Помнишь, как бабуля пугала в детстве? «Не ешь тесто — черти в животе заведутся», «Не смотри в зеркало ночью — домовой заберёт», «Сломаешь кочергу — всю жизнь замуж не выйдешь».
Вот это всё — не страшилки. Это были трейлеры к тому, что тебя ждёт в этой подборке.

10 фильмов, от которых даже ладан в церковной лавке подорожал. Такие ужастики, что священник после сеанса крестится и переходит на зелёный чай.

1. Астрал (2010, США) — 6.8

Малой впадает в кому, а батя узнаёт, что может путешествовать во сне. Только не в санаторий, а в астрал, где тусуются духи, демоны и тёща с дурным настроением.

Бабушкин спойлер:
«Ты смотри, батюшка, не разгуляйся по снам — там такое водится, что даже черти в отпуске».

Комментарий:
«После фильма сплю, как батарейка: по 2 часа и в шкафу. Надёжнее».

2. Проклятие Аннабель (2014, США) — 5.4

Кукла с лицом «я не сплю, я слежу» появляется в доме — и понеслась! Секта, кровь, шорохи, и бабка в чёрном, как будто вышла за соль и передумала.

Бабушкин спойлер:
«Игрушки живые. Особенно те, что ты не покупал. Они сами приходят».

Комментарий:
«Выкинул все куклы жены. Даже ту, что мама подарила. Не обиделась. Она тоже после фильма не спит».

3. Заклятие (2013, США) — 7.5

Семья въезжает в новый дом, а там — сквозняки из ада, хлопающие двери и душ в ванной… без воды.

Бабушкин спойлер:
«Перед заселением святую воду пей, да по углам плюй. От греха подальше».

Комментарий:
«Дом продал. Теперь живу в палатке у церкви. Спокойно, но влажно».

4. Синистер (2012, США) — 6.8

Писатель находит плёнки, где целая коллекция убийств. А потом и сам становится контентом.

Бабушкин спойлер:
«Киношка старенькая — это как шаль с кладбища. Тепло, но недолго».

Комментарий:
«Я даже диск с утренниками детей выкинул. Мало ли, что там».

5. Паранормальное явление (2007, США) — 6.3

Дом, ночные камеры, и невидимый гад, который двигает мебель. Ну, или сосед Петрович после третьей.

Бабушкин спойлер:
«Если что-то шуршит ночью — не трогай. Оно тебя трогать будет. И нежно».

Комментарий:
«После фильма купил антидемонный Wi-Fi. Пока работает — тишина».

6. Гоголь. Вий (2018, Россия) — 6.1

Наш, родной, деревенский мрак. Ведьмы, черти, Николай Васильевич в роли главного экстрасенса 19 века.

Бабушкин спойлер:
«В деревне у нас тётка Вий видела. С тех пор косит — и траву, и людей».

Комментарий:
«Смотрел с бабушкой. Она комментировала: “Вот это моя соседка Зинка. А это дядя Петя — в аду сейчас, но парень был нормальный”».

7. Визит (2015, США) — 6.2

Двое детей едут к бабуле с дедом — на печеньки и уют. А получают ночные скряжущие звуки, ползанье по полу и бабку, которая прячет под фартуком что-то хуже борща без соли.

Бабушкин спойлер:
«Если бабка просит залезть в духовку — не играй в Гретель. Беги, дурашка!»

Комментарий:
«Теперь на все праздники еду только к тёще. У неё максимум — оливье и претензии. Без скримеров».

8. Лабиринт Фавна (2006, Испания) — 7.9

Сказка? Ха. Это сказка от ведьмы в ПМС. Тут и война, и монстры, и ребенок, который просто хотел счастья. А получил финал, после которого плачет даже Сталин.

Бабушкин спойлер:
«Если сказка без хеппи-энда — значит, это правда».

Комментарий:
«После фильма полдня искал выход из собственного коридора. Глубоко… и страшно».

9. Ведьма (2015, США) — 6.9

Семья уехала в лес жить с Богом, а встретила... того, кто без прописки, но с копытами. Козёл шепчет, дети бесятся, а у дочки в глазах такая тоска, будто она полжизни слушала шансон на кассете. Мрак, мрак и ещё немного мрака сверху.

Бабушкин спойлер:
«Если в лесу шепчут — это не ветер. Это кредиторы из ада. Или ведьма. А может, и то и другое».

Комментарий:
«После фильма завёл козу. Назвал “Не смотри”. Всё ясно без объяснений».

10. Реинкарнация (2018, США) — 7.3

(Да, был уже в той подборке, но бабушка сказала — ОБЯЗАТЕЛЬНО в эту вставь. Её подруга Нюра после него перестала варить борщ. Стало страшно.)

Комментарий:
«Вынес зеркало. Вынес мебель. Остался только я и вера».

Финалочка с запахом ладана:

Если после этой подборки ты ещё способен читать — ты либо святой, либо уже не ты.
Хочешь ещё? Подписывайся. А то ночью тебе приснится бабушка. И скажет:
«Чё, не плюсанул? Вот теперь я у тебя жить буду. Навсегда».

Сидишь ты, значит, вечером. Всё по плану: тапки, чаёк, носки с оленями. Думаешь: "Погляжу киношку, расслаблюсь". А включаешь — и через двадцать минут уже прижался к стене, проверяешь окна, и кота на всякий случай зовёшь по имени. Эти фильмы — не просто про пришельцев. Это когда тебе сначала красиво в уши, потом страшно в мозги, и в финале ты не знаешь, ты ли это ещё или уже подменён.

Короче, отобрал я десятку инопланетных фильмов, после которых спишь со светом, а если что-то пищит на кухне — не подходишь, а шепчешь: «Уходи по-хорошему!»

1. Живое (2017, США, Великобритания)

МКС ловит клеточку с Марса. Ух, радость! Учёные аж пляшут. Назвали его Кальвин — мило. Ага. Только Кальвин оказался не как котик с Ютуба, а как микс кальмара, Шварценеггера и злобы после зарплаты. Он растёт, эволюционирует, лезет в вентиляцию и начинает сокращать штат.

Как сказал бы любой батя на диване:
«А что, разве нельзя было сразу шваброй прихлопнуть?!»
Эмоция: Финал такой, что я сижу в шоке, как будто мне в ухо “Жди меня” включили.

2. Хищные земли (Elevation, 2024, США)

Монстры Жнецы накрыли Землю так, что даже бабки на лавочке зашептались. Но есть фишка — выше 2500 метров им туда вход запрещён, как коту на стол. Папаша с больным сыном лезет в низины с двумя девками — одна умная, как репетитор по жизни, другая — с таким характером, что могла бы этих монстров на обед пустить. По пути — страх, кровь и такая драма, что даже у моста на районе слёзы бы текли.

Эмоция: Как таракан в тапке — неожиданно, громко и хочется выкинуть, но при этом не можешь перестать смотреть.

3. Аннигиляция (2018, США, Великобритания)

Есть зона, где законы физики такие: «Ой, да пошли вы». Всё переливается, как свадьба в Кемерово, флора и фауна мутируют, как меню в школьной столовке, а внутрь лезут только самые отбитые. Ведёт всех — Натали Портман, с лицом “я не умирать пришла, я в декрете была”. И то, что они там находят… Короче, ты сначала думаешь: “Ой, красотища!”, а потом — “Ой, мать, что это было?!”

Вывод от пережившего:
Финальная сцена — как будто ты сам с собой поговорил, и не факт, что ты выиграл.

4. Полночное небо (2020, США)

Земле — кирдык. Джордж Клуни с бородой (тут у него мудрость +10) остался на краю мира, чтобы связаться с космическими ребятами и сказать: “Ребята, не возвращайтесь. Тут всё… ну как после Нового года у соседа — грязь, тишина и кто-то в углу плачет.” А он ещё с девочкой маленькой, молчит она. Или не молчит? Или это не она?.. И вот сидишь — и мурашки.

Мнение вслух:
Как если бы папа с мамой развелись, а ты в космосе и без Wi-Fi.

5. Хищники (2010, США)

Проснулся — джунгли. Ни телефона, ни зарядки, рядом псих, бандит, самурай, и какой-то доктор с лицом “я тут случайно”. А потом узнаёшь — ты на планете, где охота наоборот. И ты — дичь. Хищники смотрят на тебя, как на шашлык, только без лука. Эпично, мясно, и вдруг вспоминаешь, как важна физкультура в школе.

Итог коротко:
Даже якудза с катаной может облажаться. А доктор — может быть не доктор.

6. Добыча (2022, США)

До всяких айфонов, GPS и суши. Просто дикая природа и девчонка с луком. И тут на неё выходит… ПРЕДАТОР. Нет ни лазеров, ни вертолётов. Только трава, пот, боль и желание выжить. Это не просто фильм — это хардкор на минималках.

Отзыв по правде:
Как же красиво она ему вставила. Без слов, без понтов. Просто по-женски. Метко.

7. Чужой: Завет (2017, США, Великобритания)

Колониальный корабль нашёл рай. Ну как рай… Рай для ксеноморфов. Там шиза, философия, искусственный интеллект с манией величия и сцена “а давай я тебе в рот засуну яйцо — вдруг понравится”. Корабль превращается в батут для чужих, люди — в кефир.

Комментарий с поджатием пятой точки:
Фильм сначала как компот сладкий, а в конце — горький перец в глаз. И вот ты уже не уверен, жив ли ты вообще.

8. Прометей (2012, США, Великобритания)

Люди полетели искать своих создателей, а нашли батю, который давно ушёл за хлебом. Инженеры — двухметровые лысые боги, которые реагируют на людей, как мы на комаров. Там столько символизма, что мозги как пюрешка.

Философски, но по-нашему:
Иногда не надо искать ответы. Иногда надо просто жить. И не совать пальцы в древние дыры.

9. Скайлайн (2010, США)

Типичная история: тусовка, утро, окно — а там людей тянут в небо, как скидки в «Пятёрочке». Паника, крики, инопришельцы, летающие киты, мозги светятся… да это вообще не фильм, это сон после трёх рюмок. Бюджет копеечный, но эффект — будто на «Карусель» сел, и тебя не отпустили.

Вывод хмельной, но точный:
Когда хочешь просто отдохнуть, а в итоге летаешь в желудке у НЛО.

10. Война будущего (2021, США)

Из будущего приходят и говорят: «Ребята, мы в говне. Помогайте». И давай забирать всех в 2051 год. Даже тех, кто только с похмелья встал. Враги — белые монстры с зубами, будто все твои долги ожили. Экшен лупит без остановки, эмоции как на свадьбе у троюродной.

Сравнение на трезвую:
Если бы Marvel, “Звёздный десант” и “Слёзы мужика” сделали ребёнка — это был бы этот фильм.

Финалочка

Вот смотри, если после этой статьи у тебя по спине пробежали мурашки, а в голове крутится вопрос: «А я точно на Земле, а не в каком-то хоррор-отчёте с Рен ТВ?» — значит, всё правильно, дружище. Эти фильмы не просто пугают, они залезают в твою голову, как тараканы в старую хату — тихо, незаметно и навсегда. И когда вдруг в тишине что-то скрипнет, не спеши метаться с топором — может, это просто холодильник решил напомнить, что ужин ждёт. Или Рен ТВ включился — тогда точно беги, там уже всякие пришельцы и древние культисты устраивают вечеринки.

А теперь делом: пиши, что глядел, что добавил бы в свой топ, какой фильм заставил икать от страха и, главное, не забывай подписаться. Потому что, как говорят в народе, «не знаешь, кто за тобой наблюдает — может, я, а может, они». Вот так вот и живём — страшно, но весело!

Рассказываем, на какие крючки нас цепляют фильмы, от которых невозможно оторваться.

Это материал с нашего сайта blog.kino.school. Мы пишем для профессионалов из индустрии кино и тех, кто хочет ими стать! Ниже доступен текст этой статьи

Для начала давайте проясним: саспенс — это не монстр, который внезапно выпрыгивает из-за угла, а время, которое проводит зритель в ожидании этого монстра. Если шок от увиденного длится всего лишь несколько секунд, то в состоянии саспенса зритель может провести несколько минут — соответственно и эмоций от этого он испытает больше.

В переводе с английского suspense переводится как «напряженное невыносимое ожидание». Мастер саспенса Альфред Хичкок, превративший этот прием в целую науку о том, как завладеть вниманием зрителя, говорил:

Когда я сочиняю истории, меня больше всего волнуют не характеры, а лестницы, которые скрипят и могут обрушиться под героем. Я называю это «саспенс», — Альфред Хичкок

Герой куда-то идет, а мы знаем, что лестница под ним подпилена злодеем и может рухнуть в любой миг. Персонажу об этом, конечно, ничего неизвестно. Догадается ли он? Успеет ли пройти опасный путь? В этих вопросах и выражается напряженное ожидание.

Открытый саспенс — «Птицы», 1963

Ситуацию, когда зритель знает больше, чем персонаж, и понимает, откуда идет опасность, принято называть открытым саспенсом. Хичкок предпочитал именно эту разновидность приема, так как считал: зрителю необходимо знать больше, чтобы начать сопереживать герою. В его фильме «Птицы» необъяснимое нападение птиц происходит не сразу. Главная героиня — самодовольная Мелани — убеждена, что все окружающее находится у нее под контролем: она выходит на улицу и преспокойно закуривает. В это же время мы — зрители — становимся свидетелями угрожающего скопления ворон за ее спиной. Можно сколько угодно кричать героине «Обернись!», но от предстоящей атаки птиц это никого не спасет.

Закрытый саспенс — «Охотник на оленей», 1978

Другой вид саспенса принято называть закрытым, так как в этом случае источник опасности до поры до времени неизвестен не только герою, но и зрителям. Яркий пример такого напряженного ожидания — игра героев в русскую рулетку в фильме Майкла Чимино «Охотник на оленей». Персонажи поочередно приставляют пистолет к виску. В нем только одна пуля. Когда выстрелит пистолет? Кому попадется ячейка с пулей? Кто умрет? Чем меньше шансов на спасение, тем больше саспенс.

Параллельный монтаж — «Молчание ягнят», 1991

Создать напряженное ожидание в кино можно разными способами — например, при помощи монтажа. Именно монтаж позволяет растянуть время ожидания шокирующего события, которого так страшится и ждет зритель. Додумались до этого еще на заре кинематографа: американский режиссер немого кино Дэвид Гриффит отточил прием в серии короткометражек о «помощи в последний момент». Во всех фильмах группа людей оказывается запертой в помещении, куда стремятся проникнуть негодяи. Эти кадры монтировались параллельно с другими, в которых благородные герои спешат на помощь жертвам.

Схожая монтажная последовательность из триллера «Молчание ягнят» вошла во все учебники киноискусства как пример гениального нагнетания саспенса. Отряд ФБР готовится захватить дом маньяка и спасти жертву (в это время главная героиня опрашивает свидетелей убийства в другом городе). Маньяк слышит звонок и идет открывать дверь. Правда, в последний момент зритель понимает, что стандартный параллельный монтаж между двумя локациями — снаружи и внутри дома убийцы — здесь переосмыслен: на самом деле спецназ ворвался не в тот дом, а в дверь маньяку звонит героиня, которой теперь грозит смертельная опасность.

Композиция кадра — «Звонок», 2002

Еще один способ создания саспенса — особое расположение объектов в кадре. В культовом фильме ужасов «Звонок» напряжение поджидает зрителя с самого начала. Две героини обсуждают страшилку о кассете, после просмотра которой каждого ждет роковой звонок и смерть. Внезапно... звонит телефон. Обратите внимание на телефонную трубку, к которой аккуратно приближаются героини — она огромных размеров, потому что девушки напуганы: неужели страшилка правдива? Схожая композиция появляется в кадрах с внезапно включившимся телевизором и лужей крови на полу. В сравнении с этими важными для повествования предметами фигура персонажа будет выглядеть все более маленькой и беспомощной: опасность уже рядом.

Субъективная камера — «Малхолланд Драйв», 2001

Наконец, самый верный способ заставить зрителя понервничать — поставить его на место героя. Так делает Дэвид Линч в фильме «Малхолланд Драйв».

Большую часть сцены в кафе «Winkies» занимает диалог: один герой сообщает другому, что за зданием прячется страшный человек. Когда персонажи выходят на улицу и направляются за кафе, происходит чередование кадров. Одни сняты объективной камерой, другие — субъективной. Субъективная камера позволяет взглянуть на мир глазами героя, почувствовать себя сопричастным его действиям. Мы видим как она фокусируется на таксофоне, затем на стрелке указывающей путь обратно. Герой, а вместе с ним и зритель, начинает нервничать и ищет повод, чтобы вернуться обратно. Благодаря длинному фокусу вдобавок возникает ощущение, будто персонаж находится гораздо ближе к источнику страха, чем нам демонстрирует объективная камера. Согласитесь, растущее напряжение делает скример в конце сцены в разы страшнее?