Надежда Румянцева на футбольном матче. 12 сентября 1958 года
Александр Абдулов после матча в составе футбольной команды "Авось" театра им. Ленинского комсомола.
Андрей Миронов на гастролях в Одессе. 1980 год
Юрий Никулин с сыном Максимом на Красной площади. 4 мая 1963 года.
Олег Табаков в роли заведущей буфетом Клавдии 1965 год.
Наткнулся на момент передачи Смак с Абдуловым. А он оказывается хороший троль и эксперт в карательной кулинарии
Написанный по мотивам шедевральной книги братьев Стругацких «Понедельник начинается в субботу» сценарий фильма нам повествует о том, что настоящая любовь может творить чудеса. В институте «НУИНУ» (научный универсальный институт необыкновенных услуг) кипит бурная работа по изготовлению волшебной палочки. Презентация изобретения намечена на 31 декабря, в Новогодний вечер. Но тут в дело вступают противники директора института, преследующие свои цели…
Кстати, внутренние помещения НУИНУ снимали в здании телецентра Останкино. Режиссёр фильма Константин Бромберг однажды заблудился в нём и забрёл в часть здания, где обнаружил восьмипролетную мраморную лестницу с мозаикой и смальтой, покрытую пылью. О ней, как потом выяснилось, все забыли.
Дом, где жила Алена, снимали в городе Пущино. В фильме есть эпизод — когда Алёна летает на метле, она облетела здание «НУИНУ», и его показали снаружи. Хотя выглядит это здание как гостиница «Союз» с двухскатной крышей, однако в реальности гостиница «Союз» двухскатной крыши не имеет. Были выполнены комбинированные съёмки: взяли здание гостиницы «Союз» и наверх «затащили» здание ГТК «Турцентр». Надо сказать, гибрид получился весьма удачным.
Эффектную сцену проезда тройки лошадей по зимнему лесу решили снять в московском Ботаническом саду, что удачно дополнило легендарный музыкальный эпизод «Три белых коня».
В первые дни картину снимали без главного героя. Во всех сценах, где мчится лихая тройка, персонаж Александра Абдулова играет на трубе, а сестрёнка Вани задорно поёт «Три белых коня», Абдулова заменяет дублёр. Крупные планы Ивана были сняты значительно позже. Проблема была в том, что Абдулов помимо работы в театре снимается в четырёх картинах одновременно. «Чародеи» были пятым фильмом, так что Абдулов поставил всех перед фактом: «Могу сниматься только ночью».
Сотрудницу института НУИНУ, заведующую лабораторией абсолютных неожиданностей, опытную и соблазнительную чародейку Аленушку сыграла Александра Яковлева. В начале фильма она показана как добрая и отзывчивая девушка, которая позже из-за ревности Шемаханской и интриг Сатанеева была превращена в бессердечную и расчётливую карьеристку. Её книжным прототипом, возможно, является ведьмочка Стелла (Понедельник начинается в субботу).
Не смотря на слова режиссёра Бромберга в самом начале съёмок: «Ведьму-то сыграет любая женщина, а вот Алёнушку...», Алёнушка в исполнении Яковлевой неотразима и убедительна.
Идея белого костюма, в котором щеголял Александр Абдулов (шедевральное «Главное, чтобы костюмчик сидел»), заимствована из фильма «Лихорадка субботнего вечера» (1977). В этом фильме такой же костюм достался главному герою в исполнении Джона Траволты. Вот так чародеи!
Персонаж Шемаханской не имеет книжного прототипа, её образ был создан авторами фильма, как синтез образов средневековых чародеек, и вместе с тем он во многом родствен образу Людмилы Прокофьевны Калугиной (Служебный роман). Фамилия, возможно, взята из пушкинской «Сказки о золотом петушке» («шамаханская царица»).
Заместителя директора института НУИНУ, главного антагониста фильма Аполлона Сатанеева бесподобно сыграл Валентин Гафт. Сатанеев — интриган и конъюктурщик, пытающийся обманом жениться на Алёне и «подсидеть» Шемаханскую перед комиссией в Новогоднюю ночь. Примечательно, что на протяжении всей картины Сатанеев не совершает самостоятельно ни одного магического действия и, возможно, даже ничего не смыслит в магии — он даже не смог пройти сквозь стену вслед за Иванушкой. Зато он стал сатирическим образом ловкого администратора, карьериста и «чиновника от науки», устроившегося не на своём месте и занимающегося своими личными делами в ущерб работе.
Михаил Светин (товарищ Брыль), Абдулов и Виторган свои песни в фильме поют сами (за исключением «Серенады» «…Ей хватит, одной интонации хватит, чтоб пламя до неба разжечь!..»). А вот за Яковлеву и Ашимову пели, соответственно, Ирина Отиева, Ольга Рождественская и Лариса Долина.
Нельзя просто так взять и экранизировать книгу. Любой художник творит своё видение. Что уж говорить про фантастику, что уж говорить про Стругацких. Просто нужно принять, что "Понедельник начинается в субботу" и "Чародеи" - это абсолютно разные произведения. Прекрасные в своём жанре.
Мюзикл «Чародеи» вышел на экраны страны в конце декабря 1982 года. И хотя после премьеры критики не прочили фильму ничего хорошего – например, в газете «Труд» 1983 года писали, что «чувства большого удовлетворения, глубокого следа в памяти премьера не оставила» – эта картина прочно вошла в наш новогодний “телевизионный набор”.
Фильм-ревю в жанре музыкальной комедии "Веселая хроника опасного путешествия" создан режиссёром Евгением Гинзбургом по мотивам древнегреческих мифов о путешествии аргонавтов от берегов Эллады в далёкую Колхиду за Золотым руном. В фильме принимают участие артисты ВИА "Иверия".
Итак, по приказу царя Пелия его племянник Язон, чтобы вернуть себе трон, отправляется в путешествие в загадочную страну Колхиду за Золотым руном. Все герои Эллады помогали ему строить корабль. По пути к цели на их долю выпадает немало приключений, а Язона ждало не только воспетое в мифах Золотое руно, но и прекрасная принцесса Медея, дочь царя Колхиды.
ТО Экран, 1986 год. Источник: канал на YouTube «Советские фильмы и спектакли. Гостелерадиофонд», https://www.youtube.com/channel/UC7FDlGcSUqeSZHh1LRMM1OQ?sub...
Несколько дней назад я пересмотрела фильм " Убить дракона". Фильм был создан по пьесе Е. Шварца "Дракон". Шварц писал её в 1941-43 гг. Пьеса обличала нацизм, однако, поскольку любые диктаторские государства похожи друг на друга, пьеса явилась и отражением сталинской России.
Фильм я видела несколько раз. Первый раз в юности, когда он только вышел на заре перестройки, в 1988г. Тогда я восприняла фильм, как сатиру на брежневское время. Я его хорошо помнила. Брежнев умер, когда я была на 1 курсе института. В фильме играли мои любимые актеры – красавец Абдулов, Янковский, Леонов, Тихонов. Фильм рекламировался, как очередная сказка для взрослых, созданная М. Захаровым по сценарию Г. Горина. Честно говоря, я ожидала увидеть что-то наподобие моего любимого "Обыкновенного чуда". Сказать, что я была потрясена – это ничего не сказать. Я никогда не видела ничего подобного. Диалоги Горина были гениальны, а игра актеров выше всяких похвал.
Так вот, посмотрев фильм снова сейчас, я поразилась каким провидцем был Шварц (или Горин)! Весь фильм я просидела с комком в горле и создавалось ощущение, что я смотрю не фильм-фантазию, а хронику с места событий.
Мне было интересно прочитать отзывы в интернете на фильм современных зрителей. Какого же было моё удивление, когда я обнаружила, что люди 40 лет и моложе, вообще не слышали о фильме, узнали о нем случайно и посмотрели только сейчас. И это при том, что в России любят вспоминать старые фильмы, часто их показывают и даже делают передачи к юбилейным датам выхода в свет, приглашая живущих ныне актеров и режиссёров. Выяснилось, что фильм уже лет 20 не показывался ни на одном российском канале (по крайне мере, насколько мне известно). Его "забыли"! Фильм настолько отражает российскую действительность, что очень неудобен (если не сказать – опасен) теперешнему руководству. Причем, день ото дня фильм-фантазия все больше становится реальностью. Хотя реальность все же страшнее: Дракон сидит в замке, Ланселот – в тюрьме, а люди все так же
" благодарны очень. Прямо всей душой."
Вот несколько цитат из фильма:
• Это — не народ? Это хуже народа! Это лучшие люди города!
• -Мы еще не обсудили условия поединка.
-Мы давно уже убиваем без всяких условий. Новые времена — новые веяния.
• Стой здесь и жди. Когда начну не скажу. Настоящая война всегда начинается вдруг.
• Наш ученый, теоретик. В молодости шалил, думал… Потом поумнел — стал соображать.
• Я начал завидовать рабам. Они всё знают заранее. У них твёрдые убеждения. Наверное, потому что у них нет выбора. А рыцарь… Рыцарь всегда на распутье дорог.
• Рыцари ничего не делают потихонечку — они такие глупые. Они все делают открыто и честно. А это здесь никому не нравится, кроме Дракона. Конечно, ведь открытый человек — отличная мишень.
• Наш господин дракон так давно живет среди людей, что сам стал похож на человека. И иногда заходит к нам, по-простому, по-человечески…
• Что бы ни случилось у нас всё праздники, праздники, праздники!
• — Не смотрите так — дело не во мне. Нас, молодых, так учили, понимаете? Нас… так учили…
— Всех учили. Но почему ты оказался первым учеником?.. Скотина.
Смотрите хороший фильм и думайте своей головой!
Делюсь проникновенным короткометражным фильмом "Суббота и воскресенье..." с Александром Абдуловым и Ириной Алфёровой.
В этом фильме никто не произнёс ни единого слова, но вам всё и так будет ясно и понятно. Прекрасная музыка Евгения Крылатова и великолепная работа актёров Ирины Алфёровой и Александра Абдулова, которые в этом фильме снимались в расцвете своей молодости и красоты, передают все чувства героев.
Свободное время своего сына родители организовали по принципу — «драмкружок, кружок по фото...» и не заметили, что их чадо более всего мечтает иметь четвероногого друга — брошенную кем-то собаку, живущую во дворе...
В фильме также снимались: Роман Филиппов, Валентин Гафт, Андрюша Кузнецов, Владимир Басов.
ТО Экран, 1982 год. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv
Алаверды
Мы тоже так могём!
"Уно моменто". Как в "Формуле любви" появилась знаменитая песня
"Уно, уно, уно, ун моменто! Уно, уно, уно сентименто!" Кто не знает этой песни из фильма "Формула любви" в исполнении Семёна Фарады и Александра Абдулова. А ведь у этой песенки тоже есть своя история. Изначально в сценарии фильма её не было. Но Абдулову и Фараде очень хотелось спеть хоть что-нибудь в этом фильме и они уговорили Геннадия Гладкова написать для них песню
Гладков решил так - раз герои итальянская свита Калиостро, то и петь они должны что-нибудь итальянское. Он попросил знакомую преподавательницу иняза написать несколько итальянских слов, потом зарифмовал их и получилась знаменитая песенка. Захарову это дело понравилось и он взялся за съёмку дуэта. Вот только времени уже оставалось очень мало, а у Семёна Фарады никак не получалось - вокал не самое сильное место этого актёра. И тогда на помощь пришёл сам автор песни - Геннадий Гладков взялся петь вместо Фарады.
Когда худсовет принимал фильм, то попросили сделать перевод итальянских слов - было интересно, о чём на самом деле поют актёры. И кто вообще автор текста. Гладков честно признался, что это просто набор слов без всякого смысла. Тогда песню решили назвать так - "Народная неаполитанская песня" слова: Г. Гладков, музыка: Г. Гладков
Фильм вышел 30 декабря, а 31 декабря был день рождения у Семена Фарады. Он рассказывал: пришел в кафе отмечать, а несколько мужчин, увидев его, поднялись и хором запели: «Уно, уно, уно, ун моменто!»
Ну а перевод у неё всё же есть, правда очень вольный
Море - оно, как прекрасная женщина
Которая красива, как эта песня
И ты знаешь, что я люблю тебя
И буду любить всегда
Женщина - она, как прекрасное море
Верящая, поющая
Дай мне мгновение любви
Которое я люблю больше всего на свете!
