Меня сложно назвать завзятым театралом. И амплуа сурового байкера тут ни при чём. Просто я засыпаю в театре. В кино, главное, не засыпаю, а вот в театре, в автобусе, в электричке, словом, везде, где необходимо долго и неподвижно сидеть, засыпаю. А заснув, начинаю громко храпеть. Настолько громко, что, когда я попал во второй раз в Боткинские бараки (я даже писал об этом пост), меня выпустили оттуда на третий день, хотя обычно держат недели две. Поэтому я и избегаю театры — не хочу оконфузиться и доставить неудобство другим зрителям. А вот жена моя на своей малой Родине ходила в театр регулярно, поэтому данное обстоятельство меня немного мучило — без меня идти не хочет, а я сам — тоже не хочу, получается, я и стопорю всё это.
Но вот недавно, в марте, сидим мы дома вечером, никого не трогаем, как вдруг попадается на глаза реклама в сети — спектакль "Поздняя любовь". С Каневским.
Афиша из сети. Так вышло, что все картинки в посте будут супер-шакалистые, извините.
Да ещё и бесплатно для жителей нашего района. Правда, мы в льготную категорию не попадаем, ибо прописка всё-таки немного в другом месте, но и без этого билет недорогой. Правда, и денег тогда оставалось как раз в обрез перед получкой. Но чего не сделаешь для удовольствия видеть хорошего актёра. Леонид Семёнович нами нежно любим, и как ведущий программы про «это уже другую историю», и как стамбульский аптекарь, и как советский милиционер, конечно. Потому мы посчитали, что это знак, до получки как-нибудь доживём, а билеты брать надо.
28 марта пришли нарядные в Выборгский ДК в Петербурге. 24, как вы помните, случился «Крокус», и мы боялись, что спектакль могут отменить. Но, к удивлению нашему, наоборот, не отменили, и мер никаких особых не было. Рамка стояла только на запасном входе, а в билеты нам заглянули один раз и то мельком, чисто глазами, никакого сканирования штрих-кодов. Чёрт его знает, как к этому отнестись. С одной стороны, явная дырка в безопасности, с другой — не наворочено лишнего и бесполезного.
Внутри зал ДК не очень порадовал, довольно низкий уклон амфитеатра. Смотреть на сцену не мешали чужие головы только потому, что у нас были крайне удачные места — прямо от них начинался проход к сцене по центру зала, то есть, прямо перед нами кресел вообще не было до самой сцены. Зато сбоку от нас сидели бабуськи, изначально занимавшие наши места, и чем-то шелестевшие, но не сильно. После антракта бабуськи пересели ещё куда-то, наверное, нашли места получше. Свободных мест, кстати, хватало, хотя было не то чтобы очень много.
Сам спектакль понравился весьма. Каневский был хорош, интонации, филигранные паузы, веришь актёру на все сто. С творчеством Спиваковского мы с женой как-то не были знакомы (на что мама моя сказала: «Ну ты чтоо?! Это же — Спиваковский! Такой хороший актёр!». Почти как сам Сибряк, видимо), но он вывозит на себе, наверное, даже больше действия, чем Каневский. У его персонажа, например, есть жена, которая никогда не появляется на сцене — он беседует с ней по телефону. То есть, и голоса жены не слышно, актрисы на эту роль вообще нет. Но Даниил Иванович общается с ней так, что веришь, что она есть, даже представляешь её чуть ли не в красках. Естественно, образ выполнен с небольшой примесью гротеска, но это театр, а не кино, тут образ и должен быть чуть ненастоящ, чуть более ярок, чем «фотореалистичный» образ в кино. Актёр театра и должен чуть переигрывать. Но чуть! Вот Новиковой, к примеру, не удаётся остаться в рамках, её игра хоть и хороша, но несколько чрезмерна и аляповата, на мой вкус. Ну, кто видел хоть одно её эстрадное выступление в образе одесской тёти Клары, тот имеет представление. С одной стороны, это помогает хорошо передать эксцентричность героини, с другой — мне кажется, всё-таки тут чуть перебор. Внезапно актриса на сцене курит настоящую трубку (по запаху — с настоящим табаком), но тут, видимо, вопрос к режиссёру, мне лично кажется, её героине больше подошли бы сигареты с длинным мундштуком. В общем, Спиваковский тащит на себе основную часть спектакля (я не только про действие, скорее про атмосферу), Каневский очень мощно и гармонично это всё дополняет, а Новикова заполняет промежутки, иногда свисая тут и там немного нелепыми рюшами. Лично моё субъективное впечатление.
Вкратце про сюжет. Старый далеко не бедный «американский» еврей Гарри Бендинер доживает свой век почтив полном одиночестве, его друг и секретарь Марк под давлением жены собирается уехать из США в Израиль, оставляя Гарри совсем одного, тот, ставший после нескольких неудачных браков закоренелым холостяком, ворчит и смиряется с жизнью отшельника, как вдруг в его жизнь врывается Этель, тоже уже возрастная еврейская дама, но всё-таки сильно моложе Гарри. И вот о том, как герои повлияют друг на друга, как поменяется мировоззрение каждого из них, и рассказывается в ходе спектакля. Концовка нам с женой сперва не понравилась, но, обсудив возможные варианты уже по пути домой, мы решили, что по законам жанра так, наверное, и есть лучший конец, хоть и нелепый.
Фотографий много не делали — оборудование не то, да и действием были захвачены сильно.
Жуткая фотка, наверное, и не надо было бы её вставлять. Но другой просто нет.
В антракте можно было побродить по холлу, постоять в очереди к буфетным тумбам. Мы выбрали вариант полюбоваться на фотовыставку на стенах. Фоток тоже не делали особо.
Вот Фрейндлих, моя жена её очень любит. Надо будет потом и на её спектакль какой-нибудь сходить.
Для Леонида Семёновича мы запаслись букетом цветов, только одним, так как думали, что актёров будет много. Когда поняли, что их всего трое — впали в лёгкую панику. Хотели раздербанить большой букет на три небольших, но почему-то отказались. В итоге, одни из первых оказались у сцены, принесли один большой букет Каневскому. Тот стоял на сцене, строго глядя в зал и солидно шевеля бровями и усами, вниз даже не смотрел. Пришлось аккуратно и вежливо попросить его подойти, чтобы можно было дотянуться букетом. Вручив цветы, мы отошли, чтоб не создавать толпу, однако, пробиться назад через поток желающих также одарить актёров было непросто. В процессе оказалось, что цветы приносили Каневскому и Новиковой, а вот Спиваковскому никто ничего не дарил. Он стоял, слегка усмехаясь, этак по-доброму, мол, ну-ну, понятно всё, эти-то — актёры. Под самый конец кто-то вручил каждому актёру по пакету с подарками, и было видно, как Спиваковский прям расцвёл, улыбнулся, сердечно поблагодарил зрителя. А нам было щемяще грустно из-за нашей недальновидности, успокоили себя потом только тем, что в следующий раз тоже пойдём на этот спектакль и обязательно вручим букет уже Даниилу Ивановичу.
P.S. Блин, даже тут тега «Даниил Спиваковский» нет, обидно!
Согласен, что заход для суръёзного поста довольно плюшевый.
Но я этим попробую сейчас найти тех людей, которые были причастны к офигенному спектаклю Лицейского театра Омска в 1999-м году. Или зрителей, которые смотрели эту постановку.
В официальной обстановке человек строит из себя серьёзного и умного человека. В компании друзей (в дружеской обстановке) человек строит из себя дурачка. Он так расслабляется, освобождается от вынужденной (нарочитой) серьёзности на глазах у незнакомых.
Где же человек более искренен? Скорее, в дружеской компании. Это значит, что всякий человек – вот именно дурачок. "На каждого мудреца довольно простоты". «Век живи, век учись, дураком помрёшь». И только при участии в спектакле (в театре абсурда) он надевает на себя маску умного и серьёзного человека. Зачем? Так требуют от него нормы приличия. Человек волей-неволей вынужден соблюдать некоторый этикет.
Поскольку в театре абсурда требуется некоторая серьёзность и притворная умность, постольку все дружно (как по команде) надевают маски - лицемерят, лицедействуют, играют умных, серьёзных. А как прикажете иначе изобразить то, чего ни в одном человеке нет и быть не может?
"Дураки и дороги" (которые для дураков всегда открыты и они по ним бесцельно слоняются) - проблема всего человечества. Если нет дорог, то нет и дураков - нет людей.
Зачем некоторые намеренно строят из себя дурачков? =Зачем некоторые (человекообразные) животные намеренно строят из себя "людей"? В них заложена такая программа, которую они не могут не исполнять. Все так называемые "люди" - типичные био-роботы.
И только откуда-то "свыше" в этих (только открывающих рот) роботах может (в редких случаях) появиться что-то по-настоящему умное. Во всех остальных случаях человеку приходится быть самим собой - дурачком (Буратино, Барби).
Друзья, хочу рассказать про необычный театр в моем городе- уличный театр Садко. Кто из Великого Новгорода или из ближайших городов- рекомендую сходить (детям уверена тоже будет интересно). 29 апреля у них состоялось открытие фестиваля-очень классно. Площадка театра-старинная деревянная крепость, внутри- интерактивные декорации. Фестиваль проводится при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Театр получил несколько премий Russian Event Award. 9 мая, уже совсем скоро, у них состоится премьера спектакля "Александр Невский. Рождение воина". В этом году труппа театра пополнилась актерами. Вот один из них - начинающий актер, Михаил Голубев. Это талантливый, интересный человек, кроме актерской деятельности принимает участие в культурных мероприятиях города, занимается благотворительностью. Недавно снимался в нескольких фильмах, которые сейчас в производстве, так что скоро его можно будет увидеть на центральных каналах телевидения. Сама жду с нетерпением премьеры этого спектакля и уверена в его успехе, по-другому актеры театра под открытым небом не умеют. Ну и хочу поделиться фрагментом с открытия фестиваля и показать начинающего актера, у которого большие перспективы в актерской деятельности
Или почему я никогда не разрешила бы своему ребёнку учиться на актёра.
Не про Аргентину и Турцию, но вчера вспомнила подростковую травму, которая для кого-то может быть поучительной.
Чтобы было понятно, немного предисловие Я, как многие девочки, ещё в школе решила, что хочу быть актрисой и играть в театре. После девятого класса пошла поступать в театральное училище. Это не высшее театральное образование, а среднее, после него можно поступать на театральную вышку или сразу идти устраиваться в театр. Родители были против, потому что хотели, чтобы у меня было нормальное образование, а не это вот всё. Я упёрлась рогом, тогда они решили меня поддержать.
Поступление состояло из трёх этапов, которые проходили в разные дни.
Это настоящий кастинг, 10 человек на место в среднем, в Москве конкуренция ещё больше. У девочек сложнее, потому что мальчиков приходит меньше.
Я прошла, была горда и счастлива. Начались учебные будни — пары с 9 утра до 8 вечера с перерывом на обед. Дни пролетали незаметно, учёба очень захватывающая.
К сути На третьем курсе мастером на пары актёрского мастерства к нам взяли талантливого режиссёра 55 лет. Для многих началась жесть, особенно для меня. Методы обучения у него были своеобразные. Мне тогда было 16 и я была самой младшей на курсе, старшим было 23. Разброс большой, потому что брали в училище с 14 до 21 года. Я как раз поступила в 14.
Мы готовили к сдаче Островского, пьесу «Свои люди — сочтёмся». Я была Настасьей. По роли мне надо было заплакать в одном моменте, а никак не получалось. На сути не отражалось, эмоцию я играла, но режиссёру нужны были именно слёзы, он так видел. И начался жестокий момент обучения.
В ход пошли стулья, которые он в меня бросал. Оскорбления из разряда что мне надо идти в кулинарный техникум и я бездарность. Оскорбления в сторону моих родителей — кто мог родить такую бестолочь.
А самая жесть случилась потом. На одном из прогонов спектакля он подозвал меня к себе и так зарядил в лицо кулаком, что я рухнула, разъярилась и конечно потекли слёзы. Тогда он сказал:
— Запомни эмоцию. Вот она мне нужна.
Когда эмоция не рождалась, меня ждал тот же воспитательный момент. Потом привычка срабатывала и слёзы в этом моменте текли сами собой, без оплеухи.
Тогда я правда подумала, что бестолочь. Что так мне и надо. А бездарностей из театралки выкидывали каждые полгода, я боялась, как и все, не дойти до конца.
После премьеры спектакля режиссёр сказал, что я в нём главная звезда. Меня хвалили и поздравляли, я была счастлива. Выпустилась, диплом получила, слава богу потом парень настоял, чтобы я пошла учиться в переводческий университет. Тогда жалела, сейчас рада, потому что в театрах маленькие зарплаты и люди быстро выгорают. Почти все мои одногруппники кто куда подались, в театре играет только один. А остальные: кто юрист, кто инженер, стюардесса, фотограф, видеограф, маркетолог, пиарщик, аниматор.
Есть даже те, кому не хватает денег и в спешке учатся на курсах в инстаграме на тарологов и нутрициологов. Ну и бывает кто-то из знакомых мелькает в эпизодах сериалах на Первом.
Я к чему Вспоминаю методы режиссёра, который обходился так с нами, со мной в частности — 16-летней девчонкой с неокрепшей психикой, и у меня дыбом волосы встают. Почему я тогда не пожаловалась никому? Ок, в театралке любые методы считались нормой, там работают маньяки своей профессии и учатся тоже как в тумане дети.
Я же даже родителям ничего не говорила. Рассказала маме недавно, так она в ужасе была. Она и не подозревала, что такое может быть. А не рассказала тогда, наверное, потому что боялась, что родители нафиг заберут меня оттуда. Мазохизм в чистом виде. За 4 года учёбы там произошло много историй: и хороших и плохих. Одну из плохих рассказала. Хорошего, конечно, было гораздо больше.
Я не говорю, что так в любом театральном университете, нет. Но вот нам попался режиссёр, отличный, профессионал, но как преподаватель никакой. Никто вроде не виноват, мне наверное просто не повезло, но до сих пор Островский ассоциируется у меня со слезами.
Что теперь
С окончания театралки прошло 13 лет. Сейчас мне 30 и у меня есть уже свой ребёнок. Если он захочет стать актёром, я буду стараться, чтобы перехотел. Я знаю, что происходит внутри, за кулисами всего этого, грязища ещё та. В 14 сказали бы — не поверила, конечно. Романтизировала профессию, думала, всё будет иначе.
Хотя профессию актёрскую очень уважаю, и актёров, особенно советских. Жаль, мельчает профессия. И немного рада, что не актриса, потому что вижу, что происходит вокруг — лучше не играть совсем, как по мне, чем быть посредственностью в этом деле. А процентов 95% что я была бы посредственностью, как остальные. У девчонок конкуренция кошмар. Гении рождаются реже, чем хотелось бы.
Спасибо, кто дочитал. Не знаю, что на меня нашло такое рассказывать. Есть ещё пара жести из театрального прошлого. Дайте знать, продолжить разворачивать эту историю или нет