Арт Микко/Art Mikko/Комикс/Comic/(Персонаж Black Cat Jade)
Мини-комикс/Совиный дом/Дом Совы/The owl house/Cute Kitty's/Luz/Милая кошечка/Луз/фэндом
Правда ли, что на фото показан реальный прототип моряка Попая?
В Сети можно наткнуться на изображение человека, якобы ставшего прототипом Попая — вымышленного героя американских комиксов, игр, мультипликационных и кинофильмов. Мы проверили, действительно ли моряк на фото — его прообраз.
(Для ЛЛ: нет)
На вирусном снимке запечатлён человек в военно-морской форме с курительной трубкой во рту и с примечательным прищуром. Если верить интернет-публикациям, то это кочегар британского линкора «Родни» Фрэнк Фигль (Frank Fiegel) по прозвищу Попай, послуживший прототипом одноимённого персонажа. Причём время создания снимка указывают по-разному: то ли 1920 год, то ли 1940-й. Подобные публикации встречаются на различных развлекательных сайтах, среди которых «Культурология», Abrakadabra.fun, «ЯПлакалъ» и «Пикабу», где пост получил более 2700 плюсов. Это предполагаемое фото Фрэнка Фигля ходит и по соцсетям — например, во «ВКонтакте», в таких пабликах, как «Наука и техника» (23 000 просмотров, 130 лайков), «То, что вдохновляет…» (43 000, 820), «Пикабу» (139 000, 1600), «Пикабу познавательный» (31 000, 180), «Яхтсмен | Yachtsman» (12 000, 200), «Военные корабли России и СССР» (6800, 240) и «Удивительные истории» (320 лайков), а также в LiveJournal и Twitter.
Скриншот поста. Источник
Морячок Попай, любитель шпината с непропорциональными предплечьями и с трубкой во рту, был создан уроженцем города Честер, штат Иллинойс, художником-карикатуристом Элзи Крайслером Сегаром. Дебют персонажа состоялся 17 января 1929 года в газете New York Journal в ежедневных комикс-стрипах Thimble Theatre. В 1933 году Попай впервые появился в анимации — в короткометражке от Fleischer Studios и Paramount Pictures, впоследствии став одним из самых известных мультипликационных персонажей того времени.
В рассматриваемых выше публикациях о прообразе Попая может содержаться как чёрно-белое фото, так и его колоризированная версия от румынского художника Jecinci. С помощью обратного поиска по картинкам мы нашли исходную фотографию на сайте Имперского военного музея в Лондоне. Там указано, что снимок сделан в сентябре 1940 года на борту британского военного корабля Его Величества «Родни» (HMS Rodney). Согласно подписи, человек на фотографии — это старший кочегар по прозвищу Попай, выслуга 21 год. Однако нам не удалось отыскать имя этого моряка.
Колоризированное фото и чёрно-белый оригинал. Источники: Jecinci и IWM A 849
При этом Фрэнк Фигль, согласно большинству источников, на самом деле считается прообразом Попая. Как сообщает Associated Press (AP), при создании своих героев Сегар вдохновлялся жителями Честера, где он вырос и где теперь находится Музей Попая. По воспоминаниям местных, одноглазый Фигль обладал недюжинной силой и крепким подбородком, а также любил курить трубку и драться. При этом в статье AP отмечается, что жители не знают, раскрывал ли Сегар когда-нибудь источники своего вдохновения.
О происхождении персонажа в своей книге Popeye: An Illustrated Cultural History рассказал писатель Фред Грандинетти. Ниже приводим перевод отрывка.
Согласно истории города Честер, штат Иллинойс, образ Попая был вдохновлён местным жителем Фрэнком Фиглем по прозвищу Рокки (можно перевести как «крепкий» или «твёрдый». — Прим. ред.). Ли Хаффстатлер сама родом из Честера и придерживается той же точки зрения. По её словам, Рокки Фигль был польского происхождения и жил со своей матерью в доме недалеко от кладбища Эвергрин. Хаффстатлер описала его как «высокого, сильного, всегда готового к бою и вечного победителя». <...> Причём Рокки (или Попай) побеждал даже без шпината.
Рокки подрабатывал в салуне Джорджа Гозни. Закончив свою работу и выпив пару кружек пива, он выносил стул на улицу, садился, откидывался назад и с трубкой во рту начинал дремать на солнышке. Само собой, спящий Рокки становился привлекательной мишенью для проходивших мимо школьников. Они подкрадывались к нему, громко кричали и убегали. Рокки просыпался и вскакивал со стула, размахивая руками и готовясь к драке, но, увы, противника уже не было. К тому времени дети были в квартале оттуда.
В газете Chester Herald Tribune от 28 марта 1947 года есть некролог Фигля, который умер в своём доме в Честере 24 марта 1947 года. Он родился 27 января 1868 года, и на момент смерти ему было 79 лет.
Редактор написал, что в Честере Рокки был известным персонажем и что он считался человеком, вдохновившим Элзи Сегара на создание Попая. В статье говорится: «В молодые годы он демонстрировал чудеса физической подготовки. Из-за крепкого телосложения его по-доброму прозвали Рокки». Его угловатая челюсть и знаменитая трубка из кукурузных початков, по-видимому, произвели впечатление на молодого Сегара.
Получается, что на момент съёмки вирусной фотографии моряка Фиглю было уже 72 года. Несмотря на утверждения в постах из соцсетей, Фигль вообще не служил на флоте, как сообщается в газете Southern Illinoisan за 8 апреля 1979 года.
В Честере принято считать, что Фигль послужил Сегару основой для персонажа Попая. Хотя Фигль не был моряком и был более склонен к употреблению спиртного, чем шпината, у него была репутация такого же крепкого и бесстрашного человека, как и герой мультфильма. «Он никогда не боялся ничего, что ходило на двух ногах», — сказал племянник Фигля, 79-летний Клайд Фигл (Clyde Feegle. — Прим. ред.) из Сент-Луиса.
<...>
Фигль, бармен и разнорабочий из Честера, редко был устроен на постоянную работу, и его часто видели слоняющимся по городским салунам.
Sun, Apr 8, 1979 – Page 33 · Southern Illinoisan (Carbondale, Illinois) · Newspapers.com
В той же газете рассказали, что Фигль и не догадывался о своей роли в создании Попая вплоть до последних лет своей жизни, хотя в некоторых интернет-публикациях утверждается обратное: будто бы Сегар спрашивал у Фигля разрешения на создание персонажа.
Он жил со своей матерью до её кончины, потом продолжил жить в доме один, а позднее, уже в старческом возрасте, жил вместе со своим пожилым другом. Только в 1938 году, за девять лет до своей смерти, он узнал, что был прообразом Попая. В том же году умер автор комиксов Сегар. Газета St. Louis Post-Dispatch опубликовала фотографию Фигля, сидящего в кресле-качалке и курящего трубку, заявив, что он был источником вдохновения для персонажа.
Фигль умер в 1947 году, через два дня после переезда в дом престарелых. Он был похоронен в безымянной могиле рядом с матерью, но в Честере его не забыли.
Настоящее фото Фрэнка Фигля. Источник: скриншот газеты Southern Illinoisan
Согласно Грандинетти, 7 сентября 1996 года, благодаря членам Официального фан-клуба Попая, на могиле Фигля было установлено надгробие, на котором также выбито классическое изображение Попая 1929 года.
Источник: DaWaRa / Find a Grave
Таким образом, Фрэнк Фигль из США действительно считается реальным прототипом моряка Попая, однако сам он не служил на флоте, а на вирусном фото изображён моряк британского военного корабля, вероятно, просто косплеющий образ известного персонажа.
Фото на обложке: соцсети
Наш вердикт: неправда
Ещё нас можно читать в Телеграме, в Фейсбуке и во Вконтакте
В сообществах отсутствуют спам, реклама и пропаганда чего-либо (за исключением здравого смысла).
Аудиоверсии проверок в виде подкастов c «Коммерсантъ FM» доступны в «Яндекс.Подкасты», Apple Podcasts, «ЛитРес», Soundstream и Google.Подкасты.
Поделиться чеканной монетой с проектом с самым большим количеством пруфов на абзац можно внизу поста :)
Журнал Japanimation (1986) / Первые англоязычные аниме-издания
Что из себя представляли первые англоязычные аниме журналы? Как всё начиналось"у них"? Чем жили первые американские и европейские смотрители японской анимации и что, конечно, должно было найти отражение в искомой тематической периодике тех времен? Как и в случае с зарубежными игровыми журналами 70-х, 80-х и 90-х – об этом довольно мало информации в рунете.
Уже не секрет, что подобную литературу зачастую можно найти на сайте архив дот орг. Сказано - сделано! [Деловито стучит пушистыми лапками по клавишам, вбивая в поиск "japanese animation"... )].
Одним из первых обнаруженных изданий стал первый номер американского журнала под названием Japanimation, датированный "Fall 1986" [Осень 1986]. Итак, мы "очутились" в 1986-м в США. Судя по обложке, темой номера является анимационный сериал ROBOTECH. Помните фразу из наших 90-х: "Хамони голд представляет – мультсериал РобоТек"? У нас он транслировался по каналу 2х2 в 1992-м.
Robotech - американская 85-серийная адаптация трех не связанных между собой японских аниме-телесериалов (из трех разных вымышленных вселенных), которая вышла в эфир в 1985 году. Мультсериал "Роботек" был одним из первых аниме, транслировавшихся по телевидению в Соединенных Штатах. Произведенный Harmony Gold USA, Inc. совместно с Tatsunoko Productions Co. Ltd., Robotech представляет собой адаптированную историю трех различных меха аниме-сериалов: The Super Dimension Fortress Macross 1982 года, Super Dimension Cavalry Southern Cross 1984 года и Genesis Climber Mospeada 1983 года выпуска, с отредактированным содержанием и переработанными диалогами. Причиной объединения этих несвязанных сериалов, по словам Harmony Gold, было ее решение продать шоу для показа на американском телевидении по будним дням, для чего в то время требовалось минимум 65 эпизодов (тринадцать недель по пять эпизодов в неделю). В Macross и двух других сериалах было меньше эпизодов, чем требовалось. / Wiki
Давайте посмотрим, что внутри сего 34-страничного (36 физических страниц) издания (см. по ссылке):
Слева нас встречает страница с рекламой комиксов от Antarctic Press, среди которых выделяется ряд обложек неких журналов под названием Mangazine – как выяснилось позже, это сборники американских комиксов в стиле японской манги, публикуемые с лета 1985 года. А справа находится содержание JAPANIMATION – журнал японского аниме (том 1, выпуск 1). Он должен будет публиковаться ежеквартально издательством NIPPON PRODUCTIONS, Детройт, штат Мичиган. И рядом глоссарий, из которого в 1986-м можно было узнать, например:
• АНИМЕ (ah-ne-may) — японское слово, обозначающее анимацию.
• JAPANIMATION — анимация родом из Японии.
• МАНГА (mahn-gha) — японский комикс.
• МЕКА (МЕХА) — механические конструкции с возможностью трансформации в различные конфигурации, используемые в японских анимационных фантастических сериалах.
Переворачиваю страницу и читаю предисловие редактора:
Добро пожаловать в JAPANIMATION: ЖУРНАЛ ЯПОНСКОГО АНИМЕ!
Цель этого фэнзина — предоставить любителям японской научной фантастики, анимации и комиксов возможность поделиться собственным творчеством. Также мы будем публиковать новости о событиях в этой быстро развивающейся среде — среде японской Сай-Фай.
В нашем первом выпуске вы найдете статьи об Осаму Тэдзука (короле японских комиксов), влиянии манги на американские комиксы и специальный раздел, посвященный ROBOTECH; это, пожалуй, самый популярный японский мультсериал, транслируемый в США (на данный момент)!
Нынешний штат JAPANIMATION состоит из Лестера Суинта и меня (редакторы), а также Алана Д. Олдхэма (графика), но нам нужна ваша поддержка в виде материалов и писем. Если вы хотите увековечить доступность аниме и манги (в их оригинальной или переведенной форме), пожалуйста, внесите свой вклад! Ожидайте JAPANIMATION #2, который скоро поступит в продажу, а пока наслаждайтесь первым выпуском.
Живите долго и процветайте,
Джозеф Догрити [Joseph Doughrity], редактор/издатель.
Также рядом можно почитать свежие новости, вот парочка:
♦ 26 апреля 1986 года исполняется 30 лет со дня американской премьеры японского фильма о монстрах "ГОДЗИЛЛА". UPA Productions, компания, владеющая американскими авторскими правами на "Годзиллу", готовит ЛУЧШЕЕ ИЗ ГОДЗИЛЛЫ для телевизионных трансляций. Планируются кинофестивали в честь дня рождения "большого парня", где среди прочих в списке участников: Нью-Йоркский музей современного искусства и Университет Южной Калифорнии (USC). Годзилла появлялся в 16 кинофильмах и мультсериалах здесь, в Соединенных Штатах. Итак, кто-нибудь хочет гайд по "Годзилле"?
♦ ROBOTECH теперь доступен на видеокассетах от F.H.E. (Family Home Entertainment) по низкой цене $9,95 за кассету. Каждая лента содержит один эпизод популярного сериала (продолжительность примерно 30 минут).
Помимо вышеперечисленного в журнале можно найти краткие обзоры комиксов тех времен (RION 2990, DYNAMO JOE, SHURIKEN, SAMURAI), включая серию Роботек (ROBOTECH: THE MACROSS SAGA, ROBOTECH MASTERS, ROBOTECH: THE NEW GENERATION); обзоры книг ROBOTECH ART 1: THE OFFICIAL GUIDE TO THE ROBOTECH UNIVERSE и MANGA! MANGA! THE WORLD OF JAPANESE COMICS; некоторые арты и прочие интересности.
Здесь требуется дополнительное расследование природы упомянутых в журнале изданий, типа Mangazine, с целью дальнейшей "распаковки" истории англоязычной аниме-периодики, а через нее и подробностей распространения японской анимации в США.
Полистать данный журнальчик можно по этой ссылке. Возможно вы, как и я, найдете для себя что-то интересное – пишите об этом в комментариях.
Финес и ферб пародия Кэндис против вселенной
Самый страшный сон Шреддера
Если вы профи в своем деле — покажите!
Такую задачу поставил Little.Bit пикабушникам. И на его призыв откликнулись PILOTMISHA, MorGott и Lei Radna. Поэтому теперь вы знаете, как сделать игру, скрафтить косплей, написать историю и посадить самолет. А если еще не знаете, то смотрите и учитесь.
Лонгрид. Вспоминаем «Бэтмен Будущего», пока HBO хотят снять сериал с Майклом Китоном
— Апатия. Жадность. Коррупция. Власть. Надежда. Мужество. Честь. Справедливость.
Эти слова слышали подростки после школы в опенинге мультсериала Batman Beyond. Его как раз показывали по СТС после школы. Вспомнить Batman Beyond уместно, потому что в прошлом году DC и HBO Max собрались воскресить сеттинг киберпанковой супергероики будущего. Если сериал выйдет под стать «Хранителям» или «Миротворцу», это может дать старт целой франшизе.
Кто такой Макгиннес или классическая история становления героя
Главным героем Batman Beyond вновь становится Брюс Уэйн. Именно он, а не Терри Макгиннес, получивший костюм нового Бэтмена. Юный Терри с подростковыми проблемами как бы активный фон для Уэйна, который раскрывает его по-новому. Например, когда Макгиннес «запал» на преступницу, Уэйн лишь улыбнулся и рассказал протеже о Селине Кайл.
Терри с первой серии удивляет агрессией. За 12 минут он дерется 4 раза, а потом угоняет мотоцикл бандитов. Позднее авторы раскроют, что новый Бэтмен судим и просидел три месяца в колонии для несовершеннолетних. Однако Макгинесс взялся за ум и даже нашел себе девушку. Несмотря на это, папа Терри — Уоррен — продолжает считать сына легкомысленным.
В середине первой серии на Макгиннеса нападает уличная банда «Джокеров». На угнанном у них мотоцикле Терри оказывается возле поместья Уэйнов. Внезапно появившийся Брюс помогает Макгиннесу «выдать на орехи» крашеным бандитам, но после падает от сердечной боли. Теперь уже Терри выручает пожилого Уэйна лекарствами, попутно обнаруживая бэтпещеру. Очнувшийся Брюс выгоняет Макгиннеса из поместья.
Дома Терри ждет трагедия: граффити «Джокеров» на стене и убитый папа. В вещах отца Терри находит диск, который тот забрал у своего работодателя — Дерека Пауэрса. Найденный диск Терри относит в поместье Уэйнов. Брюс исследует информацию на нем и сообщает, что Пауэрс создает химоружие для страны третьего мира, а гибель папы — не просто случайный разбой.
Брюс отправляет Терри в полицию, но вместо звонка в местное «02» Макгиннес крадет новейший костюм Бэтмена. Благодаря этому сделка по продаже химоружия проваливается, а большая его часть тонет в реке Готэм вместе с одним из громил — убийцей папы. Сам Пауэрс попадает под действие химикатов. Лучевая терапия, нужная для спасения, превращает его в Блайта — радиоактивного суперзлодея. После срыва сделки Брюс смягчается и нанимает Терри личным помощником (зачеркнуто — новым Бэтменом).
Постаревший Брюс — само очарование. Даже в старости он продолжает рисковать собой. Уэйн покрыт шрамами, умудрен опытом, но обделен здоровьем. Он все еще требователен, хоть и стал мягче относиться к свободе выбора окружающих. Можно сказать, что Брюс берет на себя роль активного Альфреда Пенниуорта в облике ветерана войны с посттравматическим синдромом.
Как правильно смотреть Batman Beyond
«Бэтмен Будущего» — это три сезона классической супергероики от Warner Bros.
— Второй сезон фрагментарен, его можно смотреть произвольноВ третьем сезоне есть оригинальные арки вроде Лиги Справедливости будущего
— Оканчивает сериал полнометражный фильм — «Возвращение Джокера». Там Брюс вновь принимает управление корпорацией благодаря контрольному пакету, а на торжества по этому поводу заявляется старый враг. Угадайте кто. Анимация в «Возвращении Джокера» шикарная
Как и в старом сериале, персонажей в Бэтмене Будущего раскрывают через поступки. Неудивительно: над сериалом работала часть той же команды. Именно поэтому зритель может представить себе резкие повороты сюжета. Вот пример: воровка Инк всю жизнь перечисляла некоторые суммы на счет любимой дочери. Когда Инк оказалась в беде, дочь подставила ее и забрала вообще все, что было у матери.
Дивный новый мир: когорта суперзлодеев
Каждый злодей Batman Beyond — новый объемный персонаж, вписанный в свежую вселенную. Брюс Тимм — один из создателей Batman Beyond — был против того, чтобы просто переработать классических злодеев. Поэтому Глен Мураками, Шейн Глайнс и Джеймс Такер нарисовали других преступников. Назвать ту же Инк сексуализированным женским вариантам Глиноликого крайне сложно.
Кстати, новые злодеи довольно редко претендуют на приставку «супер». Среди врагов Макгиннеса лучшая в мире ассасин-мечница — Кураре, звукоинженер Шрик и банда Royal Flash. Они сильные, наглые, умелые, умные, но редко их способности можно назвать сверхчеловеческими. Металюди тоже выясняют отношения с новым Бэтменом, однако их роль не выходит на первый план. «Суперы» у DC традиционно не затмевают значимость воли простого человека.
Неоднозначных персонажей в Batman Beyond хватает, например:
— Оружейник, который грабит, чтобы его новая семья транжирила деньги на роскошь
— Сын Дерека Пауэрса, полжизни находящийся в изгнании из-за отца
Batman Beyond как антология подростковых проблем
Кажется, что сериал о Терри Макгиннесе — это антология подростковых проблем. Есть серии о:
— Школьной травле
— Отношениях с родителями
— Конфликте поколений
— Запретной любви
— Родителях-идиотах
— Одержимости идеей
— Злодее-герое, который считает себя помощником Бэтмена. Прямо как у Мэтта Ривза
— Дурной компании и скользкой дорожке
— Популярности любой ценой
— Телесных изменениях, типа татуировок
— Наркотиках
Надо сказать, что Batman Beyond не только пытается научить зрителя добру: он пестрит отсылками как к другим продуктам DC, так и к реальности. В серии о писательском плагиате масса упоминаний авторов научной фантастики. По сюжету злодей собрал команду псевдогероев-подростков и промыл им мозги сценарием VR-игры, а потом захотел убить автора идеи.
Сериал органично продолжает Batman: The Animated Series и The New Adventures. Команды WB и DC проделали работу, результат которой удивляет и сейчас. Но… Смотреть его может быть нестерпимо скучно. Хоть некоторые арки по сюжету напоминают отличный комикс, однако большая их часть банальна и предсказуема. Если первый сезон не зацепит зрителя атмосферой, то второй можно смело пропустить. Сериал точно понравится любителям анимации от WB, а остальным стоит дважды подумать, прежде чем приобщиться к Бэтмену Будущего.
Напоследок — фан-трейлер сериала с Майклом Китоном