inostor

"Всегда приятно видеть мультипликаторов, которые не боятся убивать плохих парней в мультфильмах..."

Намасте, дорогие читатели! Есть одна индийская сказка, которую знают все, кто родился и рос в Советском Союзе. Это история о жадном радже и удивительном волшебном создании - антилопе, из-под копыт которой летят золотые монеты.

Но знаем мы эту сказку не потому, что штудировали индийские книжки. Нам эту историю рассказал замечательный советский режиссер Лев Атаманов в своем мультфильме "Золотая антилопа".

Помните эту шикарную рисовку? Эти диалоги, в которых небольшой, но емкой фразой рисуется образ каждого персонажа?

"Ты раджа, а не знаешь, что друзей не предают!" - говорит мальчик. И сколько всего в этих словах!

"Глупое животное! Золота не может быть слишком много!" - кричит антилопе толстый раджа. И мы прекрасно понимаем, кто здесь на самом деле "глупое животное". А тем, кто по какой-то нелепой случайности не понимает, все раскладывает по полочкам концовка мультфильма.

В общем, "Золотая антилопа" - один из несомненных шедевров советской мультипликации. И это признают не только в нашей стране. Знаете ли вы, что спустя год после выхода на экраны, творение Льва Атаманова получило почетный диплом Каннского кинофестиваля?

Кстати, за границей большой популярностью пользуется DVD-издание полнометражного отечественного мультфильма "Снежная королева", снятого тем же режиссером Львом Атамановым.

Иностранцы бросились скупать этот диск после признания Хаяо Миядзаки о том, что его вдохновлял в свое время именно эта советская лента. А на диске зрителей, помимо "Снежной королевы", встречают и другие работы Атаманова. В частности "Золотая антилопа".

Вот несколько отзывов зарубежных зрителей, оставленных ими на сайте IMDB.com.

Quotation-of-Dream:

Мы с женой нашли это в качестве бонусной короткометражки на DVD, посвященном нашумевшему фильму Льва Атаманова "Снежная королева", который, как говорят, вдохновил японского аниматора Хаяо Миядзаки ("Унесенные призраками", "Мой сосед Тоторо" и др.) на желание работать в анимации. "Золотая антилопа" - это очень образная 35-минутная работа, выполненная в ярких красках.

Молодой деревенский мальчик в индийских джунглях защищает волшебную антилопу (нежное существо, которое бросает золотые монеты, когда бежит) от преследования злого, жадного Раджи и его приспешников, отказываясь раскрыть ее местонахождение, даже когда ему угрожают смертью...

Мораль может быть простенькой, но совсем непроста художественная мощь этого короткого шедевра. Текучий анимационный стиль Атаманова передает изящество, разнообразие и тонкость движений людей и животных; фон джунглей великолепен; музыкальная партитура напоминает восточное великолепие Римского-Корсакова и Бородина. К тому же, в этом прекрасном образце русской анимационной традиции есть большой юмор, а также драматизм.

TheLittleSongbird:

Начало несколько медлительно, но дальше все становится лучше. В остальном же мультфильм превосходен.

Поражает анимация. Особенно невероятные пейзажи и фоны. Плавные, выразительные движения персонажей и совершенно ошеломляющее, но тонкое использование цвета очень впечатляют. Музыка никогда не бывает напыщенной или слишком постоянной, вместо этого она используется с сдержанностью и элегантностью в пышной оркестровке. Это очень по-русски - в хорошем смысле, я имею в виду. Я вообще большой поклонник русской музыки.

От начала и до конца "Золотая антилопа" проникнута большой искренностью и очарованием, каким-то приятным мягким юмором, который никогда не становится чрезмерным. История увлекательна во всем, кроме медленного начала, и очень очаровательна в своей простоте...

В общем, почти шедевр. 9/10!

Horst_In_Translation:

Этот фильм длится чуть больше получаса и прекрасно анимирован для 1950-х годов. История тоже интересная. Есть некоторая затянутость, особенно в первой части, но последние 5-10 минут действительно компенсируют это.

Речь идет о мальчике, которому нужно найти золотую антилопу, чтобы местный правитель не убил его. Мальчик находит ее, но жадность плохого парня не знает границ. В конце концов он поплатится за это. Всегда приятно видеть мультипликаторов, которые не боятся убивать плохих парней в мультфильмах... Это, безусловно, одно из лучших произведений советской анимации, и я рекомендую вам посмотреть его.

Источник: Иностранцы о России

Хэллоу, дорогие читатели! Сегодня мы погрузимся в атмосферу Дикого Запада, дымящихся винчестеров, веселых салунов и невозмутимых индейцев. В общем, добро пожаловать в вестерн. Но в вестерн не простой, не из разряда фильмографии Серджио Леоне. На экранах у нас творение советского режиссера Аллы Суриковой - знаменитый "Человек с бульвара Капуцинов".

Лихая пародия на американские картины о ковбоях была бешено популярна в позднем Советском Союзе. Лихие перестрелки, отвязные драки, длинноногие красотки, коварные злодеи и благородный главный герой, облеченный высокой миссией, - что еще нужно для успеха? Пожалуй, только шикарные песни и щедрая порция юмора. И того, и другого в фильме предостаточно.

Наш зритель прекрасно видел, что это очень ироничная картина. Что нравы обитателей "вайлд-вайлд-веста" выписаны в намеренно гротескном виде. И что при всем при том у фильма есть идея и эта идея действительно вызывает уважение. Ведь по большому счету это картина об искусстве. О том, как искусство может пробуждать в людях в лучшее.

Но считывают ли эту лежащую, в общем-то, на поверхности мысль иностранцы, которым каким-то образом попался на глаза "Человек с бульвара Капуцинов"? Не пытаются ли они смотреть этот фильм как настоящий вестерн, что совершенно бессмысленно и не соответствует задаче режиссера?

Мы просмотрели комментарии иностранцев с международного сайта IMDB.com. Что ж, в принципе, идея ими "считана", но в некоторых отзывах сквозит какая-то обида. Видимо, там не очень любят, когда русские начинают посмеиваться над западными особенностями жизни. Странным образом нам начали пенять за "насилие", "пародию на американскую мечту" и - о боже! - за негативное изображение церкви!

Невольно начинаешь вспоминать, какой наша страна обычно показана в западных фильмах, причем не нарочито пародийных, а совершенно обычных.

Ну да ладно, давайте уже перейдем к самим отзывам. Итак, читаем!

levelclearer:

Мне нравится сверхзадача "человека кино", но я никогда не мог понять, что заставило их в 1987 году (Хрущев мертв) захотеть столкнуть кино с церковью. Это, кажется, делает фильм очень и очень хромым. Просто ответьте мне, когда вы попадаете в Богом забытый американский город, как часто вы встречаете злого, плотского пастора ? Все, абсолютно все в этом городе, включая владельца бара, индейского вождя и местного киллера Черного Джо - хорошие люди, по крайней мере, у них есть хорошие душевные струны. Только церковный Пастырь выделяется своей кромешной тьмой, абсолютным злом.

Я не люблю такие откровенные аферы. Даже в мире людей кино есть хорошие и плохие представители. Мистер Ферст демонстрирует хорошие манеры и высокие чувства, мягкость, доброту и все лучшее, что вы знаете о кино. Мистер Секонд распространяет насилие, низкий стиль, драки, возможно, туалетный юмор, ужасы и все плохое, что вы знаете о кино. Но когда дело доходит до Церкви, у вас есть только один черный как смоль еврейский злой пастор, который мечтает изнасиловать даму, поющую в баре.

Даже если вы скажете мне, что злые пасторы-насильники так же часто встречаются в США, как автоматы "Кока-Колы", это все равно не может быть причиной для того, чтобы столкнуть путешествующего киношника с церковью. Даже местный киллер Черный Джо получается лучше пастора. Что это такое ? Какие мысли это вызовет ?

Единственный ключ к разгадке - это песня мистера Ферста "Без гнева и печали на благо всей земли, как мы давно мечтали, но так и не смогли". Ну, может быть, так оно и есть. Пародия на американскую мечту, пародия на сияющий град на холме?

viy:

Действительно смешной, вкусный и душещипательный американский вестерн сделала советский режиссер-женщина. Мистер Ферст приезжает в небольшой город на Диком Западе, чтобы познакомить население с искусством кинематографии. Он привозит с собой киноаппарат и множество немых фильмов, включая романтические и комедийные. Буйные ковбои открывают для себя иной образ жизни и пытаются улучшить свое собственное существование.

Удивительный актерский состав. Табаков особенно симпатичен в роли владельца салуна, разрывающегося между жадностью и любовью к кино. Удивительно эффектные боевые сцены, которые, вероятно, могли бы бросить вызов американским аналогам. Караченцев выкладывается на все сто, используя одни из лучших боевых приемов, которые я когда-либо видел. Миронов велик, как всегда, в роли идеалиста, стремящегося изменить мир и принести просвещение дикому-дикому западу. Настоятельно рекомендуется как комедия, романтика, вестерн и размышление о роли искусства и массовых развлечений в нашем обществе.

hte-trasme:

Это была одновременно сюрреалистическая комедия Старого Запада и в то же время запутанно-философское постмодернистское размышление о силе искусства. И то, и другое сделано крайне успешно. В качестве основы для комедии есть обильное количество простых хороших шуток - от ковбоев, послушно ремонтирующих салун после того, как они разрушили его в драке в баре до повторяющегося гэга "Это был мой бифштекс!", до совершенно стереотипного индейского вождя, трезво заявляющего, что ковбои, должно быть, никогда не слышали о Чарльзе Дарвине.

Ковбои - это, конечно, совершенно традиционные ковбои из кинематографа. Крепко пьющие и дерущиеся с упрямством, доходящим до абсурда. И они совершенно незнакомы с понятием искусства. Поэтому, когда мистер Ферст приходит с абсурдистской предпосылкой и привозит им кино, именно благодаря фильмам ковбои перестают быть такими стереотипными. Может быть, это перемена к лучшему? Как и во всех переменах, которые приносит искусство, здесь есть место для интерпретаций.

И, конечно, в безыскусственном мире, где появляется искусство, оно имеет буквально магический эффект. Гробовщик не работает, потому что люди больше не хотят умирать (он бывший философ, но этот навык не был так уж необходим на фронтире), а наша героиня хочет ребенка сразу после поцелуя - потому что так оно и есть в фильме...

Но хотя влияние мистера Ферста, возможно, было очищающим, мы видим, что в конце приходит мистер Секонд. Он вкладывает деньги в кино и возвращает наших ковбойских героев к их беспутным путям. Итак, искусство - это мощная, но, возможно, двусмысленная сила. И заканчивается все той же циничной нотой. Да еще и веселой песенкой (музыка, кстати, вся чрезвычайно броская).

Я бы почти назвал это обязательным для тех, кто (как и я) имеет вкус к абсурдистской комедии и рефлексивному постмодернистскому остроумию.

Источник: Иностранцы о России

"Вы издеваетесь надо мной?"

Хэирле кон, дорогие читатели! Почему-то сегодня захотелось по-татарски поздороваться. И нет, это не имеет никакого отношения к теме статьи! Ну разве что очень-очень косвенное - мультфильм "Пластилиновая ворона" создал режиссер Александр Татарский.

Мультфильм этот совершенно заслуженно относится к числу маленьких шедевров советской мультипликации. Сколько бы ни проходило десятилетий, смотрится он все так же свежо и иронично.

В нем вообще нет ничего такого, что могло бы устареть. Пластилиновая техника, в которой он снят, находится абсолютно вне времени. Вон, в 2014 году на Западе вышел полнометражный пластилиновый мультфильм "Барашек Шон" и с успехом прокатился по миру. В песне, которая служит стержнем "Пластилиновой вороны", тоже нет ничего конъюнктурного - только всегда востребованный юмор.

Кстати, знаете ли вы, что текст этой песни Эдуард Успенский нацарапал наспех, буквально на коленке, пока ехал с дачи на электричке? Написана она была специально для мультфильма, причем сначала Успенский отказался от предложения режиссера, но потом не смог устоять перед вдохновением.

В итоге получилось просто пиршество для глаз и ушей. Веселый абсурд по мотивам крыловской басни. И как ни бейся, не понять, что в этой истории есть такого, что цепляет нас вот уже многие десятилетия. Звезды сошлись, и все получилось как надо!

Интересно, а как это воспринимается теми, кто не знает русского языка? Способны ли иностранные зрители проникнуться этим мультфильмом только по картинке и субтитрам?

Давайте почитаем, что пишут они на в своих отзывах на "Пластилиновую ворону" на сайте IMDB.com. Сразу скажем, что комментариев весьма негусто. И по большей части все обращают внимания на технику создания мультфильма. Что касается самой песни, то она ввергает западных зрителей в недоумение.

ackstasis:

Этот короткометражный фильм продолжительностью около четырех минут был первым русским опытом использования пластилиновой анимации. Впервые эту технику применил в 1980 году Джоан Грац. Техника довольно необычна тем, что мы видим, как пейзаж и персонажи обретают форму, будучи созданными из бесформенной массы глины, а иногда рука аниматора даже входит в кадр, чтобы внести коррективы. Это напомнило мне самые ранние анимационные фильмы, когда аниматоры, такие как Дж. Стюарт Блэктон, также показывали нам своих главных героев, нарисованных из ничего.

"Пластилиновая ворона" основана на народной сказке. Интерпретация Татарского очень веселая и энергичная. Самое интересное, что история звучит так, будто ее выдумывают на месте: похоже, существует некоторая путаница (или, по крайней мере, некоторая свобода выбора) в отношении личности вороны. Почему это не может быть собака? А почему не корова? Здесь есть хорошее чувство юмора, а постоянное изменение персонажей позволяет аниматору немного повеселиться.

"Пластилиновая ворона" Александра Татарского - интересная короткометражка, в которой нет ничего особенно глубокого, но она достаточно умна и энергична, чтобы нас развлекать. Явно выраженная "мораль" этой истории оставила меня в некотором замешательстве, поскольку ничто в предыдущие четыре минуты не подсказывало мне, что нельзя стоять, прыгать или петь и танцевать в запретных строительных зонах, где могут упасть тяжелые вещи. Учитывая, что лиса получила свой сыр именно таким образом, честно говоря, я вижу в этом положительную сторону!

tavm:

Только что посмотрел этот русскую пластилиновую анимацию от Александра Татарского на YouTube. В этой песне русские народные певцы поют о корове, или вороне, или собаке, получившей арбуз. А еще там есть лиса, или страус, или дворник, бегущий по какой-нибудь дорожке. А мораль - это что-то вроде "Не пой и не танцуй на стройке".

Horst_In_Translation:

Я видел довольно много советских мультфильмов, и почти все они были лучше, чем эта десятиминутка, созданная сценаристом и режиссером Александром Татарским. Этот фильм никуда не годится с точки зрения стиля анимации, персонажей, музыки и особенно сюжета, который подойдет только для очень-очень молодой аудитории. Я люблю анимационные фильмы и считаю, что люди всех возрастов должны смотреть их больше, но если уровень качества такой, как здесь, то пусть такую анимацию смотрят дети, даже не подростки.

Но его рейтинг на IMDb меня просто поражает. Судя по нему, это один из лучших анимационных короткометражных фильмов всех времен и народов. Вы издеваетесь надо мной?

Что скажете? Согласны с этими отзывами?

Источник: Иностранцы о России