На Дизеля и Скалу уже не хватило кредитов генерации, уж простите, на остатках от рекламного проекта делал.

Мечтай об успехе до тех пор, пока не заставляешь других за него платить.

Моя первая мысль после просмотра: «Ну не могло этого быть на самом деле». Качки с IQ в диапазоне комнатной температуры похищают богача, жарят отрубленные руки на гриле и вспоминают Майкла Корлеоне как инструкцию по выживанию? Похоже на сценарий братьев Коэн, если бы они снимали клип на MTV в начале нулевых. Но нет. Это снял Майкл Бэй. И это не пародия, а правда.

В этом странная сила фильма: он одновременно и туда и совсем не туда. Цвета выкручены на максимум, как через фильтр «Гиперреализм». Камера скачет, как на батуте с допингом. Монтаж рвёт сцену на куски, поэтому если вы страдаете от мигрени, то держитесь. Но в этом хаосе явно прослеживается идея с сердцем. Как будто Бэй на пару часов перестал быть подростком в теле режиссёра и попытался поговорить по-взрослому. Как смог.

Потому что история действительно отличная. Глупая, грубая, но с нервом. Изнанка американской мечты, где главный капитал – мускулы, а вместо морали вдохновляющие цитаты из брошюр по самопомощи. Тут каждая мотивационная фраза, как оружие. Герой Уолберга планирует похищение и заявляет: «Я смотрел много кино. Я знаю, что делаю». И ты смеёшься, но иронично. Потому что да, он правда в это верит.

Актёры — ещё одно попадание. Джонсон здесь не Скала, а религиозный бывший наркоман, которого хочется обнять, пока он тебя не ударил. Уолберг — тупой злой гений с какой-то детской искренностью, который верит, что если сильно постараться, даже похищение станет карьерным ростом. Их дуэт работает. Особенно когда они просто несут чушь на фоне пальм и крови.

Но всё остальное на любителя. Бэй считает, что мораль фильма должен озвучивать голос за кадром. Не в этом фильме. Монтаж как будто делают одновременно трое, один из которых пьян. К финалу усталость накапливается, но не от сюжета, а от его подачи. Оттого, что каждая сцена орёт в лицо: «Смотри! Это круто! Это важно!» А ты уже хочешь просто посидеть, подумать.

Да, к концу я окончательно устал, но не жалею. Потому что «Кровью и потом» — это не провал, но редкий зверь: фильм, который плохо снят, но хорошо чувствуется. Он делает глупость эпической, а идиотизм почти философским. Это как если бы Коэны писали сценарий, а снимать дали шестикласснику с GoPro. Зато с душой. Немного на таблетках. Но с душой.

7 из 10.

За такую разностороннюю американскую мечту. В ней уживаются стероиды и крепкая деловая этика, а их союз, наверное, и делает Америку Америкой.

P.S. И, конечно, за один лучший мем про российских локализаторов всех времён.

и даже дублем с Рутюба

Сюжет и главная проблема

Фильм начинается с марсианской базы. Учёный по фамилии... Кармак (!) требует срочной изоляции. Паника, тревога. Нас знакомят с боевым отрядом — типичный состав из «Хищника»: позывные, прошлое, харизма. Вроде бы многообещающе.

Два главных героя — Джон Гримм (Карл Урбан), позывной «Жнец» (или Демон в дубляже), и сержант (Дуэйн Джонсон). Их вызывают на объект Ковчег — телепорт между Землёй и Марсом, построенный... древней цивилизацией. Там же работает доктор Саманта Гримм — сестра Жнеца.

Команда прибывает на станцию и довольно быстро всё идёт к чертям: мутанты, мрак, паника, расчленёнка. Вот только это не Doom.

Ада и демонов нет. Вместо них — 24-я хромосома, эксперименты и попытка создать суперсолдат. По сути, это Resident Evil на Марсе. Печально.

Да, есть «импы», «пинки» и даже некий «рыцарь ада» — но ада нет. Есть BFG (в дубляже — «Большое Финишное Глушило»), есть UAC». Но ощущение DOOM’а теряется.

Персонажи

Карл Урбан — мрачный и молчаливый. Дуэйн Джонсон — напротив, постепенно ломается, начинает решать, кто «заражён», а кто просто плохо выглядит. Этот поворот — один из немногих интересных моментов.

Ну и Розамунд Пайк как Саманта , роль не плоха, да и связь с Джоном семейная, а не как клише, в целом как ученый даже что-то научное говорит и делает.

Из остальных выделяется Дьюк — клеится к Саманте с репликами про «большое сердце». Да, тупо. Да, запоминается. Так же про некоторых как довольно мерзкий Ньюман, "Грешник" что за свои косяки ставит отметины на своем теле, "Малыш" что не готов к миссии

А вот Жнец... просто есть. Это не Бутчер и не Дредд. Он не проваливается, но и не запоминается.

Визуал

Фильм снят в тёмных тонах, но внятно — спасибо, не «Битва за Винтерфелл». Синий фильтр помогает создать атмосферу стерильной лаборатории. Иногда слишком темно, но это скорее художественный выбор.

А главное визуальное достижение фильма Я уже скинул выше это сцена от первого лица

Актёрская игра и звук: стараются, но не вытягивают

Я посмотрел фильм и в оригинале, и в дубляже — специально, чтобы никого не обвинить зря. И, честно говоря, актёрская игра здесь — это как школьный завтрак: вроде старались, но всё равно пресно.

Да, "Скала" — именно так он значится в титрах, а не «Дуэйн Джонсон» — ещё не был самым высокооплачиваемым мужиком в Голливуде. Но он старается. И видно, что пытается играть не просто мясного командира, а человека с внутренним надломом. Иногда даже получается. Иногда.

Карл Урбан... ну, он просто есть. Это ещё не его "Бутчер" из The Boys, не его Судья Дредд. Тут он просто "Жнец" — с каменным лицом и строго по сценарию. Без провалов, но и без огня.

Розамунд Пайк в роли Саманты, учёной и сестры главного героя, выглядит поинтереснее. хотя бы за научные элементы (а еще ее одежа просвечивает детали тела... видимо как то так : Логистика будущего: цепная пила — есть. Оружие — есть. Лифчик — доставка не осуществляется. Спасибо, UAC, вы снова всё продумали.)

Звук и музыка

Саундтрек Клинта Мэнселла делится на два состояния: напряжённые коридоры и мясной экшен. В момент от первого лица играет «First Person Shooter» — точное попадание в тон.

На титрах — «You Know What You Are» от Nine Inch Nails. Иронично, ведь Резнор писал музыку к первому Quake. Всё сходится.

Дубляж

Без катастроф. BFG стала «глушилом» — спорно, но не ужасно. "Жнец" превратился в "Демона" а с учетом того что его фамилия Гримм теряется игра слов типо Grim Reaper на созвучности , ну и Goat превратился в «Грешника» — возможно, из-за религиозных замашек. Есть странности, но они не портят впечатление

ИТОГ

Хороший ли фильм? Нет. Уровень Уве Болла? К счастью — нет, но близко.
Из приятного — тут будущие звёзды. Джонсон, Урбан, Пайк.
Стоит пересматривать? Только одну сцену. Вы знаете, какую.

Если бы фильм был снят полностью от первого лица — он бы мог стать уникальным. Но в 2005-м никто не решился. А потом вышел Hardcore от Найшуллера. Поздно. Но ведь в будущем будет лучше?

Я это смотреть не буду .

Если кто-то хочет написать контр-обзор — вперёд, поле свободно. Может второй фильм лучше версии 2005 года , но я чет думаю нет.
Прошло 15 лет, а экранизировать игры так и не научились.

3 момента

Первое личное , когда был мелкий у меня был (а если поискать внимательно то и есть) диск на DVD да и еще с дубляжом и я наверное пересматривал фильм , много часто , раз в месяц , мне еще повезло с экранкой , вроде только качество картинки низковатое, и мне нравилось , я не скажу что готов пересмотреть фильм через месяц но через несколько лет, да. Это не шедевр но он смотрибилен , если отвязать от игры то даже приятен местами, Может у вас читатели есть какие-то истории ?

Второе: Я подумываю написать отдельный текст — немного личный, немного рефлексивный. Зачем я всё это делаю? Зачем пишу обзоры? В чём кайф? Но чтобы уравновесить лирику, хочется сделать параллельно обзор.

третье это вопрос о еще одной экранизации на обзор как человек плохо знакомый с оригиналом

Если текст понравился или просто поднял настроение — тыкните стрелочку вверх. А если есть воспоминания, предложения или просто желание поговорить — комментарии ваши.