В сети появился фильм с многообещающим названием «Большое смелое красивое путешествие». Актерский состав кажется еще более многообещающим, ведь в главных ролях задействованы народные артисты Колин Фаррелл и Марго Робби. В режиссерском кресле – корейско-американский автор Когонада, успевший заработать себе имя проникновенными фильмами «Колумбус» и «После Янга».

«Большое смелое красивое путешествие» имело все шансы стать одним из главных кинособытий сезона, однако просмотр обернулся полным разочарованием.

По сюжету двое уставших от жизни и отношений героев (как раз Колин Фаррелл и Марго Робби) случайно знакомятся на свадьбе общего друга и с помощью волшебного навигатора попадают в какое-то безвременье. Они путешествуют по собственным воспоминаниям и постоянно грустят. То в школе не так поздоровался с девочкой, то уже в более зрелом возрасте неправильно попрощался с мамой, ну и так далее.

Нет ничего плохого в самой эксплуатации ностальгических чувств и горечи несбывшихся надежд, сняты же на эту тему отличные («Небраска») и легендарные («Земляничная поляна») фильмы. Основная проблема «Путешествия» заключается в том, что оно как будто бы мнит себя первым в истории подобным высказыванием. Мысли, заложенные в диалогах успевших пожить персонажей кажутся настолько банальными и многократно уже везде высказанными, что становится неловко за уважаемых людей.

По поводу самих уважаемых людей. Трудно в этом поверить, но между культовыми харизматиками нашего времени нет совсем никакой химии. Они проговаривают свои реплики и постоянно смотрят друг на друга, но создается полное впечатление, что глядят они на самом деле в пустоту. Не спасают ни улыбка Марго Робби, ни ее кондукторская шляпа, ни печально обрамленные запатентованными бровями глаза Колина Фаррелла.

Снято – да, красиво. Недостатка в интересных визуальных решений нет, хотя они и кажутся какими-то искусственными, как и весь фильм. Второплановый каст формально звездный – Фиби Уоллер-Бридж, Билли Магнуссен, Сара Гадон, Хеймиш Линклейтер – только вот времени на раскрытие их персонажей совсем не нашлось. Лицами посверкали несколько минут, и на том спасибо.

Ждем с любимыми актерами новых фильмов, которые выйдут совсем скоро.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

Вавилон (2022), США, ДРАМА, 189 минут.
Мой личный рейтинг 9 баллов из 10 возможных. Я в дичайшем восторге от фильма.

Голливуд, 1926 год. На шумной вечеринке в особняке продюсера знакомятся начинающая актриса Нелли Ларой и парень из обслуживающего персонала Мэнни Торрес. Мероприятие проходит не только весело, но и с пользой для обоих: Нелли получает приглашение на съёмки, а Мэнни отвозит домой пьяную звезду немого кино Джека Конрада, и тот просит парня работать у него ассистентом. Так оба попадают на съёмочную площадку и начинают делать карьеру в кино: Нелли — на актёрском поприще, Мэнни — в качестве помощника продюсера. А тем временем прогресс не стоит на месте, и популярность набирает звуковое кино.

Готовы ли вы в него отправиться?

На обзоре — амбициозная картина, которая, к сожалению, так и не смогла найти своего массового зрителя.

По сюжету:
Двое незнакомцев, случайно встретившихся на свадьбе общего друга, получают возможность вновь пережить ключевые моменты из своего прошлого. Вспомнив путь, который привёл их в настоящее, они получают шанс изменить будущее.

Что в итоге?
Факт, что сценарий в 2020 году попал в «чёрный список лучших», а композитором стал сам Джо Хисаиси — человек, создавший известные мелодии для большинства культовых анимаций Хаяо Миядзаки, — казалось бы, обещал нечто по-настоящему особенное. Добавим к этому сильный актёрский состав — и ожидания были немалые. Но всё это не спасает фильм от простого вывода: он просто не откликается.

С первых минут история пытается быть мотивирующей, философской, наполненной «озарениями», которые должны помочь зрителю увидеть себя, переосмыслить и вдохновиться. Но не получается. Может, дело в неудачной щетине Колина Фаррелла, может — в том, что герои принимают все фантастические элементы как должное, что мешает поверить в происходящее. А может, просто это тот случай, когда кино требует определённого состояния, чтобы «задело».

Неспешный темп становится главным препятствием. Можно спросить: «А куда, собственно, спешить?» — но в «Путешествии» всё будто специально растянуто. Даже динамика между Фарреллом и Робби выглядит так, будто они видят друг друга, но не чувствуют.

Визуально фильм красив, но сценарно — рыхлый. Диалоги порой звучат как черновик мыслей, а не живой разговор. В итоге удовольствие от просмотра напрямую зависит от вашей терпимости к медитативному ритму и готовности искать смысл там, где он скорее чувствуется, чем произносится.