубоким интересом к наукам и культуре и постоянным самообучением. Увлечения Павла Ивановича разделяла и его жена Вера Лаврентьевна, с которой они вместе собирали коллекцию картин.
В коллекции четы Шихобаловых были работы Репина, Сурикова, Поленова, Маковского, Богданова-Бельского, Рериха, Левитана. Одни работы супруги покупали у самих художников, другие — привозили из путешествий, третьи — приобретали на выставках.
По задумке самих Шихобаловых коллекция должна была стать основой художественного музея. В 1918 году картины по совету друга семьи и известного самарского художника В. В. Гундобина передали городу, что и спасло их от гибели — последовавшая Гражданская война не пощадила, например, ни собрания мецената и купца Альфреда фон Вакано, ни коллекции многих других собирателей.
хорошо сохранившиеся камины, деревянные рамы и кованые лестничные перила — ещё один признак стиля модерн)
Дом же с атлантами, в котором жили и собирали работы Шихобаловы, был построен в 1903–1905 годах и, хотя это одно из самых известных зданий в Самаре, точных сведений о его авторстве нет. Одни отчётливо видят здесь руку известного архитектора Ф.Шехтеля, другие — построившего большинство зданий в стиле модерн в Самаре А. Щербачёва, третьи — талантливого самоучки — Г.Мошкова.
Нет однозначного мнения и насчёт архитектурного стиля: почти все архитектурные и краеведческие справочники пишут о доме Шихобаловых как об одном из самых ярких примеров модерна, но чёткая анфиладная планировка и довольно строгая архитектура фасада говорят скорее в пользу классицизма, а стрельчатые окна на лестнице напоминают о готике. Если же учесть всё это, стиль особняка можно назвать эклектикой — сочетанием разных направлений и влияний в архитектуре.
Здесь, на лестнице, по воспоминаниям Веры Лаврентьевны, висел «Король Альберт» Репина.
«Дом с атлантами» использовался не только как особняк и личная картинная галерея — в нём же располагались и помещения для оптовой торговли, и кабинет, и контора.
Декоративной изюминкой на фасаде здания стали две фигуры атлантов, поддерживающих балкон второго этажа. Эти две фигуры простояли на своих местах до 1993 года, пока не были отправлены на реконструкцию. Впоследствии их заменили на копии, а оригинальные гипсовые статуи, отреставрировав, поместили в здание, где их уже не повредят ни погода, ни вандалы.
Теперь оригинальные атланты заслуженно «отдыхают» в одном из залов здания
Резная деревянная лестница — ещё одна «изюминка» здания.
В советское время в доме располагались государственные службы — сначала НКВД, позже — военная прокуратура. За это время многие элементы интерьера утрачиваются, а после 1990 года, когда прокуратура переехала, дом постепенно пришёл в запустение.
Позже, однако, его передали художественному музею, а в середине 2010-х постепенно начали ремонтировать. Сегодня реставрацию почти закончили, и особняк иногда открывает свои двери для посетителей, но полноценным филиалом музея он пока ещё не стал.
Совершенно очаровательный городок недалече от Антверпена, известный своими колоколами. "Малиновый звон" - это именно оттуда, просто Мехелен по французскому звучанию - Малин.