Всю жизнь был уверен, что то, что герой Иннокентия Смоктуновского в фильме 1966 года "Берегись автомобиля" года Юрий Деточкин играет в самодеятельном театре Гамлета - шутка сознательно и изначально заложенная авторами сценария, основанная на том, что Смоктуновский ранее сыграл Гамлета в экранизации произведения Шекспира 1964 года.
Однако - это практически случайность.
Сценарий для фильма был создан Эльдаром Рязановым и Эмилем Брагинским ещё в 1962 году, за два года до выхода "Гамлета" и изначально писался в расчёте на то, что главного героя сыграет Юрий Никулин.
Но - в следствии конфликта рабочего графика в цирке, Никулин так и не смог начать сниматься в фильме в 1962 году.
А затем съёмки были приостановлены по распоряжению председателя Государственного комитета Совета Министров СССР по кинематографии Алексея Романова, который счёл сценарий плохим в "воспитательном смысле"*.
В итоге - авторы решили написать на основе сценария повесть.
К съёмкам приступили лишь в 1964 году, но Никулин вновь не смог принять участие из-за гастролей цирка, а фактически - отказался от роли**.
Только тогда роль предложили Смоктуновскому, и... Он отказался.
Были пробы других актёров, включая Леонида Быкова, Леонида Куравлёва, Михаила Державина и многих других. Пробовали даже Олега Ефремова, но - Рязанов всё же смог убедить Смоктуновского.
В итоге - мы получили такую необычную шутку, которая изначально не планировалась.
* Из предисловия Э.Рязанова к изданию повести "Берегись автомобиля" 2009 года.
** Щедров Я. Как Гамлет стал Деточкиным: Интервью с Эльдаром Рязановым // Московский комсомолец. — 26 марта 2008. — № 24723.
При упоминании режиссера Эльдара Рязанова мы в основном вспоминаем такие хиты как "ирония судьбы...", "Служебный роман", "Невероятные приключения итальянцев в России" и т.д. А более поздняя перестроечная картина "Забытая мелодия для флейты" оставалась где-то в тени, хотя лично я просто обожал данный фильм с самого детства.
Филатов и Догилева
1. Фильм "Забытая мелодия для флейты" был снят по пьесе "Аморальная история", которую Эльдар Рязанов написал совместно со своим постоянным соавтором еще в 70-е годы. Вот только в 70-е годы ему никто бы не позволил экранизировать пьесу, высмеивающую чиновников. Да и ставить ее в театре также никто не разрешал. Лишь во время "Перестройки" Рязанов решил экранизировать их с Брагинским пьесу. Тогда же Рязанов написал слова к песне, которая позже вошла в фильм и начиналась с таких строк: «Мы не пашем, не сеем, не строим. Мы гордимся общественным строем. Мы бумажные важные люди. Мы и были, и есть мы, и будем». Вот кстати не знал, что Гимн бюрократов его авторства.
Рязанов
Правда, из-за того, что прошло уже более 10 лет, пьеса сильно устарела, поэтому сценарий пришлось переписывать уже под современные реалии. Также, имя главного героя было заменено на Леонида, тогда как изначально его должны были звать Николаем.
Мотор!
2. В главной роли Эльдар Рязанов не хотел никого видеть кроме Леонида Филатова. Актер был бы и рад сняться в фильме Рязанова, но на тот момент он был занят в съемках другого фильма. Это ничуть не смутило режиссера, и он сказал, что подождет Филатова. А пока Филатов еще не освободился, Рязанов приступил к съемкам сцен, где его не должно было быть. И первым делом он решил отснять сцены с тамбовским хором, которых насчитывалось три. Первая сцена снималась в Североморске, вторая - в Алма-Ате, а третья - в Крыму.
Федот-стрелец, то есть Леонид Филатов
А когда Филатов приступил к съемкам, всё пошло как по маслу. Режиссер был просто в неописуемом восторге от работы с актером. Они понимали друг друга с полуслова и никогда не ссорились.
"Я бы, честно говоря, высылал бюрократов в специальные резервации – пусть недалеко от городов, пусть с семьями, чтобы они там занимались общественно полезным трудом. Именно полезным…", – говорил Филатов в одном из интервью того периода, так что неудивительно, что они с рязановым быстро спелись.
3. Особенно сложно было во время съемок в Казахстане, ведь тем самым поющим девушкам и членам съемочной группы приходилось каждый день подниматься в гору на 3 километра.
Погнали петь!
Но из-за таких подъемов и резких перепадов давления Эльдар Рязанов получил микроинсульт, из-за чего его пришлось госпитализировать. Ему даже запретили физические нагрузки, но отказаться от съемок фильма он просто не мог.
Кадр из фильма
Режиссер рассказывал: "Особенность первого месяца съемок заключалась в том, что я лежал в больнице. Помещался я там в трехместной палате. Из двух моих соседей по палате один после тяжелой операции все время ночами стонал, а другой был могучий храпун. Так что ночевать в палате я не мог, ибо был обречен на бессонницу. Поэтому я ездил спать домой. В шесть часов утра я вставал, завтракал, брился и на машине приезжал в больницу. Без десяти восемь я уже лежал в своей койке, переодетый в больничное, с таким видом, будто я провел в палате всю ночь. Начинался врачебный обход, уколы, процедуры. Около десяти часов я быстро переодевался, бежал вниз к машине и ехал на съемку. Там я, преодолевая недомогание и слабость, орал, репетировал, гонял массовку, снимал и около семи вечера возвращался в больницу…". При этом по субботам и воскресеньям режиссер отправлялся на другие съемки – он готовил передачу о Владимире Высоцком. 4. На главную женскую роль Рязанов пригласил актрису Татьяну Догилеву, которая стала настоящей звездой после выхода фильма "Блондинка за углом". Она еще будучи студенткой мечтала сняться в фильмах Рязанова, и даже снялась в парочке, но лишь в эпизодических ролях. Ее счастью не было предела, когда Рязанов предложил ей сыграть главную женскую роль.
Знакомые все лица
В сценарии не было прописано, что Лида должна была садиться на шпагат, но во время показа чиновникам "Ревизора" она это сделала. Татьяна Догилева имеет первый взрослый разряд по спортивной гимнастике, поэтому неудивительно, что он дался ей так легко.
5. В сцене с постановкой "Ревизора" изначально все должно было проходить по театральному, то есть в спокойной обстановке. Но Эльдар Рязанов посчитал, что это слишком скучно, поэтому и сказал актерам просто чудить во время съемки. Актеры начали судорожно танцевать, ну а Догилева как раз и показала свою способность садиться на шпагат.
А я вот так могу!
6. В сцене, когда студенты, притворившиеся дружинниками, просят назвать главного героя фамилию, он произносит фамилию Катанян. Эту же фамилию мы могли слышать и в фильме "Ирония судьбы, или С легким паром", ведь именно к Катанянам изначально должны были пойти Лукашин со своей невестой Галей встречать Новый год.
Эльдар Рязанов и те самые Катаняны
Данная фамилия была взята "не с потолка". Она принадлежит близким друзьям Эльдара Рязанова. Таким образом он решил увековечить друзей в своих фильмах.
7. Несмотря на то, что за Филатовым было закреплено амплуа героя любовника, ему было жутко неудобно играть постельные сцены с Догилевой. Та самая постельная сцена с Догилевой снималась вовсе не в квартире, а в павильоне, где стоял жуткий холод. Да и сами актеры жутко стеснялись этой сцены, ведь в институтах их такому не учили. Да и Догилевой было жутко неуютно от того, что она лежала перед камерой с обнаженной грудью. Поэтому Рязанов велел всем лишним членам съемочной группы выйти со съемочной площадки.
А так сразу и не скажешь
Татьяна Догилева даже рассказывала, как лежа в постели они с Филатовым общались и интересовались друг у друга, будут ли они рассказывать про эту сцену своим жене и мужу. И если у Догилевой с ним никаких проблем не было, то Филатов признался, что не хочет рассказывать об этой сцене своей жене, и не будет. Хотя, как такое можно утаить?
8. Во время съемки эпизода в машине, когда лже-дружинники застукали главных героев сами знаете за каким делом, резко повалил снег, из-за чего вся земля оказалась под снегом.
Видишь снег? А он есть!
Проблема заключалась в том, что по сюжету снега вообще не должно было быть. Тогда решено было убрать этот самый снег. Но как? Да очень просто. На то самое место пригнали две цистерны с горячей водой, и просто стали поливать заснеженную область, пока снег не исчез.
9. Рязанов всегда позволял импровизировать актерам и старался обращать внимание на реакцию съемочной группы. Более того, он запросто мог взять в фильм шутку, которую произнес обычный осветитель. Так, например, и появилась шутка про "живого" санитара из морга.
И Ширвиндт...
10. Эльдар Рязанов любил играть эпизодические роли в своих фильмах. Картина "Забытая мелодия для флейты" не стала исключением. Здесь Эльдар Рязанов сыграл астронома с телескопом.
Но если мы посмотрим вооруженным глазом...
11. Немного "попотеть" пришлось и во время съемок сцены с клинической смертью главного героя. Речь идет о загробном мире, где Филимонов повстречал умерших людей, в том числе и своих родителей. Режиссер никак не мог решить, как будет выглядеть то, что никто не видел.
Вобщем все умерли
Как рассказывал оператор-постановщик Вадим Алисов, изначально решено было обклеить стены комнаты скотчем для более яркой картинки, после чего на этот скотч проецировались бы облака. Но в итоге получилась полнейшая ерунда, из-за чего от этой идеи решено было отказаться. Лишь один кадр, снятый по этой технологии, вошел в финальную версию фильма.
Тот самый кадр
Ну а после того как сцена с клинической смертью была отснята и Лида все таки вернула Лёню к жизни, актриса Татьяна Догилева зарыдала по-настоящему. Ее просто переполняли эмоции.
12. Финальная сцена стала спорным моментом для Эльдара Рязанова и Эмиля Брагинского. Если Брагинский хотел, чтобы главный герой выжил, то сам Рязанов хотел, чтобы Лёня Филимонов скончался от сердечного приступа, не приходя в сознание. Но все же в этом споре победил именно Брагинский. Родные кстати отговаривали Филатова от съемок в этом фильме – во-первых, он не щадил себя и работал в бешеном ритме, не делая пауз между своими проектами, а во-вторых, мать опасалась за его здоровье из-за суеверий, достаточно распространенных в актерской среде: нельзя играть собственную смерть, чтобы не навлечь на себя несчастья. Филатов к таким суевериям относился очень скептически и без раздумий согласился на роль героя, который переживал в фильме состояние клинической смерти после сердечного приступа и оказывался в «тоннеле мертвых».
В Концертной студии "Останкино" кинорежиссер Эльдар Рязанов отвечает на вопросы зрителей о жанре комедии и своих фильмах "Карнавальная ночь", "Гараж", "О бедном гусаре замолвите слово", "Вокзал для двоих", о любви к истории и литературе. А также рассказывает о том, почему не хотел снимать Владимира Высоцкого в своем несостоявшемся фильме и как кинорежиссер Иван Пырьев заставил его снимать комедии. Главная редакция литературно-драматических программ 1984
Фильм "Служебный роман"(1977) безусловно является классикой советского кинематографа, и лично я считаю его одним из лучших фильмов Эльдара Рязанова, сразу после "Гаража", который я безмерно обожаю.
А что Вы делаете сегодня вечером?)))
Вспомним, кино знакомое с детства? Окунемся в процесс съемок...
1. Все началось с пьесы "Сослуживцы", которую Эльдар Рязанов и его друг сценарист Эмиль Брагинский написали еще в далеком 1971 году. Пьеса произвела настоящий фурор и попала в репертуар многих театров. Причем, за каждый спектакль, поставленный по данной пьесе, авторы получали свои процентные отчисления, благодаря чему выходила весьма солидная сумма.
Эмиль Брагинский и Эльдар Рязанов
Сам Рязанов даже и не думал о том, чтобы экранизировать свою пьесу, пока он увидел по телевизору телеспектакль "Сослуживцы", который был снят как раз по их с Брагинским пьесе и поставлен режиссерами Борисом Кондратьевым и Ириной Герасимовой.
Кадр из телеспектакля "Сослуживцы"
Увидев данный спектакль, Эльдар Рязанов пришел в ужас. Постановка показалась ему настолько бездарной и настолько была далека от того, что хотел показать Рязанов, что он принял решение лично экранизировать свою пьесу, а именно снять полноценный художественный фильм.
2. От названия "Сослуживцы" режиссер сразу решил отказаться, поэтому он придумал другое - "Сказка о руководящей золушке". Но худсовету как всегда что-то не понравилось, поэтому пришлось думать над новым названием. В итоге и было придумано название "Служебный роман", которое всех устроило.
Приходи вечером на сеновал...
3. На роль скромного отца одиночки Анатолия Ефремовича Новосельцева Эльдар Рязанов сразу пригласил Андрея Мягкова, так как он считал его действительно профессиональным актером и талантливым импровизатором. Некоторые реплики в фильме, кстати, как раз таки были чистой импровизацией актера.
А потом, потом скажут...
4. На роль Людмилы Прокофьевны Калугиной режиссер сразу же решил взять Алису Фрейндлих. Он словно хотел закрыть свой гештальт, так как снимать Алису Фрейндлих он планировал еще в своих предыдущих фильмах "Зигзаг удачи" и "Гусарская баллада". Но из-за различных обстоятельств сделать этого так и не удалось. Зато в этот раз все пошло как по маслу, и Фрейндлих без раздумий согласилась сняться в новом фильме Рязанова.
Поэтому подруг я ликвидировала...
5. Трудились над образами Новосельцева и Калугиной всей съемочной группой. Сложность состояла в том, что Андрея Мягкова зритель уже запомнил в роли романтика Жени Лукашина из «Иронии судьбы» (1975), а Фрейндлих уже засветилась в образе роковой красотки в комедии 1973 года «Укрощении строптивой» и мелодраме с Василием Лановым «Анна и командор» (1975).
Поэтому для директора «статистического учреждения» понабрали самых бесформенных и вышедших из моды нарядов, какие были на киностудии. Сама актриса называла эти костюмы «гунявыми», т.е. низкопробными или плешивыми. Завершили образ «мымры» старые очки в грубой оправе, которые позаимствовал у отца оператор Владимир Нахабцев.
При этом, финальное клетчатое платье Людмилы Прокофьевны шилось под заказ в Доме моделей. Однако после съемок наряд остался на киностудии и через два года появился в фильме Александра Митта «Экипаж».
Превратить разудалого героя-романтика в неказистого статистика и «канцелярскую крысу» Новосельцева вновь помогли очки с толстыми линзами – глаза казались большими и растерянными, а также накладные усы. Малозаметной, но крайне говорящей деталью были белые носки, торчащие из-под штанин и гармошкой спускавшиеся к потертым ботинкам.
6. Роль карьериста Юрия Григорьевича Самохвалова блестяще исполнил актер Олег Басилашвили. Правда сам актер хотел сыграть Новосельцева, но режиссер ему отказал. Ну а уже во время съемок Басилашвили признал, что роль Самохвалова подходит ему куда больше.
Ну и гнидой же ты будешь...
Кстати, в фильме "Служебный роман" Олег Басилашвили сыграл не только Самохвалова, а еще и мужа Верочки. А если быть точнее, именно голос Олега Басилашвили мы слышим в телефонной трубке, когда Вера разговаривает со своим мужем. Правда, изначально все таки планировалось ввести в фильм мужа, но об этом чуть позже.
7. Роль Ольги Рыжовой досталась актрисе Светлане Немоляевой, которая настолько классно сыграла роль женщины, внутри которой вспыхнули старые чувства, что после выхода фильма она получила огромную кучу писем, где зрители либо жалели ее, либо укоряли за то, что она поддалась мимолетным чувствам, позабыв о семье.
Бесит. Рыжова реально бесит.
Ну и еще я не могу не добавить тот факт, что Светлана Немоляева могла в любой момент заплакать по указке режиссера, за что она даже получила прозвище "Водопровод Маяковки", так как она как раз служила в театре имени Маяковского и постоянно изображала слезы на сцене.
8. Образ модной и современной Секретарши Веры воплотила на экране Лия Ахеджакова. Причем, что самое интересное, по пьесе "Сослуживцы" Верочка была длинноногой блондинкой, тогда как сам Рязанов почему-то решил изменить образ взяв маленькую Ахеджакову.
Шикарно сыграла я считаю!
9. Роль Шурочки могла достаться Римме Марковой, но в итоге эта роль досталась Людмиле Ивановой. В этом деле ей особенно помог ее реальный опыт, ведь в театре, где она служила, она еще была и председателем месткома, поэтому собирать деньги на свадьбу, похороны или на рождение ребенка для нее было обычным делом.
10. Некоторые сцены были вырезаны из финальной версии фильма. Так, например, в фильм не попала сцена с производственной гимнастикой, где Новосельцев разговаривал с Олей. Вместо этого была снята сцена про другой утренний ритуал - наведение марафета.
Ритуал лучше. ИМХО.
Также, была вырезана сцена с Бубликовым и Шурочкой. После того как Бубликов увидел свой некролог, он погнался за удирающей от него Шурочкой. Шурочка в панике вбежала в отдел и начала рыдать, рассказывая всем про то, что в больнице все перепутали, и что умер однофамилец. А когда грозный Бубликов медленно направился к ней, Шурочка тут же крикнула "Да здравствует живой товарищ Бубликов"
11. По изначальной задумке у Верочки должна была быть своя сюжетная линия с ее мужем, которая не ограничивалась парой телефонных разговоров. По сюжету ее муж работал в том же самом статистическом учреждении и они то и дело пересекались, чтобы выяснить свои отношения.
Почти лишили мужа...
На роль Верочкиного мужа взяли актера Александра Фатюшина. Более того, добрая часть сцен с его участием уже была отснята. Но во время одного из спектаклей с его участием, его партнер случайно травмировал глаз актера бутафорским копьем.
Нет у тебя мужа, Вера...
Александра Фатюшина пришлось госпитализировать в срочном порядке. В больнице ему сделали операцию, но продолжать съемки он уже не мог. Рязанов ждал пока актер восстановится и вернется на съемочную площадку, но восстановление было настолько долгим, что времени ждать просто не было, поэтому пришлось и вовсе отказаться от линии Веры с ее мужем, ограничившись лишь телефонными разговорами, да и то с голосом Олега Басилашвили.
Хоккеист из "Москва слезам не верит" кстати...
Лишь некоторые эпизодические сцены с Фатюшиным попали в кадр. Так, например, именно он первым увидел "воскресшего" Бубликова.
12. Песню "У природы нет плохой погоды" написал сам Эльдар Рязанов. Правда, он решил скрыть от коллег свое авторство. А композитору Андрею Петрову, который писал музыку к фильму, он сказал, что это перевод стихотворения английского поэта Уильяма Блейка.
13. Еще одним своеобразным "актером" можно назвать бронзового коня с крыльями, которого тащил Новосельцев. Эта "лошадь с крыльями" является копией скульптуры "Персей и Пегас".
Куда ставить то?
Данную скульптуру можно заметить в таких известных фильмах как "Ширли-мырли","Мой ласковый и нежный зверь", "17 мгновений весны" и конечно же"Бриллиантовая рука". Напомню, что Семен Семеныч искал такого же коня, но без крыльев.
Кстати, Андрей Мягков вовсе не играл, когда изображал натужность во время того, как держал скульптуру в руках. Дело в том, что данная скульптура далеко нелегкая, ведь ее вес составляет аж 20 килограмм. Кстати, по сценарию Новосельцев должен был поставить коня на стол и на этом все. Но стол действительно не выдержал и актер повалился вместе с пегасом. Ну а дальше в ход пошла импровизация, которую Рязанов решил оставить, так как она получилась действительно забавной.
А статую мраморной красавицы, примостившуюся возле большой лестницы учреждения в «Служебном романе», через 7 лет можно было наблюдать в другой картине — фильме Марка Захарова «Формула любви». Ныне она украшает особняк на Воронцовом поле.
Галатея...
14. По сюжету у Самохвалова была "Волга", которую он, собственно, и водил. Проблема заключалась лишь в том, что сам актер Олег Басилашвили водить автомобиль не умел. Поэтому ему пришлось в срочном порядке осваивать вождение, чтобы проехать хотя бы немного для кадра.
Поехали!
Но тут случилась одна неприятность. Начав движение, Олег Басилашвили случайно перепутал педали и врезался в киоск Союзпечати. А все из-за того, что перед ним появились две девушки, которые влезли в кадр. Благо, никто не пострадал.
«На одном из дублей я еду, все идет хорошо. Вижу створ камеры, еду на нее, а камера в киоске стоит. И вдруг передо мной возникают две жизнерадостные дурехи, которые попали в кадр. И я от ужаса нажимаю не на тормоз, а на газ. Это обычная ошибка начинающего автомобилиста. Ну, слава богу, они разлетелись в разные стороны, а я врезался в киоск „Союзпечати“ и по камере, которая там стояла, и понял: все, гонорара я не получу» (Олег Басилашвили)
Кстати, на съемках фильма "Афоня" Савелий Крамаров тоже не справился с управлением трактора и врезался в столб ЛЭП.
15. Самым дорогим реквизитом на съемочной площадке был венгерский терминал (судя по всему "Videoton VT340"), который стоял в кабинете Калугиной. Каждый день эту машину привозили на съемочную площадку из центрального статистического управления, а в конце съемочного дня увозили обратно.
Крутая однако штука...
Стоил такой терминал просто бешены денег (440 тысяч рублей), на которые можно было купить несколько десятков автомобилей "Жигули", поэтому за ним приходилось тщательно следить, чтобы его не повредили или не украли.
16. Очень сложно давалась Андрею Мягкову сцена с пощечиной Самохвалову. Мягков постоянно боялся переборщить, поэтому его пощечины были чересчур лёгкими, несмотря на то, что режиссер и сам Басилашвили просили ударить его как следует.
Ща вмажу!
В итоге Мягков смог себя побороть и отвесил Басилашвили такую "сочную" пощечину, что у того аж "искры из глаз посыпались". Рязанов остался доволен, и именно этот кадр и вошел в финальную версию фильма.
17. Фильм "Служебный роман" стал абсолютным хитом советского кинопроката за первый год показа. В первый год его посмотрело 58,4 миллиона зрителей.
А через 9 месяцев...
18. В 00-е и 10-е годы XXI века киношники стали клепать ремейки на старые советские фильмы. И картина "Служебный роман" не стала исключением. Сам ремейк вышел в 2011 году, а главные роли в нем исполнили Владимир Зеленский и Светлана Ходченкова. Не знаю как вам, но мне такая версия не понравилась. В целом, если убрать привязку к старому фильму, поменять фамилии, то в целом было бы почти адекватно. Но решили сыграть на популярности старого кино и не свезло.
А актриса Алиса Фрейндлих в одном из интервью сказала, что никогда не смотрела этот ремейк и смотреть его не собирается, так как она понимает, что там будет множество изменений, которые она не сможет принять.
19. Не обошлось в «Служебном романе» и без киноляпов. К примеру, зоркие зрители могли заметить, что часы в кабинете Мымры всегда показывают одно и то же время — 09:30. А цветы, подаренные Новосельцевым, сначала стоят в кабинете у Калугиной, затем появляются у нее дома, а на следующее утро снова стоят у нее на рабочем столе в офисе.
А вот вам история одной редкой «околоспортивной» фотографии. Она сделана на балконе квартиры известного актёра Александра Ширвиндта.
В кадре – знаменитые люди. Слева, с факелом в руке и с медалью на груди – режиссёр Эльдар Рязанов, в центре улыбается великий артист Андрей Миронов, а справа читает с листа что-то очень смешное писатель-сатирик и драматург Григорий Горин.
Надо отметить, что на этом балконе побывали многие популярные люди, а друзья Ширвиндта частенько устраивали там весёлые посиделки. Дата этого снимка – 19 июля 1980 года. В этот день произошло два важных события. Во-первых, в Москве открылись летние Олимпийские Игры, XXII по счёту. И, во-вторых, это был день рождения Александра Анатольевича Ширвиндта – 46 лет ему тогда исполнилось. Он полдня просидел на балконе в ожидании гостей. Но они всё никак не появлялись. Потому, что вся Москва была перекрыта из-за эстафеты олимпийского огня. Смотрел Ширвиндт на накрытый стол и думал: «Пропал праздник…»
И вдруг видит: бегут в смешных семейных трусах, простых майках и с серебристыми повязками на головах Рязанов, Миронов, Захаров и Горин с олимпийскими факелами в руках! Точнее сказать, с псевдоолимпийскими, купленными в магазине спорттоваров. Милиция думала, что эти известные люди сошли с ума.
А они, оказывается, своему другу Александру Ширвиндту необычное представление устроили, оригинально поздравили его с днём рождения и (со слов самого Александра Анатольевича) «вручили ему в подарок Олимпийскую надежду».
– Как же вам это в голову пришло? – утирая слёзы от смеха спросил товарищей Ширвиндт.
– Это всё Миронов, – рассмеялся Григорий Горин. – Ни с того ни с сего начал кричать: «Эврика! Ребята я всё придумал! Раздевайтесь!»
Андрей Миронов, скромно кушая в углу тортик пожал плечами и заявил: – Нет, ну а чего? Всё же получилось отлично. Сработало. Просто вспомнил про фильм «Джентльмены удачи». Милиционеры даже и не подумали нас остановить.
Рязанов, до поры был хорошим режиссёром, до поры. Лучшим вообще был конечно Гайдай, после него Рязанов, потом Данелия, потом Захаров и потом все остальные. Гайдай снимал исключительно оптимистические комедии, а Данелия и Эльдар Александрович грустные. Вроде бы смешно сначала смотреть на Новосельцева, пьяного Лукашина, хабалистую официантку Веру, а потом понимаешь как они несчастны. Можно по разному трактовать ту же Иронию Судьбы, да любой практически фильм, но - это золотая классика. Что при совке действительно умели, так это снимать фильмы. Хотя знаю, что многие советские актёры умирали в нищите и забвении. Вроде бы даже Гурченко, в старости жила в самой обычной квартире, это если сравнить в каких хоромах живёт какая нибудь современная Бочкарёва. Хотя в моей семье Гурченко не любили, её и Пугачёву. Скорее всего это было связанно с тем, что она зачастую играла таких кокетливых, но хамоватых женщин. Не любили её те кто, был советской закалки и пережил ВОВ, более старшое поколение, тогда и воспитание другое было. Но была так же и обратная сторона, те кто и находил её привлекательной, что тоже мне было не понятно. Я совершенно не разделяю мнения не тех, не других. Внешность у неё обычная, её обаяние меня никогда не цепляло, но как актриса, да, что в ней было такое русское, хорошо узнаваемое. Фильмов я с ней видел не много, но все её образы, такое ощущение что где-то такую женщину я уже встречал, в самых рандомных местах. Это могли бы и официантки и кассирши и офисные клерки, при этом все они немножко несчастливы. Но много ли по настоящему счастливых людей? Просто в кино их показывают несколько неземными какими-то, так как режиссёр слегка романтизирует образ. Людям не хочется смотреть на самих себя, они хотят подглядеть немножко за другими. И тут вот Вокзал Для Двоих. Сразу видишь, Рябинину скоро в зону, далеко и надолго, а эта за какие-то полтора рубля поднимает кипишь. Первым делом конечно сразу возникает желание послать её ко всем чертям, но потом героиней проникаешься. Связалась с каким-то проводником-баригой, работа так себе, каждый пятый норовит под юбку. А тут впервые в жизни, может быть интеллигент попался, который может хоть и слабый, но не подонок как остальные. Да ещё и мученик можно сказать, садиться не за своё, берёт всю вину на себя, возможно ставя крест на многих перспективах. Для бiдла, особенного советского, зэк - нелюдь. И никто не будет разбираться за что он там сидел, виноват или нет. Неговоря уже о том что бы найти хорошую работу, хотя музыкант его уровня без хлеба вряд ли бы остался, но это частный случай..
Рябинин, что называется - лох. Это не значит что он плохой человек, просто как говорилось в фильме - не знает жизни. Он видит человека в фуражке и форме, отдаёт ему паспорт, ассоциируя с милиционером. Что странно как минимум, он же до этого городка тоже на поезде добирался, проводников не видел что ли? А тут усатый жлоб, просит дыни постеречь и паспорт в залог. Тут бы тоже послать его вна, мол, сам свои дыни стереги и кукурузу охраняй, но Пианист то ли растерялся, то ли правда думал, что перед ним сидит мусор. Но важно здесь другое, проводник обратился к нему как раз с подачи официантки Веры, именно она подала ему идею. Захотели видите ли уедениться, ну да легкомысленно получилось, а человек остался без документов. Вера выступает в этом фильме в качестве антагониста, именно она причина большинства фэйлов Рябинина. Который мало того что по её вине отстал от поезда, так ещё и вынужден был терпеть унижения на рынке. Вера не плохой человек, антагонист не обязательно злодей, но как правило это инакомыслящий персонаж. Ну просто он эту ситуацию видит под своим углом и невольно может принести существенный вред главному герою. Антагонистом может быть даже ваш заботливый родитель, которой своей гиперопекой вполне может сломать вам жизнь. Вера то как лучше хочет и чувствует себя виноватой, но Пианисту от этого становится только хуже. Но положительная сторона таких последствий, что Платон когда должен всё таки побывать в подобных обстоятельствах, что бы ну хоть немного заматереть. Хорошо заметно, как он в свои 40+ соверешенно не приспособлен и не готов к форс-мажорам. Но в нём есть мужество, всё таки не каждый решиться добровольно сесть даже ради любимой жены. И Вера приносит ему одни неприятности, которые вообще заканчиваются побоями и слабостью перед новой возлюбленной. Так как Рябинин не в состоянии не то что за неё заступиться, но и постоять за себя. Однако Нефёдова понимает, что это лучшее что у неё было за всю жизнь и в этом маленьком городке ей уже вряд ли что светит, а старость не так что бы за горами..
И конечно же она приезжает к нему не свидание в зону. Жена то по-любоиу не приехала бы, с ней всё понятно, а эта влюбленна и терять уже особо нечего. Он может быть вообще единственный, кто относился к ней с уважением, я имею в виду мужчин. Но и в этом случае, дело чуть закончилось непоправимым. Оба проспали и времени что бы добежать до лагеря совсем мало. А за неявку, как было сказано вначале, новый срок, так как это считалось бы побегом. По факту, она чуть не подвела Рябинина под статью, ровно так же как и жена. Если бы не её приезд, он бы спокойно досидел и свалил домой. Пианист снова прошёлся по очень тонкому льду и если бы он треснул, даже не знаю, простил бы он Веру или нет. Кончилось конечно же всё хорошо, но многие бы наверняка задумались, нужна ли им такая женщина? Я прекрасно понимаю, что это кино, есть условности, должен быть накал, но тем не менее..
А Басилашвили и Гурченко сыграли просто на 5+, всё смотрится на одном дыхании, как будто сам там побывал, хоть при совке не жил. Надеюсь хоть этот фильм, минует какой нибудь очередной, мерзотный рэмэйк..