Творчество как инструмент личной рефлексии
Свет увидела новая песня. Что хочется сказать. Все мои посты биографические, Пикабу для меня стал личным прибежищем, другом, с которым я поделился сокровенным. На сей раз я решил попробовать сделать не просто поп-рок, а мотивирующий драйв. В каждую строчку я вношу определенный смысл, который был полезен мне, который может быть полезен для Вас. Надеюсь моя песня улыбнёт слушателей, кого-то зарядит моим позитивом :)
Так случилось в моей жизни, что не было ни одного года, когда было стабильно и спокойно, с вызовами приходилось встречаться постоянно. Если в кратце, природный катаклизм лишил места жительства, кровный отец умер, переезд в другой город дался огромным трудом, здоровье ни к черту (скромно пережито 10 хирургических вмешательств, в двух из них пришлось учиться ходить), чуть не погиб от веществ, вырвался из порочного круга неразделенной любви и теперь, когда я смог остаться живым я записал это в стихи, которые реализую в песни. Процесс это не потоковый, работа и жизнь вносят в сроки коррективы. Да и честно я не рвался никогда на сцену, но для улучшения качества я начал посещать курсы по вокалу :) Надеюсь следующие произведения будут еще качественней в исполнении.
Ответ на пост «Как случайная находка на улице помогла осуществить мечту»
Немного не про находку на улице. Но тоже довольно случайное событие.
Моей мечтой с детства было напротив стать не гитаристом, а барабанщиком. Постоянно в песнях я вслушивалась в ударные партии и настукивала их на коленке. В конце концов моему папе надоели постоянные стуки и он принял решение отдать меня в музыкальную школу. Мне, конечно же, он ничего не сказал. Да и я никак не могла отследить момент, когда он туда сходил. Как же я об этом узнала? Да очень просто. В один очень прекрасный учебный день он мне звонит и задаёт вопрос: "Ты на чём хочешь играть: барабаны? или гитара?" Конечно же я ответила барабаны, ведь это моя мечта как никак. Но он меня долго отговаривал, мол гитара практичнее или, что барабанную установку мне всё равно не купят. В итоге у него получилось меня переубедить и всё таки выбрать гитару. Сначала я расстроилась, готовиться к вступительным экзаменам мне совсем не хотелось.
У моего отца была гитара и он типа умел на неё играть. Хотя, например, баррэ для него стало неприступным барьером. В его репертуаре были простенькие песни: звезда по имени Солнце, батарейка, районы - кварталы и тп. Но даже их он играл через пень-колоду. Поэтому представление о гитаре сложилось у меня не очень.
Всё поменялось после того, как я перешагнула порог музыкальной школы. Меня сразу же овило множество звуков, но самым явным стала гитара(по моему тогда проходил какой то гитарный концерт, я уже не помню). Меня пригласили на консультацию по поводу экзамена. И мне сразу же попался гитарный преподаватель, чистая случайность, он мне всё объяснил как и что сдавать, а в конце сыграл какую то простенькую мелодию на гитаре, которая мне безумно понравилась. Я вдохновилась и начала готовиться к экзамену. В сам день "Х" я сделала всё, что могла и, спойлер, заняла 4ое, непроходное, место. И вот, вроде бы на этом конец, но нет. Нам позвонили и сказали мол, один из учеников отказался от места в школе, а так как я была следующей, это место предназначено мне. Я без раздумий согласилась.
Моя первая гитара. Конечно на тот момент она выглядела немоожечко иначе, но не суть. Вот и началось самое ненавидимое мной время - музыкальная школа. А всё потому что учителя не хотели давать мне играть то, что нравится. Стоит отдать должное, что три года моих мучений прошли заметно не зря. Мою правую руку хорошенько раздресировали на переборы, а левую - на шустрые скольжения по грифу. Параллельно, а чаще всего заместо всяких прелюдий и этюдов, я училась играть "своё". И первой песней стала "звезда по имени Солнце". Причем училась я без ютуба и сторонних источников, по рассказам. И вышло у меня довольно быстро. Переставлять аккорды оказалось не очень трудным занятием и буквально за неделю две у меня получалась уже без запинок. Бой.. Ах, да, бой. Я не знала как играть шестёрки, восьмёрки всякие, поэтому играла, как чувствовала, то есть отсебятина. С этой песней я в том же году выступила на каком то школьном концерте(всем понравилась моя импровизация). С этого момента я прям увлеклась роком как зарубежным, так и нашим, и с того же момента у меня появилась мечта об электрогитаре.
Муз. школа не дала мне больше прогресса. Всё было настолько плохо, что после ее окончания, я не могла зажать баррэ. И вот она, школа, закончилась, а я забила на гитару и отложила ее в долгий ящик. И так бы она оставалась галочкой в моих умениях, если бы не мой музыкальный вкус. Я постоянно слушала песни, которые заедали в голове и игрались на гитаре. В итоге я углубилась с новой мотивацией в изучение гитары. Несмотря на все страшилки по поводу баррэ, у меня получилось зажать буквально за месяц его. Да и вообще оказалось, что почти все песни даются мне чуть ли не с первой попытки.
Так продолжалось несколько лет. Я уже не знала, что хочу от гитары и тут до меня доходит: электро..
Купила я себе электрогитару. Была безумно счастлива. Каждая старая песня, звучала по новому. У меня снова появилось желание играть и узнавать новое.
Сейчас я не представляю свою жизнь без гитары. Постоянно играю друзьям песни или выступаю на всяких мероприятиях. Иногда я устаю и делаю перерывы, но я всегда знаю, что, если что, меня всегда дома ждет она)
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Ответ на пост «Как случайная находка на улице помогла осуществить мечту»
Жаль видео не найду. Решили тоже другу на ДР скинуться на гитару. А так как просто в конверте дарить не комильфо. То нашли у кого-то убитую старую гитару. Деньги вложили внутрь. А достать из надо было, разбив гитару об пень. Именник сначала не хотел ломать "конверт". Но потом признался, что это были непередаваемые ощущения и теперь он понял рок-звезд.
Ответ на пост «Как случайная находка на улице помогла осуществить мечту»
Очень классная история, у меня что-то похожее было, причем, относительно недавно. Желание играть на гитаре у меня было ещё со школы, где одноклассник классно исполнял различные композиции на дружеских посиделках) но не было ни времени, ни особого желания покупать ради этого гитару. Потом я поступил в универ, где уже учёба шла своим чередом. О гитаре я, естественно, даже и не вспоминал. А потом, о чудо, наступили ковидные времена, учёба отменилась, сходить никуда нельзя, сидишь себе в общаге, скучаешь. И тут мой друг берёт у знакомого с соседней комнаты гитару, на которой он по какой-то причине не играл уже давно, и предлагает вместе с ним учиться. Тогда я подумал, что вот он шанс! Но учиться, просто, чтобы учиться, мне было не очень интересно. И тогда я вспомнил, что чуть ли не всю вторую половину своей жизни я мечтал научиться играть на гитаре одну из своих любимых песен: "smells like teen spirit - Nirvana". У меня были просто мурашки только от представления того, что я смогу сыграть её. Вы только представьте, как она звучит, и насколько охуенно исполнять её вживую на гитаре. У меня от одной только мысли об этом уже учащался пульс. Но мои розовые мечты разбились о чугунную задницу суровой действительности. Дело в том, что я на тот момент себе даже не представлял, что такое баррэ, не говоря уже о том, что есть такое понятие как квинт-аккорд. Ну и так как на гитаре я играть не умел от слова совсем, то было решено начать с мелодии попроще. Я выбрал не менее любимого исполнителя - Цоя, и самая первая песня которую я выучил, была Звезда по имени Солнце. Опущу длинные моменты, как я учился, прошёл примерно через всё то же, что и автор. Единственное хочу добавить, что я заметил у себя офигеть какую крутую штуку. Каждый день я тренировался играть по часа два-три, не всегда у меня всё получалось освоить, потому что играть одновременно бой и переставлять аккорды - это действительно то ещё занятие для человека, который вообще не знаком с музыкальными инструментами) Но на каждый следующий день я отмечал, что у меня каким-то чудесным образом получается всё лучше и лучше и в какой-то момент я дошёл просто до того осознания, что главное - это просто играть, ночью мозг сам сформирует нейронные связи и то, что у вас не получалось ещё вчера, завтра вы сможете играть совершенно спокойно и так по чуть-чуть улучшать свои навыки. Поэтому я просто играл в своё удовольствие и вообще не парился, зная, что стоит мне только поспать и игра у меня уже будет лучше. Так, почти за полторы недели я смог выучить Цоя и в медленном темпе его играть. Дальше передо мной встал выбор: учиться играть песню мечты или продолжить играть что-то попроще. И, как вы могли догадаться, я выбрал первое. Сказать, что было сложно - это не сказать ничего) Но у меня было настолько сильное желание этому научиться, что мне было пофиг абсолютно на всё, в том числе и на то, что это была вторая мелодия в моём репертуаре. И так, постепенно, день за днём я учился, благо на Ютубе хороших обучалок на эту песню более чем достаточно. Спустя, примерно, месяц, я уже мог её играть, но игра была не очень уверенная, всё ещё часто сбивался, однако, можете себе представить мои полные радости штаны, когда я своими руками смог самостоятельно извлечь звуки этой песни из гитары! Радости не было предела) Дальша я изучал другие композиции, следующей на очереди была "twentyone pilots - heathens" и другие более простые композиции. Потом у меня появилось непреодолимое желание петь под гитару, но это было похоже на что-то настолько жалкое и смешное, что я даже перестал пытаться делать это самостоятельно и принял решение пойти обучиться пению, но это совсем другая история) Спустя примерно полгода не очень частой игры, я научился играть нирвану в её изначальном темпе, даже иногда чуть обгогняя, что, конечно, не очень хорошо, но тоже какой-то прогресс) Если заморочиться, можно учиться играть и по тонометру, но у меня такой цели не было. Сейчас я очень хочу разучить заглавную тему из игры престолов, но всё откладываю это дело, однако как только слышу исполнение на гитаре - аж дух захватывает) Резюмируя всё это хочется сказать, что не важно, что вы выберете играть, научиться можно всему) Да, когда я изучил много песен, учиться играть новые действительно стало проще. Но я шёл от подхода играть то, что меня очень сильно вставляло, возможно, так дольше, но меня это не останавливало и не останавливает) А своей второй выученной композицией я горжусь до сих пор)
Как случайная находка на улице помогла осуществить мечту
В далеком 2012 году в канун новогодних праздников, проходя мимо соседнего подъезда, я увидел одиноко стоящую старенькую советскую гитару. Видимо кто-то из соседей решил избавиться от ненужного хлама.
Играть на гитаре я, как и многие, мечтал с детства. Но к своим 37 годам мечту так и не осуществил. Поэтому с мыслью, что пора бы уже попробовать поучиться, забрал с собой брошенный инструмент. Дома гитара была очищена от пыли. На выгоревшей этикетке внутри корпуса все еще читался оттиск ленинградской фабрики имени Луначарского и год выпуска – 1986-й.
В ожидании прилива творческих сил я отправил инструмент в шкаф, где он благополучно простоял до осени. К занятиям за это время я так и не приступил – всё не получалось собраться с духом.
И вот как-то на одном из форумов я увидел пост некой дамы, которая спрашивала: стоит ли учиться играть на гитаре в 40 лет, или уже поздно? А какой-то скептик ей ответил: «Конечно, начинайте. Но помните, что первый концерт у вас состоится уже на том свете». Этот комментарий сильно меня возмутил и в то же время мотивировал. Почему человек не может научиться чему-то хорошему в сорок лет?! Это все-таки не 80! И с твердым решением доказать, что комментирующий не прав, я достал гитару из шкафа.
Как оказалось, YouTube недостатка в учителях не испытывал. Я выбрал для себя два самых популярных бесплатных курса «с нуля». В видеоуроках материал объяснялся очень доступно – любой новичок поймет.
Гитаре, разумеется, потребовалась настройка. Поэтому пришлось скачать приложение на смартфон. Со страхом, что струны лопнут и оставят меня без глаз, в строительных защитных очках я кое-как впервые для себя настроил инструмент. После чего по видеоурокам приступил к разучиванию первых трех аккордов. Ам и E покорились моим пальцам за один вечер. Третий – Dm оказался посложнее предыдущих. Но за два-три вечера пальцы привыкли и к этой фигуре.
На трех аккордах я уже вполне мог сыграть… частушки. Естественно никаких ритмических рисунков для правой руки я еще не знал. И просто бряцал по струнам вниз-вверх. Даже сочинил несколько куплетов. Это оказалось очень смешным занятием и только подстегнуло меня к дальнейшему изучению инструмента.
Недели две у меня ушло на разучивание ритмических рисунков или по простому «боев». Первоначально разучил самые простые из них – шестерку и шестерку с заглушкой. Сначала тренировался просто на пустых струнах. А когда нейросети в мозгу прочно сформировались – объединил бои с зажатыми на грифе аккордами.
Три аккорда конечно хороши, но много песен на них не сыграть. Нужны были еще два аккорда – C и G. Поначалу расстановка пальцев на грифе меня испугала. Показалась очень сложной. Но за час занятия пальцы вдруг стали вставать на нужные точки автоматом. Эти аккорды дались мне проще, чем первые три. Почему так – не знаю…
На пяти аккордах (а точнее на семи – с учетом несложных Em и A7) я уже мог сыграть несколько десятков песен. Но вот беда: петь я не мог! Как только открывал рот и издавал звук, сразу сбивалась правая рука. Видимо, в мозгу, эти два действия занимали одновременно один и тот же нейронный канал. И весь процесс останавливался. Я уж даже начал думать, что мне просто не дано петь под гитару. Это очень удручало. Но в один прекрасный день что-то там «щелкнуло» в голове и все заработало. За пару месяцев с октября по декабрь я уже уверенно бренчал на примитивном уровне, напевая под аккомпанемент разные песни. Эх, бедные соседи…
Первой разученной композицией стала детская песенка «Кабы не было зимы». Потом появился «Гранитный камушек». А затем в ход пошли песни Виктора Цоя, Петлюры, групп «Браво», «Сектора Газа», «Звери», разнообразный русский рок и много еще чего.
В конце каждого рабочего дня я с радостью торопился домой, чтобы продолжить освоение музыкального инструмента. Кончики пальцев у меня поначалу горели огнем, потом адаптировались и загрубели. Играть стало не так больно. Параллельно расширению репертуара я разучил еще пару боев и применял их там, где нужно.
В разгар моего самообучения произошло неприятное событие. У советской гитары от старости отклеилась нижняя деревянная планка, держащая струны. Ее оторвало от корпуса «с корнем». Новый инструмент я планировал покупать, но только после того как научусь нормально играть. К тому же я как-то прикипел душой к старой гитаре. И поэтому полез на Youtube искать мануал по ремонту. Эпоксидный клей в паре со струбциной вернули мне гитару из небытия. Уже через сутки инструмент был вновь готов к эксплуатации.
В процессе ремонта я понял, что струны у меня просто ужасные. Они были жесткие как какие-то арматурины. И я отправился в магазин за новыми струнами. Молодой продавец предложил какие-то элитные типа «Эликсир» за 1500 рублей. Но я попросил что-нибудь недорогое китайское.
«А что так?» – спросил он. Я честно признался, что гитару осваиваю чуть больше месяца и бренчу на пяти аккордах. Тут к разговору присоединился сотрудник магазина постарше. «На пяти аккордах, – сказал он, – песни уже можно писать! Все звезды так делают». Я так понимаю, что это был такой сарказм.
Дома я натянул новые струны «Дадарио» за 450 рублей. Фобия выколотых глаз только усилилась, поэтому процесс настройки, как и раньше, проводился в защитных очках. И вот я наконец приступил к игре. Какой же кайф испытали мои пальцы. Аккорды зажимались теперь мягко, приятно. Такое же удовольствие испытали и мои уши: звук стал теплым, объемным, жужжащим.
Занятия продолжились. Техника игры становилась все лучше. Репертуар ширился. Я даже завел себе папку, куда складывал распечатки с табами и словами песен. Но вскоре, стало понятно, что без аккорда F (в основе которого нота фа) я не могу сыграть большую часть песен. Особенно было грустно от того, что этот аккорд постоянно присутствовал в песнях «Короля и шута». А мне, как поклоннику творчества группы, так хотелось поиграть и попеть что-нибудь из «КиШа».
Для аккорда F нужна была особая постановка пальцев левой руки – баррэ. И это оказалось, песец, как сложно. Пальцы отказывались подчиняться, запястье ни черта не выворачивалось и сильно болело. А самое печальное, что указательный палец, который должен был прижимать струны поперек грифа – их не придавливал, отчего звук попросту глушился.
Пришлось искать все на том же Youtube разбор проблемы. Один гитарист советовал, купить эспандер кистевой и несколько дней «поработать кулачком», дабы укрепить мышцы кисти.
Я начал ежедневно тренироваться с эспандером-бубликом – и это сработало! Зажимать баррэ действительно стало проще. Но сложность перехода с какого-нибудь аккорда на F оставалась. Пальцы прыгали с открытых аккордов на баррэ очень медленно. Каждый раз возникала пауза 1-2 секунды, пока я физически перестраивал конфигурацию своей кисти. А с такими «мхатовскими» паузами ничего нормально не сыграешь.
В то время на гитарном форуме для новичков мне как-то довелось увидеть опрос «За сколько вы научились полноценно ставить баррэ?». И самыми распространенными ответами были: 6 месяцев и 1 год. О-очень долго! И процесс никак не ускорить, потому что нужна наработка опыта. Всё это сильно демотивировало. Но желание сыграть кишовского «Лесника» в итоге оказалось выше. Ежедневные тренировки приводили к тому, что переходы между аккордами становились все быстрее. А примерно через полгода я даже перестал замечать эти перестроения пальцев левой руки.
В тот период возникла еще одна проблема. В один прекрасный день на четвертом месяце обучения у меня вдруг стал сильно болеть и опухать сустав на большом пальце. Артрит, мать его! Пришлось идти к врачу. Снизил временно нагрузку на кисть. Стал мазать гелем «Диклофенак» и прогревать палец теплом. Через неделю-другую все нормализовалось. Хотя периодически побаливало еще долго. Иногда приходилось играть через боль.
Параллельно с совершенствованием аккорда F, я осваивал и аккорд H с корневой нотой си. Это вообще оказалось за гранью человеческих возможностей. Он тоже зажимался с использованием баррэ, но гораздо сложнее, чем F. Пришлось искать аналог этого аккорда на открытых струнах, хотя и он тоже был непростым.
В какой-то момент я понял, что играю хотя и с разными ритмическими рисунками, но только лишь одним боем. Захотелось изучить и другие приемы игры. Техника перебора поначалу показалась очень сложной. Поэтому я долго откладывал ее изучение. Осваивая переборы, я то и дело сбивался в порядке струн. Однако через пару недель все стало на свои места, и я уже довольно уверенно играл лирические песни Митяева и других бардов переборами.
Еще одной целью стал модный бой восьмерка. Ведь на нем исполняется большая часть современных песен от «Сансары» Басты до всевозможного кальянного репа. Да и рокеры, чего уж там, на этим боем частенько поигрывают. Ох, как сложна оказалась эта восьмерка! Вроде бы ритмический рисунок был уже отработан до автоматизма. И все игралось ровненько без ошибок. Но как только я что-нибудь запевал – правая рука сбивалась. Месяца два или даже три я бился над этим боем. Пока однажды, неожиданно для себя, вдруг не запел «Медлячок» под эту «омерзительную» восьмерку.
Кстати, на этом же ритме была основана популярная на тот момент песня «Разобрали всех девок в городе» Олега Ломового. Может быть помните: «… не с кем радио послушать, не с кем суши-роллы кушать…». Я разучил композицию и как-то невзначай сыграл её девушке, с которой мы тогда только начинали отношения. Она пришла в восторг! И после этой баллады одинокого мужчины даже переехала ко мне жить.
Летом 2014 года с компанией друзей мы поехали на шашлыки. Я взял с собой гитару. На тот момент я осваивал инструмент чуть меньше года. Весь вечер я играл для друзей. Что мы только не перепели: и «КиШа», и Слепакова, и «ДДТ», и Земфиру, и «Жуков», и даже Женю Белоусова. Получается, что свой первый концерт, я дал спустя 10 месяцев после начала обучения.
Вот казалось бы и все. Но нет. Случился новый форс-мажор. Во время очередной настройки у гитары снова сорвало нижний порожек. На этот раз склеить уже ничего не представлялось возможным. Пришлось отправить «ленинградку» на заслуженную пенсию и идти магазин за новой гитарой. Без инструмента я уже себя не мыслил. Как раз разразился кризис 2014 года. Доллар, а с ним и гитары, подскочили в цене раза в два.
Китайские гитары были красивы на вид, как игрушки. А я тогда плохо ориентировался в брендах. Поэтому взял простенький инструмент за 10 тысяч рублей. Когда принес гитару домой и настроил, оказалось что играть на ней я практически не могу… (тут должен быть голос Пучкова-Гоблина «Вот это поворот!»).
Я-то привык играть на советской гитаре с очень широким грифом – таким же, как у гитары классической (их выпускают с нейлоновыми струнами). А у современных акустических (вестернов) с металлическими струнами гриф узкий. Я был в печали. Первой мыслью была акустику продать и пойти купить классическую гитару с широким грифом. Уж на ней-то я точно смогу играть. Но потом решил, что это даже к лучшему и не стал ничего менять. Раз сейчас все играют в основном на вестернах, то и мне придется переучиться на узкий гриф.
Не скажу, что все было так легко и просто. Ведь расстояние между струнами стало более узким. Пальцы мои были заточены совсем под другие параметры. Им было тесно. Поэтому играл поначалу очень грязно – постоянно задевая соседние струны. Потихоньку за месяц-другой я приноровился. Но был и плюс: на узком грифе оказалось проще зажимать баррэ. И я стал чаще использовать эти аккорды. А некоторые песни даже играл исключительно на баррэ.
Осенью 2014 года мне довелось участвовать в массовом восхождении на гору. В пути был привал. В туристическом лагере лежала гитара. Но ее никто не трогал. Девушка – инструктор по туризму, спросила участников: «Может быть кто-то нам поиграет?» Отозвался только я. Уверенно взял гитару в руки и сыграл все песни, табы и слова к которым помнил. Это был второй мой концерт.
Последующие годы я улучшал технику, играл более сложные композиции, расширял репертуар. Попробовал даже играть на электрогитаре у друга. Играл не раз на офисных праздничных посиделках. А вершиной творчества стали собственные песни! Авторских композиций у меня уже на целый альбом, наверное, накопилось (записывать его я, конечно же, не буду). Поэтому если кто-то скажет, что в 40 лет поезд ушел, и уже ничему не научишься: не слушайте таких советчиков. Хочешь – делай. Шайя Лабёф в помощь.
PS: китайская гитара, купленная в 2014 году за 10 тысяч, оказалась слабой. И через пару лет вышла из строя. Друзья подарили мне на день рождения новую гитару. И на ней я играл, пока моя подруга не разбила ее об пол в приступе ревности. Но это уже совсем другая история, которую я, быть может, когда-то расскажу.
M||T
Всем спасибо за внимание! Всех обнял!
Отличник или двоечник? Узнайте свой уровень подготовки к Евро-2024
Для всех поклонников футбола, Hisense подготовил крутой конкурс в соцсетях. Попытайте удачу, чтобы получить классный мерч и технику от глобального партнера чемпионата.
А если не любите полагаться на случай и сразу отправляетесь за техникой Hisense, не прячьте далеко чек. Загрузите на сайт и получите подписку на Wink на 3 месяца в подарок.
Реклама ООО «Горенье БТ», ИНН: 7704722037
Из академической музыки в IT
Написать побудил неоднозначный пост Бросить работу в IT и пойти вот в это...
По образованию я академический музыкант, закончил консерваторию, по квалификациям: концертный исполнитель, артист оркестра, артист камерного ансамбля, преподаватель.
По окончанию высшего учебного заведения возник резонный вопрос «А что дальше?», ведь обучение заняло 17 лет (муз. школа - 8 лет, музыкальный колледж – 4 года, консерватория – 5 лет).
Конечно, когда обучаешься музыке с 6 лет и имеешь определенные успехи (дипломы, концерты, конкурсы, мастер-классы у именитых преподавателей, гастроли по Европе в составе оркестров), то вопросов о том, как тебе жить дальше не возникает. Никто и ничто не порождает сомнений, все вроде бы решено.
Но вот путь обучения подходит к концу, финишная прямая: сдать гос. экзамены, защитить дипломную работу.
Наступает реальность.
Устроиться в хороший оркестр? Чаще всего вакансии там открываются очень редко, а желающих очень много.
Преподавать в музыкальной школе? Вроде никогда и не тянуло к преподаванию музыки у детей.
Быть гастролирующим музыкантом? Нет такой известности, чтобы выступать.
Корпоративы? На мой взгляд это нестабильно и это пока ты молод.
Отход от музыки давался очень тяжело морально, необходимо было перешагнуть через себя, через свое любимое дело, которое хорошо получалось.
Зачем? Чтобы найти более стабильный заработок и иметь возможность выбирать где/кем работать.
Пока был в музыкальной сфере встретил самоучку-пианиста, который был по образованию программистом и работал разработчиком, но очень хорошо играл джаз на фортепиано зная правила джазовой гармонии, модуляций. И такие встречи были не единичны, когда технический специалист интересовался сферой культуры, музыки и искусством.
А раз «технарь» интересуется музыкой, то почему музыкант не может интересоваться техническими специальностями и направлениями? Да и среди друзей есть те, кто попал в IT имея только школьное образование, но вполне неплохо устроившихся. Поэтому было решено изучить данную сферу, хотя был крайне далек от нее и не имел должных представлений.
Началось все с изучения 1С (книги, курсы, разработка), но чем дольше читал двухтомник по 1С и пробовал писать код, тем больше все это отвращало. Дело явно не мое.
Есть один знакомый, который имея аспирантское образование по музыке, играющий музыкант, достиг больших успехов, работая инженером в очень известном международном вендоре сетевого оборудования (пока вендор не покинул РФ). Он и стал вдохновением для изучения сетевых технологий, ведь у него получилось, то почему у меня не получится, хотя бы приблизиться к успеху?
Была попытка получить второе высшее образование в одном из ведущих технических ВУЗов Москвы по направлениям информационной безопасности и информационные системы и телекоммуникации, но совмещать очно-вечернюю учебу с работой было физически невозможным, поэтому снова книги, статьи, курсы.
В течение долгого времени по сетевому направлению на работу никуда не брали (нет опыта, нет технического образования). На одном из собеседований HR в открытую смеялась в лицо услышав «Музыкант. Закончил консерваторию», на другом собеседовании, после недельной стажировки вердиктом стало: «У тебя нет логики. Не берем».
Тогда это сильно огорчило: денег нет, работы нет, за аренду квартиры – плати, да еще и Новый год через 3 дня.
Спустя время все же удалось трудоустроиться к одному московскому провайдеру, в качестве сотрудника технической поддержки (звонки, почта, мониторинг сети, настройка сетевых портов на коммутаторах). Какой была эта работа? О, это был тот еще ад.
Постоянные ошибки в работе, ор и негодование со всех сторон: абоненты, коллеги, руководство. Непростой график работы: сутки, двое/трое суток подряд, зарплата в 35-45к рублей в месяц в столице России. Никто в компании не получал зарплату 300к в нано секунду.
Да, глядя на всю эту вакханалию в голове возникали вопросы «Как вы здесь все существуете? Зачем вам все это терпеть?», но ведь я сам стал частью всего этого сделав свой выбор.
Шло время и личный прогресс не стоял на месте.
Сейчас я сетевой инженер в одной крупной международной компании. До этого сменил несколько работ (операторы связи/интегратор). На некоторое время возвращался в сферу музыки в качестве оркестранта, с целью узнать, как сейчас обстоят дела в сфере искусства и личной проверке самого себя «А могу еще играть?». Не увидев для себя перспектив работы в оркестре, снова вернулся к сетевым направлениям в IT.
Есть друг, который работает DevOps инженером и занимается blockchain. Да, сейчас он зарабатывает хорошие деньги, но и спрос с него большой, как и интенсивность/скорость выполнения поставленных задач. Его путь становления разработчиком – это отдельная и не очень веселая история, от Java и мобильных приложений до Go, Python, Docker, Kubernetes.
Сфера IT не манна небесная, где все счастливы и рады, и получают кучу денег просто так. Чтобы попасть в IT, нужно приложить немало сил, терпения, быть в постоянном самостоятельном обучении современным технологиям и принципам разработки, но самое главное должна быть заинтересованность в деле.
Всему есть своя цена.
P.S. желаю всем открывать для себя новые сферы деятельности, добиваться успеха, быть упрямым в деле, но быть готовым к трудностям, которых не могли себе представить.