sleepyxoma

Пару лет назад я прочитал книгу «Rossija: reload game» за авторством широко известного в узких кругах любителей изенгардской разведки Кирилла Еськова. Книгу интересную и необычную.

После этого мне в комментах посоветовали почитать ещё и роман «Америkа (reload game)» - такое же размышление на тему «а если бы», выполненное в виде партии в Циву глазами юнитов этой самой Цивы.

Увы, добрых два года у меня не получалось добраться до этой книги и вот, летом двадцать пятого я всё же прочёл её и теперь хочу сказать пару слов на тему.

Капелька сюжета

Ротмистр Топографической службы Генштаба Павел Андреевич Расторопшин, провалил свою последнюю командировку на Кавказе. В результате неприятного стечения обстоятельство всё закончилось кучей трупов. И теперь заслуженный и опытный разведчик отстранён и ожидает решения высших инстанций, кое незамедлительно и приходит.

Вот только вместо пенсии без выходного пособия ему предлагается принять участие в сверхсекретной и весьма опасной (теоретически) операции за границами Российской Империи, в Русской Америке – колонии на другом континенте.

И это в тот момент, когда идёт война между янки и дикси, и обе стороны спят и видят, как бы поставить на свою сторону русско-испанскую Калифорнию и союзный ей независимый Техас. В тот момент, когда русские министры, лезущие в дело колоний с грацией слона в посудной лавке, начинают отправляться на тот свет весьма специфическим способом. В тот момент, когда, без дураков, ровно пара шагов отделяет колонию от своего Бостонского Чаепития, последствия которого для Империи могут оказаться весьма и весьма неприятными.

При этом в Америку ротмистру придётся отправиться в компании знакомого по Кавказу субъекта, отношения с которым у него не слишком хорошие. А ещё Родина в случае ппровала его знать не знает, ведать не ведает.

Он соглашается и почти мгновенно с головой ныряет в самое странное и захватывающее приключение в его жизни, которое вполне может оказаться и последним, ибо когда ветра истории завывают, песчинкам остаётся только молиться…

Мир

Мир в книге прописан фактурно, подробно, и дико интересно. А ещё, как я говорил выше, он заметно отдаёт Цивилизацией, что можно только хвалить. Впрочем, про похвалы – это дальше.

Сейчас же давайте кратенько, стараясь не спойлерить, дабы не портить кайф людям, не читавшим книгу, пробежимся по месту действия.

У нас тут – альтернативная история, а потому по закону жанра в какой-то момент должна была случиться развилка, после которой события начали идти по другому пути.

В «Америkа (reload game)» таковым событием стала опала Меньшикова, который взял, да и переехал на ПМЖ в Калифорнию вместе с немалым числом людей (кое в дальнейшем увеличилось за счёт старообрядцев), что позволило начать бурное освоение западного побережья Америки, а случившаяся чуть позже удачная война против испанцев в Мексике лишь ускорило этот процесс, изрядно увеличив владения колонистов и позволив влиться в общество немалому числу идальго.

Найдя общий язык с местными племенами и по старой русской привычке инкорпорировав их в общество вместо того, чтобы как положено цивилизованным людям истреблять дикарей, жители Русской Америки сами того не зная принялись формировать новое общество.

Ну а хорошие отношения с метрополией, подпитываемые всё увеличивающимся количеством серебра и золота, позволили ей развиваться лишь быстрей и интенсивней и… И я умолкаю!

Потому что очень хочется рассказать обо всём, что там напридумывал автор, но делать этого нельзя, ибо главы, посвящённые истории Русской Америки – захватывающие и дико интересные и их нужно читать самому, без спойлеров. Поверьте, оно того стоит, получилось дико прикольно.

Особенно я покекал с участия колонии в Крымской войне (которая, если что, велась и на Тихом океане) и независимого Техаса, тяготеющего к русско-испанской Калифорнии.

Вообще, Америка в этой книге мне изрядно напомнила Америку же, но у товарища Бирюшева. Интересные взгляды на альтернативные варианты США получились у обоих авторов.

Персонажи 

Героев в книге много, а потому, как и всегда, я воспользуюсь своим любимым выборочным методом и расскажу про тех, кто понравился больше остальных.

Начнем с Павла Расторопшина. Контрразведчик, причём опытный, а потому безжалостен, умеет отлично убивать, верен присяге и стране, наблюдателен, опасен.

Короче говоря, идеальный Джейсон Борн девятнадцатого века. Ну, может не настолько, конечно, но всё же.

Следующим будет Григорий Ветлугин – географ, глава экспедиции, к которой прикомандировали Расторопшина. Отношения с доблестным гэбистом у него не слишком хорошие, тем не менее мужчины находят общий язык и даже проникаются друг к другу уважением.

Жаль, экранного времени Грише досталось немного (как, собственно, и всем персонажам), а потому полноценно раскрыться у него лично на мой взгляд не получилось. Но тут уж ничего не поделать – издержки выбранного автором подхода.

Неожиданно важным персонажем оказался Саша Лукашевич – мальчик с собакой, в которого метили калифорнийские шиноби (и я почти не стебусь), узнавший то, что знать не следует… так, ладно, тут уже прям совсем лютые спойлеры начинаются, а потому промолчу.

Молодой и горячий, крайне порядочный и симпатичный парнишка, у которого вся жизнь впереди. Хе-хе. И всё о нём.

Мария-Луиза. ВНЕЗАПНАЯ темнокожая красотка, влюбившаяся в Расторопшина и влюбившая его в себя. Появилась в сюжете совершенно неожиданно уже ближе к концу книги, чтобы сделать важное…

Говоря честно, нехорошо так поступать, товарищ писатель, ну да ладно, кто мы такие, чтобы ругать людей за горячих мулаток, добавленных в повествование, не так ли?

И на этом, пожалуй, с героями я закончу. Слишком уж их много, всех, увы, не добавить. Да и ни к чему это, если так поглядеть.

За и против

Что мне понравилось в книге, а что – нет?

Первое, что хотелось бы отметить – это прикольную и крайне занятную фантазию на тему «а что если бы?».

Естественно, автор изрядно подыгрывал колонии (что, кстати, буквально объясняется игровым происхождением событий), сделал военных удачливыми и дерзкими, а купцов – порядочными, оборотистыми и рассудительными.

Колонистам удалось превратить крепостничество в нечто, больше напоминающее госкапитализм с мощными нотками протекционизма.

И тем не менее, наблюдать за становлением колонии было невероятно интересно. От первых глав, рассказывающих историю становления Русской Калифорнии, раскрывающей секреты успехов на море, попросту было не оторваться.

А то, что всё это выполнено под соусом партейки в Циву, делает происходящее только интересней.

Следующий плюс – вездесущая, так любимая Еськовым игра разведок.

Говорим: «Еськов», подразумеваем шпионов. Иного не дано. Плохо, что ли? Хорошо.

Занятно было почитать размышления автора на тему самодержавия, которому тот откровенно не симпатизирует. Правда при этом он не слишком лестно отзывается и о декабристах, что обычно является взаимоисключающим параграфом. Так и хочется спросить: «Кто ты, воин?». Хех. Шутка.

Следующий плюс – язык. Еськов за эти годы не растерял скилла, а потому читается книга легко и приятно. Схватки описаны динамично, интриги прикольные, в тексте хватает юмора, причём юмора качественного, с классными отсылками, что тоже имеет значение. Другими словами, имеется всё, что нужно для хорошего такого авантюрного приключения в декорациях альтернативной истории.

И ещё один плюс – законченность романа. Хотя автор и предпочёл открытый финал, он поставил точку, о чём сам и написал в комментариях, и возвращаться к книге не планирует. И это хорошо, особенно в наше время повальной сериализации.

Тем не менее, к книге у меня есть несколько претензий.

Во-первых, на весьма скромный текст приходится какое-то феерическое количество персонажей, в результате чего страдает проработка героев – они тупо перетягивают на себя экранное время, либо, наоборот, оказываются статистами.

Во-вторых, всё тот же невеликий объём приводит к некоторой скомканности в ряде сюжетных линий, а также к появлению откровенно ВНЕЗАПНЫХ моментов вроде вудуистов в конце и похищения, организованного ими по крайне важным причинам.

Эта часть финала лично на мой взгляд вообще выбивается из темпа повествования и откровенно не нужна. Всё это вуду, эта ВНЕЗАПНАЯ любовь, этот ВНЕЗАПНЫЙ ритуал и прочие офигенные моменты, связанные с лоа.

Ну просто выглядит всё так, как начало большой такой книженции, я бы даже сказал – трилогии, а автор берёт и заканчивает всё просто на ровном месте, причём давая чётко понять, что так и задумывалось, чего бы кому ни казалось.

Впрочем, за пределами этой претензии вопросов к книге больше не имею.

Заключение

Итак, что можно сказать о книге «Америkа (reload game)»?

Говоря честно, мне она понравилась куда больше предыдущего романа на эту тему. Да, я согласен не со всеми решениями автора, но, тем не менее, читал его работу с огромным интересом и с не меньшим удовольствием ознакомился бы с продолжением.

Стоит ли тратить на неё время? Определённо, если вы любите альтернативную историю.

И на этом всё. Хомяк устал и уходит спать в кубло. В следующий раз мы поговорим о пирогах, близнецах, ретрофутуризме и заканчивающихся историях. Оставайтесь на линии, будет интересно.

Первый сезона life-action адаптации всемирно известной мани One Piece, вышел 31 августа 2023-го, два с половиной года назад… Поразительно, как же быстро летит время, впрочем, к теме сегодняшнего повествования это не относится.

Итак, экранизация первого сезона появилась, и я оказался от неё в восторге, несмотря на недостатки, имевшие место быть. А потом, принялся ждать продолжение.

Оно вышло десятого марта – три недели назад, и ваш покорный слуга посмотрел его. А теперь, стало быть, готов сказать несколько слов о.

Так что присаживайтесь поудобней, сегодня мы постараемся разобраться – получилось ли у авторов дважды войти в одну реку, не испоганили ли сиквел повесточкой, насколько годной вышла история, что там у Нами с сиськами, и многое, многое другое…

!!!!! Обращаю ваше внимание на то, что в тексте присутствуют спойлеры (пускай и не очень много). Если страдаете острыми приступами спойлерной болезни – пропустите !!!

Пара слов о сюжете

Итак, второй сезон продолжает историю там, где остановился первый. Мугивары, разобравшись с Арлонгом, отправляются в Логтаун, чтобы пополнить запасы и уже оттуда двинуться на Гранд Лайн, навстречу волнительным приключениям…

У нас есть восемь эпизодов, включающих в себя следующие арки: Лог-Таун, Лабун, Виски-Пик, Литл-Гарден и королевство Драм.

В принципе, примерно так я и предполагал, когда осенью двадцать третьего прикидывал, как именно авторы станут делить сериал. Так что, увы, можем не рассчитывать на экранизацию вообще всех сюжетных арок… 

Впрочем, это дело будущего, а сегодня мы говорим про суровое настоящее.

Итак, во втором сезоне, грубо говоря, показан отрезок истории, начиная от посещения эшафота и до вербовки Чоппера. И в принципе, с сюжетом мы на этом закончим, потому как иначе полезем в спойлеры.

Двигаемся дальше.

Мир

Мир второго сезона не то, чтобы сильно расширился по сравнению с первым, хотя авторы и сделали кое-что для этого.

Действие происходит в самом начале Гранд-Лайн – особого океана (моря, течения, называйте, как больше нравится), пересекающего весь мир по экватору. И о нём рассказывают многое.

Тут тебе и информация о том, что из-за смертельного пояса штилей «Калм Белт» попасть на Гранд-Лайн можно крайне опасным способом, и то, что тут какие-то сложные магнитные аномалии, из-за чего обычный компас сходит с ума, и пользоваться можно лишь особым лог-посом, и то, что климат тут меняется по щелчку пальцев, и многое, многое другое.

Не обошли авторы стороной и вопросы политики, показав предыдущее собрание королей на Святой Земле.

И с миром, равно как и сюжетом, на этом я предлагаю закончить, чтобы двинуться к куда более важным моментам (кто будет смотреть, сам разберётся и с сюжетом, и с местом действия).

Актеры

В первом сезоне я очень высоко отзывался почти о всех актёрах. Что ж, создатели решили не изменять себе – каст второго сезона восхитителен!

Я не знаю, как авторы сериала это сделали, но они попали если и не во все, то в большую часть образов, причём – бесподобно.

Смокер охренителен, Ташиги – няшна, Барталомео – чуть перегримирован, но приколен, Далтон с Доркториной – годны, Мистер Три – угарный манерный психопат, Крокодайл – вообще отвал башки, Мистер Девять – просто за пределами добра и зла!

И это я говорю про второстепенных персонажей. А уж если мы перейдём на персонажей первой линии, о-о-о-о, вот тут прямо праздник какой-то!

Взгляните на Робин:

Это не просто стопроцентное попадание по типажу. Актриса ещё и отлично изображает русский акцент (а по мнению Оды Робин была бы именно русской, родись она на Земле), причём не пародийно-убогий в духе «йес деар комрад ви л дринк сам водка», а нормальный!

Ну и не могу не отметить, что у неё всё отлично с темой сисек, что тоже важно для сюжета. Да-да. Важно.

Кстати о, все, кто боялись, что Нами нечего засветить, могут не волноваться, есть что:

Да, это не бидоны десятого размера, превращающие персонажа в бимбо-шлюхозавра, но, кое-что всё же в наличии, я считаю.

Но мы чуть отвлеклись, возвращаемся к персонажам.

Я считаю важным поговорить немного про принцессу Виви, её отца Кобру и её телохранителя Игарама.

Почему?

Ну, потому как…

Виви.

Кобра

Игарам

Я, честно, не знал, добавить это сюда или в «Повест Очку», но всё же, раз говорим о персонажах, то пусть будет в пункте «Персонажи».

Как легко догадаться, Виви немножко изменилась за лето. Загорела чутка. Игарам – так вообще переборщил со фритюром. Меньше всех изменился Кобра (и об этом мы ещё поговорим), но и он чутка перегрелся на солнце.

Более того, когда этих актёров показали на этапе каста, все антиповесточники дружно угнетнулись и начали отменять сериал, подняв вой до небес.

Лично же на мой взгляд решение авторов – правильное. Во-первых, Виви тут няшная-няшка, так и хочется обнять (впрочем, я не возражал и против Чалотры на роли Йенифер в первом сезоне Дерьмака, мне она там даже понравилась). 

Во-вторых, что куда важней, Виви с Игарамом происходят из пустынной страны под названием Алабаста, буквально пронизанной египетскими мотивами. А теперь, внимание, вопрос. Вы давно видели белоснежных египтян?

В-третьих, сравните её батю в аниме и сериале. Разница не то, чтобы значительная. И как это у такого парня родилась столь белоснежная и европеоидная дочка? 

Есть мнение, что Оду, когда он рисовал арку Алабасты, попросили «осветлить» Виви, потому как у азиатов есть культ белой кожи, а загорелые девчонки (гяру) у тех же японцев ассоциируются с быдловатыми давалками. Не самый хороший образ для изысканной принцессы, не так ли?

Я считаю эту теорию вполне реальной, и, сложив все вышеперечисленные пункты, читаю «потемнение» персонажей из Алабасты вполне разумным и уместным. Впрочем, это не отменяет некоторых вопросов к вездесущей…

Повест Очка

Ну камон, неужто вы думали, что Нетфликс совсем уж откажется от своей любимой игрушки?

Конечно же, этого не произошло.

Впрочем, замечу, что киноделам дико повезло именно в том, что мир Оды до предела космополитичен. Тут практически нет закрытых социумов. Страна Вано, остров рыболюдей, Эльбаф, Зоя, да Скайпия, вот, наверное, и всё, что можно вспомнить, да и то с серьёзными нюансами и массой оговорок. По-настоящему закрыты же лишь страна Вано, потому как она – это прямая аллюзия на Японию эпохи сёгуната Токугавы, да Скайпия, до которой хрен доберёшься. 

Все народы тут перемешаны и встретить на каком-нибудь крупном острове серобуромалиновых в крапинку ребят – вообще ни разу не проблема.

Тем не менее, Нетфликс не был бы Нетфликсом, если бы не добавил в эту бочку мёда немножечко женщин сильнонезависемей, чем надо (вроде той боевитой бабы с острова Драм, которой не было в оригинальной манге) и угольков на первый план, пусть и для эпизодических ролей (например, парня бакенбардами, отчитывающегося Смокеру, или тёмненького капитана Дозора, ушатанного силами Нико Робин).

Плюс меня традиционно раздражает, когда каждое поселение в равных пропорциях заполнено людьми разных раз и гендеров. Ну серьёзно, неужели нельзя было в тот же заснеженный остров Драм запихнуть побольше белых ребят? Хуже б от этого точно не стало. Как ни крути, а на острове вечной зимы должны обитать морозостойкие люди

Впрочем, глаз это не режет по причине, которую я описал выше. Более того, как мне показалось, в этом сезоне повест очка даже как-то менее… заметная, что ли?

Ну а про персонажей я уже говорил. Герои из Алабасты – вполне аутентичны. Чернокожий Брук – ну да, я его себе таким и представлял. А кем ещё может быть чел с афро, называющий себя Соулкингом? Монашка в Виски Пик и Мистер Пять? Не-не, а вот это вот канон, утритесь.

Так что, как ни крути, а Повесто Очка, пусть и присутствует, но лично у меня не вызывает того же отторжения, которое было в Дерьмаке. Тупо потому что она по большей части уместна.

Достоинства

Штош… Настало время говорить о хорошем.

И тут, если честно, я буду заметно повторяться, потому как большая часть достоинств второго сезона плавно вытекает из плюсов первого.

И начнём мы с пасхалок и отсылок. Их тут столько, что просто диву даёшься. В одном только первом эпизоде нам показали Бартоломео и Сабо (правда без фокусировки на лице, чтобы можно было подобрать другого актёра, если каким-нибудь волшебным образом сериал доживёт до Дресс Роуз), подвесили заряженное ружьё сына Роджера, спасённого Гарпом по просьбе великого пирата (не сказав, кто же именно этот ребёнок, чтобы у человека, не знакомого с первоисточником, возникло множество предположений).

И вот такое – в каждой серии! Авторы, справедливо полагая, что сериал вряд ли проживёт очень долго, не стали подобно Оде вводить важные сюжетные элементы спустя десять-пятнадцать лет, а обозначили их сразу (кстати, из этого мы ещё выстроим шизотеорию чуть позже – я обязательно напишу пару своих предположений на тему того, сколько экранизация Куска может просуществовать, но не в этом обзоре), убив тем самым двух зайцев. Они сделали повествование более плотным и органичным, и налили медку в широко раскрытые рты фанатов, жаждущих подобных мелочей.

И кстати, помимо паскахок с отсылками сериал изобилует и откровенным фансервисом. И я тут говорю не про сиськи (хотя, как упоминал выше, с ними всё неплохо), а про узнаваемые элементы. Одежа, один в один повторяющая костюмы Мугивар с обложек манги и из аниме, элементы декора, предметы вроде дымного байка Смокера, ТОННЫ мелочей, обратить внимание на которые можно только поставив серию на паузу, и многое, многое другое.

Отдельных добрых слов заслуживает чуть ли не покадровое повторение ряда знаковых сцен вроде ставки на руку, сделанной Зоро в магазине мечей, или великолепных последних слов Хилюлюка.

Однако стоит отдать авторам должное – даже там, где им пришлось отходить от оригинала и ужимать (в первую очередь речь тут идёт о невообразимо растянутых в аниме боевых сценах), они проявили максимум находчивости и творческого видения.

И потому те же драки смотрятся просто отлично. Хорошо поставленные, динамичные, интересные и разнообразные, они не дают заскучать и не перетягивают на себя повествование. Собственно говоря, то, что авторы разобрались с одной из главных бед всех сёнинов, превратив многие сражения в бои до одной ошибки – это тоже большое достижение сериала.

Та же схватка в баре Виски Пик – это вообще абсолютное синема, от которого почти невозможно оторваться, настолько всё динамично и мощно поставлено.

Да, к боям у меня есть одна претензия, которую обсудим в пункте «Недостатки», но она не портит их ни капли.

Следующее достоинство сериала – самоотверженность актёров.

Вот, например, исполнительница роли Альвиды в первом сезоне и сейчас:

Да, лицо у актрисы широкое само по себе, но посмотрите, как она похудела ради роли! Я, кстати, в обзоре на первый сезон сомневался, что нетфликсовцы пойдут на подобное (это ж антибодипозитивность, что, по идее, должно считаться харамом в Пиндостане), а они взяли – и пошли.

Не так давно проскакивала новость, что Эмили Радд, игравшая Нами, во время съёмок, шедших в холеное время года, отказалась утепляться, чтобы не разрушить образ, и снималась в мини-юбке, рискуя застудить почки и получить цистит.

Про парней, как один набравших для съёмок изрядно массы и говорить нечего.

Ребята и девчата на съёмочной площадке продемонстрировали то, чего лично на мой взгляд в Голливуде становится всё меньше – профессионализм. Именно так настоящий актёр и должен вести себя. Он обязан вжиться в образ, стать неотделимым от него, и, если нужно, довести себя до максимально близкого соответствия образу!

Впрочем, актёры – это одно большо достоинство сериала. Тут речь идёт и о прекрасном попадании в большинство образов, и об отдаче (иногда чрезмерной, приводящей к переигрываниям), и о работе в целом. Я повторял, повторяю и буду повторять (надеюсь), что каст – это одно из главных достоинств сериала!

Нельзя не похвалить и Тони Тони Чоппера в его няшной мини-форме. Кажется, что на оленя авторы потратили вообще весь бюджет, выделенный на спецэффекты, настолько круто и прикольно тот смотрится. Это, правда, аукнулось им, о чём мы скажем пару слов в пункте «Недостатки», но, как ни крути, а Чоппер удался на славу!

Не удивлюсь, если с этой пушистой милотой наделают мерча и будут продавать его, аки бэби-Йоду. И покупатели – я уверен – найдутся!

Декорации всё так же хороши. Сериальщики сделали ставку на настоящее, сведя зелёный экран к минимуму, и это идёт сериалу на пользу. Локации благодаря такому подходу смотрятся реалистичней, в них веришь, они производят отличное впечатление.

Никуда не пропала и великолепная музыка. Кажется, она стала даже лучше. То же самое можно сказать и про грим с костюмами. 

Такое ощущение, что проблемы с хреновыми париками/так себе покрашенными волосами удалось забороть, что пошло сериалу на пользу.

Ну и, суммируя всё вышеозвученное, нельзя не отметить тот факт, что второй сезон делали с такой же любовью к первоисточнику, что и первый. Причём у нас тут речь идёт не о лобовом клоне (чего делать как раз было нельзя ни в коем случае), а именно что об экранизации, творческом перенесении первоначального материала из анимационного формата в формат с живыми актёрами. Именно так подобное и следует делать.

И знаете, тут я, пожалуй, остановлюсь. Думаю, всем и так ясно, что мне нравится во втором сезоне One Piece почти всё. И вот об этом самом «почти» мы сейчас и поговорим.

Недостатки

Проблем у второго сезона лично на мой взгляд немного. Тем не менее, докопаться есть до чего.

И первым (главным) моментом лично на мой взгляд станет некоторая потерянность авторов в плане возрастного рейтинга.

Время от времени складывалось ощущение, что они сами не до конца понимают, что снимают: подростковый сериал с рейтингом 12+ или более серьёзную вещь где-то на 16+. Потому что то вот у вас Зоро рубит кучу народа, но брызг крови практически нет (буквально в паре моментов, например там, где он перерезает горло врагу и не показать брызги артериальной крови тупо нельзя), то нам крупным планом пихают резаные раны на трупах мариносов. Или, значит, Санджи выдаёт шутеечку вида: «м-м-м, вино, воск, кандалы, кто-то отлично провёл время», когда попадает в домик Мистера 3.

И ты такой: «эм-м-мм, ребяты, а вы точно ничего не перепутали?».

И это, замечу, при том, что сериальный мир Ван Писа вообще выглядит как-то мрачнее анимешного, так почему бы не накинуть чутка «взрослости»? Тем более, что временами вы и так это делаете?

Следующим пунктом я добавлю отыгрыш Луффи. Он не плохой, но что-то как-то у актёра Луффыч получился злее, что ли? Вроде как, в аниме он повеселей был, а тут какой-то прям агрессивный прямо. Хотя это, возможно, чисто субъективное впечатление, так что тут настаиавть не буду.

Ещё мне не очень понравился образ Чоппера в его «силовой» форме. Там нашего любителя сладкой ваты играл загримированный человек и к гриму у меня есть пара вопросов. Местами Чоппер смахивает на Гринча, что такое себе.

А вот на чём стану настаивать, так это на том, что «я же говорил»! 

Что говорил?

А то, что с каждым новым сезоном экранизировать Кусок будет сложней и сложней. В первую очередь – из-за всё возрастающего количества графона, необходимого для адекватного представления безумного мира Оды на экранах. Так и произошло – сериальщики зажатые в рамки бюджета, и не имеющие права делать Чоппера плохим, принялись экономить на всём остальном.

А потому большая часть схваток так или иначе происходят в каких-нибудь тёмных местах, в которых куда проще маскировать огрехи слабой компьютерной графики, либо вообще вечером или ночью. Потому разных спецэффектов уже сейчас меньше, чем хотелось бы. Ну а хреновый хромак, кажется, преследовал меня в половине серий.

И это при том, что авторы натурально лезли вон из кожи, чтобы сделать всё круто и органично, старались по максимуму задействовать практические эффекты и использовать отличную физическую форму самих актёров, а компьютерной графики реально много и она реальна неплоха! И в большинстве случаев у них получалось прекрасно, но увы, большинство – это не все. Тот же хромакей, как я уже говорил, вызывает скрежет зубовный.

Тем не менее, я отлично понимаю, что третий пункт есть лютая вкусовщина и не настаиваю, тем более что в этот раз авторы постаралась на отлично. Вот только надолго ли их хватит? Вопрос, который я предпочту оставить без ответа.

И на этом, пожалуй, остановлюсь, потому как просто не хочу больше ругать отличный второй сезон.

Заключение

Итак, заканчиваем.

Что можно сказать под конец? Сериал однозначно удался. И статистика просмотров говорит сама за себя. Да, авторам не удалось превзойти первый сезон (число просмотров первого эпизода второго сезона на пару миллионов, чем у рекордного первого), но, тем не менее, результат отличен и закономерен.

Второй сезон оказался даже лучше первого и я  с нетерпением жду третий, который выйдет (если верить слухам) в следующем году. Искренне надеюсь, что авторы смогут превзойти себя и выдать настоящий шедевр, чтобы проект продлили ещё на несколько лет.

Стоит ли смотреть Ван Пец?

Тут я повторю то, что сказал в конце прошлого обзора: 

А вот это уже непростой вопрос.

Поймите меня правильно, я посмотрел сериал с большим удовольствием, но я люблю оригинал и понимаю, что первоисточник – крайне специфическая японская хрень, которая зайдёт далеко не всем.

А создатели старались взять как можно больше именно из комикса и мультика и перенести это на экран. Подобное также понравится не каждому.

Тем не менее… Знаете что, попробуйте всё же заценить первый эпизод. Если не понравится – смело дропайте, не мучьте себя. Но вот если он не вызовет отторжения, обязательно посмотрите все восемь серий! Думаю, вы не пожалеете.

Моё мнение за эти годы не изменилось.

И на этом всё. Хомяк устал и уходит спать в кубло. В следующий раз мы поговорим о небинарных боевых вертолётах, ажуманиях, дженерике, убогости, творческой импотенции, тупорылых дегенератах, убийстве великой франшизы и корпоратском мразотстве. Оставайтесь на линии, будет интересно.

Есть гештальты, которые следует закрывать, даже если ты знаешь, что ничего хорошего тебя не ждёт. Даже если понимаешь, что лучше не будет. Даже если осознаёшь, что обречёшь себя на страдания.

И сериал от Нетфликса по Ведьмаку – как раз один из них. Я делал обзор первого сезона, второго сезона, третьего сезона.

И, конечно же, я просто не мог пропустить четвёртый, отлично понимая, что меня ждёт такая же вонючая куча говна, как и в прошлый раз. Но, увы, иногда нужно нырять в чан с дерьмом, хочешь ты этого или нет.

А потому, надеваем костюм химзащиты и вперёд – в недра шЫдевра от Нетфликс.

!!! Внимание, в тексте присутствует множество спойлеров. Если вы страдаете от спойлерной болезни – не читайте !!!

!!! Внимание, в тексте присутствует большое количество обсценной лексики. Если вы – нежная ранимая соевая снежинка, беременная или высокодуховная личность – не читайте !!!

!!! И ещё один момент. Я постараюсь свести к минимуму вообще все отсылки на книжный первоисточник и обсуждать непосредственно сериал. Но, возможно, два-три раза книгу всё же упомяну !!!

Краткий пересказ сюжета

Сюжет, увы, придётся пересказать, потому что для понимания степени пиздеца требуется контекст.

В сериале три главных сюжетных линии, а также несколько второстепенных, они перемешаны и постоянно чередуются, ведь поколению тик-тока это нравится, как говорил один из шоураннеров Дерьмака, а потому повествование будет рваным…

Ладно, хватит откладывать неизбежное, время начинать. Эх… Итак, эпизод один.

Начинается с того, что девочка спорит со стариком Посвистом - рассказчиком истории про ведьмака, и тот предлагает ей поведать оную своими словами. Таким образом создатели попытались оправдать смену Геральта, а заодно – дать фанатам чуточку фансервиса, ведь эта девочка - Нимуэ вэрх Вледир аэп Гвин, эпизодический персонаж цикла, жившая спустя сотню лет после похождений Геральта (впрочем, с Цири она встретиться смогла, да).

Сразу после этого нам демонстрируют знаковые сцены сериала с Хемсвортом курильщика заместо Кэвилла. Решив таким образом проблему новой рожи Геральта, киноделы переходят к основному сюжету.

Гера с Мильвой и гомоЛютиком (он же недосолист Расмус, он же Хуютик) шлындают по лесу, встречают гавенкаров с гробом, оттуда достают Кагыра, которого отпускают.

События перелетают на юг, где Цири прибивается к банде Хуис (в книге их звали крысами, но нет, эта толпа бесячих уёбков – это именно что Хуисы и я дальше буду звать их только так).

Они сбегают, к Цирилле подбивает яйца один из Хуис, но там есть горячая лесбонегритянка со стоковой негропричёской, показывающей её сильнонезависимость и прогрессивность, и девки уже через секунду милуются.

А тем временем Йеннифер прыгает телепортами туда-сюда в поисках Цири, а телепорты такие оп – и перестают работать.

А Гера – встречаются с Золтаном Хиваем и Персивалем Шуттенбахом, которые ведут небольшой караван с беженцами прочь от войны.

Они объединяются, идут вместе. Команда Д – начало. Почему Д? Ответьте сами.

А Йена прибивается к своим магическим друзьям, вокруг особняка которых беснуется толпа. Маги видят Йен и открывают ворота для неё. Ну да, логично, там же толпа, чёб нет?

Но Йен видит ВНЕЗАПНЫХ приспешников Вильгефорца, бежит назад глубокомысленно болтает с ними на тему хуйни, в это время армянскую магичку сажают на перо и забивают напомаженного пидорка с усиками. Но магичку Вильгефорца берут в плен, Йен начинает ебать той мозг, чтобы узнать ПРАВДУ, а у той чпок – и глазоньки вылетают.

И Йен такая: «буду собирать друзей, чтобы уебать этому ублюдку».

Действие переносится к императору Нильфгаарда. И Эмгыр такой: «чёт я долго был эффективным, хочу быть злым! Немедленно четвертовать вот этого вот чувака, который доставил мне послание от Геральта». И закатывает истерику. Привыкайте, истерить он будет ещё много.

Белое Пламя, Истерящее На Курганов Своих Врагов, ага. Станем звать его Эмгыр-истеричка.

А ещё он аки собака подозревака смотрин на лже-Цири, которую в конце прошлого сезона подогнал Вильгефорц.

А Гера и беженцы добираются до домика на отшибе, на этот домик нападают бандиты, Гера их валит, но вместо благодарности получает лишь ужас со стороны спасённой им девушки.

А ещё в этом же эпизоде тридцать килограмм боевой ярости, то есть Мильва глубокомысленно вещает, что «а хули нам, женщинам, благодарить вас, мужиков, за что?», намекая на тяжкую женскую долю. Запомните это, это важно.

А ещё тут показывают, что Кагыр (ушастая мошонка из предыдущих сезонов, получившая в третьем мощный заряд нарутотерапии) идёт за ними.

Всё. Эпизод два.

Гера с товарищами на кладбище, Лютик тревожит могилу, появляется призрак, Гера его забарывает и говорит что-то в духе «это не монстр, это – женщина, чьё сердце поглотило горе». Запомните и это, это важно.

Йен встречается с негроФилиппой, которая даёт ей пёрышко для переключения в режим совы, Йена собирает магичек дальше.

А Геральт встречается с негроРегисом, которого очень сильно изменил Нетфликс. Морфеус приглашает их принять красную и синюю таблетки… Тьфу, бухнуть.

А Хуисы в это время проворачивают охуительнейшую аферу. Средь бела дня, пока двое отвлекают охранника, остальные пробираются к местному мытарю и грабят его, всё идёт через жопу, потому что они ебланы, им приходится убегать, Цири выбрасывает всё бабло, чтобы задержать погоню, после этого идёт убогий срач, но оказывается, что решение нашей блондиночки правильное, ведь Хуисы становятся героями в глазах простого люда и те помогают им сбежать.

Йеннифер продолжает собирать магов на борьбу с Вильгефорцем. Приходит к негроФрингилье. Типа: «примкни к Вильгефорцу, но работай на меня». И та примыкает, становясь двойным агентом.

И кстати, если вы задаётесь вопросом: «что это за хуйня, какая ещё борьба?», ответ на него прост. Типа Вильгефорц – это местный Воландеморт (буду звать его Вилли-Волан), который организовал своих Пожиратей Смерти, они держат в иллюзии дружка Йен, который расшифровывает для них Мега Важную Сюжетную Книгу Хаоса, появившуюся в прошлом сезоне.

Именно благодаря книге порталы не работают.

А Цири тем временем официально принимают в Хуисы с погонялом Фалька.

А в это время Эмгыр истерит, заставляет лжеЦири драться на мечах, понимает, что это не его дочь и очень бесится, потому что хотел трахнуть именно дочь! А не вот эту вот убогую подделку. Алабама стайл!

А Гера просыпается после попойки, всё на месте, даже очко не развальцовано, и негроРегис такой: «А я с вами пойду».

Эпизод три.

Йеннифер продолжает собирать Сестринство Колец (если вы понимаете, о чём я), попадает в бордель, где смотрит угарную порнопародию на свою историю любви, там она находит рязанскую эльфийку, чьего мужа и брата вальнули в прошлом сезоне. Та ебётся как не в себя и идти воевать за Хогвартс не хочет, и Йен её скукоживает.

А негроФрингилья в тайном логове Вилли-Волана, там куча магов (я не знаю, откуда он их взял, но их там просто дохера), они стоят меж двух Монолитов

и призывают чёрную дрисню. Эта чёрная дрисня выпивает их силы, а негроФрингилья такая: «могу показать, кто будет хорошей батарейкой и не сдохнет сразу, сможет призвать много дрисни», что нравится Вилли-Волану.

Йен прилетает в какой-то замок, где уже собрались магички, раскукоживает на собрании эльфийку и такая: «им нужна Цири, она альфа и омега, начало и конец и вот это всё», раскукоженная эльфийка полностью соглашается с этим, и такая: «ладно, хер с вами, давайте ебать Вильгефорца».

А Цири с Негросучкой делают татухи, туда набегают какие-то мужланы, Цири их всех валит.

А Эмгыр продолжает истерить, на этот раз, взывает Вилли-Волана, говорит: «ля ты крыса, ты подогнал мне не мою дочь, то-то у меня на неё не стоит!», а тот такой: «да, я крыса, и чё ты мне сделаешь, куколд алабамский?». И император отпускает его. Ну, типа, а чё он реально ему сделает?

А негроФрингилья меж тем общается по волшебной жучиной блютус гарнитуре с Йен и рассказывает Страшный План Вилли-Волана.

Так… Чего-то не хватает. А, точно! Где Геральт?

А Гера с командой Д прибывает в лагерь беженцев, находят там Ярпена Зигрина, который присоединяется к отряду, и тут мелкая девчонка из числа беженцев, которых они вели с собой, находит семью, а старшую сестру её прямо сейчас собираются спалить, ибо ведьма.

И мелкую – за компанию.

Гера против и такой: «давай пиздиццо – это будет божьим судом», а местный инквизитор такой: «не, давай лучше кто возьмёт подкову рукой и останется без ожога», и негроРегис такой: «так, что ли?» и берёт подкову, а после вместе с Золтаном запихивает подкову уроду в штаны.

А тут набИгают нильфгаардцы, один из них валит эту мелкую девчонку, на которую всем насрать и которую никто не помнит, Геральт такой: «NOOOOOOO», получает по башке, падает в обморок.

А Эмгыр продолжает истерить. Вызывает главного шпиона и такой: «хочу трахать дочь, найдите мою дочь, не хочу жениться на левой девке!», а главный шпион убеждает его, что в Алабаму тот всегда успеет переехать и надо жениться на лжеЦири. Сам же в крысу хочет как-то использовать эту информацию (не ту, что император фанат раздела stepdaughter на оранжевом ютубе, а ту, что Цири не настоящая) и устраивает заговор.

Кстати, небольшое уточнение на всякий случай (а то табличку «сарказм» я не вешал). Про то, что Цири – это дочка Эмгыра никто, естественно, не знает, я тупо шучу!

Главный шпион догадывается, что Фалька – это Цири.

И вот…. Барабанная дробь… На сцену выходит главная звезда сериала!

Лео Бонарт, прошу любить и жаловать.

В каких-то жопенях он ждёт ведьмака из школы кот, которого вызвал попиздиться. Ведьмак приходит и огребает. Жестоко, кроваво, зрелищно! Выглядит эта сцена так, словно бы её воткнули из другого сериала, настолько всё круто исполнено.

Лео получает заказ – убить Хуис. Он спрашивает: «а Фальку живой?», главный шпион такой: «ненене, и её в расход».

А у Цири опять лесбосцена с целовашками. И снова вопрос: почему только целовашки? Где горячие межрасовые ножницы? Вот серьёзно, какого хрена?

Ладно, эпизод четыре.

Гера с гомобардом в плену у цинтирйцев, которые надавали по жопе тому отряду нильфов. Геру цинтрийцы не любят и их главный очень хочет укоротить того на башку.

Но тут появляется белобрысый педик. Или трап. Или что-то ещё с непонятной гендерной ориентацией и говорит: «мой пидарас-король жаждет бардовского мясца на кукане, ведьмак тоже пригодится».

И Геру с Хуютиком забирают к Радовиду.

Да, он уже появлялся в сериале где-то в начале, там ещё Дийкстра с нергроФилиппой думали, как из этого пидора сделать что-то полезное и вот, у главного шпиона Редании появилась мысль.

А Йена насобирала всех ведьм, каких смогла. Даже старую магичку из Хогвартса притащила, и та прилетела на метле. А ещё – позвали ведьмаков вместе с Весемиром.

А ещё – стали учить магичек фехтованию, и Йеннифер на мечах на тренировке заборола рязанскую эльфийку. Не, ну а чо, наша мумбайская чародейка – самая сильная и независимая, всё норм.

А Лео Бонарт, ВНЕЗАПНО, нашёл тот тату салон, в котором Цири порезала парней.  Ну вот, вот оно! Держались, сколько могли! Мне только начало казаться, что связь пространства и времени худо-бедно починили, как столбы фаст-тревела вновь заработали и события снова превратились в метания пьяных бомжей вокруг колхоза Большие Ебеня.

Поясню претензию. Цири с Хуисы тусовалась в одном месте. Лео Бонарт тусовался в другом месте, причём явно неблизко, потому что он не смог сразу выйти на Хуис, а начал подбираться к их следам. Следовательно, поход из точки А в точку Б у него должен был занять явно сильно больше пяти минут (и это мы ещё не задаём вопрос: «а как главшпион вообще нашёл его посреди ничто, и сколько он добирался до Лео?»). И что, трупы всё это время лежали на одном и том же месте? А даже если их перенесли в другое место (о чём может косвенно свидетельствовать рыдающая жена одного из покойных), то почему нет следов гниения, почему тела не раздели, почему не похоронили? Вы ёбнутые?

Ладно, хер с ним. Лео прекрасен, он восстанавливает картину боя по ранам и движется дальше.

А пока Хуютик милуется с королём, в соседнем же шатре Дийкстра БДСМ-ит Геру. Шоб тот орал погромче. Это нужно, чтобы Лютик поругался с Радовидом, который всё это время думал лишь о гомоебле, и тот, лишившись любви, взялся бы за ум.

А в это время Цири и Негросучка идут в пещеру. Интересная аллегория на отношения лесбиянок, да.

В пещере монстр, который хороший, но захвачен паразитом. Цири дерётся с паразитом, Геральта пытают, сцены сменяют одна другую, протекая параллельно и когда Гера наконец вопит, Цири забарывает монстра.

Лютик ругается с Радовидом и его запирают с Герой.

Радовид дико серчает и решает начать командовать, весь такой: «ух какой я лютый, ух какой я грозный, Дийкстра, я понял твой план, одобряю его, но иди нахуй!», и тот идёт.

А ночью Геру с Лютиком спасает Морфеус.

А на лагерь нападают нильфы, которые, похоже, умеют телепортироваться из леса.

Герои убегают.

Пятый эпизод.

Юху-у-у-у! Пляжная серия аниме!

Нет, я серьёзно. Всю серию герои рассказывают свои истории. Золтан Хивай рассказал, что свои обвинили его в предательстве, а он, аки Магнус, нипридавал.

Морфеус рассказывает о том, как влюбился в девушку и перестал пить кровь, её похитили, он убил весь свой клан, а его убил, видимо, Ван Хеллсинг, но не до конца, и он возродился.

Потом Мильва рассказывает, что отчим у неё сидел на том же разделе Порнхаба, что и Эмгыр, за это она его убила, потом убежала, научилась стрелять, помогала эльфам, участвовала в эльфийском гэнг бэнге и все дела.

А после идёт самая уёбищная история из имеющихся. Флешбек Хуютика, в котором он с Герой поют и танцуют. История хуйня, песни хуйня, всё хуйня, авторы ебланы, пошли нахуй.

Потом появляется Кагыр (да, он в этой серии вошёл в отряд, деталей не будет, мне пох, кому надо – читайте книгу), рассказывает, что он, когда был маленьким, носил еду Ежу, а потом уже император его заметил и возвысил, и Гера понимает Ёж и Эмгыр – это одно лицо.

А главный шпион меж тем общается с лжеЦири, а Вилли-Волан готовится нападать на замок ведьм.

Эпизод шесть.

Великий император… Какая же это срань… Почти вся серия посвящена осаде замка ведьм. И это такая хуйня, что цензурных слов просто нет.

Сперва Вилли-Волан херачит по замку дистанционно, магички-ученицы держат щит, из-за чего часть миньонов Вилли-Волана дохнут (типа хаос и чёрная дрисня выпивают силы и жизнь магов), потом те телепортируются в замок, начинают хуярить друг-друга, все в крови, чёрной дрисне, с перекошенными харями, Йен побеждает Вилли-Волана, негроФилиппа говорит: «вали его», Йен такая: «нет, я выебу ему мозги, мы узнали его план, иди и жди сигнала», та уходит, а Вилли-Волан такой: «ты не выебешь мне мозги, это я выебу тебе мозги» и вырубает Йен, и тоже уходит, его перехватывает Весемир и такой: «ну, мне осталось два дня до пенсии, что может пойти не так?», и наш Воланчик пробивает его своим здоровенным сверлом на двенадцать, да и похуй, после этого всех магичек телепортируют в одно место замка и пытаются сжечь, а негроФилиппа в это время в местной пожарной вышке вручную крутит здоровенный ворот, чтобы поднять воду в колодце, магией она это сделать не может, иначе драмы не получится, и вот в последний момент вода поднялась достаточно, Йен магией хватает её и заливает миньонов Вилли, их всех валят, а тот убегает…

Ах да, в его логове освобождается негроФрингилья, которая освобождает и приятеля Йеннифер, расшифровавшего Вилли Мега Важную Сюжетную Книгу Хаоса, и они вдвоём наводят грязь, а приятель Йен ломает обелиски, из которых призывали чёрную дрисню и героически подыхает, но всем похуй. Зато порталы теперь работают и негроФрингилья ТП-шится в замок, и там ведьмы такие: «мы спалим эту Мега Важную Сюжетную Книгу Хаоса, чтобы больше никто никогда не обладал такой мощью», а я пытаюсь проверить, точно ли этот сериал называется «Ведьмак», потому что эта Мега Важная Сюжетная Книга Хаоса до третьего сезона вообще нигде не фигурировала.

Короче, похую. Книгу сжигают, миньоны Вилли-Волана подохли, типа победа.

А Хуисы тем временем спиздили пацана ради выкупа, столкнулись с другой бандой и Цири почти всю её порезала.

А Лео Бонарт набредает на недорезанных членов этой банды и в очередном великолепном эпизоде узнаёт всё, что ему надо.

А Йен тп-шится к Эмгыру-истеричке, чтобы найти Цири.

Эпизод семь.

Это не Цири и Йен уходит.

А Гера и команда Д забрались в болота, где поселился какой-то странный монстр, который начинает похищать их по одному.

Эх, вот бы в команде был специалист по чудовищам, который знает, какие монстры бывают и на что они способны. Как бы это здорово помогло отряду, неправда ли? Да не, хуйня какая-то.

Короче, их всех поймали, Гера болтает с монстрами — это какая-то нежить, которая хочет ебстись с Геральтом и её мелкая ёбнутая дочка-нежить. Он забарывает монстров, выясняется, что это – две жертвы, бежавшие от войны на болота, которые тут погибли и переродились русалками.

Очередные несчастные женщины, пострадавшие от мужчин.

А Цири узнала, что Хуисы работают на нильфов и передали пацана их эмиссару, и уходит из банды – гонится за этим эмиссаром.

А в это время команда Д выходит из болот и тут гном (который Шуттенбах) и краснолюд (который Ярпен Зигрин) уходят из команды. Потому что идите нахуй.

А тут к Геральту тп-шится Йеннифер.

Как она узнаёт, где его надо искать?

Просто приходит и всё тут, и завалите. Они трахаются, утром Йен объясняет, что в столице Нильфгаарда Цири нет и советует идти к друидам, которые могут помочь. А сама уходит.

А Эмгыр-истеричка истерит, потому что ХОЧЕТ ЖЕНИТЬСЯ НА ДОЧЕРИ! А советник такой: Цири предназначена Геральту, и чтобы заполучить её, Геру надо обнулить». И тот такой: «отличная идея, валим Геру».

А Цири освобождает мальчика и отпускает его посреди безлюдного лесного тракта, а сама скачет к Хуисам, потому что посланник нильфов рассказывает, что по их души уже пришёл Лео.

А, и где-то в этом эпизоде выясняется, что Мильва – залётная, и та уходит к ближайшему столбу фаст-тревела, чтобы телепортнутся из жопеней в какой-нибудь нормальный город, где есть женская консультация.

Ну… Последний рывок, хуйня почти закончилась.

Восьмой эпизод.

Гера и команда Д добираются до Яруги, которую тут играет речка-говнотечка шириной в десять метров и через эту непреодолимую преграду им просто так не перебраться.

Находят паром.

И тут с нильфовского берега прибегают рыцари под предводительством королевы Мэв и требуют вернуть паром, потом с берега северян появляются нильфы-моджахеды.

Все преследуют их, стреляют, дерутся друг с другом, а команда Д плывёт на маленьком плоту.

Нильфы-моджахеды посреди утёса ставят пушку или что-то ещё, их валит ВНЕЗАПНО появившаяся Мильва.

А Сестринство Колец собирается и магички решают, что рулить должны сильнонезависимые бабы, thepower of many, ножницы и вот это вот всё. Они организуют ложу чародеек.

А команда Д добирается до моста, который держат северяне, их атакует первая волна нильфов, Гера с Кагыром и Золтаном выстраивают оборону, у Мильвы выкидыш и она не дерётся, Морфеус помогает ей.

После первой волны начинается вторая – лес внезапно спавнит орду всадников, которых Золтан забарывает тактической связкой брёвен. Потом настаёт черёд третьей волны во главе с мини-боссом троллем, которого забарывает уже Гера.

А Йен телепортируется по следам Вилли-Волана и оказывается в океане рядом с водоворотом.

А Вилли-Волан на вопрос «злым или эффективным» отвечает: «конечно же злым, прям как Эмгыр-истеричка» и валит трёх последних миньонов за то, что те выжили.

Нам снова показывают Нимуэ, уже подросшую, собирающуюся отправиться в магическую школу, и старый рассказчик отдаёт ей книгу. Короче, ждём её встречу с Цири.

А Гера становится рыцарем. Теперь он Геральт Ривийский. И он такой: «зараза».

И вот, наконец-то настал тот момент, которого я ждал восемь долгих, унылых, всратых, скучных, ёбнутых, пизданутых, мразотных, гнилых, дегенеративных, ущербных, никаких, недоделанных, блядских, хуёвых, отвратительных эпизодов.

Повесточка вырезается из сериала. Буквально.

Банда Хуис припёрлась валить Лео Бонарта и тот безжалостно валит их одного за другим, а после – прописывает сытнейших пиздюлей подоспевшей к концу махача Цирилле.

Да, боевая сцена не идеальна, к ней есть пара вопросов, но как же она хороша! Её хочется смотреть, ей хочется обмазываться, ей хочется восхищаться!

Посмотрите сами, это прекрасно!

А Эмгыр-истеричка отправляет по следам Геры монстра.

Конец сезона.

Мир

Мир в четвёртом сезоне – всё такое же рассыпавшееся говно вокруг колхоза Большие Ебеня.

Не, авторы иногда вспоминают, что Геральт прётся на юг, но когда им надо – расстояния резко исчезают и герои за три секунды перемещаются на многие километры.

Замечу, что тут всё такое. И если телепорты Йеннифер ещё могут объяснить часть косяков, то остальные подобной роскоши лишены. Впрочем, с порталами ведьм тоже не всё в порядке, они ж то работают, то не работают, а потом Йен как-то телепортируется к Геральту, а как она это делает, а как она так же легко телепортируется к Эмгыру?

Короче, мир – говно, и точка. Движемся дальше.

Актеры

Что сказать по актёрам?

Ну, про старичков – особо нечего, они тут уже три сезона оттарабанили и отработали четвёртый, выдержат и пятый.

Поэтому скажем про трёх новичков.

Итак…. Тор Курильщика, он же Тор по Скидке, он же Лиам Хэмсворт.

Он никакой. Стандартный накачанный красавчик, который ходит туда-сюда с каменной рожей, говорит «м-м-м-м» и «зараза» и режет людей. Ни Кавилл ни разу, но и плохим я его не назову.

Второй – это Лоуренс Фишборн. Вампир Регис в исполнении Морфеуса...

Ну что сказать – Нетфликс меняет людей, прям сильно меняет. Это – стопроцентный мискаст, этого актёра тут вообще быть не должно, но, если честно, он хорош.

Третий – это великолепный Шарлто Копли, игравший Бонарта. Тут хорошо всё. Попадание стопроцентное! Блестяще!

Актёр оказался настолько хорош, что просто слов нет, вот было бы всё таким, я бы лишь аплодировал стоя.

Достоинства

Как ни странно, но у этого смердящего куска говна есть два больших достоинства.

Первое – это Морфеус. Как ни крути, но Лоуренс Фишборн – это реально отличный актёр, умеющий в игру, харизматичный и крутой.

Да, он – это стопроцентный мискаст, но мне уже было плевать. Увидеть в этом блядском цирке хоть что-то годное – уже невероятно круто.

Второе – это, конечно же, Лео Бонарт в исполнении великолепного Шарлто Копли. Офигительный садист, мастерски разбирающийся с Хуисами, это настоящее украшение сериала.

Беспринципный, ублюдочный, невероятно жестокий, упивающийся собственным превосходством и наслаждающийся резнёй Лео – настоящее украшение этого убогого сериала. Каждая сцена с его участием – услада для души. Каждую нужно смотреть. Особенно – последнюю, в которой осуществляется художественная нарезка банды Хуис.

Ну ладно, давайте ещё добавим боевые сцены как плюс под вопросом.

Недостатки

С чего бы начать? Тут столько всего хорошего, вкусного и интересного…

А знаете, пожалуй, пускай первым пунктом пойдёт Геральтозаменитель, он же Тор по Скидке, он же младший брат Тора, он же пресный рис.

Почему пресный рис? Да потому что актёр никакой. И да, часть претензий связана отнюдь не с его игрой (тем более что в кадре он смотрится нормально), а с тем, что блин, замена главного героя в середине повествования – это пиздец. Но ещё хуже, когда главный герой перестаёт быть таковым! А в этом сезоне оно и случилось.

Да, безусловно, и в книге путешествие Геральта разворачивалось на фоне войны, сюжет перескакивал на Цири, этот макгаффин всего цикла, становящийся всё более важным том от тома, на Ложу Чародеек, жаждавших из-за кулис управлять не только Севером, но и Югом, на интриги внутри нильфгаардского двора. Более того, в последних романах (и это было сделано абсолютно сознательно) история скакала на десятки и даже сотни лет вперёд, закончившись Авалоном для двоих и встречей с Галахадом для третьей.

Но никогда Геральта не задвигали на второй, а то и третий план, как это было сделано в сериале. Сделано для того, чтобы, например, добавить уёбищную ветку колдунских войн, после просмотра которой так и хочется озвучить известнейший мем: «прочти другую книгу!».

И да, мы переходим ко второй проблеме – тупорылому сюжету, переполненному филерами.

Буквально вся линия ведьм – это

Сраный филер со сраной Мега Важной Сюжетной Книгой Хаоса, который призван лишь растянуть повествование, добавить хронометража уёбищному сериалу.

Ведь показать боевые действия, раскрыть серьёзные интриги, продемонстрировать нам войну как кошмарный, но интереснейший фон повествования, создатели не способны органически.

А потому сюда добавляется и замечательная пятая серия. Не, ну в методичке от Нетфликс же говорится, что персонажей нужно раскрывать, чтобы зритель проникся к ним любовью, да? НУ вот, а чёб не раскрыть их всех в одном эпизоде? Дёшево и сердито. И лишняя серия, опять же. А то если вырезать всю эту хуету, то ведь два сезона можно будет уместить в один, а это ата-та, уплОчено же за пять, значит, должно быть пять.

Кстати про уплОчено. А почему сериал с таким бюджетом выглядит так убого и дешмански? Любимые локации тут – это лес, либо уёбищные сараи с вкраплениями пары убогих городских кварталов из папье-маше, которые пихают куда можно, и куда нельзя. Из более-менее нормального – дворец Эмгыра-истерички, да внутреннее убранство замка Сестринства Колец (если это не одна и та же локация, кстати говоря).

Причём если верить новостям, то четвёртый сезон обошёлся больше чем в двести миллионов долларов… А где оно? Ау?

Нет, я уже почти убеждён в том, что на этой франшизе тупо пилятся бабки, причём сотнями миллионов, иных объяснений просто не может быть!

Следующий момент – банда Хуис в полном составе. Я не знаю, что хотели изобразить шоураннеры, но Хуисы не вызывают ничего, кроме отвращения, причём по причинам, сильно отличающимся от тех, что имели место быть в книге.

Там Крысы были бандой малолетних беспредельщиков, чрезвычайно жестоких и отмороженных, но местами даже трагичных. Ты сразу понимал, что будущего у них нет – все подобные ОПГ заканчивают одинаково – но мог пожалеть этих несчастных поломанных детей Часа Презрения, чьи жизни уже подошли к концу (пускай они сами и не понимают этого).

При этом нужно понимать, что книжные Крысы не были положительными персонажами. Вообще. Те же отношения Цири с Мистле носили откровенный привкус абьюзивных и строились на мощнейшем ПТСР.

Но мы же не можем сделать сильнонезависимую негритянку – отрицательным персонажем в сериале от Нетфликс? А потому – из Хуис будут лепить героев, а вести они себя будут так, как по мнению молодёжи должны вести себя лихие, Йуные и Йаркие Личности. Ну, то есть как уёбищные гондоны, которых хочется закопать где-нибудь в лесочке.

При этом они будут действовать максимально тупо и непродуманно, ну, потому что планы и дисциплина – это что-то на бумерском, а Йуные и Йаркие – они про другое.

И мне кажется, что смерть банды Хуис должна была вызвать сопереживание, да только всё вышло наоборот. В том же ютубе комментаторы под сценой боя сплошь восхваляют Лео.

Интересно, почему бы это, да?

Следующий пункт – тупорылая повесточка.

Я не просто так просил запоминать моменты с рассказами про тяжёлую женскую долю, power of many, forceis female и прочую галиматью, призванную показать, как же нелегко живётся женщинам на свете. И потому отчим Мильвы стала алабамцем, и потому монстры, убивающие людей, у нас теперь несчастные страдающие сердца, и потому вампир перестаёт пить кровь, потому что его перевоспитала тян, и потому Сестринство Колец будет бороться с мисгендерингом, мэнспредингоми другими страшными явлениями…

Нужно ли это сериалу? Ответ очевиден. Этому – да.

Впрочем, если б только тяжкая женская доля. Как видим, количество негров, индусов и прочих арабов на квадратный метр превышает все разумные пределы, а белые мужики как всегда – сплошь и рядом злодеи. Причём это заметно и на значимых ролях (тот же Лео, тот же главный шпион Эмгыра-истерички, тот же главный помощник Вилли-Волана, с гнусной ухмылкой убивающий магичек, патамушта он мизогинист), и на третьестепенных (два еблана, пытавшихся спиздить лошадь у Мильвы, шизанутый инквизитор, жаждущий жечь женщин, эмиссар нильфов, прихвативший похищенного мальчишку и т.п.).

Нельзя не упомянуть и наши любимые столбы фаст-тревела и беготню вокруг колхоза Большие Ебеня, но про это я уже сказал пару раз.

Диалоги – это отдельный хтонический пиздец.

Я убеждён (и некоторые люди, умеющие в написание сцен подтверждают), что их делала нейросеть. Ну, чисто дали ГПТ-хе задание наклепать диалогов с обязательным добавлением фраз из книги, та и сварганила.

В результате персонажи через раз несут какую-то хуйню с претензией на многозначительность и глубину (нейроночка очень любит такое), которая спустя пару секунд сдабривается цитатой из книги, вставленной не к месту, а в особо важных местах дополняется сценаристскими рассуждениями о нелёгкой женской судьбе.

Ну вот не верю я в то, что ЭТО сотворили люди. Даже макаки с пишущими машинками не должны выдавать нечто настолько уёбищное.

В целом, основную часть претензий озвучил. Их легко можно свести к одной главной: «говно, переделывай, сцены с Лео – оставь».

Просто вот серьёзно, тут надо перелопачивать вообще весь сезон целиком, потому что к «Ведьмаку» он имеет крайне отдалённое отношение.

Будь это трэшовое power fantasy с закосом на восьмидесятые, назови авторы героев иначе… всё равно получилось бы говно, конечно, но хотя бы можно было поржать, а так – имеем, что имеем.

Заключение

Это пиздец… Беспросветный и кошмарный. Я не ждал от четвёртого сезона ничего, но не думал, что они умудрятся сделать его ЕЩЁ хуже, чем третий. Ну, потому что, казалось, это физически невозможно.

Но снизу постучали.

Стабильность – залог мастерства с обратным знаком.

В принципе, это всё, что я могу сказать в конце обзора. Сериал – ещё большее говно, чем раньше. Смотреть можно только если вы ебанат с ОКР вроде меня. Нормальным же людям обходить ЭТО по километровой дуге.

Исключение – сцены с Шарлто Копли, обязательно найдите их и посмотрите каждую, это реально того стоит. Всё остальное – в помойку.

И на этом всё. Хомяк устал и уходит спать в кубло. В следующий раз мы поговорим о скачках во времени, бобре-курве, некроморфах и Боре – фее любви. Оставайтесь на линии, будет интересно.  

Апокалипсис – это лучшая часть книги. Нет, я серьёзно.

Жёсткий и жестокий, мрачный и величественный, он ставит точку в истории, даруя читателю катарсис, сводя воедино все идеи, темы и смыслы, что автор заложил в книгу. И как все дороги ведут в Рим, так и все линии сходятся к нему. И в конце читателя ждёт осознание неотвратимости грядущего. Того, что обязательно наступит после финала книги.

Что же собой представляет «Ни вчера, ни завтра»? В основе повествования лежит мрачная история Четвёртой и последней Империи, в которой под началом Великой Германии оказалась Объединённая Европа в недалёком уже две тысячи тридцать девятом году от Рождества Христова.

Уже на первых страницах автор обещает шпионский триллер, ведь: «В шесть ноль-ноль Француз не приходит. Не появляется он и в шесть десять. Как и в шесть пятнадцать. На часах шесть сорок. […] Значит, пора для запасного плана. Как договаривались.»

Но почти сразу дополняет его классической любовной линией. Тут не только: «[здесь по смыслу есть «я» – С.Х.] …осторожно целую её в щеку, и она отвечает взаимностью. Я обнимаю её, она прижимается и ещё раз говорит, что очень скучала. Очень-очень», но и: «…Лина переставляет кружку на стол и говорит, что справится сама. Она открывает шкаф с посудой, берёт две суповые тарелки и перекладывает в них лапшу с рыбой. Вытаскивает из пакета пузырьки с соусом и заправляет. Каждому из каждого», и даже: «Я шепчу, что всё будет хорошо. А Лина рыдает взахлёб и прижимается ещё сильнее. Она зарывается лицом в свитер и тихо-тихо воет, а я целую её в лоб, в щёку, в ухо, в шею».

Не остановившись на любовной лирике, автор бросает в общий котёл щепотку киберпанка, в котором «Весь путь назад Лина поглядывает на полицейского и женщину-кинолога, что идут напротив. Они при карабинах и с механической собакой на проводе. Но не детекторной, а боевой: в бронеплитах, с прошипованными копытами и пустым пулемётным гнездом на капотном хребте перед плавником радиатора», а корпорации владеют целыми городами.

И словно бы смеясь над шаблонами (как будто предыдущего было мало), помещает в текст философские размышления на тему бога и разума, того, что делает человека человеком, а машину – самой человечной из людей. Но не чурается автор и полемики с адептами постмодерна, «…ведь постмодернизм всего лишь тушевал неудачу европейской мысли, что почти объединилась под знамёнами третьей империей. Он сластил привкус гнили от лекарства, что отбивала собственность у призрака общего. Он готовил побег в ничто, где не будет конца частного. Он маскировал фашизм».

Плохо ли то, что автор смешивает жанры? Не думаю. Красному графу ведь никто не запрещал рассказывать трогательную и нежную историю любви одиноких сердец, кружащихся в вихре Гражданской Войны – постапока, говоря современным языком. Так почему же антиутопия не имеет право на нечто подобное?

Отношения влюблённых, пускай и укладывающиеся в заезженный троп «воссоединение после долгой разлуки», он же «судьба решила за них», на самом деле отлично работают на развитие и раскрытие истории, и заставляет задуматься – кто же на самом деле главное действующее лицо книги? Генрих Рихтер – герой войны и богач, от лица которого ведётся повествование, или же рыжая лиса Лина, рождённая в простой семье и вынужденная выживать в лицемерно-религиозной христианской общине, в которой давным-давно уже молятся не Ему, а Злату?

А потом внимательный читатель получает ответ – да, главный герой книги — это отнюдь не ветеран-мясник, истово ненавидящий Империю, сделавшую его героем войны на уничтожение, и готовый на всё, лишь бы увидеть её гибель. Истинный протагонист романа - обычная девушка, мечтавшая стать врачом.

Почти обычная, ведь её сны имеют обыкновение сбываться. Ведь Лина, сама того не осознавая, видит будущее, которое пока что не понимает. И в этом образе лично мне видится важный символизм, ведь быть Кассандрой в стране без завтра – это приговор, но одновременно с тем и намёк на то, что ничего ещё не кончилось, что шансы есть, что это самое «завтра» где-нибудь да настанет.

Но чтобы понять это, не следует пропускать подобные мелочи! И потому – да – читателю придётся быть внимательным - книга не прощает наплевательского к себе отношения и наказывает за чтение по диагонали. Стоило мне на секунду отвлечься в диалоге, иносказательно повествующем о крахе СССР, как фраза об общих потерях (включая демографические и эмиграционные) c тысяча девятьсот девяносто первого года («Восемьдесят три миллиона с их стороны») трансформировалась в мысль о жертвах войны начала тридцатых годов двадцать первого века.

Книгу эту следует читать внимательно, запоминая имена, события и даты, ведь автор не вываливает на читателя экспозицию в первой же главе, а подобно художнику мазок за мазком наносил на полотно страниц краску слов, медленно, спокойно, без спешки, столь модной сегодня, творя картину страшную в своей поразительной безнадёжности, и предоставляя читателю возможность по крупицам частного собирать общее.

И потому для текста важно, что бюргер «…салютует водителю по-германски», а «…бродяга – враг Германии», и потому европейской литературе нужно показать, «…что такое немецкая кровь и германская почва», а выпускник «…должен выйти из школы законченным немцем! Ибо его предназначение – нести свет в загибающийся от левоты мир».

В мире книги, мире недалёкого будущего, свершилась тысячелетняя мечта десятков и десятков истинных европейцев, почти исполненная сперва Артиллеристом, а после - Художником. Объединённая Европа, раскинувшаяся от мыса Даннет-Хед и до Межи, этой великой засечной черты имени Керзона, наконец-то едина и счастлива, ведь благородные победители наконец-то избавились от химеры левизны в каждой из стран, а из французского Пантеона «…вынули всех левых, всех гуманистов, всех активистов, всех бойцов и всех героев сопротивлений и революций. Эбуэ – вон, Шёльшеров – вон, Карно – вон, Золя – вон, Жореса – вон, д’Оверня – вон, Грегуара – вон, Бодена – вон, Аруэ – вон. Всех вон».

И с первых же страниц книги в лицо читателю демонстративно пихают омерзительное мурло истинного фашизма, того, что меряет не только черепа, но и толщину кошелька. Потому как в чудесной Европе из «Ни вчера, ни завтра» правит бал социал-дарвинизм, достигший своего пика и отказывающий слабому в праве на существование. Здесь каждый вдох и выдох, каждый заработанный пфенниг и каждая потреблённая калория сосчитаны и приносят выгоду, а описанная великим Золя война толстых и тощих дошла до своего логического финала.

Толстяки победили и с истинно германской рачительностью позволяют нищим старикам, счастливо улыбаясь, умирать на хрустящих пластиковых простынях от смертельной инъекции, предварительно оплатив собственную гибель, конечно же. Ведь даже смерть – это услуга, на которую выставлен прайс. А новые валькирии поведут их в Валгаллу, не забыв предварительно списать стоимость перехода через Радужный Мост.

И то, что хорошо для Рейнметалл или Байер – хорошо для каждого европейца, а любой, кто осмелится даже подумать иначе, очень скоро окажется в месте, которое охраняют люди, чьи любимые слова по меткому замечанию Ремарка: «я выполнял приказ» и «я ничего не знал». Там, где живой щепой топят печи крематориев.

А всё потому, что владыки Объединённой Европы решили не просто переписать историю, нет. Они возжелали остановить маятник истории и обрушить на подконтрольные земли вечное «сегодня». Именно потому «Ни вчера, ни завтра» написан в настоящем времени, что играет на общую тему романа – гибели прошлого и будущего, которые будут принесены в жертву ради «здесь и сейчас», что продлится до самой тепловой смерти. Всем же недостаточно понятливым объяснят, что так было всегда, и так было правильно.

И потому красной строкой через всю книгу идёт мысль о сокрушительном и разрушительном влиянии пропаганды на мозги граждан, почти столь же важная, как и тема вечного сегодня. Той самой пропаганде, что во времена Художника за десять лет превратила в зверей народ Шиллера и Гёте. И потому Мартин Урхарт – главный пропагандист Партии – это такое же действующее лицо, как и Анна с Максом и Стасом, пускай он ни разу и не разговаривает ни с кем из героев, а лишь вещает с телевизионных экранов, по радио или со страниц книг. И потому едва ли не в каждой сцене где-нибудь обязательно проскочит пропагандистский материал, убеждающий, запугивающий, мотивирующий, и – обязательно – рассказывающий, кто же главный враг европейца. И потому европеец вновь освобождён от химеры, именуемой совестью.

Впрочем, замечу, что автор не слишком много придумывал. Да, пока что нет региональных версий классических кинолент, переснятых с другими актёрами и сюжетами, пока ещё нельзя рассказать о том, что «совгады умаслили германскую армию на совместные учения под Сталинградом, как сбросили на него три ядерные бомбы и как обвинили в этом нас», нельзя и приписать Стейнбеку повесть о «Красном Волке», в котором автор станет сокрушаться: «проехавший весь союз, посмотревший во всякие глаза, обомлевший от азиатских зверств, могу точно сказать лишь то, что прав был мой дорогой друг, сказавший однажды, что будь Россия в руках людей – она была бы Европейской Калифорнией». Но будем честны, до этого и безо всякой Партии осталось недолго. К тридцать девятому, авось, управятся, в чём им помогут многочисленные доброжелатели что правого, что центристского, что левого толка, успевшие вовремя эмигрировать в Благословенные Дали и отрабатывающие свои три десятка монет.

Кстати, полагаю, что за эту книгу левые, особенно из той их части, что именуется «истинными» или «настоящими», вполне могут подвергнуть автора обструкции и пожелать тому публичного сожжения на костре из собственных книг, потому как он безо всякой жалости и снисхождения, демонстрирует их ущербность и убогость, неспособность ни на что за пределами скулежа в стремительно угасающей сети Сети, всё больше и больше заполненной брейнротом.

Увы, но наши левые давно уже превратились в субкультурку для своих, в которой прав тот, кто лучше знает Священное Писание и больше раз сумеет в одном предложении употребить фразы вроде «эксплуатация», «диалектика» и «пролетариат». И качество написанного при этом не будет иметь ровным счётом никакого значения, потому что кто смотрит на него в наши дни, верно? Главное же – быть в правильной тусовочке.

Это, кстати, касается не только левацкой маргинальной субкультурки, но и литературной тусовочки, для которой «Ни вчера, ни завтра», боюсь, тоже окажется чужой, причём не потому, что книга написана плохо. Я, говоря честно, давно не встречал в современной отечественной прозе столь умелой работы со Словом, не крутящейся, как это модно в голландско-штурвальной среде нашей «большой литературы», вокруг нормы, афедронов, летних пионерских галстуков в пищеблоках и, конечно же, широко открытых глазах кулаков-нацменов.

Как-то так получилось, что современные писатели – люди, которые, по идее, должны любить Слово, всё чаще уродуют и поганят его, но у нас здесь другой случай. Книга написана с огромной любовью к классической русской литературе, её устоям, нормам и правилам, хотя временами и кажется, что автор ненавидит читателя, кажется, будто бы он объявил войну всем любителям простеньких массовых книжек, стараясь добавить в текст столько сложных, редких и необычных слов, что просто диву даёшься. Все эти «бесцентонный», «самопаянный», «сапапьерка», «штифтомозаика», «нейрогеографический», «прометизм» и многие, многие другие не упрощают работа. А уж про шестую часть романа с её «машинотипичностью предпринятого отбора», «приматированием неполноценности сверхсоциализации», «затрицикливанием для самоочужения» и другими столь же замечательными конструкциями может показаться откровенным издевательством. Но лично я после прочтения книги придерживаюсь иной точки зрения и думаю, что автор не считает читателя идиотом и не стесняется общаться с ним сложно, не боится играть словом и со словом. Что хочет поделиться своей любовью к Слову с читателем и показать тому – не обязательно жрать серенькое, ровненькое, гладенькое с кормовой лопаты. Что «прол» и «оранус» – это отнюдь не синонимы и что любому человеку надлежит стремиться к качественному и сложному.

Правда, это всё сыграло с книгой злую шутку, сделав «Ни вчера, ни завтра» излишне флегматичной и медленной, что, конечно же, будет воспринято в штыки многими читателями, причём заслуженно.

Потому что, будем честны, не каждый захочет погружаться в созерцательную, временами даже медитативную работу, каждый абзац которой следует пропускать через себя, наступив на горло СДВГ.

Да, не каждый найдёт на это достаточно времени, крутясь, как белка в колесе и читая лишь в автобусе или метро. Но если он этого не сделает, то сам не заметив, окажется в мире, где «…в двадцать восьмом году издательства дошли не только до стратификации аудитории по маршрутам, но и до специальных книг для метро, электричек и трамваев, где главы точно были подогнаны под остановки».

Да, не каждый пожелает напрячь извилины и подумать, ибо во мраке будущего таится кошмар, который с ненулевой вероятностью в состоянии постучать к нему в дверь лет этак через пять-десять.

Да, не каждый простит автору превращение шпионского триллера через любовный роман в какую-то оруэлловско-хаксливскую антиутопию, а после – в философское размышление, где воедино смешались рассуждения о постмодерне, материализме и трансгуманизме, потому что читатель не любит метаний и хочет, чтобы автор, заявив начале повествования одну тему и один жанр, не соскакивал с них. А больше даже, чем постоянства, он хочет пресловутой гладкости, серости и ровности. Комфорта и понятности. Впрыска очередной порции дофамина, делающего унылое существование не столь тяжким. Читатель жаждет текстоморфина! Его и только его! И ради новой дозы он пойдёт на всё.

Увы, но автор, явно считая читателя равным себе, не подумал о том, что тот имеет полное право набрать полный рот той самой нормы, которую я упоминал выше, и вернуться в уютное болотце простенькой, комфортненькой, приятненькой литературки, почёсывающей у него за ушком, бросив смелое, необычное, сложное и неординарное произведение.

И да, читатель, пройдя мимо «Ни вчера, ни завтра» будет неправ и совершит ошибку, потому что эта книга – в чём-то спорная, в чём-то дискуссионная, в чём-то пугающая, а в чём-то даже наивная (ну не верю я в победу новых левых и воскрешение «Союза», пусть и в куда более жестоком воплощении, и всё тут), – честна с читателем и не пытается льстить ему, ластиться и, склонившись в халдейском угодливом поклоне вопрошать: «чего изволите-с?» А это, определённо, заслуживает уважения.

В завершении мне бы хотелось повторить слова Толстого об Андрееве: «он пугает, а мне не страшно», но не выходит, потому как у автора получилось меня напугать, причём – качественно. Потому что я вижу, как прямо сейчас разрозненные фрагменты книги, точно детали хитроумного, бесчеловечного механизма, встают на свои места, из фантазии переходя в реальность.

И могу лишь надеяться на то, что мы, подобно Андреевским безумцам, не отправимся гулять по миру, заливаясь красным смехом.

Ведь Апокалипсис, он же ἀποκαλύπτω — это не только гибель всего, но и открытие, откровение, явление. Именно поэтому он – лучшая часть подразумевающая, прямиком в соответствии с законами диалектики так не любимых в книжной Четвёртой Империи бородатых евреев, рождение нового через гибель старого.

Он – и ужас, и надежда на лучшее. На то, что вчера останется самим собой, а завтра всё же настанет.