Эскель от Netflix
Источник - MorMemes
Источник - MorMemes
На протяжении нескольких недель я упражнялся в бомбеже, йуморе, ыронии и прочих крайне важных вещах.
Но все хорошее (и не очень) имеет тенденцию заканчиваться. В прошлый раз я закрыл вопрос с сериалом Dota 2: Dragon Blood, но остался один вопрос, который хотелось бы обсудить.
Как вы все понимаем, произведения культуры не растут на деревьях и не самозарождаются из пыли. Они есть плоть от плоти творцов, которые их порождают и питательная среда для потребителей, готовых наслаждаться ими.
А значит, завершить цикл статей имеет смысл именно что небольшим разговором про создателей мультсериала и его зрителей.
Начнём с первых.
Режиссёр и все-все-все
Рисовали Dota 2: Dragon Blood корейцы из Studio Mir. Отсюда, кстати, и всратый CGI на каждом шагу, и проблемы с носами, и общая прианимешенность происходящего.
Что характерно, эти ребята делали смотрибельную «Легенду о Корре» для Никелодиума и ремейк «Вольтрона» для Дримворкс (не смотрел), и говённый «Ведьмак: Кошмар Волка» для всё того же Нетфликса и многое, многое другое.
Список их работ легко гуглится при желании.
Что характерно, из Кошмара Волка, создававшегося примерно в то же время, они почерпнули многое. В первую очередь – ублюдочный дегенеративный сюжет.
Но я не готов ругать исполнителей. Они – как те малазийцы, что пахали над Warcraft Refunded за гроши, пока такие толерантные и эффективные ребята из Близзард всирали миллионы непойми куда.
StudioMir, как я понимаю - это лишь аутсорсеры, которых привлекают чисто для того, чтобы сэкономить побольше вечноживых президентов.
Корейские студии же давно работают с японскими, а те научили их зажимать каждый цент (если кто не в курсе, аниме сериалы очень часто делаются с минимально возможными бюджетами и многие фичи японской анимации проистекают именно отсюда).
Также советую обратить внимание на огромный пул сценаристов, среди которых даже числится легендарный Брайан Кониецко – один из создателей «Легенды об Аанге». Я, кстати, сам не заметил это, потому как данный товарищ находится где-то внизу списка, но приятель обратил внимание на данный факт. Если честно, думаю, что что господин Кониецко исполняет тут функцию свадебного генерала, который тупо продал фамилию для титров, ну и, может, чирканул пару страниц текста, со словами: «деньги я всё равно не верну».
Тут же числится и Стивен Мельчинг, писавший сценарии для «Войн клонов» и старых «Черепашек ниндзя» от 2003-го года. Хотя про него сказать особо мне нечего.
Есть и куча ноунеймов, которым на Кинопоиске поленились даже отыскать фотографии. Эти, думаю, выполняли ту же самую работу, что и корейская студия Mir– тупо «копали от забора и до обеда.
Основные же претензии, как мне видится, следует адресовать исполнительному продюсеру и сценаристу – Эшли Миллеру (там в исполнительных числится ещё и Ки Хьен Рю, но он, как я полагаю, отвечал лишь за картинку, шоураннером же был именно г-н Миллер).
А ху из мистер Миллер, что он аж един в трёх ипостасях: создателя, шоураннера и сценариста?
Всего лишь сценарист «Тора» и «Люди Икс: Первый класс». Не то, чтобы это были прям такие крутые фильмы, но и калом их не назвать.
А ещё он занимался такими сериалами как «Сумеречная зона» (вроде, ничего так было), «Андромеда» (проходняк, конечно, но Кевин Сорбо в нём блистал), «Терминатор: Битва за будущее» (не смотрел), «Грань» (опять не смотрел) и пр.
Он, если ничего не изменилось, писал/пишет сценарий для ремейка «Рыжей Сони».
А в Доке 2 впервые в своей карьере стал исполнительным продюсером.
Как ни крути, а перед нами топовый голливудский спец с шестизначной зарплатой, за плечами которого два с лишним десятка лет в профессии.
И у меня, сука, есть один ма-аленький вопрос: КАК?
Как профи подобное уровня сумел выдать нечто подобное? Если бы я не знал, подумал бы, что первый сезон писал новичок, а на второй и третий вообще по квотам набрали соевых куколдов и радфемок-митушниц, пробавлявшихся фанфиками.
Ну ок, допустим, у него не было времени писать, за него это делали другие, а он лишь направлял. Но уж прочесть-то полученное господин Миллер должен был!
Ну не может профи такого уровня выдавать настолько лютую срань!
У меня есть лишь две идеи насчёт этого.
Первый вариант – системная деградация.
Они уже не могут лучше в основной своей массе.
Вот интересное видео про забастовку сценаристов. Блоггер раскрыл интересные механизмы выбраковки: послать на мороз профессионалов и набрать макак с пишущими машинками, пусть выдают нового Гамлета.
Они дешевле, они делают то, что скажут, у них нет мнения, их легко заменить.
А что, если даже профи в такой среде начинают деградировать, подстраиваясь по большинство (и никаких намёков на сетераторов АТ ^_^)?
Что, если за последние десятилетия Миллер деграднул так, что просто не может лучше?
Представили? Ну вот.
Но это ещё не самое паскудное развитие событий. Второй вариант страшнее.
Помнится, кто-то из сценаристов второго сезона Дерьмака вещал, что, мол, этим тупорылым говноедикам-тиктокерам нормальный сюжет не нужен. Им подавай вау-эффект, чтобы сцены менялись одна за другой, чтоб тыжь-пыжь-СИСЬКИ, чтоб свистелки и перделки. Исполнительный же продюсер третьего сезона почти прямым текстом назвал своих зрителей тупорылыми даунами, которым надо попроще.
Ну, потому что эти убогие большего и не заслуживают, ибо пролу - пролово.
А может, у них это реально теперь такой тренд? Делаем попроще, побыстрее, подешевле.
Внутренняя логика, целостность повествования, глубина произведения – пофиг. Куча роялей, ружей Бондарчука и откровенной дурости? И чо? Быдло схавает. У них тупо не хватит мозгов понять, что не так, а мы накачаем наш сладкий хлебушек рекламой и дело в шляпе.
Что если господин Миллер не деграднул, а сохранил профессионализм? А еще - бабло, связи и высокие должности. Он накрутит маркетинг, который теперь – половина бюджета, он даст команду журнашлюшкам, чтобы те хором восхищались, он купит рейтинги на Гнилых Помидорах и прочих сайтах.
Он теперь делец, не творец. И он продаёт товар. И продаст его, не сомневайтесь.
Уже продал.
Ну а то, что товар воняет какашечкой по шву (с), так копрофилия, мнится мне, скоро окажется в трендах. Сразу после педофилии с зоофилией.
Чёб не навернуть сладкого хлебушка до того, как это станет мейнстримом?
Впрочем, лично мне кажется, что неправильно делать выбор. Почему это «или»?
Не-ет, это было бы слишком просто.
Думаю, что в нашем случае следует говорить об «и». Лично на мой взгляд г-н Эшли Миллер всегда был таким, просто раньше просто не мог раскрыться на всю катушку, ему зарубали охрененные инициативы, или тупо подчищали за ним. И работой этой занимались все: другие сценаристы, продюсеры, шоураннер. Они заставляли его не делать говно, а делать хорошо, приказывали засунуть свои гениальные идеи в жопу и работать нормально. Ну или исправлять, если уж доблестный г-н Миллер забрызгивал своим творчеством всё вокруг, не в силах остановить фонтан.
А тут он сам стал тем, кто заставляет и приказывает. И раскрылся на все деньги, выдав вот такое.
И, есть у меня ощущение, что он на одной волне с боссами Нетфликса. Они отлично поняли друг друга, именно поэтому Эшли Миллер получил заветную должность.
Повторюсь, к исполнителям из студии Mir у меня претензий не то, чтобы очень много, равно как и к режиссёрскому составу, сценаристам и прочему подневольному люду – они делают то, что им сказал шоураннер и за те деньги, которые дал. А вот руководитель проекта отвечает за всё. Всегда. Потому что он принимает решения!
Он, и те – наверху – кто протолкнул его на должность и, я уверен, позволият снять не один подобный шЫдевр.
Вот только будут ли эти шедевры смотреть?
Хороший вопрос, давайте попробуем ответить и на него И начнем мы…
Обитатели Реддита
«А чО там у пендосов?» - спросите вы.
И я отвечу:
- Всё плохо.
Увы, но это так. Давайте для начала взглянем на рейтинги на Rotten Tomatoes:
Причём рейтинг третьего сезона почти не отличается от первого (87% у первого против 82% у третьего)!
А что там с IMDb?
Всего лишь 7.7 из 10!
Как видите, оценки крайне высоки. Ну, прямо как у нормального сериала. И это многое говорит нам про уровень развития среднестатистического гражданина Сияющего Храма на Холме. И про степень промывки мозгов, осуществляемой Голливудом.
В принципе, ничего удивительного. Та же Негросалочка весьма неплохо прошла в США и Европе, провалившись при этом в мировом прокате. Что ж, поздравляю пиндосских специалистов, они неплохо так выдрессировали обезьянок, те знают, как поступать, когда видят соответствующий сигнал.
И даже станут благодарить дрессировщика за то, что выбрал не слишком толстый кнут.
Вот пара примеров с вышеуказанных сайтов:
Милота и благорастворение. Ми-ми-ми. Мне особенно понравилось «не типичная высокофэнтезийная история». Впрочем, с этим комментатором я могу согласиться: я тоже ничего подобного раньше не видел, да. Но есть нюанс.
Короче говоря, с Пиндостаном всё ясно:
А давайте-ка ещё поглядим на Реддит. Ну, как-никак, крупнейшая западная площадка. Что люди говорят про этот сериал?
Блеск. Просто восхитительно.
Джон Карлин, прости, мы всё проебали!
Да, оно понравилось не всем, встречаются и умеренные и даже гневные отзывы, но как же их мало на общем фоне!
Бараны хавают говно и громко высираются на тех, кто смеет указывать им на запах изо рта и коричневые потёки на шерсти. М-да, кажется, «Идиократия» была не саркастическим стёбом, а самым-настоящим фильмом-предупреждением. Задорнов (до того, как сошёл с ума) был прав: ну тупы-ы-ы-ые!
Хотя… А точно ли они одни? Давайте-ка обратим взор на родные пинаты!
Кинопоиск дна
Ну-ка, ну-ка, взглянем на Кинопоиск.
М-м-м-м… Рейтинг 7.0. Превосходно, vox populi во всей своей первозданной красе. Вот после такого люди и становятся элитистами и топят за монархию. Или тотальный церебральный сортинг с последующей эвтаназией.
Шутка.
Или нет?
Сами думайте, а мы взглянем на отзывы…эти отзывы…
Отрицательные есть, но они безжалостно заминусованы. Не, я другого и не ожидал от конторы, где сидит пидорас Елистратов сосущий по три хуя за раз, но всё же… Граждане, что с вами? Может, к доктору сходите всё же?
Хотя о чём это я. Соевые порриджи же все у массажиста в Верхнем Ларсе развлекаются, им не до мелочей.
С другой стороны, сразу понятен успех фильмов вроде «Непосредственно Каха» и его искромётного римейка.
Тут, пожалуй, стоит заломить руки и возопить что-нибудь вроде: «Как в стране, в которой был снят «Горячий снег» и написан «Тихий Дон» хотя бы кому-то может нравиться подобное!!!!!», но я не буду заниматься подобными глупостями, ибо знаю ответ на вопросы.
И вы тоже знаете.
Послесловие.
На этом, пожалуй, стоит поставить жирную точку, закрывая гештальт.
Вот только ситуация от этого не перестает быть ужасающей: производитель высирает на башку зрителю херово нарисованный, срежиссированный и снятый фанфик, набитый, до кучи, откровенно фашистскими идеями и…
Доблестный зритель жрёт это говно с кормовой лопаты, давясь и чавкая, прося добавки и сопя у ног господина в дорогом костюме от Хьюго Босс.
Ни заметить очевидные проблемы сценария, ни обратить внимание на мерзотнейшие смыслы, вложенные в произведение, ни дать честной оценки качеству аниме он уже не в состоянии. Когнитивные функции что творца, что потребителя, очерчены и способны лишь вызывать тоску, вот только первый за подобное получает огромные деньги, а второй – непрерывно деградирует, оплачивая банкет тщеславия и гордыни бездарных уродов.
Кому как, а лично мне это, видится однозначным свидетельством чудовищной деградации всей капиталистической формации. Шатается базис – начала крениться и надстройка.
Блин, десять лет назад я просто представить себе не мог столь ущербную экранизацию одной из самых популярных франшиз на планете, да ещё от именитого режиссёра!
Это было физически невозможно!
Десять лет назад выходила нормальная «Легенда о Корре» - продолжение восхитительной «Легенды об Аанге». Тогда же мы увидели – не побоюсь этого слова – великую «Игру престолов». Блестящую экранизацию первых книг!
И ровно в эти же годы можно было сыграть в превосходные игры типа Bioshock Infinite или Last of Us (что характерно, без легендарной третьей серии с клубничкой).
Можно было почитать интересные книги, посмотреть годное аниме или отдохнуть за нормальным комиксом.
Сейчас же, куда ни кинь, всюду видишь вот такие вот Драконьи Поносы. Кино, мультсериалы западной школы, аниме, комиксы (западный, веб-комикс, манга, манхва, маньхуа), компьютерные игры, книги, сериалы, дорамы, музыка всех жанров и направлений, неважно! Масскульт деградирует с невообразимой скоростью, высирая конвейерным методом тысячи, десятки тысяч тайтлов ежегодно. Да, всё ещё встречаются годные произведения, отличные вещи и даже самые настоящие шедевры, но с каждым годом их всё труднее и труднее найти в мутном фекальном потоке.
И хуже всего то, что как минимум в продукции Запада – того самого Запада, который нам долгие десятилетия ставили в пример, который своей культурой накрыл всю планету, который транслировал свои ценности и идеи в каждую страну, каждый город, каждый дом – всё чаще и чаще меж строк проступают совершенно дикие и чудовищные идеи.
Идеи о том, что личность, жаждущая стереть половину всей разумной жизни галактики, может быть сложной, противоречивой, неоднозначной и даже притягательной.
Идеи о том, что сила и независимость заключаются в скотском поведении и непрерывном нагибании всех, кто слабее.
Идеи о том, что ради твоих персональных хотелок можно забыть о долге и чести и заныкаться в комфортабельной Ледяной Цитадели Одиночества.
Идеи о том, что лишь твои обидки значимы и если ради них следует плюнуть на то, что ты говорил буквально пять минут назад (ведь это твоих родителей убили, твоих!!!!), то так следует поступать, не задумываясь. И пусть убийца был лишь зомбированным инструментом, не помнящим даже, что творит, ради мести можно послать на хер лучшего друга и всё то, что вы делали вместе.
Идеи о том, что лишь твои персональные желания имеют смысл и вес. Что ради них можно хоть всю вселенную отправить в утиль. А чО такого? Зачем думать о чувствах и желаниях плебса. Кто все эти ничтожества? А не пойти бы им на хер?
И все – все! – они твердят в один голос: не учись, не развивайся, не думай. Зачем? Ты ведь – уникальная снежинка, богинесса, избранный, высшее существо. Ты всё получишь по праву рождения и крови. И тебе ни за что не придётся платить. Никогда. Платить будут другие – эти мерзкие абьюзеры, тупые бабы, грязные нацмены, ещё кто-нибудь, но не ты. Ты достоин всего и сразу. И ты получишь.
!Спойлер: нет, не получишь, мой наивный друг, ни-ког-да!)
Что значение имеешь лишь ты и, максимум, члены семьи и/или любимка, а все остальные – лишь прах под ногами тяжело ступающего атланта.
А ведь в той же вышеупомянутой «Легенде об Аанге» постулировалось нечто иное! Там рассказывалось о Дружбе, о Долге с большой буквы, о том, что воевать и убивать – это плохо. Там показывалось, что одиночка, пусть он трижды избранный, не стоит ничего и ничего не изменит. Что важно в любой ситуации оставаться человеком, что есть друзья, которые помогут, если что. Что, блин, существует искупление и прощение для того, кто встал на неправильный путь!
Прошло всего пятнадцать лет, но какая же пропасть лежит между двумя мультсериалами…
И вы сейчас скажете: «этот комми сломался, несите следующего», а после добавите: «хули ж ты прицепился к мультику, вали домой искать синие занавески, и вообще - это просто лишь один мультсериал».
Что ж, возможно, этот комми и дал ёбу, но вся беда в том, что Драконий понос – это не просто лишь один мультсериал. Такого добра сейчас вагон и маленькая тележка. И с каждым годом становится всё больше.
Он просто крайне показателен и невероятно убог, а потому ваш покорный слуга изучил проблему на примере именно этой экранизации компьютерной игры.
Если мы разберём не Драконий Понос, а что-нибудь ещё, да хоть Дерьмака, получим ровно тот же результат.
И это страшно, товарищи.
Повторюсь: деградация нравственная всегда идёт рука об руку с деградацией творческой, ибо творчество, по моему скромному суждению, неизбежно обращено на Истину, Красоту и Справедливость.
У доблестного Эшли Миллера, увы, не осталось ни первого, ни второго, ни третьего. И он в этом далеко не одинок.
Живите теперь с этой мыслью, а я откланиваюсь. До новых встреч. Надеюсь, они окажутся не столь печальными.
The end.
Алиса в Пограничье / Imawa no Kuni no Arisu (2020 - 2022)
Жанр: боевик, фантастика, драма
Режиссер: Синсуке Сато
В главных ролях: Кэнто Ямадзаки, Тао Цутия, Нидзиро Мураками, Юки Моринага
Страна: Япония
КиноПоиск: 7.5 (26 747)
IMDb: 7.70 (88 008)
Rotten Tomatoes: 84% (критики) 90% (зрители)
Озвучка: Профессиональная (неофициальная)
Количество серий: 16
Мир японской анимации и комиксов, который у них называется «мангой», целая огромная вселенная, куда простой человек вряд ли уйдет с головой. Специфическая рисовка, странные персонажи, куда более странные сюжеты, куча экспериментов, некоторые из которых становятся культовыми, но в руках уже других людей, что ловят вдохновение и переносят эти темы на массовые рельсы. Можно вспомнить множество примеров, когда тот же Голливуд адаптировал для своего зрителя казавшиеся слишком странными истории только для определенного круга личностей и получалось довольно неплохо. С приходом стримингов подобных примеров будет становиться куда как больше и простому зрителю, жаждущему разнообразия, но не настолько кардинального, как уход в аниме, данный тренд станет настоящим подарком.
Речь в сериале пойдет о 24-летнем бездельнике по имени Рехэй Ариса, который целыми днями зависает дома, щелкая по клавишам геймпада, проходя очередную катку в онлайн сессии. Ни родители, ни родные не могут до него достучаться, дабы он уже взялся за ум и начал что-то делать для построения своей жизни. Устав от этих нападок, он с радостью уходит из дома на встречу с друзьями, которые в отличие от него имеют работу, но это не делает их серьезными ребятами, особенно если они собираются вместе. Очередная их выходка приводит к ДТП, и друзья-товарищи решают переждать уличный шум в туалете у торгового центра. Выйдя оттуда, они обнаруживают, что все люди вокруг пропали. Слоняясь по пустому Токио, они видят подсвеченную вывеску, которая гласит, что здесь находится некая «Игровая зона». Зайдя внутрь, ребята обнаруживают стол и лежащие на нем смартфоны. Они являются своего рода билетами в игру, которая будет вестись за их жизни.
Это краткие вводные в этот мир. Соответственно, стоит понимать, что игра будет не одна. В начале нее вам показывается карта, обозначающая ее тип, который зависит от масти, и сложность, здесь уже главенствует старшинство карты. По окончании задания, если вы остались в живых, вам выдается некая «виза» на определенное количество дней, что вы имеете право здесь находиться. До ее окончания вам нужно найти другую игру и также ее пройти, либо же лазер прямо с неба закончит ваше существование.
Первый сезон был завязан на строительстве лора и демонстрации возможностей и разнообразия игр. Мы увидели наших героев, немного начали понимать, что это вообще за мир. Второй сезон, как это обычно бывает в подобных проектах, связанных с «королевскими битвами», был уже сосредоточен, помимо самих игр, на поисках того, кто это создал, и выяснении целей, которые он преследует. Также стоит уточнить, что сериал основан на известной манге Харо Ясо.
Кто-то может спросить, а причем тут вообще Алиса? Это довольно просто. Создатель манги вдохновлялся произведением Льюиса Кэррола и оставил о нем достаточно пасхалок. Начиная от имени главного героя, которого зовут Ариса, просто японцы не умеют выговаривать букву «л», заканчивая главными персонажами классического произведения, т.е. здесь будут и Кролик, и Шляпник, и Чеширский Кот, нужно лишь немного повнимательнее смотреть.
По итогу стоит сказать, что это очень неплохое зрелище, сделанное по канонам японской массовой графической литературы, где главные сюжетные ходы настолько подробно описываются, что иногда может пойти голова кругом, особенно это касается самих игр. Тем не менее это очень интересно, оригинально и, что уж говорить, по части дизайна выполнено просто круто. Отпугнуть зрителя может та самая японская особенность, излишняя эмоциональность, жестокость и загруженность диалогами, но где один видит недостатки, другой просто кайфует.
P.S. Все эти отзывы взяты из моего телеграм канала , в котором я уже в течении 5,5 лет пишу о кино и собрал мнения на 3 тысячи кинопроектов, а то и больше, считать я давно перестал. Потихоньку буду постить по-настоящему годные, но редкие материалы, фильмы и сериалы, которые, к сожалению, видели не многие.
Данный текст посвящён ПЕРВОМУ сезону сериала и написан в те времена, когда он ещё только выходил, однако на Пикабу опубликован не был. Текст, посвящённый второму сезону уже находится в производстве, а потому скоро будет и про него. Спойлер: второй сезон более спорный.
Мы живём в мире, где Netflix – это мем. Тем необычней, что мы, за короткое время, натыкаемся на второе произведение, к которому они имеют отношение и которое, на удивление, хорошее. И ладно «Уэнздей», мы, конечно, не следили за франшизой Семейки Аддамс, но, со слов знающих людей, эта вселенная стабильно радовала годными произведениями, но вот выпустить что-то хорошее про Соника… после всего что этот несчастный синий ёж пережил… Да, мы посмотрели Sonic Prime и нам есть что сказать.
На данный момент вышло 8 серий данного произведения, и мы не можем понять является ли это одним сезонов или это только часть сезона и, как это было с JoJo's Bizarre Adventure: Stone Ocean, сериал будет выходить по частям с определённой периодичностью. Помешает ли это нам поделится с вами своими впечатлениями? Конечно нет.
Для начала пару слов о показанном мире. Нас радует, что Мир Соника не пытается быть чем-то другим – это достаточно точное воспроизведение игровых локаций с разбросанными повсюду, крутящимися вокруг своей оси кольцами, которые разлетаются из героев при ударе, всем знакомыми классическими роботами Эггмана – Бадниками, птичками флики, знакомыми приёмами героев, неестественный ландшафтом, и внешним видом всего. Нас даже один раз порадовали видом от первого лица, и несколько раз погрузили в классическую пиксельную эстетику. И знаете – это прекрасно.
Причём прелесть этого заключается от части в том, что нам не пытаются всё это объяснить. Нам не объясняют зачем нужны кольца и почему они защищают героя от смерти, (и это хорошо, ведь, с большой вероятностью, они не смогут сделать это адекватно, например, в полнометражном фильме из них сделали порталы и назвать такое решение хорошим – язык не повернётся), эти элементы просто есть, и они настолько нам знакомы, что не возникает никаких вопросов об их природе. Крутящиеся посреди поляны кольца? Так это нормально, они всегда там были.
Лор и канон. Все фанаты Соника знают, что лора и канона – нет. Эти составляющие франшизы под деревом похоронены и уже разложились на кольца и изумруды хаоса. Яркий пример этому тот факт, что про те самые кольца и изумруды хаоса, которые были представлены ещё в первой игре серии, мы не знаем ничего. Откуда взялись кольца? Почему они спасают героя от смерти? Какова их функция внутри мира? Откуда взялись изумруды хаоса? Почему их то 6, то 7, то 8? Куда они пропали в поздних играх? Ответ на эти и многие другие вопросы вы не найдёте.
Что касается канона… тут всё ещё веселее. Смотрите были оригинальные двухмерные игры про ежа, которые можно окрестить классической эпохой. Там поднимались вопросы противостояния природы и технологий, появились такие важные для серии персонажи как Тейлз и Наклз, закреплены основы их характеров и предысторий, но сказать, что у этих игр был какой-то канон сложно. Игры просто делались, мир не раскрывался, а герои раскрывались больше с функциональной стороны и для игр того времени это было нормально.
Далее можно выделить эпоху модерна (по названию обновлённой внешности персонажей). Началась она с Sonic Adventure и включает в себя такие проекты как: Sonic Adventure 2, Sonic Heroes, Shadow the Hedgehog и, частично, Sonic the Hedgehog 2006 и Sonic Unleashed.
Данный этап можно назвать мягким перезапуском франшизы, так как он кардинально изменяет мир: расширяется мифология, появляются люди (в классическую эпоху единственным человеком был Эггман, и это никак не объяснялось), меняются дизайны героев, - но при этом он прямо не отменяет события прошлых игр, и не изменяет суть, историю и характер ранее известных героев.
В результате появляется интересная ситуация, когда вам просто дают героев, подразумевая, что вы знаете кто это, так как их история более или менее соответствует рассказанной в классический период, не отменяют события, происходившие в тех играх, но сказать, что мир, в котором они происходили и персонажи, которых мы там видели – те же, у нас не повернётся язык. (Где те огромные города из Sonic Adventure в первых играх? А где организация G.U.N.?)
При этом данная серия игр не противоречит друг другу, и они складываются в некоторую осмысленную историю. В этот момент ещё можно говорить о каком-то каноне Соника. Что можно отследить как по характерам героев, например Тейлз в Sonic Adventure прошёл свою арку от нерешительного сайдкика к персонажу, который обезвредил ядерную бомбу, после чего не терял уверенность в себе на протяжении всех игр эпохи, так и по целостным историям: во Sonic Adventure 2 Шэдоу, проснулся озлобленный на мир, осознал совою неправоту, помог спасти мир, как казалось ценой своей жизни, но оказывается живым, хотя и потерявшим память в Sonic Heroes, когда объединяется со своими товарищами в лице Руж и Омеги, далее, в Shadow the Hedgehog он восстанавливает память и сталкивается с G.U.N. исполняя задание которой в Sonic the Hedgehog 2006, он случайно ломает Скипетр Тьмы, из-за чего освобождается главный антагонист игры – Мефелес, который поглощает тень Шэдоу и принимает крайне похожий на него облик, - каждый элемент истории Шэдоу вытекает из того что произошло с ним в прошлой части серии.
К несчастью, спорные геймдизайнерские решения, выпуск недоработанных игр и ряд других провалов, заставил компанию, выпускать игры, открещиваясь от отдельных событий и даже от целых игр (Sonic the Hedgehog 2006 никогда не происходил), что привело нас к современному состоянию франшизы, когда игры существуют в вакууме, никогда не ссылаются на прошлые события и могут прямо противоречить друг другу.
Нечто подобное началось ещё в Sonic Unleashed, которая может и была неплоха сама по себе, но мир уже мало походил и на Sonic Adventure 1-2 и на Sonic the Hedgehog 2006, а из знакомых нам героев, помимо Соника и Эгманна, появлялись лишь Тейлз и Эми, которые сыграли в сюжете никакую роль (А где, например Шэдоу, когда мир летит в тартар? А чем занят Наклз?).
Самая большая проблема в том, что нам не говорят какие события имеют место, а какие нет. Рассмотрим на примерах. Накалз, как бы есть, а что он делает? Мастер изумруд сторожит? Так ни его ни изумрудов хаоса уже давно невидно, да и с Хаосом покончено (Хотя Sonic Frontiers явно хочет нам что-то про это рассказать). Тейлз, который вырос как личность, во многих играх ещё менее самостоятелен чем в начале Sonic Adventure (Привет, Sonic Forces), означает ли это что Sonic Adventure не было? А вот Шэдоу есть и его история вроде бы неизменна, и получается, что все события в отношении него, кроме Sonic the Hedgehog 2006 конечно же, имели место? И да раз Sonic the Hedgehog 2006 никогда не было, то, как в Sonic Forces появился Сильвер? Да даже если Sonic the Hedgehog 2006 имел место, какого черта в Sonic Forces делает Сильвер, который существовал только в предотвращённом апокалиптичном будущем? И кстати, а куда делись люди? В Sonic Adventure 1 и 2, Shadow the Hedgehog, Sonic the Hedgehog 2006 и Sonic Unleashed они были, а в Sonic Forces и, кстати, Sonic Prime мы видим только антропоморфных животных.
Одним словом, канон Соника сейчас больше мёртв чем жив, даже если учесть попытки недавнего Sonic Frontiers, как-то склеить всё это в одно. Всё что у нас есть это набор характеров, а потому для нас в сериале важно именно то насколько архетипы и характеры героев верно переданы. Потому предлагаем поговорить о них.
Соник. Ну что начнём с неоднозначного? Итак, это знакомый нам ёж раздолбай, который может, когда того требуют обстоятельства становиться достаточно серьёзным, что, в общем соответствует его характеру классической и модерновой эпохи, но есть один минус – он на редкость тупой. Если его тупость в первых сериях объяснили тем, что он не помнит некоторые события, что, вообще-то, очень слабое объяснение, ведь чтобы не понять, что ты уже не в Канзасе, ой, то есть не в Грин Хилл, посмотрев на мегаполис Совета Хаоса – нужно быть клиническим идиотом. Но он ведь тупил и при последующих переходах, да что там во втором мире он пытался отобрать осколок призмы, не понимая, что ему нужно просто коснуться его..
Вторая проблема – это то, что Соник стал несколько более чёрствым и эгоистичным, чем раньше (Да, очередная история про перевоспитание козла. Просто вспомните сцену с Тейлзом в начале и сцену с пальмой). Это выглядит ещё комичней вследствие того, что наше внимание с самого начала акцентируют на том, что у Соника всегда была компания хороших друзей и что часто именно они приходили на помощь в последнюю минуту. Но с некоторых пор такое отношение к ежу – это норма, да и по ходу сюжета он все ещё рвёт и мечет за товарищей, и вообще возвращается к более привычным позициям.
В остальном, вопросов к образу синего ежа – нет.
Тейлз. Итак, тут у нас целых четыре лиса, назовём их, как и всех персонажей, которые появляются в нескольких мирах: оригинальный, технологический, дикий и водный.
Оригинальный Тейлз – это база! Вот это лис прямиком из финала Sonic Adventure. Гигалис с квадратной челюстью.
Техно-Тейлз. Берите прошлого и помножайте на крутые технологические хвосты и желание калечить.
Дикий Тейлз. Что они сделали с моим мальчиком. Понятно, что каждый мир, о чем мы позже скажем подробнее, выдвигает вперёд своего героя, но сделать из одного из умнейших персонажей – собачку… Не прощу.
Водный Тейлз… ну он есть. Вроде обычный.
Итого – лис хорош почти в любом мире.
Наклз. Что можно сказать про хранителя изумруда? Ну то, что если во время дебюта он был доверчивым, но честным и прямолинейным персонажем, то после Sonic Boom он становиться все больше похожим на героя фильмов «Тупой и ещё тупее». Благо, оригинальный Наклз – хорош, опять же возвращает нас к эпохе модерна, технологический, тоже неплох, но в диком мире, он полный идиот, а в водном перед нами не Наклз, а Голум.
Руж. Что она вообще тут делает. Она не является традиционным членом команды Соника. Шэдоу – да, но не Соник. Это усугубляется тем, что она в каждом мире одинакова – этакий серьёзный персонаж, который следит за остальными. Плохо это? Нет, но у вас тут мультивселенная.
Эми. Вот с кем авторы оторвались так это с ней. Во-первых, оригинальная Эми не бесит, а это уже достижение. Во-вторых, полноценный антагонист из технологической Эми – это находка. Дикая Эми, также выступает антагонистом, но делает это в совершенно другом ключе и напоминает всем героям о важности их отношений. Водная… ну она есть, окей (Вы уже догадались, что водный мир нам не очень интересен?).
Биг и Фроги. Сериал вспоминает персонажей про которых забыли даже авторы, нет серьёзно, чтоб его Биг и Фроги? Мы не видели их со времён, не знаем, Sonic Heroes? И конечно они не дотягивают до крутости этих героев из фанатской игры Big's Big World, но они есть, хотя и одинаковые во всех мирах.
Шэдоу. А вот сейчас мы будем бомбить. Ууу… ЗАЧЕМ В ПЕРВЫХ ВОСЬМИ СЕРИЯХ ШЭДОУ?! И ПОЧЕМУ ОН ТАКОЙ?! Вы не понимаете, о чем мы? Ну давайте по порядку.
Начнём с того, что голос в дубляже вообще не подходит герою. И мы попробовали несколько дубляжей, и он везде сосёт – смиритесь. Продолжим тем, что он вообще делает за эти восемь серий. Бегает по Грин Хиллу и ломает камни… зачем-то… пока в одном из них не находит Изумруд Хаосе, который там почему-то лежал. После он замечает взрыв, созданный Соником и идёт бить ему морду. Шэдоу… просто начинает бить морду Сонику, ничего ему, не объясняя… при том, что Соник пропускал больше тумаков, наша совершенная форма жизни, расходиться с ним ничьёй, говоря, чтобы тот не набедокурил. Смекаете, напасть, ничего не объясняя, а потом сказать будь осторожен. ЛОГИКА! Далее он видит раскол артефакта и пропадает нафиг до самого финала. Нет он периодически говорит два-три слова Сонику, когда тот перемещается между мирами, но уберите эти моменты – ничего не поменяется. Да что там уберите его из всех цен кроме финальной и ничего не поменяется.
А что там в финале? Ну после, приблизительно, семи переходов Соника между мирами, черный ёж додумался пульнуть в него чем-то чтобы остановить и сказать, что их родного мира больше нет. Мы не будем спрашивать, как он это узнал. Мы спросим почему он не остановил Соника раньше или, ну для примера, вместо того чтобы кричать, чтобы тот не останавливался, в сценах, когда он его слышит не сказал, что миру пришёл северный лисёнок и им нужно поговорить.
Да, вы правильно поняли Шэдоу – самое большое разочарование в этом сериале, тем более что запихнули его, судя по всему, из-за популярности персонажа, как, к слову, и Руж.
Вот такой расклад. В общем сериал нам понравился он имеет шероховатости, но для франшизы и это уже благо. Так что фаантам ежа рекомендуем, а мы, как всегда, выскажем пару интересностей.
1) Так ладно ребята, давайте в последний раз… Что-то в последние годы часто новые произведения по известным франшизам, начинаются с того, что главный герой главный герой рассказывает о том, кто он и что, наверное «Человек-паук: Через вселенные» задал моду, на то, что ломать таким образом четвёртую стену это норма.
2) Неплохой юмор. Да, очевидная, но все же смешная шутка в самом начале, когда Соник, самое быстрое существо в своём мире, опоздал. А в водном мире была неплохая шутка-отсылка про косатку.
3) Телепорт в технологический мир – очень напоминает фильм «Терминатор».
4) Серьёзный минус – это большое количество повторяющихся кадров. Приблизительно четверть хронометража – это рекапы.
5) Внутренние отсылки. Момент, когда Соник учит Наклза и Тейлза из технологического мира спиндешу – кайф. И да авторы помнят кто из персонажей умеет в спиндеш, а кто нет. Во втором мире Соник обзавёлся когтями и копал ими как Наклз.
6) Авторы радуют нас привычными элементами и есть кадры, где Соник катается по рельсам.
7) Мы говорили, что каждый мир выделяет своего главного героя: технологический – Тейлза, дикий – Эми, водный – Накалза. Но, гораздо более интересно, что первые два мира также отсылают к классическому сониковскому конфликту природы и технологий. Первый мир - торжество машин Эггмана, второй – природы и что немаловажно – птичкек флик, которые были основой для Бадников Эггмана. Мы можем оценить, что истина где-то посередине. И да, технологический мир – это то, как должен был выглядеть мир в Sonic Forces.
8) Мы не уверены, что это было в оригинале, но в нашем дубляже была отсылка на One Piece.
P.S. Уже после написания текста мы ознакомились с некоторыми обзорами и заметили, что наше мнение о сериале в общих чертах совпадает с одним небезызвестным автором ретроспективы по Сонику, так что милости просим, к людям, которые, на наш взгляд смогли в анализ.
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.