Сообщество - Сериаломания | Киномания
Добавить пост

Сериаломания | Киномания

5 302 поста 26 591 подписчик

Популярные теги в сообществе:

Сериало советчики, писатели постов

спасибо за анонсы новых сериалов, обзоры и рекомендации текущих и советы посмотреть годные сериалы прошлых лет...
НО!!!
пишите, ПОЖАЛУЙСТА, всего одну фразу: "Закончен" или "Продолжение снимается/ "Закрыт. Без окончания"
Начинаешь смотреть, и опа, после второго сезона оказывается, что сериал закрыт. Продолжение снимать не планируют. Возникает чувство незавершенности.
Поэтому так хороши Фарго, Настоящий детектив, Во все тяжкие с фильмом ЭльКамино...
Идея понятна?

Актриса после косметической процедуры - пластической операции

Актриса после косметической процедуры - пластической операции

перевод - Они одинаковы

Сериал «Макмафия» - криминальная драма о сыне босса русской мафии в Лондоне, вынужденного пойти по стопам отца

Сериал «Макмафия» - криминальная драма о сыне босса русской мафии в Лондоне, вынужденного пойти по стопам отца Сериалы, Мафия, Зарубежные сериалы, Советую посмотреть, Рецензия, Трейлер, Мария Шукшина, Алексей Серебряков, Джеймс Нортон, Драма, Криминал, Видео, YouTube, Длиннопост, Негатив

Макмафия | McMafia
2018
Криминал, драма
1 сезон
8 серий
55 мин.
Великобритания

Алекс Годман (Джеймс Нортон) сын русских эмигрантов. В 90-е у его отца олигарха Дмитрия (Алексей Серебряков), тесно связанного с мафией, «отжали» бизнес и он вместе с семьёй бежал в Лондон, где они и живут последние 15 лет.

Сериал «Макмафия» - криминальная драма о сыне босса русской мафии в Лондоне, вынужденного пойти по стопам отца Сериалы, Мафия, Зарубежные сериалы, Советую посмотреть, Рецензия, Трейлер, Мария Шукшина, Алексей Серебряков, Джеймс Нортон, Драма, Криминал, Видео, YouTube, Длиннопост, Негатив

Алекс Годман (Джеймс Нортон)

Теперь отец беспросветно пьёт и пытается покончить с собой, ностальгируя по родине, сестра Катя ежедневно курит дурь, а мама (Мария Шукшина) жадно скупает дорогие сумки, платья и вообще всё что блестит.

«Я торговала на рынке, когда мы познакомились с твоим отцом и он сделал меня принцессой. У меня было всё, чего я хотела: ты, твоя сестра, Шанель и Диор».

Сериал «Макмафия» - криминальная драма о сыне босса русской мафии в Лондоне, вынужденного пойти по стопам отца Сериалы, Мафия, Зарубежные сериалы, Советую посмотреть, Рецензия, Трейлер, Мария Шукшина, Алексей Серебряков, Джеймс Нортон, Драма, Криминал, Видео, YouTube, Длиннопост, Негатив

Семья Годман: Дмитрий (Серебряков), Оксана (Шукшина), Алекс (Джеймс Нортон) и Катя (Фэй Марсей)

Алекс, выросший в Лондоне чувствует себя больше англичанином, чем русским и всячески старается дистанцироваться от мафиозного прошлого своей семьи. У него высшее западное образование, законный бизнес - инвестиционный фонд, созданный с нуля без единого пенни взятого у родных, прекрасная подруга Ребекка (Джульет Райлэнс) - абсолютно чистая репутация.

Сериал «Макмафия» - криминальная драма о сыне босса русской мафии в Лондоне, вынужденного пойти по стопам отца Сериалы, Мафия, Зарубежные сериалы, Советую посмотреть, Рецензия, Трейлер, Мария Шукшина, Алексей Серебряков, Джеймс Нортон, Драма, Криминал, Видео, YouTube, Длиннопост, Негатив

Алекс Годман (Джеймс Нортон) и его подруга сердца Ребекка (Джульет Райлэнс)

Но тут всплывет информация о связи инфестфонда Алекса с русскими акционерами, а в связи с санкциями в отношении России финнадзор тщательно проверяет на наличие акционеров из чёрного списка. Инвесторы теряют доверие к фонду и уходят и компания Алекса идёт ко дну.

Сериал «Макмафия» - криминальная драма о сыне босса русской мафии в Лондоне, вынужденного пойти по стопам отца Сериалы, Мафия, Зарубежные сериалы, Советую посмотреть, Рецензия, Трейлер, Мария Шукшина, Алексей Серебряков, Джеймс Нортон, Драма, Криминал, Видео, YouTube, Длиннопост, Негатив

Алекс Годман (Джеймс Нортон)

А тут ещё и младший брат его отца Борис, замешанный в грязных делах и жаждущий отомстить за их изгнание из России, был убит. Так Алекс встаёт на путь мести и готов на всё ради семьи. Их противостояние с харизматичным боссом русской мафии Вадимом Калягиным (Мераб Нинидзе) будет эпичным.

Сериал «Макмафия» - криминальная драма о сыне босса русской мафии в Лондоне, вынужденного пойти по стопам отца Сериалы, Мафия, Зарубежные сериалы, Советую посмотреть, Рецензия, Трейлер, Мария Шукшина, Алексей Серебряков, Джеймс Нортон, Драма, Криминал, Видео, YouTube, Длиннопост, Негатив

Алекс Годман (Джеймс Нортон) и Вадим Калягин (Мераб Нинидзе)

«Макмафия» - увлекательный сериал. Крепкий динамичный сюжет, сложные неоднозначные герои, прекрасный актерский состав плюс масштабность локаций: от Белграда и Мумбаи до Лондона и Катара, от Праги и Тель-Авива до Стамбула и Москвы.

Сериал «Макмафия» - криминальная драма о сыне босса русской мафии в Лондоне, вынужденного пойти по стопам отца Сериалы, Мафия, Зарубежные сериалы, Советую посмотреть, Рецензия, Трейлер, Мария Шукшина, Алексей Серебряков, Джеймс Нортон, Драма, Криминал, Видео, YouTube, Длиннопост, Негатив

Дмитрий Годман (Алексей Серебряков) и его сын Алекс (Джеймс Нортон)

Если кому-то важно: откровенно режущих глаз стереотипов - «клюквы» - в сериале я не заметил, если не считать тонны выпитой водки героем Серебрякова. В остальном отличный сериал!

Приятного просмотра.

У меня есть телеграм канал "Шляпа Мистера Хайзенберга", если тебе там удобнее читать мои обзоры на сериалы.

Показать полностью 6 1

Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения

Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube

На протяжении нескольких недель я упражнялся в бомбеже, йуморе, ыронии и прочих крайне важных вещах.

Но все хорошее (и не очень) имеет тенденцию заканчиваться. В прошлый раз я закрыл вопрос с сериалом Dota 2: Dragon Blood, но остался один вопрос, который хотелось бы обсудить.

Как вы все понимаем, произведения культуры не растут на деревьях и не самозарождаются из пыли. Они есть плоть от плоти творцов, которые их порождают и питательная среда для потребителей, готовых наслаждаться ими.

А значит, завершить цикл статей имеет смысл именно что небольшим разговором про создателей мультсериала и его зрителей.

Начнём с первых.

Режиссёр и все-все-все

Рисовали Dota 2: Dragon Blood корейцы из Studio Mir. Отсюда, кстати, и всратый CGI на каждом шагу, и проблемы с носами, и общая прианимешенность происходящего.

Что характерно, эти ребята делали смотрибельную «Легенду о Корре» для Никелодиума и ремейк «Вольтрона» для Дримворкс (не смотрел), и говённый «Ведьмак: Кошмар Волка» для всё того же Нетфликса и многое, многое другое.

Список их работ легко гуглится при желании.

Что характерно, из Кошмара Волка, создававшегося примерно в то же время, они почерпнули многое. В первую очередь – ублюдочный дегенеративный сюжет.

Но я не готов ругать исполнителей. Они – как те малазийцы, что пахали над Warcraft Refunded за гроши, пока такие толерантные и эффективные ребята из Близзард всирали миллионы непойми куда.

StudioMir, как я понимаю - это лишь аутсорсеры, которых привлекают чисто для того, чтобы сэкономить побольше вечноживых президентов.

Корейские студии же давно работают с японскими, а те научили их зажимать каждый цент (если кто не в курсе, аниме сериалы очень часто делаются с минимально возможными бюджетами и многие фичи японской анимации проистекают именно отсюда).

Также советую обратить внимание на огромный пул сценаристов, среди которых даже числится легендарный Брайан Кониецко – один из создателей «Легенды об Аанге». Я, кстати, сам не заметил это, потому как данный товарищ находится где-то внизу списка, но приятель обратил внимание на данный факт. Если честно, думаю, что что господин Кониецко исполняет тут функцию свадебного генерала, который тупо продал фамилию для титров, ну и, может, чирканул пару страниц текста, со словами: «деньги я всё равно не верну».

Тут же числится и Стивен Мельчинг, писавший сценарии для «Войн клонов» и старых «Черепашек ниндзя» от 2003-го года. Хотя про него сказать особо мне нечего.

Есть и куча ноунеймов, которым на Кинопоиске поленились даже отыскать фотографии. Эти, думаю, выполняли ту же самую работу, что и корейская студия Mir– тупо «копали от забора и до обеда.

Основные же претензии, как мне видится, следует адресовать исполнительному продюсеру и сценаристу – Эшли Миллеру (там в исполнительных числится ещё и Ки Хьен Рю, но он, как я полагаю, отвечал лишь за картинку, шоураннером же был именно г-н Миллер).

А ху из мистер Миллер, что он аж един в трёх ипостасях: создателя, шоураннера и сценариста?

Всего лишь сценарист «Тора» и «Люди Икс: Первый класс». Не то, чтобы это были прям такие крутые фильмы, но и калом их не назвать.

А ещё он занимался такими сериалами как «Сумеречная зона» (вроде, ничего так было), «Андромеда» (проходняк, конечно, но Кевин Сорбо в нём блистал), «Терминатор: Битва за будущее» (не смотрел), «Грань» (опять не смотрел) и пр.

Он, если ничего не изменилось, писал/пишет сценарий для ремейка «Рыжей Сони».

А в Доке 2 впервые в своей карьере стал исполнительным продюсером.

Как ни крути, а перед нами топовый голливудский спец с шестизначной зарплатой, за плечами которого два с лишним десятка лет в профессии.

И у меня, сука, есть один ма-аленький вопрос: КАК?

Как профи подобное уровня сумел выдать нечто подобное? Если бы я не знал, подумал бы, что первый сезон писал новичок, а на второй и третий вообще по квотам набрали соевых куколдов и радфемок-митушниц, пробавлявшихся фанфиками.

Ну ок, допустим, у него не было времени писать, за него это делали другие, а он лишь направлял. Но уж прочесть-то полученное господин Миллер должен был!

Ну не может профи такого уровня выдавать настолько лютую срань!

У меня есть лишь две идеи насчёт этого.

Первый вариант – системная деградация.

Они уже не могут лучше в основной своей массе.

Вот интересное видео про забастовку сценаристов. Блоггер раскрыл интересные механизмы выбраковки: послать на мороз профессионалов и набрать макак с пишущими машинками, пусть выдают нового Гамлета.

Они дешевле, они делают то, что скажут, у них нет мнения, их легко заменить.

А что, если даже профи в такой среде начинают деградировать, подстраиваясь по большинство (и никаких намёков на сетераторов АТ ^_^)?

Что, если за последние десятилетия Миллер деграднул так, что просто не может лучше?

Представили? Ну вот.

Но это ещё не самое паскудное развитие событий. Второй вариант страшнее.

Помнится, кто-то из сценаристов второго сезона Дерьмака вещал, что, мол, этим тупорылым говноедикам-тиктокерам нормальный сюжет не нужен. Им подавай вау-эффект, чтобы сцены менялись одна за другой, чтоб тыжь-пыжь-СИСЬКИ, чтоб свистелки и перделки. Исполнительный же продюсер третьего сезона почти прямым текстом назвал своих зрителей тупорылыми даунами, которым надо попроще.

Ну, потому что эти убогие большего и не заслуживают, ибо пролу - пролово.

А может, у них это реально теперь такой тренд? Делаем попроще, побыстрее, подешевле.

Внутренняя логика, целостность повествования, глубина произведения – пофиг. Куча роялей, ружей Бондарчука и откровенной дурости? И чо? Быдло схавает. У них тупо не хватит мозгов понять, что не так, а мы накачаем наш сладкий хлебушек рекламой и дело в шляпе.

Что если господин Миллер не деграднул, а сохранил профессионализм? А еще - бабло, связи и высокие должности. Он накрутит маркетинг, который теперь – половина бюджета, он даст команду журнашлюшкам, чтобы те хором восхищались, он купит рейтинги на Гнилых Помидорах и прочих сайтах.

Он теперь делец, не творец. И он продаёт товар. И продаст его, не сомневайтесь.

Уже продал.

Ну а то, что товар воняет какашечкой по шву (с), так копрофилия, мнится мне, скоро окажется в трендах. Сразу после педофилии с зоофилией.

Чёб не навернуть сладкого хлебушка до того, как это станет мейнстримом?

Впрочем, лично мне кажется, что неправильно делать выбор. Почему это «или»?

Не-ет, это было бы слишком просто.

Думаю, что в нашем случае следует говорить об «и». Лично на мой взгляд г-н Эшли Миллер всегда был таким, просто раньше просто не мог раскрыться на всю катушку, ему зарубали охрененные инициативы, или тупо подчищали за ним. И работой этой занимались все: другие сценаристы, продюсеры, шоураннер. Они заставляли его не делать говно, а делать хорошо, приказывали засунуть свои гениальные идеи в жопу и работать нормально. Ну или исправлять, если уж доблестный г-н Миллер забрызгивал своим творчеством всё вокруг, не в силах остановить фонтан.

А тут он сам стал тем, кто заставляет и приказывает. И раскрылся на все деньги, выдав вот такое.

И, есть у меня ощущение, что он на одной волне с боссами Нетфликса. Они отлично поняли друг друга, именно поэтому Эшли Миллер получил заветную должность.

Повторюсь, к исполнителям из студии Mir у меня претензий не то, чтобы очень много, равно как и к режиссёрскому составу, сценаристам и прочему подневольному люду – они делают то, что им сказал шоураннер и за те деньги, которые дал. А вот руководитель проекта отвечает за всё. Всегда. Потому что он принимает решения!

Он, и те – наверху – кто протолкнул его на должность и, я уверен, позволият снять не один подобный шЫдевр.

Вот только будут ли эти шедевры смотреть?

Хороший вопрос, давайте попробуем ответить и на него И начнем мы…

Обитатели Реддита

«А чО там у пендосов?» - спросите вы.

И я отвечу:

- Всё плохо.

Увы, но это так. Давайте для начала взглянем на рейтинги на Rotten Tomatoes:

Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube

Причём рейтинг третьего сезона почти не отличается от первого (87% у первого против 82% у третьего)!

А что там с IMDb?

Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube

Всего лишь 7.7 из 10!

Как видите, оценки крайне высоки. Ну, прямо как у нормального сериала. И это многое говорит нам про уровень развития среднестатистического гражданина Сияющего Храма на Холме. И про степень промывки мозгов, осуществляемой Голливудом.

В принципе, ничего удивительного. Та же Негросалочка весьма неплохо прошла в США и Европе, провалившись при этом в мировом прокате. Что ж, поздравляю пиндосских специалистов, они неплохо так выдрессировали обезьянок, те знают, как поступать, когда видят соответствующий сигнал.

И даже станут благодарить дрессировщика за то, что выбрал не слишком толстый кнут.

Вот пара примеров с вышеуказанных сайтов:

Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube

Милота и благорастворение. Ми-ми-ми. Мне особенно понравилось «не типичная высокофэнтезийная история». Впрочем, с этим комментатором я могу согласиться: я тоже ничего подобного раньше не видел, да. Но есть нюанс.

Короче говоря, с Пиндостаном всё ясно:

Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube

А давайте-ка ещё поглядим на Реддит. Ну, как-никак, крупнейшая западная площадка. Что люди говорят про этот сериал?

Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube

Блеск. Просто восхитительно.

Джон Карлин, прости, мы всё проебали!

Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube

Да, оно понравилось не всем, встречаются и умеренные и даже гневные отзывы, но как же их мало на общем фоне!

Бараны хавают говно и громко высираются на тех, кто смеет указывать им на запах изо рта и коричневые потёки на шерсти. М-да, кажется, «Идиократия» была не саркастическим стёбом, а самым-настоящим фильмом-предупреждением. Задорнов (до того, как сошёл с ума) был прав: ну тупы-ы-ы-ые!

Хотя… А точно ли они одни? Давайте-ка обратим взор на родные пинаты!

Кинопоиск дна

Ну-ка, ну-ка, взглянем на Кинопоиск.

М-м-м-м… Рейтинг 7.0. Превосходно, vox populi во всей своей первозданной красе. Вот после такого люди и становятся элитистами и топят за монархию. Или тотальный церебральный сортинг с последующей эвтаназией.

Шутка.

Или нет?

Сами думайте, а мы взглянем на отзывы…эти отзывы…

Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube
Dota 2: Dragon Blood или Дока 2: Драконий Понос. Часть 7: Эпилог. Творцы творения Мат, Длиннопост, Dota: Dragons Blood, Спойлер, Аниме, Netflix, Фэнтези, Безнадежность, Дно пробито, Убожество, Мысли, Видео, YouTube

Отрицательные есть, но они безжалостно заминусованы. Не, я другого и не ожидал от конторы, где сидит пидорас Елистратов сосущий по три хуя за раз, но всё же… Граждане, что с вами? Может, к доктору сходите всё же?

Хотя о чём это я. Соевые порриджи же все у массажиста в Верхнем Ларсе развлекаются, им не до мелочей.

С другой стороны, сразу понятен успех фильмов вроде «Непосредственно Каха» и его искромётного римейка.

Тут, пожалуй, стоит заломить руки и возопить что-нибудь вроде: «Как в стране, в которой был снят «Горячий снег» и написан «Тихий Дон» хотя бы кому-то может нравиться подобное!!!!!», но я не буду заниматься подобными глупостями, ибо знаю ответ на вопросы.

И вы тоже знаете.

Послесловие.

На этом, пожалуй, стоит поставить жирную точку, закрывая гештальт.

Вот только ситуация от этого не перестает быть ужасающей: производитель высирает на башку зрителю херово нарисованный, срежиссированный и снятый фанфик, набитый, до кучи, откровенно фашистскими идеями и…

Доблестный зритель жрёт это говно с кормовой лопаты, давясь и чавкая, прося добавки и сопя у ног господина в дорогом костюме от Хьюго Босс.

Ни заметить очевидные проблемы сценария, ни обратить внимание на мерзотнейшие смыслы, вложенные в произведение, ни дать честной оценки качеству аниме он уже не в состоянии. Когнитивные функции что творца, что потребителя, очерчены и способны лишь вызывать тоску, вот только первый за подобное получает огромные деньги, а второй – непрерывно деградирует, оплачивая банкет тщеславия и гордыни бездарных уродов.

Кому как, а лично мне это, видится однозначным свидетельством чудовищной деградации всей капиталистической формации. Шатается базис – начала крениться и надстройка.

Блин, десять лет назад я просто представить себе не мог столь ущербную экранизацию одной из самых популярных франшиз на планете, да ещё от именитого режиссёра!

Это было физически невозможно!

Десять лет назад выходила нормальная «Легенда о Корре» - продолжение восхитительной «Легенды об Аанге». Тогда же мы увидели – не побоюсь этого слова – великую «Игру престолов». Блестящую экранизацию первых книг!

И ровно в эти же годы можно было сыграть в превосходные игры типа Bioshock Infinite или Last of Us (что характерно, без легендарной третьей серии с клубничкой).

Можно было почитать интересные книги, посмотреть годное аниме или отдохнуть за нормальным комиксом.

Сейчас же, куда ни кинь, всюду видишь вот такие вот Драконьи Поносы. Кино, мультсериалы западной школы, аниме, комиксы (западный, веб-комикс, манга, манхва, маньхуа), компьютерные игры, книги, сериалы, дорамы, музыка всех жанров и направлений, неважно! Масскульт деградирует с невообразимой скоростью, высирая конвейерным методом тысячи, десятки тысяч тайтлов ежегодно. Да, всё ещё встречаются годные произведения, отличные вещи и даже самые настоящие шедевры, но с каждым годом их всё труднее и труднее найти в мутном фекальном потоке.

И хуже всего то, что как минимум в продукции Запада – того самого Запада, который нам долгие десятилетия ставили в пример, который своей культурой накрыл всю планету, который транслировал свои ценности и идеи в каждую страну, каждый город, каждый дом – всё чаще и чаще меж строк проступают совершенно дикие и чудовищные идеи.

Идеи о том, что личность, жаждущая стереть половину всей разумной жизни галактики, может быть сложной, противоречивой, неоднозначной и даже притягательной.

Идеи о том, что сила и независимость заключаются в скотском поведении и непрерывном нагибании всех, кто слабее.

Идеи о том, что ради твоих персональных хотелок можно забыть о долге и чести и заныкаться в комфортабельной Ледяной Цитадели Одиночества.

Идеи о том, что лишь твои обидки значимы и если ради них следует плюнуть на то, что ты говорил буквально пять минут назад (ведь это твоих родителей убили, твоих!!!!), то так следует поступать, не задумываясь. И пусть убийца был лишь зомбированным инструментом, не помнящим даже, что творит, ради мести можно послать на хер лучшего друга и всё то, что вы делали вместе.

Идеи о том, что лишь твои персональные желания имеют смысл и вес. Что ради них можно хоть всю вселенную отправить в утиль. А чО такого? Зачем думать о чувствах и желаниях плебса. Кто все эти ничтожества? А не пойти бы им на хер?

И все – все! – они твердят в один голос: не учись, не развивайся, не думай. Зачем? Ты ведь – уникальная снежинка, богинесса, избранный, высшее существо. Ты всё получишь по праву рождения и крови. И тебе ни за что не придётся платить. Никогда. Платить будут другие – эти мерзкие абьюзеры, тупые бабы, грязные нацмены, ещё кто-нибудь, но не ты. Ты достоин всего и сразу. И ты получишь.

!Спойлер: нет, не получишь, мой наивный друг, ни-ког-да!)

Что значение имеешь лишь ты и, максимум, члены семьи и/или любимка, а все остальные – лишь прах под ногами тяжело ступающего атланта.

А ведь в той же вышеупомянутой «Легенде об Аанге» постулировалось нечто иное! Там рассказывалось о Дружбе, о Долге с большой буквы, о том, что воевать и убивать – это плохо. Там показывалось, что одиночка, пусть он трижды избранный, не стоит ничего и ничего не изменит. Что важно в любой ситуации оставаться человеком, что есть друзья, которые помогут, если что. Что, блин, существует искупление и прощение для того, кто встал на неправильный путь!

Прошло всего пятнадцать лет, но какая же пропасть лежит между двумя мультсериалами…

И вы сейчас скажете: «этот комми сломался, несите следующего», а после добавите: «хули ж ты прицепился к мультику, вали домой искать синие занавески, и вообще - это просто лишь один мультсериал».

Что ж, возможно, этот комми и дал ёбу, но вся беда в том, что Драконий понос – это не просто лишь один мультсериал. Такого добра сейчас вагон и маленькая тележка. И с каждым годом становится всё больше.

Он просто крайне показателен и невероятно убог, а потому ваш покорный слуга изучил проблему на примере именно этой экранизации компьютерной игры.

Если мы разберём не Драконий Понос, а что-нибудь ещё, да хоть Дерьмака, получим ровно тот же результат.

И это страшно, товарищи.

Повторюсь: деградация нравственная всегда идёт рука об руку с деградацией творческой, ибо творчество, по моему скромному суждению, неизбежно обращено на Истину, Красоту и Справедливость.

У доблестного Эшли Миллера, увы, не осталось ни первого, ни второго, ни третьего. И он в этом далеко не одинок.

Живите теперь с этой мыслью, а я откланиваюсь. До новых встреч. Надеюсь, они окажутся не столь печальными.

The end.

Показать полностью 19 1

Мини-Эссе "Пару слов о "Соник в кино" и "Соник в кино 2"

Дошли мы и до просмотра «Соник в кино 2» (Какое же ущербное название) и нам есть что сказать (Когда было иначе?).

«Соник в кино».

Так как мы никак не высказывались по поводу выхода первой части, целесообразно начать с небольшого резюме, которое поможет вам понять с какими мыслями мы подходили к просмотру продолжения.

Изменения канона. Давайте на секунду абстрагируемся от того, что у Соника нет канона: был, умер, воскрешён в виде, разлагающегося от собственных противоречий, зомби. Но даже так есть ряд фактов, которые во франшизе остаются неизменными: попробуйте изменить историю Шэдоу и фанаты съедят вас сырыми.

Мы привыкли рассматривать новые для франшизы воплощения отдельно, если они прямо не заявляют обратное (Что, впрочем, не мешает нам их сравнивать с другими формами и объективно оценивать их.), но считаем, что каждое изменение должно быть не хуже оригинала. Ведь зачем менять элемент истории на более плохой? Также мы в меру своих сил стараемся учитывать какое влияние изменения окажут на дальнейшую историю.

И если применить этот подход к фильму «Соник в кино», то не составит труда понять всю их спорность:

  • превращение колец в порталы, полностью меняет всю их дальнейшую роль и обязывает учитывать их в продолжениях (Знаете ли в этом мире есть порталы и не использовать их глупо.);

  • отправка Соника с местного Мебиуса на Землю предотвращает изначальное развитие его отношений почти со всеми героями: Эми, Тейлз, Руж, «Хаотиксы», Крим… относительно безболезненно могли бы пройти изменения для Наклза и Шэдоу, хотя последний, будучи уроженцем Земли, вызывал бы вопросы по типу: «А почему дед Эггмана решил сделать совершенную форму жизни в виде ежа?», - то есть в оригинальной истории существа подобные Сонику жили рядом с людьми и вопросов не было, но в мире «Соник в кино», причины делать существо не похожее на человека не то чтобы в наличии;

  • люди, последний раз когда люди играли важную роль в сюжете Соника вышел Sonic the Hedgehog 2006 и вы знаете чем это кончилось, хотя здесь вопрос в том, что с этими людьми дальше что-то нужно будет делать и как показала практика – делать пришлось;

  • характер Соника – он тут ребёнок и нам хотелось узнать как ребёнок Соник будет взаимодействовать с Тейлзом, которого нам анонсировали в сцене после титров, учитывая их отношения в оригинале и тот факт, что Тейлз – младше, но сам персонаж – это чёртов гений, как более взрослый, сильный и смелый оригинальный Соник завоевал восхищение неуверенного в себе товарища мы понимаем, но как это сделал ребёнок Соник… как показала практика, впрочем потом.

Детскость. Первый «Соник в кино» был максимально детский и вряд ли кто-то будет с этим спорить (Да стоит отметить, что как детский фильм он был очень неплох), но мы считаем, что это обстоятельство играет новыми красками в связи со следующим обстоятельством.

Фильм не про Соника. Точно такую же претензию мы выдвигали недавнему «Чип и Дейл спешат на помощь». «Соник в кино» отличается от таких фильмов как «Приключения Паддингтона», «Детектив Пикачу» и «Том и Джерри», только тем, что тут есть синий ёж, но поменяй его на кого-то другого, минимально исправь сценарий и этот фильм будет про кого угодно. Одним словом, с франшизой Соника фильм связывает только Соник, кольца и Эггман. При этом поменяй их на Пикачу, покеболы и команду «R» и сценарный костяк мало поменяется, потому что он про роуд-муви неуверенного в своём жизненном выборе мужика и неведомой зверушки с прикольными способностями, которым мешает злое зло, в данном случае в виде сумасшедшего учёного.

В остальном «Соник в кино» был неплохим фильмом: красивый, с неплохой музыкой, правильным посылом и даже местами смешной. От продолжения мы хотели, соответственно, логичного продолжения изменений, и не противоречия им, несколько более взрослого подхода и, главное, большей привязки к франшизе.

Получили ли мы то чего хотели? В общем-то да. Но также получили и новые проблемы, вместе с развитием старых.

«Соник в кино 2».


Нововведения. Итак, помните мы говорили, что с героями и отдельными событиями будут проблемы? Ну вот и они.

Тейлз. Глядя на лисёнка все что мы хотим сказать – это не верим. Не верим, что лис может так восхищаться ежом, потому что такой тесной эмоциональной связи как в оригинале (Соник его вообще-то от буллинга спас) у них нет, а здешний Тейлз уже Гигачад из-за чего их роли должны были бы поменяться местами. В играх Соник был раздолбаем, но более взрослым и сформировавшимся как личность, а Тейлз на него равнялся и долго был не уверен в себе. В фильме же наоборот Тейлз ведёт себя более взросло чем ёж-раздолбай. Просто пару приколов с Тейлзом:

Тейлз собрал приспособление для нажимания педалей;
У него есть голограммы и долбанный боевой лазер... Этот лис как всегда;
Переводчики Тейлза... нууу тут классика, Sonic Colors, чтоб его.

Наклз. Сюжетная линия ехидны изменилась, но не сильно: клан ехидн – вымер, как и в оригинале, как и в оригинале показано, что клан не был белым и пушистым (В оригинале истории разграбление храма Мастер Изумруда и геноцид Чао, тут же они создали Мастер Изумруд и использовали его для завоеваний), правда тут непонятно, почему Наклз в конце фильма говорит, что было два клана, защищавших мир, имея ввиду сов и ехидн и теперь герои – новый клан, если Ехидны явно творили редкостную дичь. Можно и нужно отметить, что если в оригинале он был защитником Мастер Изумруда и столкнулся с Соником опасаясь, что тот прибыл на Остров Ангела чтобы похитить изумруд (С подачи Роботника), то тут он ищет камешек и мстит Сонику, как воспитаннику Длинного Когтя, и причина этому – тот факт, что нужно было подвязать сов, которые похитили этот кусок Тиберия. Нужно ли это? Ну в сложившейся истории – да. Лучше ли это оригинала? Да приблизительно также.

Что касается образа персонажа, то да это Наклз: честный, немного старомодный, крайне силён (Шутка ли он стены ломает, да американских домов из говна без палок, но стены. Правда вдарить по машине не смог), карабкается по стенам, как мы все видели в играх. Но не все так гладко, потому что есть два вопроса к его способностям: почему он такой быстрый (Он вполне способен догнать Соника) и почему он не умеет парить?

Изумруды Хаоса и Мастер Изумруд. Ну а что нововведения не только персонажей задели и если последние более или менее соответствуют привычным образам (Исключая обозначенные моменты), то такие мирообразующие элементы как Изумруды…

Во-первых, внешний вид. Зачем их уменьшили? Всегда, абсолютно всегда, в любом произведении по вселенной Мастер Изумруд был огромной бандурой (собственно размером с того же Наклза), а Изумруды Хаоса, были такими что больше одного в руках никак не удержать, да что там, иногда они изображались такими что даже один в руках держать было бы неудобно, тут же главный камешек уменьшили раз в 10, а оставшиеся раз в 100 (Тут стоит заметить, что когда Клан Ехидн сливал их в Мастер Изумруд они были вполне канонического размера, так что это может быть связанно с тем, что они несколько «истощились»). И как бы мы понимаем зачем был уменьшен Мастер Изумруд, потому что и в оригинале считали его размеры неоправданными, но то, что произошло с другими Изумрудами требует объяснений, ведь ничто не мешало их реально уменьшить в половину и показать такими же и после распада Мастер Изумруда, тем более что в иллюстрации легенды, нам и показали что они все внутри.

Во-вторых, сама история появления Мастер Изумруда. Скажем так, не то, чтобы она нова для вселенной, о чем мы неплохо расскажем в послесловии к этому посту, но в данном варианте это ломает нам мозг. Смотрите, есть 7 Изумрудов, ага... Ехидны собрали их в один Мастер Изумруд… т.е. до этого его не существовало и он, состоя из 7 изумрудов, приблизительно равен им… В ходе битвы Соника и Эггмана Мастер Изумруд разрушился и 7 Изумрудов Хаоса освободились, ага… После битвы Наклз восстановил Мастер Изумруд (Помните, как Наклз искал осколки Мастер Изумруда в Sonic Adventure, считайте отсылка.)… КАК!? ЗАЧЕМ?! Ну это буквально стекло, его не существовало раньше, вся его сила исходила от заключённых в него Изумрудов Хаоса. Он никогда не был источником силы, из которого Изумруды Хаоса питались, а потому сейчас это просто стекло. Зачем его восстановили?

В-третьих, сила Эггмана с Мастер Изумрудом и сила Супер Соника – не равноценна. Смотрим выше и понимаем, что Мастер Изумруд, должен быть не слабее чем Изумруды Хаоса, так как состоит из них, а может и сильнее. Потом смотрим на то, что умел Эггман: полёт, телепортация (что не плохо) сбор робота и заторможенность. Соник, в свою очередь, казалось бы, имеет только полёт, а также невероятную скорость, силу и прочность, но визуально, в особенности из-за заторможенности Роботника с Мастер Изумрудом, кажется, что он вообще ничего не может, а Супер Соник ломает жизни и лица.

Перескакивание хронологии. Смотрите, «Соник в кино», не основан ни на какой игре, но так как это только начало истории, условно, можно сказать, что он подменяет события Sonic the Hedgehog 1991 года, а вот «Соник в кино 2», явно адаптирует события Sonic the Hedgehog 3 и Sonic & Knuckles, при этом если события Sonic the Hedgehog 2, ещё хоть как-то задеваются (Именно в этой игре появился Тейлз седьмой Изумруд Хаоса и Супер Соник), то на вопрос: «А как же события Sonic the Hedgehog CD?», - ответа нет. Если кто не помнит, в Sonic CD появилась Эми Роуз и, ни много ни мало, Метал Соник.

И знаете мы бы даже сказали, что правильно сделали что пропустили эти события, потому что вводить нашему синему ежу любовный интерес рановато, а Метал Соник, несмотря на то, что авторы вселенной положили на него самый большой болт из всех возможных, но это первый противник Соника, который действительно представляет для него опасность и которого можно было бы назвать достойным, а учитывая как этот персонаж был показан в Sonic Heroes (Идея, что он считает себя оригиналом, а Соника – копией, одна из лучших вещей во всей франшизе.) он был бы достоин отдельной картины, сконцентрированной на нём. Учитывая, всё это мы не против, что события Sonic the Hedgehog 3 и Sonic & Knuckles адаптировали раньше и что Sonic CD будет освещён в третьем филь… ах да, по поводу перепрыгиваний. В сцене после титров нам показали Шэдоу. А это означает, не только что следующий фильм не будет посвящён Sonic CD, а ещё и то, что мы пропускаем Sonic Adventure и переходим к Sonic Adventure 2. Понимаете Хаоса – нет! Событий одной из самых популярных игр серии – нет!

Нет, вы поймите правильно, Sonic Adventure 2 хорош, но у вас же в фильме Мастер Изумруд раскололся, лучшей возможности не будет. Скажите, что на самом деле Ехидны в него запихали Хаос, а совы все не так поняли. И сразу станет и тупость Эггмана (Ну а что, он делили мозг с сумасшедшим чао), и будет понятно, почему Наклз считает ехидн кланом, стоявшим на страже мира, но нет, вы тащите шадива.

Да что уж там, та же Эми имела свою роль как в первом так и во втором Adventure. Вы вообще её собираетесь вводить? А может сразу к Sonic the Hedgehog 2006 перейдём? Какая нахрен разница, что за Шэдоу, что за Эми, введём всех разом и этих двоих, и Блейз, и Сильвера, и Омегу, и Руж…

А если вы хотите экранизировать эти события позже, то объясните, как вы представляете сражение Хаоса и абсолютной формы жизни, которая ногами запинала Мефилеса? Ну или как вы будете объяснять, что его нет в истории?

И да, рубрика в рубрике. Персонажи. КАКОГО ЧЕРТА В МИРЕ ЛЮДЕЙ, ДЖЕРАЛЬД РОБОТНИК, СДЕЛАЛ АБСОЛЮТНУЮ ФОРМУ ЖИЗНИ В ВИДЕ ЕЖА!? В Adventure Соник и Ко, жили в этом мире, потому вопросов нет, но тут они прибыли из другого мира.

Развитие старых линий. История людей в общем излишняя, нам бы хватило только вступления в начале и объяснения куда делся друг Соника, сказали бы мы если бы не сцена с местью брошенной невесты.
Что касается персонажа Соника… мы моем описать это только классическим мемом: «Какой же ты дебил, ноль интеллекта!». Не, то что он использовал безграничную силу Изумрудов Хаоса, чтобы сотворить чилидог – это ещё нормально, но этот же дурак тратит уникальный невосполнимый артефакт в виде колец чтобы телепортировать друга на Гаваи и купить печенье в супермаркете. Мы не понимаем, ты самое быстрое существо в мире. СБЕГАЙ!

Выводы. «Соник в кино 2», получился в чем-то лучше первой части, а в чём-то лучше, но главный вопрос у нас к тому, как эта серия собирается продолжаться и как будут инкорпорироваться культовые события из игр. Ну и конечно как будут избавляться от хвостов уже отснятых фильмов, ведь третий раз семью Ваковски уже никто не будет терпеть.

P.S. Мы должны исправить одну неточность которую допустили в прошлом мини-эссе посвящённом вселенной Соника. Там мы упоминали, что за столько лет нам не дали чёткого объяснения что из себя представляют кольца, откуда они берутся и зачем вообще нужны и мы признаём допущенные нами ошибки.

Во-первых, из геймплея, интерфейса некоторых игр и логики понятно, что кольца – это некий энергоресурс. В той же Sonic Unleashed, для использования ускорения использовалась шкала, называемая: «Энергия колец», в редких случаях мы могли даже видеть, что от колец питались какие-либо механизмы, но главное, для поддержания трансформаций, например Супер Соника, герои тратили кольца (Это обстоятельство является основой для теории о том, что энергия Кольца и энергия Изумрудов Хаоса имеют связь, но это лишь теория.), - все это ярко демонстрирует большую часть природы колец и их предназначение, но, первое – мы все ещё не знаем их происхождение, второе – мы не знаем процесс их формирования, третье – нам это никто не рассказывает и это всего лишь логические умозаключение.

Во-вторых, все же существует один, единственный на нашей памяти, источник по франшизе где на все эти вопросы даны прямые ответы – серия комиксов Sonic the Hedgehog от Archie Comics… закрытая в 2017 году… изначально продолжавшая сюжетную линию SatAM… Да, не самый авторитетный источник, который не то чтобы имеет прямую связь с основными играми (Хотя сами комиксы с определённого момента разогнались в неплохую такую альтернативную вселенную.), но эти ребята делали что-то более-менее единое.

Расклад такой: в основе всего лежат, что бы вы думали, Изумруды Хаоса, их количество в этой вселенной не ограничивается семью их буквально тысячи: зелёные изумруды Мебиуса, красные изумруды с Тораксии, голубой с Виты, синий с Хорды, фиолетовый с Терагосы, жёлтый с неназванной звезды, серые с Аргентума, причём все они имеют инопланетное происхождение (На Мобиус они упали метеоритным дождём… Зелёные инопланетные камни, энергия… ТИБЕРИЙ?!) (Интересно, вдохновлялись ли создатели Frontiers этими комиксами? Да тут ситуация другая, но все же.). Во время событий комиксов, антагонист A.D.A.M собрал их все, но, когда он сделал это, герои отправили их в Пустоту, где те спаялись в семь изумрудов, каждый своего цвета.

Задолго до этого 12 зелёных изумрудов с Мобиуса были сформированы в Мастер Изумруд (Почти как в новом фильме, где его создали собрав 7 изумрудов), что позволило ему подавлять другие камни и иметь энергию, равную или превышающую другие изумруды (Его одного достаточно для супер-формы). Как он в дальнейшем влиял на изумруды в каждом из которых не менее 100 камней мы не знаем.

Таким образом, камни – источник энергии, Мастер Изумруд – пульт управления, созданный из этих камней. При чём тут кольца? Они являются побочным продуктом энергии Изумрудов, что-то вроде остаточной энергии, которая собрана в кольцо. Все кольца искусственны. За их создание ответственны человек Нейтан Морган и дядя Соника – Ёж Чарльз. Смекнули? Кольца – зависят от Изумрудов Хаоса и без них их невозможно создать, а Изумруды Хаоса зависят от Мастер Изумруда, который является продуктом их комбинации.

Мини-Эссе "Пару слов о "Соник в кино" и "Соник в кино 2" Рецензия, Спойлер, Картинка с текстом, Экранизация, Эссе, Ежик Соник, Длиннопост, Обзор фильмов, Обзор, Соник в кино
Показать полностью 1

Помогите найти сериал по названию

Вообщем, вымышленный мир, постоянно появляются новые технологии. там все люди поголовно сидят в соц сетях, выкладывают своих ебучих котиков и свои перекачанные силиконом губы и прутся от лайков под своими постами, Особо одаренные из них зарабатывают миллионы давая видеоуроки на темы, как при разводе оттяпать все и сохранить при этом душевное спокойствие. Люди тоннами покупают БаДы, средства для похудения, запивая это колой и заедая чипсами. Ненавидят гастробайтеров, свою низкую зарплату, уебищную медицину, соседей, политиков, войну и все это обсуждают в интернете сидя на диване, с бадами, колой и чипсами. На земле то неминуемая глобальная экологическая катастрофа близится, то куча вирусов, то астероид летит к ней на встречу, то концерт Тимати. Но всем на это абсолютно параллельно и по меридиану, они сидят в своих интернетах и лайкают ебучих котиков и губошлепок.Обсуждение кто кого трахнул, биполярка это нормально и в каком платье она вышла вчера на сцену становится топом на федеральных каналах. и вот в предапокалиптическом мире, люди иногда отрываются от интернета, смотрят в окно и начинают охуевать от реальности.

Что за сериал? сезонов дофига, но я так понимаю скоро финальные эпизоды должны начать выходить.

P.S. Админы, не баньте меня снова. Пожалуйста ;)

Мини-Эссе "Пару слов о Sonic Prime" (Первый сезон)

Данный текст посвящён ПЕРВОМУ сезону сериала и написан в те времена, когда он ещё только выходил, однако на Пикабу опубликован не был. Текст, посвящённый второму сезону уже находится в производстве, а потому скоро будет и про него. Спойлер: второй сезон более спорный.

Мы живём в мире, где Netflix – это мем. Тем необычней, что мы, за короткое время, натыкаемся на второе произведение, к которому они имеют отношение и которое, на удивление, хорошее. И ладно «Уэнздей», мы, конечно, не следили за франшизой Семейки Аддамс, но, со слов знающих людей, эта вселенная стабильно радовала годными произведениями, но вот выпустить что-то хорошее про Соника… после всего что этот несчастный синий ёж пережил… Да, мы посмотрели Sonic Prime и нам есть что сказать.

На данный момент вышло 8 серий данного произведения, и мы не можем понять является ли это одним сезонов или это только часть сезона и, как это было с JoJo's Bizarre Adventure: Stone Ocean, сериал будет выходить по частям с определённой периодичностью. Помешает ли это нам поделится с вами своими впечатлениями? Конечно нет.

Для начала пару слов о показанном мире. Нас радует, что Мир Соника не пытается быть чем-то другим – это достаточно точное воспроизведение игровых локаций с разбросанными повсюду, крутящимися вокруг своей оси кольцами, которые разлетаются из героев при ударе, всем знакомыми классическими роботами Эггмана – Бадниками, птичками флики, знакомыми приёмами героев, неестественный ландшафтом, и внешним видом всего. Нас даже один раз порадовали видом от первого лица, и несколько раз погрузили в классическую пиксельную эстетику. И знаете – это прекрасно.

Причём прелесть этого заключается от части в том, что нам не пытаются всё это объяснить. Нам не объясняют зачем нужны кольца и почему они защищают героя от смерти, (и это хорошо, ведь, с большой вероятностью, они не смогут сделать это адекватно, например, в полнометражном фильме из них сделали порталы и назвать такое решение хорошим – язык не повернётся), эти элементы просто есть, и они настолько нам знакомы, что не возникает никаких вопросов об их природе. Крутящиеся посреди поляны кольца? Так это нормально, они всегда там были.

Лор и канон. Все фанаты Соника знают, что лора и канона – нет. Эти составляющие франшизы под деревом похоронены и уже разложились на кольца и изумруды хаоса. Яркий пример этому тот факт, что про те самые кольца и изумруды хаоса, которые были представлены ещё в первой игре серии, мы не знаем ничего. Откуда взялись кольца? Почему они спасают героя от смерти? Какова их функция внутри мира? Откуда взялись изумруды хаоса? Почему их то 6, то 7, то 8? Куда они пропали в поздних играх? Ответ на эти и многие другие вопросы вы не найдёте.

Что касается канона… тут всё ещё веселее. Смотрите были оригинальные двухмерные игры про ежа, которые можно окрестить классической эпохой. Там поднимались вопросы противостояния природы и технологий, появились такие важные для серии персонажи как Тейлз и Наклз, закреплены основы их характеров и предысторий, но сказать, что у этих игр был какой-то канон сложно. Игры просто делались, мир не раскрывался, а герои раскрывались больше с функциональной стороны и для игр того времени это было нормально.

Далее можно выделить эпоху модерна (по названию обновлённой внешности персонажей). Началась она с Sonic Adventure и включает в себя такие проекты как: Sonic Adventure 2, Sonic Heroes, Shadow the Hedgehog и, частично, Sonic the Hedgehog 2006 и Sonic Unleashed.
Данный этап можно назвать мягким перезапуском франшизы, так как он кардинально изменяет мир: расширяется мифология, появляются люди (в классическую эпоху единственным человеком был Эггман, и это никак не объяснялось), меняются дизайны героев, - но при этом он прямо не отменяет события прошлых игр, и не изменяет суть, историю и характер ранее известных героев.

В результате появляется интересная ситуация, когда вам просто дают героев, подразумевая, что вы знаете кто это, так как их история более или менее соответствует рассказанной в классический период, не отменяют события, происходившие в тех играх, но сказать, что мир, в котором они происходили и персонажи, которых мы там видели – те же, у нас не повернётся язык. (Где те огромные города из Sonic Adventure в первых играх? А где организация G.U.N.?)

При этом данная серия игр не противоречит друг другу, и они складываются в некоторую осмысленную историю. В этот момент ещё можно говорить о каком-то каноне Соника. Что можно отследить как по характерам героев, например Тейлз в Sonic Adventure прошёл свою арку от нерешительного сайдкика к персонажу, который обезвредил ядерную бомбу, после чего не терял уверенность в себе на протяжении всех игр эпохи, так и по целостным историям: во Sonic Adventure 2 Шэдоу, проснулся озлобленный на мир, осознал совою неправоту, помог спасти мир, как казалось ценой своей жизни, но оказывается живым, хотя и потерявшим память в Sonic Heroes, когда объединяется со своими товарищами в лице Руж и Омеги, далее, в Shadow the Hedgehog он восстанавливает память и сталкивается с G.U.N. исполняя задание которой в Sonic the Hedgehog 2006, он случайно ломает Скипетр Тьмы, из-за чего освобождается главный антагонист игры – Мефелес, который поглощает тень Шэдоу и принимает крайне похожий на него облик, - каждый элемент истории Шэдоу вытекает из того что произошло с ним в прошлой части серии.

К несчастью, спорные геймдизайнерские решения, выпуск недоработанных игр и ряд других провалов, заставил компанию, выпускать игры, открещиваясь от отдельных событий и даже от целых игр (Sonic the Hedgehog 2006 никогда не происходил), что привело нас к современному состоянию франшизы, когда игры существуют в вакууме, никогда не ссылаются на прошлые события и могут прямо противоречить друг другу.

Нечто подобное началось ещё в Sonic Unleashed, которая может и была неплоха сама по себе, но мир уже мало походил и на Sonic Adventure 1-2 и на Sonic the Hedgehog 2006, а из знакомых нам героев, помимо Соника и Эгманна, появлялись лишь Тейлз и Эми, которые сыграли в сюжете никакую роль (А где, например Шэдоу, когда мир летит в тартар? А чем занят Наклз?).

Самая большая проблема в том, что нам не говорят какие события имеют место, а какие нет. Рассмотрим на примерах. Накалз, как бы есть, а что он делает? Мастер изумруд сторожит? Так ни его ни изумрудов хаоса уже давно невидно, да и с Хаосом покончено (Хотя Sonic Frontiers явно хочет нам что-то про это рассказать). Тейлз, который вырос как личность, во многих играх ещё менее самостоятелен чем в начале Sonic Adventure (Привет, Sonic Forces), означает ли это что Sonic Adventure не было? А вот Шэдоу есть и его история вроде бы неизменна, и получается, что все события в отношении него, кроме Sonic the Hedgehog 2006 конечно же, имели место? И да раз Sonic the Hedgehog 2006 никогда не было, то, как в Sonic Forces появился Сильвер? Да даже если Sonic the Hedgehog 2006 имел место, какого черта в Sonic Forces делает Сильвер, который существовал только в предотвращённом апокалиптичном будущем? И кстати, а куда делись люди? В Sonic Adventure 1 и 2, Shadow the Hedgehog, Sonic the Hedgehog 2006 и Sonic Unleashed они были, а в Sonic Forces и, кстати, Sonic Prime мы видим только антропоморфных животных.

Одним словом, канон Соника сейчас больше мёртв чем жив, даже если учесть попытки недавнего Sonic Frontiers, как-то склеить всё это в одно. Всё что у нас есть это набор характеров, а потому для нас в сериале важно именно то насколько архетипы и характеры героев верно переданы. Потому предлагаем поговорить о них.

Соник. Ну что начнём с неоднозначного? Итак, это знакомый нам ёж раздолбай, который может, когда того требуют обстоятельства становиться достаточно серьёзным, что, в общем соответствует его характеру классической и модерновой эпохи, но есть один минус – он на редкость тупой. Если его тупость в первых сериях объяснили тем, что он не помнит некоторые события, что, вообще-то, очень слабое объяснение, ведь чтобы не понять, что ты уже не в Канзасе, ой, то есть не в Грин Хилл, посмотрев на мегаполис Совета Хаоса – нужно быть клиническим идиотом. Но он ведь тупил и при последующих переходах, да что там во втором мире он пытался отобрать осколок призмы, не понимая, что ему нужно просто коснуться его..

Вторая проблема – это то, что Соник стал несколько более чёрствым и эгоистичным, чем раньше (Да, очередная история про перевоспитание козла. Просто вспомните сцену с Тейлзом в начале и сцену с пальмой). Это выглядит ещё комичней вследствие того, что наше внимание с самого начала акцентируют на том, что у Соника всегда была компания хороших друзей и что часто именно они приходили на помощь в последнюю минуту. Но с некоторых пор такое отношение к ежу – это норма, да и по ходу сюжета он все ещё рвёт и мечет за товарищей, и вообще возвращается к более привычным позициям.
В остальном, вопросов к образу синего ежа – нет.

Тейлз. Итак, тут у нас целых четыре лиса, назовём их, как и всех персонажей, которые появляются в нескольких мирах: оригинальный, технологический, дикий и водный.
Оригинальный Тейлз – это база! Вот это лис прямиком из финала Sonic Adventure. Гигалис с квадратной челюстью.
Техно-Тейлз. Берите прошлого и помножайте на крутые технологические хвосты и желание калечить.
Дикий Тейлз. Что они сделали с моим мальчиком. Понятно, что каждый мир, о чем мы позже скажем подробнее, выдвигает вперёд своего героя, но сделать из одного из умнейших персонажей – собачку… Не прощу.
Водный Тейлз… ну он есть. Вроде обычный.
Итого – лис хорош почти в любом мире.

Наклз. Что можно сказать про хранителя изумруда? Ну то, что если во время дебюта он был доверчивым, но честным и прямолинейным персонажем, то после Sonic Boom он становиться все больше похожим на героя фильмов «Тупой и ещё тупее». Благо, оригинальный Наклз – хорош, опять же возвращает нас к эпохе модерна, технологический, тоже неплох, но в диком мире, он полный идиот, а в водном перед нами не Наклз, а Голум.

Руж. Что она вообще тут делает. Она не является традиционным членом команды Соника. Шэдоу – да, но не Соник. Это усугубляется тем, что она в каждом мире одинакова – этакий серьёзный персонаж, который следит за остальными. Плохо это? Нет, но у вас тут мультивселенная.
Эми. Вот с кем авторы оторвались так это с ней. Во-первых, оригинальная Эми не бесит, а это уже достижение. Во-вторых, полноценный антагонист из технологической Эми – это находка. Дикая Эми, также выступает антагонистом, но делает это в совершенно другом ключе и напоминает всем героям о важности их отношений. Водная… ну она есть, окей (Вы уже догадались, что водный мир нам не очень интересен?).

Биг и Фроги. Сериал вспоминает персонажей про которых забыли даже авторы, нет серьёзно, чтоб его Биг и Фроги? Мы не видели их со времён, не знаем, Sonic Heroes? И конечно они не дотягивают до крутости этих героев из фанатской игры Big's Big World, но они есть, хотя и одинаковые во всех мирах.

Шэдоу. А вот сейчас мы будем бомбить. Ууу… ЗАЧЕМ В ПЕРВЫХ ВОСЬМИ СЕРИЯХ ШЭДОУ?! И ПОЧЕМУ ОН ТАКОЙ?! Вы не понимаете, о чем мы? Ну давайте по порядку.

Начнём с того, что голос в дубляже вообще не подходит герою. И мы попробовали несколько дубляжей, и он везде сосёт – смиритесь. Продолжим тем, что он вообще делает за эти восемь серий. Бегает по Грин Хиллу и ломает камни… зачем-то… пока в одном из них не находит Изумруд Хаосе, который там почему-то лежал. После он замечает взрыв, созданный Соником и идёт бить ему морду. Шэдоу… просто начинает бить морду Сонику, ничего ему, не объясняя… при том, что Соник пропускал больше тумаков, наша совершенная форма жизни, расходиться с ним ничьёй, говоря, чтобы тот не набедокурил. Смекаете, напасть, ничего не объясняя, а потом сказать будь осторожен. ЛОГИКА! Далее он видит раскол артефакта и пропадает нафиг до самого финала. Нет он периодически говорит два-три слова Сонику, когда тот перемещается между мирами, но уберите эти моменты – ничего не поменяется. Да что там уберите его из всех цен кроме финальной и ничего не поменяется.

А что там в финале? Ну после, приблизительно, семи переходов Соника между мирами, черный ёж додумался пульнуть в него чем-то чтобы остановить и сказать, что их родного мира больше нет. Мы не будем спрашивать, как он это узнал. Мы спросим почему он не остановил Соника раньше или, ну для примера, вместо того чтобы кричать, чтобы тот не останавливался, в сценах, когда он его слышит не сказал, что миру пришёл северный лисёнок и им нужно поговорить.
Да, вы правильно поняли Шэдоу – самое большое разочарование в этом сериале, тем более что запихнули его, судя по всему, из-за популярности персонажа, как, к слову, и Руж.
Вот такой расклад. В общем сериал нам понравился он имеет шероховатости, но для франшизы и это уже благо. Так что фаантам ежа рекомендуем, а мы, как всегда, выскажем пару интересностей.

1) Так ладно ребята, давайте в последний раз… Что-то в последние годы часто новые произведения по известным франшизам, начинаются с того, что главный герой главный герой рассказывает о том, кто он и что, наверное «Человек-паук: Через вселенные» задал моду, на то, что ломать таким образом четвёртую стену это норма.

2) Неплохой юмор. Да, очевидная, но все же смешная шутка в самом начале, когда Соник, самое быстрое существо в своём мире, опоздал. А в водном мире была неплохая шутка-отсылка про косатку.

3) Телепорт в технологический мир – очень напоминает фильм «Терминатор».

4) Серьёзный минус – это большое количество повторяющихся кадров. Приблизительно четверть хронометража – это рекапы.

5) Внутренние отсылки. Момент, когда Соник учит Наклза и Тейлза из технологического мира спиндешу – кайф. И да авторы помнят кто из персонажей умеет в спиндеш, а кто нет. Во втором мире Соник обзавёлся когтями и копал ими как Наклз.

6) Авторы радуют нас привычными элементами и есть кадры, где Соник катается по рельсам.

7) Мы говорили, что каждый мир выделяет своего главного героя: технологический – Тейлза, дикий – Эми, водный – Накалза. Но, гораздо более интересно, что первые два мира также отсылают к классическому сониковскому конфликту природы и технологий. Первый мир - торжество машин Эггмана, второй – природы и что немаловажно – птичкек флик, которые были основой для Бадников Эггмана. Мы можем оценить, что истина где-то посередине. И да, технологический мир – это то, как должен был выглядеть мир в Sonic Forces.

8) Мы не уверены, что это было в оригинале, но в нашем дубляже была отсылка на One Piece.

P.S. Уже после написания текста мы ознакомились с некоторыми обзорами и заметили, что наше мнение о сериале в общих чертах совпадает с одним небезызвестным автором ретроспективы по Сонику, так что милости просим, к людям, которые, на наш взгляд смогли в анализ.

Мини-Эссе "Пару слов о Sonic Prime" (Первый сезон) Рецензия, Спойлер, Картинка с текстом, Netflix, Экранизация, Эссе, Ежик Соник, Длиннопост
Показать полностью 1

Поиграем в бизнесменов?

Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.

СДЕЛАТЬ ВЫБОР

Эссе «Изобретение лжи»

Эссе «Изобретение лжи» Рецензия, Спойлер, Обзор фильмов, Обзор, Эссе, Картинка с текстом, Текст, Советую посмотреть, Комедия, Длиннопост
Эссе «Изобретение лжи» Рецензия, Спойлер, Обзор фильмов, Обзор, Эссе, Картинка с текстом, Текст, Советую посмотреть, Комедия, Длиннопост

Продолжаем разбавлять наши пересыщенные японщиной обзоры. Если в прошлый раз мы отошли не так далеко, обозрев не японское аниме, а китайское (Хотя стоит отметить, что у него была отличительная черта - оно повествовало о жизни Карла Маркса.), то в этот раз мы предлагаем вам поговорить о американском комедийном фильме. Итак, сегодня на повестке дня фильм, получивший неоднозначные оценки от аудитории, но те из них, которые отзываются о фильме положительно, расхваливают его как двенадцатилетний школьник релиз современного репера. А потому не будем затягивать вступление и перейдем к сути.

Эссе «Изобретение лжи» Рецензия, Спойлер, Обзор фильмов, Обзор, Эссе, Картинка с текстом, Текст, Советую посмотреть, Комедия, Длиннопост

Х/ф «Изобретение лжи», в оригинале именуемый как The Invention of Lying - фантастический фильм в жанре комедии (Конкретно - романтической комедии.) и мелодрамы, за авторством британский комика Рики Джервейса (Он может быть знаком вам по ролям в таких фильмах как «Ночь в музее» или «Звездная пыль».), который выступил режиссером, продюсером и соавтором сценария, а на сдачу еще и сыграл в нем главную роль. Действие, фильма разворачивается в альтернативном мире, где человечество не знает концепции ложи и тут стоит сделать несколько уточнений, во-первых, персонажи даже в теории не могут говорить то чего нет (Да, они могут повторить ложь за другим человеком, но самостоятельно сказать то что не имеет место они не могут. Скучный мир без юмора и очень хрупкими браками…), а потому они не могут и представить, чтобы кто-то сказал что-то чего нет и верят каждому сказанному слову, даже если оно противоречит предыдущему, во-вторых, с концепцией обмана они более чем знакомы, так например в казино есть столы на которых используют меченные карты, а игровые автоматы могут быть настроены на проигрыш, но вам прямо об этом скажут, в-третьих, местные очень разговорчивы и в угоду комизма, говорят что-то даже когда их не спрашивают, вот сидишь ты в кафе с девушкой, а подошедший официант обязательно скажет что вы не пара, так что герои в этом мире не просто не врут, но и считают обязательным всему давать оценку и непременно вслух, в-четвертых, истина в этом мире подается как нечто объективное, т.е. если один персонаж говорит, что ваш одеколон ужасен, вам скажут это все, так, например, за весь фильм не нашлось человека, который не считал бы героя неудачником, даже в сравнении с кем-либо, отсюда вытекает пятая оговорка – персонажи не обижаются на правду, так как истина объективная, а персонажи не могут врать сами себе, то, по-видимому, они сами оценивают себя также. И вот в этом мире, ситуация складывается таким образом, что главный герой, Марк Беллисон, оказываясь загнанным в угол, произносит первую ложь. За ней — вторую… и о том как наш герой к этому пришел и к чему это привело мы сейчас поговорим.

Эссе «Изобретение лжи» Рецензия, Спойлер, Обзор фильмов, Обзор, Эссе, Картинка с текстом, Текст, Советую посмотреть, Комедия, Длиннопост

В мире, где все могут говорить только правду... этот парень умеет лгать

Марк Беллисон – не очень успешный, если не сказать провальный, сценарист (В той мере в какой данная профессия возможна в описываемом мире, то есть историк, который должен результаты своих исследований фиксировать в тексте лекций, которые будут зачитаны диктором под запись камер и прокатываться в кинотеатрах или демонстрироваться по ТВ.), отправляется на свидание с некой Анной Макдуглас – девушкой красивой и успешной. Что же могло пойти не так? Ну она прямо, а по-другому в этом мире никак, говорит Марку, что он её не привлекает, ни внешними данными, ни положением в обществе, и что они оба знают, что она пришла на эту встречу в качестве одолжения другу нашего героя – Грегу Клейншмидту.

На следующий день Марка увольняют с работы из-за отсутствия интереса к его фильмам (Действие которых происходит в 14 веке, который, по словам персонажей не интересен зрителям, почему в этом случае данный период вообще кем-то разрабатывается – непонятно.), а его домовладелец угрожает выселить его за неуплату арендной платы. Удрученный, он идет в банк, чтобы снять остаток денег. Кассир сообщает, что компьютеры не работают, и спрашивает, сколько денег у него на счету. И Марк, внезапно называет сумму отличную от настоящей что позволило ему распалится с арендодателем. Затем он лжет о многом другом, в основном для личной выгоды (Когда он сказал девушке, что если они не переспят то начнется конец света.) или в качестве эксперимента (Его попытки объяснить знакомым что он сделал, в результате чего он поочередно: поменял свое имя, сказал, что он чернокожий, и что у него нет руки. Они, закономерно верят каждому слову и не видят противоречий.) и, в конечном счете, пишет сценарий о 14 веке… стоит сказать весьма альтернативном с инопланетянами, роботами и ниндзя. Фильм, фактически являясь единственным художественным произведением в мире, пользуется огромным успехом. Спустя время Марк понимает, что ложь может быть использована, чтобы помочь другим, например, он отговаривает своего депрессивного знакомого Фрэнка Фосетта от самоубийства. Вскоре после этого Марк убеждает Анну снова пойти с ним. Она поздравляет Марка с его успехом и признает, что он был бы хорошим мужем и отцом, но он все еще не привлекает её из-за того, что его генетика отразится на их детях (Что не совсем понятно, да Марк не смазливый красавчик и имеет небольшой лишний вес, но в общем выглядит как нормальный мужик.).

Затем Марку звонят, что у его матери Марты случился сердечный приступ, и он спешит в больницу. Там доктор говорит ему, что Марта умрет. Она боится смерти, считая, что она принесет вечность небытия. Марк сквозь слезы говорит ей, что смерть вместо этого приносит радостную загробную жизнь (С блэк-джеком и… ой то есть с особняком и родственниками) и она умирает счастливой, и все бы хорошо но то услышали рядом стоящие врач и медсестры, а наш герой не додумался сказать, что это не так. К Марку приковано всемирное внимание, поскольку новость о том, что он знает, что будет после смерти распространяется. Анна говорит ему, что он должен поделится своим знанием с миром и Марк через десять пунктов доносит что он разговаривает с «Человеком в небе», который контролирует все и обещает большие награды в хорошем месте после смерти, если вы сделаете не более трех «плохих вещей».

Некоторое время спустя Анна и Марк отдыхают в парке, и Анна спрашивает его, влияет ли богатство и знаменитость на генетику. Марк хочет солгать, но не делает этого из-за своей любви к Анне. Тем временем соперник Марка, Брэд Кеслер, чтобы отомстить Марку крутит роман с Анной. Последнюю раздражает эгоистичное и высокомерное поведение ухажера, особенно в сравнении с Марком, но она продолжает встречаться с ним, и даже обручается. Перед свадьбой появляется Грег и убеждает Марка, что это последний шанс побороться за Анну. Марк неохотно посещает свадьбу, где возражает против брака. Однако, ведущий церемонии, сообщает, что только «Человек в небе» может остановить свадьбу. Брэд и Анна просят Марка спросить «Человека в небе», что должна делать Анна, но Марк отказывается что-либо говорить и уходит, желая, чтобы Анна выбрала сама. Через несколько секунд Анна уходит вслед за героем, и Марк рассказывает о своей способности лгать. Анна изо всех сил пытается понять концепцию лжи (Хотя она сама некоторое время назад сказала ребенку с лишним весом, что у него совсем нет лишнего веса. Даже если это не ложь, а всего лишь личная оценка, для этого мира – это невозможно.) и спрашивает, почему он не лгал, чтобы убедить её выйти за него замуж, на что Марк отвечает: «потому что это неправда». Анна признается, что любит его. Некоторое время спустя Анна и Марк счастливы в браке их сын, унаследовал способность отца лгать, что, скорее всего, ждет и второго ребенка.

Эссе «Изобретение лжи» Рецензия, Спойлер, Обзор фильмов, Обзор, Эссе, Картинка с текстом, Текст, Советую посмотреть, Комедия, Длиннопост

Условности. Итак, весь мир строится на нескольких серьезных условностях, первая и важнейшая из которых – допущении о том, что без лжи мир пройдет приблизительно тот же путь развития и будет сформирован также как наш мир. Что, вы говорите? «Допущение о том, что в мире нет места лжи и выдумке»? Оно конечно имеет место и является сюжетообразующим, но на фоне вышеуказанного обстоятельства – это ничто. Простейший пример: в этом мире нет религии, а значит не было, например, религиозных войн, а также некоторых норм морали, которые выросли из религии. И интересно была ли в этом мире троянская война? А пакт Молотова-Риббентропа тут как выглядел? Думаю, вы нас поняли, но зачем это было сделано? Разумеется, шутки ради, точнее шуток ради ведь, весь юмор картины строится на том, что нам показывают привычные нам события и ситуации в свете того факта, что люди не могут говорить не правду, но этого мало и тут в игру входит следующая условность – отсутствие субъективного восприятия. Помните, что Марк спас своего друга Фрэнка от самоубийства просто сказав ему что считает, что ему не нужно совершать самоубийство и позвав попить пива. Вы действительно хотите сказать, что никто, абсолютно никто не сказал ему что-то подобное до этого? Или что нет ни одного человека, который не считал Марка неудачником? Даже после того, как он стал автором самого популярного фильма? Даже когда стал мессией? И не нашлось никого, кто посчитал бы Брэда Кеслера самовлюбленной гнидой? В мире фильма – нет, так как в нем нет субъективного восприятия или попросту вкусовщины. Автор хочет нам сказать, что все семь миллиардов людей на Земле имеют одинаковое, объективное мнение по каждому вопросу, кроме одного случая о котором мы поговорим отдельно. Ну а сейчас стоит, что все эти вопросы возникают, когда ты пытаешься анализировать фильм, но во время просмотра мы от него получали только удовольствие, да ближе к концу фильм проседает и сейчас мы расскажем в чем, по-нашему мнению причина.

Сюжет. «Изобретение лжи» — это, в первую очередь, комедийный фильм, а потому требовать от сюжета каких-либо излишеств не стоит, как таковых требований всего два: во-первых, должно быть смешно, во-вторых, не должно быть противоречий. Смешно ли? Да. Есть ли противоречия? Немного. И это первая причина проседания фильма ближе к концу. Истина – объективна, вы помните? А Анна, сказала парню, который имеет лишний вес, что тот не толстый, хотя прямо в кадре его называли таким. Ну ладно, это мог быть намек, на то, что, общаясь с Марком, она начала понимать концепцию лжи или субъективной оценки, но нет, как нам покажут позже – она вообще не понимает, как можно сказать то, чего нет. Ну вторая проблема заключается в том, что все, абсолютно все: динамика, структура фильма, логика, – все говорит, что должен был появится второй лжец. Более того есть два кандидата на эту роль и, соответственно, две сюжетные линии, в рамках которых они бы могли реализоваться как лжецы.

Первый вариант – это Анна. То, что она должна была научиться врать проистекает, во-первых, из вышеупомянутой сцены с ребенком, а, во-вторых, из романтической составляющей фильма, ведь у нее не было причин выходить из церкви вслед за Марком. Тут стоит пояснить, что номинально такая причина была – это её чувства к главному герою и желание быть с ним, но в качестве противовеса выступает желание Анны иметь красивых детей и убежденность, в том, что Брэд для этой цели – идеальный кандидат. До сцены в церкви последнее перевешивало, а в самой этой сцене не произошло ничего, чтобы изменило этот баланс. Да, героиня просит, чтобы Марк спросил совета у «Человека в небе», так как ей нужен повод, последняя капля, чтобы изменить решение, но герой отказывает и причины для изменения решения нет. Все было бы иначе, если бы на фоне сцены с ребенком, Анна начала понемногу понимать концепцию лжи, возможно даже разочаровалась бы в герое, что повлияло бы на её решение в пользу свадьбы с Брэдом, но в церкви, на фоне того, что герой отказался соврать про то, что «Человек на небе» против этой свадьбы, осознала, что герой так же отказался и соврать ей про «влияние ли богатства и успеха на генетику», что определило бы их будущее и именно из-за этого осознания она выбрала выйти вслед за Марком.

Второй вариант – Брэд. Вы замечали, как Марк распорядился своими способностями? Да он использовал их ради себя любимого, но никогда не переходил черту: сумма, которую он взял в банке не столь высока, от попытки совратить девушку он отказался, посчитав это грязным, сценарий, причинил вред исключительно самолюбию Брэда, а влюбить в себя Анну с помощью лжи он отказался дважды. Более того он, по мере сил, пытался помочь окружающим. Стоит ли говорить, как можно было распорядится такими способностями? Думаем нет, а вот о том, что фильм, фактически лишен конфликта – стоит. Да, якобы, есть конфликт между Марком и Брэдом, но это не тот уровень, что мог бы исправить тот факт, что Брэд тоже научился бы врать и делал это в своей мразотной манере.

СПГС. Мы встроили вам СПГС в разбор, чтобы вы могли читать СПГС, даже когда не читаете СПГС. В общем-то ни для кого не секрет, что ложь – процесс мыслительный и даже, в некоторой степени, творческий, и ответственен за неё мозг, а конкретно – префронтальная кора лобной доли. Однако, в этом мире у людей существует нечто вроде «инстинкта правды» в котором раздражитель – это вопрос, а реакция – мгновенный ответ, что может объясняться как раз тем, что у людей в этом мире не развит соответствующий отдел мозга. Но, множество раз упомянутая в фильме генетика главного героя позволила ему сломать эту схему, то есть фактически наш герой – мутант, геном которого мутировал и позволил лучше развиться мозгу, более того эта мутация передалась потомкам.

Эссе «Изобретение лжи» Рецензия, Спойлер, Обзор фильмов, Обзор, Эссе, Картинка с текстом, Текст, Советую посмотреть, Комедия, Длиннопост

«Изобретение лжи» – комедийный фильм, а какой главный критерий оценки комедии? Правильно, смех, и данный фильм способен его вызвать, причем регулярный. Мы не упоминали плюсов этого фильма, таких как хороший юмор и актерская игра, но также мы и не упомянули минусов, а лишь привлекли ваше внимание к тем обстоятельствам, которые посчитали достойными этого внимания. Можно ли назвать данный фильм шедевром? Нет, «Изобретение лжи» точно не шедевр, но точно крепкий фильм, способный скрасить ваш вечер и, быть может, заставить вас задуматься о природе лжи и её роли в нашей жизни.

Эссе «Изобретение лжи» Рецензия, Спойлер, Обзор фильмов, Обзор, Эссе, Картинка с текстом, Текст, Советую посмотреть, Комедия, Длиннопост
Показать полностью 7
Отличная работа, все прочитано!