Отдых
Эта была вторая картина ,после долгого перерыва.
по сей день не нравится . Хотелось передать одно ,но вышло дерьмо.
Эта была вторая картина ,после долгого перерыва.
по сей день не нравится . Хотелось передать одно ,но вышло дерьмо.
Проба.
Нытья пост.
Я рисую уже 6 лет. Я самоучка... Этого времени достаточно, чтобы окончить художественную школу и рисовать не хуже Да'Винчи. Но я чувствую себя так, словно за все эти шесть лет я продвинулась максимум класса до 2-го, если сравнивать, опять же, с учениками художки. Я изучала свет, ракурс, тень, основы построения, я освоила бумагу и карандаш, краску, пастель и даже диджитал. У меня огромная куча исписанной бумаги за спиной, ещё больше - скомканной, порванной, сожжёной. И рисую я не каждый день, конечно, но раза 3-4 в неделю точно. Когда совсем нет идей или грусть какая-то нападает - хотя бы разочек в неделю, но пытаюсь что-то нарисовать.
Но в последнее время, оценивая ситуацию, мне хочется опустить руки. Как так??? Я потратила шесть лет и всё в никуда. Я словно так до сих пор ничему и не научилась. Хочется рыдать и выть, но толку... Я абсолютно никчёмный художник. Я не знаю, куда мне деться.
Знакомые говорят, что в целом довольно красиво, но я-то вижу... Это рисунок детсадовца. Не такой должна быть работа художника, с шестилетним опытом....
Быть может, пора действительно оставить это всё...
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
Реклама АО «Кордиант», ИНН 7601001509
Как вы знаете, Мане еще до импрессионизма любил экспериментировать со своими работами, чем не раз навлекал на себя ушат критики и ехидные смешки зрителей. В 1864 художник отправил в Салон полотно «Эпизод из боя быков», где в который раз решил поиграть с перспективой.
И в пух проиграл. Критики хохотали – что за крошечные быки нынче живут в Испании? Казалось бы, опять не поняли гения, который потом всем все докажет. Но в тот раз Мане действительно перемудрил с композицией и масштабами.
«Тореадоры, кажется, просто смеются над крохотным бычком, которого они могли бы легко раздавить каблуками», — писал Гектор де Каллиас. Не знаю, зачем я вставил его имя сюда, для веса наверное. Все-таки забавно, что творцы остаются в истории, а большинство критиков пропадают с ее страниц. Так, немного отвлекся, вернемся к нашему Мане.
Все потешались над художником. Поэтому он без всяких сожалений схватил нож и разрезал картину на две части. На одной он оставил троих тореадоров и небольшой фрагмент уже ненавистного быка. Новую картину назвал «Коррида».
Эдуард Мане - «Коррида», 1864
А другую часть довел до ума – и таки получил в итоге свой шедевр. И не один, а сразу два!
К слову, насколько разный контекст меняет наше восприятие. Если раньше «Мертвый тореадор» как будто спал рядом с быком, то после изменений это вполне себе драматическая картина в духе Гойя или Веласкеса.
Искусственный покойник вызывал только смех, а теперь в школе вполне могут дать задание написать трагическую историю про храброго тореадора:
Кстати, этот образ он изначально брал у Веласкеса (как думал Мане), но оказалось, что списал его у неизвестного итальянского художника. Вот, сравните.
Неизвестный художник - «Мёртвый воин», примерно 1630-е
Но теперь надо как-то реабилитировать Эдуарда. Уже в следующем году он снова напишет похожий сюжет, и теперь критикам останется только кусать локти. Ну, когда импрессионизм признают, конечно же))
Эдуард Мане - «Бой быков в Мадриде», 1865
А первые две картины теперь висят в крупнейших галереях США и радуют зрителей. И смеется уже Мане)
Больше интересных историй из мира живописи можно посмотреть в моем телеграме: https://t.me/picturebymaslo
До встречи!
И снова здравствуйте. Это я со своими проблемами в начинаниях по диджитал арту. Видимо не стать мне великим фотошопером и не жить мне на Карибах...
Ноуту не хватает памяти для фотошопа последней версии.
Как скачать 18 - 19 версию фотошопа? Я покупала лицензионный адоб и он предлагает только «21...» и «22....» версии.
Как же быть? ...где найти лицензионную старую версию? Или придётся прибегать к пиратству ?
Вы нарисовали девушку, и результат вам не понравился.
Что делать?
Первое - добавить обводку и белые блики.
Всё равно фигня какая-то))
Тогда второе: прикрыть неудачную часть бусинками. Может понадобиться очень много бусинок!
Рисунок лучше не стал?
Третье: рвём и отправляем в мусорное ведро.
Через пару часов приходим выкинуть ещё что-то, скажем, огрызок. Обнаруживаем, что разорванные части как-то хорошо легли.
Извлекаем, очищаем от налипшего мусора, складываем по-новому))
Вуаля, у вас арт-объект!
Однажды в 1909 году Анри Руссо, яркий представитель наивного искусств и друг самого Пикассо, получил заказ – написать Гийома Аполлинера (поэт-авангардист, этакий французский Маяковский) и его возлюбленную, Мари Лорансен. Так родилась картина «Муза, вдохновляющая поэта».
Мари просила художника изобразить у их ног турецкие гвоздики, символ поэтов. Руссо ответственно подошел к вопросу: ходил в ботанический сад, старательно срисовывал цветы и…написал левкои – символ смерти и забвения.
Но и это еще не все. Стройную Мари с осиной талией художник изобразил, мягко говоря, крупненькой. На резонный вопрос почему он это сделал, Руссо невозмутимо ответил: «Так ведь большому поэту нужна большая муза!».
В общем, ребята посмеялись, но работу забирать домой не стали. Картина попалась на глаза Щукину, и он приобрел ее в свою коллекцию. Только вот незадача – вскоре Аполлинер решил все же купить портрет. Что делать, пришлось писать новый!
На новой работе Руссо добавил правильные цветы и даже сделал намек на талию у музы.
Главное – учиться на своих ошибках))
Мой телеграм: https://t.me/picturebymaslo
Добра!
Казалось бы, Сальвадор Дали и Рождество не совместимы. Тем не менее художник не раз обращался к празднику в плане творчества, а заодно и подзаработал на этом приятном деле.
Впервые на довольно шумном уровне Дали столкнулся с темой при работе для журнала Vogue в 1946 году. Для издания он накидал эскиз обложки. Вышло довольно мило, по-сюрреалистически необычно, но довольно безобидно. И некоторые купились.
Обложка для журнала Vogue, 1946
Компания Hallmark (на тот момент крупнейший американский производитель открыток) в 1948 году предложила ему написать несколько работ, благо для них уже трудились такие видные мастера как как Пабло Пикассо, Поль Сезанн и Поль Гоген. Ну что же…
Ангел без головы, Иисус без лица и другие веселые шалости Дали американцы не поняли (душные, видимо), тираж с треском провалился, да и выбрали всего 2 работы для печати.
Потрясающая открытка для Hallmark без голов и лиц. Для американцев малыш-Иисус без лица оказался слишком эпатажным решением:
Санта с плавлеными часами. Узнается излюбленный прием Дали:
А вот барселонская Hoechst Iberica очень успешно посотрудничала с художником. С 1958 по 1976 год они рассылали по открытке от эпатажного мастера по Испании, и все это предприятие пользовалось громадным успехом (испанцы кайфари, уважаю).
Первая открытка серии Hoechst Iberica, 1958. Необычная рождественская елка от художника:
Хотя на работах снова почти не было символов Рождества, были странные ели, отсылки к испанской культуре (Дон Кихот и «Менины» Веласкеса), и даже космическое поздравление (Дали подписал открытку «Первое астронавтическое Рождество»).
Открытка с Дон Кихотом, 1960
Аллюзия к «Менинам» Веласкеса на рождественской открытке, 1961. Начало серии было наполнено отсылками к испанской культуре:
«Первое астронавтическое Рождество», 1962. Елка задвинута на задний план слева у в углу, а в центре нагромождение фигур, Рождество же))
В 1959 американская Hallmark позавидовали успеху испанцев и снова пригласили Сальвадора написать несколько открыток за кругленькую сумму (15 000 американских рублей). Деньги вперед, никакого вмешательства в творческий процесс, ждите результат.
Но компанию снова ждал провал: экстравагантные варианты открыток снова приняли так себе, народ не врубился в подход художника. После этого попыток сделать совместную работу с испанцем Hallmark больше не предпринимали.
Вторая попытка Hallmark заколлабиться с Дали, наброски художника:
Все вроде хорошо, волхвы с лицами, но эти верблюды...
А в Испании тем временем люди повсюду поздравляли друг друга с помощью необычных работ великого сюрреалиста. Может, американцам стоило попробовать в третий раз полюбить странные открытки?
Мой телеграм: https://t.me/picturebymaslo
Еще есть инстаграм: https://www.instagram.com/picturebymaslo
Добра!