Ошибка кастинга
Понравилось? Подпишись! Автору будет приятно :)
Оригинал: 09-55
Понравилось? Подпишись! Автору будет приятно :)
Оригинал: 09-55
Избранные зарубежные и российские картины, важные для поколения, которое называют бумерами.
Несмотря на мем «Окей, бумер», предполагающий, что все люди старше 30 уже, по сути, ворчливые зануды, поколение беби-бумеров имеет другие возрастные рамки и гораздо более сложный облик. Оно объединяет людей, родившихся в промежуток между 1945 и 1963 годом. Рассказываем о некоторых картинах, которые оказались для этого поколения ключевыми.
реж. Майк Николс
«Миссис Робинсон, вы пытаетесь меня соблазнить, не так ли?» — риторически вопрошал герой Дастина Хоффмана во втором фильме Михаила Пешковского, более известного как Майк Николс. После роли выпускника колледжа, который потерял жизненные ориентиры и девственность, Хоффман проснулся знаменитым. Только-только отменили цензурный Кодекс Хейса, во Франции и других странах во всю бушевали новые волны и сексуальная революция, и кинематограф США набирал воздуха в грудь перед периодом Нового Голливуда, тоже в своем роде новой волны.
«Выпускник» послужил, как принято считать, предтечей этого нового американского кино. Фильм собрал у экранов страны огромное количество молодых зрителей. В 21-летнем парне, недавно получившем диплом бакалавра, они увидели себя: работа в «бизнесе пластика» им тоже представлялась удушающей, будущее казалось туманным, а любовь — единственным спасением. Дух поколения, которому надоели старшие, сконденсировался в финале фильма, где герой Хоффмана истошно кричит на приличной свадьбе и, отбиваясь от толпы большим крестом, бежит со счастливой возлюбленной на камеру.
реж. Стэнли Кубрик
Фильм Стэнли Кубрика, одного из главных режиссеров поколения вообще, также собрал у экранов молодых людей по всему миру. Главную роль Кубрик отдал странному и великому существу английского кино Малькольму Макдауэллу, которого он увидел у Линдсея Андерсона в фильме «Если...». Герой Андерсона, одного из апологетов бунта молодых рассерженных, в конце фильма расстреливает осточертевший истеблишмент из пулемета. В этой точке рождается юный садист Алекс с его ультранасилием, воплощающий, по выражению самого режиссера, «харизматичное зло». Он действительно остроумен, энергия анархии исходит от него с таким напором, а режиссер настолько изобретателен, смел и расчетлив, что шанса остаться равнодушным к произведению у зрителя практически не было.
Фильм моментально вызвал сильный резонанс. Пресса писала, что картина породила волну уличных нападений (позднее выяснилось, что эти преступники фильма Кубрика на самом деле не видели), США выставила фильму высокий возрастной рейтинг, а некоторые страны и вовсе запретили его. Кубрику начали приходить письма с угрозами, и он попросил студию изъять ленту из проката. Несмотря на все это, в год выхода скандальная картина про неуправляемую молодежь собрала огромную кассу при своем довольно скромном бюджете, а Кубрик получил возможность дальше работать со студией Warner.
реж. Фрэнсис Форд Коппола
Гангстерская драма про молодого человека, которого развращают криминальная власть и насилие, — вероятно, самый влиятельный фильм поколения бумеров. Картина моралиста Копполы произвела фурор по всему миру и взяла несколько «Оскаров», в том числе главный. Аль Пачино, сыгравший главную роль, в тот год бойкотировал церемонию. Академики разместили его в категории ролей второго плана, а за лучшую мужскую роль номинировали Марлона Брандо (который затем и победил).
Именно дон Вито Корлеоне обрел статус феномена масскульта, прочно войдя в поп-культуру и историю кинематографа. Брандо создал образ вершителя судеб, темного кардинала, решающего, что справедливо, а что нет. Образ оказался настолько мощным, что пародируется и воспроизводится годами, а само имя дона Корлеоне стало попросту нарицательным.
реж. Вуди Аллен
«Крестный отец» поразил всех кинематографистов. Оливер Стоун, только начинавший карьеру, например, писал, что фильм задавал планку и заставлял соответствовать. Вуди Аллен наверняка не мог не заметить технического исполнения картины, не зря же он отхватил для своей первой, по-настоящему успешной ленты копполовского оператора Гордона Уиллиса. Сценарий Аллен написал сам совместно с другом Маршаллом Брикманом, когда ему исполнилось 40.
Темы кризиса среднего возраста, унылой прозы жизни и невротического самокопания в картине обрели неподражаемое обаяние благодаря юмору (шутки нисколько не потеряли остроты!) и актерскому дуэту самого Аллена и Дайан Китон. С последней режиссер предъявил новый тип современной девушки, жительницы Манхэттена, чудаковатой интеллектуалки, которая носила галстуки и брюки, умела постоять за себя и при этом была неотразимо очаровательна. Комедия Аллена получила четыре «Оскара», обойдя в главной номинации первую космическую оперу Джорджа Лукаса «Звездные войны: Новая надежда».
реж. Андрей Тарковский
В российском контексте поколение бумеров имеет свою специфику и расщепляется на семидесятников и поколение перестройки. В середине 70-х холодная война была в самом разгаре, а поражение СССР было уже очевидно. Интеллигенция окопалась во внутренней эмиграции, многие ждали новой работы Андрея Тарковского. Ленту наконец выпустили после полугода обрывочного ограниченного тиража. Перед кассами предварительного заказа билетов выстроились очереди, державшиеся месяцами.
Благодаря предельно исповедальной интонации, выдержанной на личных воспоминаниях, ассоциациях и оголении чувств, в «Зеркале» Тарковскому удалось добиться выхода на новый этап творчества, породить свою мощную образность и обрести собственный голос. Этот прорыв, как и полные тайны одинокие пейзажи вместе с магнетическими длинными планами, завораживали советских зрителей, как никакая другая работа режиссера.
реж. Кира Муратова
Время бумеров в СССР характеризовалось не только выходом особенных фильмов в прокат, но и их невыходом. Одним из лучших фильмов эпохи, положенным на полку на 15 лет, стала картина Киры Муратовой про поиски взаимопонимания между матерью и сыном. Сложная динамика отношений и дистанции между подростком (Олег Владимирский), желающим покинуть родительское гнездо, и нежно привязанной к нему матерью (неподражаемая Зинаида Шарко) стала зерном картины.
Столь внимательного и деликатного взгляда на героев, какой предложила Муратова, сочувствия, которым исполнен сценарий Натальи Рязанцевой, советская система просто не выдержала и, сконфузившись, трусливо отмела их как ненужные с нелепой пометкой «мелкобуржуазно». Спустя годы, впрочем, оказалось, что Муратова сняла кино момента, вошедшее в историю.
реж. Георгий Данелия
В конце 70-х Данелия взял для экранизации сценарий Александра Володина «Горестная жизнь плута» про талантливого переводчика, который врет жене и любовнице, работает за других и никому не может сказать «нет». Андрей Бузыкин, сыгранный в фильме Олегом Басилашвили, смешон и жалок по горькой печальной иронии. Он добрый конформист, он безвольный съежившийся интеллигент, которого система прижала так же, как его прижала неудобно стоящая мебель «грошового уюта» в его комнате.
Попытка вырваться из тоскливого положения бегуна в привычном марафоне оборачивается фиаско. В дождливом Петербурге, где солнце то выглядывает, то пропадает, где его изображения нет на стеклах, герой робко протестует против обнаглевшей жизни. Она же в сделанном на гэге финале о мнимой свободе снова возвращает его к прежнему укладу, где среди сложившегося положения вещей его воле не находится места.
Автор текста: Ксения Щербакова
Источник: postmodernism
Заговор против внешнего мира — О комиксе «Черные и белые. Победы и поражения Бобби Фишера»
Классика кинофантастики — «Планета обезьян» (1968), режиссёр Франклин Шеффнер
Пиночет-Дракула. О фильме «Граф» Пабло Ларраина — мистическом байопике чилийского диктатора
Ох, Барби, как же ты страшна! 8 хоррор-версий знаменитой куклы — от Кошмара до Звонка
«Библиотека советской фантастики» — история серии, электронная версия для скачивания (124 книги)
Завтра никогда не наступит — 6 фильмов о временных петлях (помимо «Дня сурка»)
«Бегущий по лезвию 2049» (2017, режиссёр Дени Вильнёв) — запоздалое продолжение, достойное оригинала
Альтист, аптекарь и Шеврикука — фантастика и реализм Владимира Орлова
Известный актер Роберт Де Ниро рассказал о своем участии в предстоящем ремейке кинематографического шедевра «Крестный отец». В уникальном повороте Де Ниро не только повторит свою культовую роль Вито Корлеоне, но также возьмет на себя всех других персонажей, от Майкла и Сонни до Фредо, Тома, Кея и даже печально известной сцены с головой лошади. Мотивация Де Ниро к этому новаторскому подходу проистекает из его желания бросить вызов собственному актерскому мастерству, отдавая дань уважения своей любимой классике. Он планирует использовать комбинацию компьютерной графики, грима и модуляции голоса, чтобы убедительно изобразить каждого отдельного персонажа.
Выход ремейка, снятый известным Мартином Скорсезе, давним соавтором Де Ниро в таких известных фильмах, как «Славные парни», «Казино» и «Ирландец», намечен на 2024 год. Скорсезе, взволнованный воссоединением с Де Ниро, глубоко уверен в его творческом видении и исключительном таланте. Стремясь сохранить верность оригинальному шедевру Фрэнсиса Форда Копполы, адаптированному по роману Марио Пьюзо, Скорсезе и Де Ниро стремятся привнести в эту культовую историю свою творческую сущность.
Объявление о всеобъемлющей роли Де Ниро в ремейке вызвало бурю волнений среди поклонников и критиков, заинтригованных перспективой стать свидетелями его многогранной игры. В то время как некоторые восхваляют смелость и изобретательность Де Ниро, другие ставят обоснованные вопросы по поводу его нетрадиционного решения. Сохраняются также опасения по поводу потенциальных расхождений в восприятии оригинального шедевра поклонниками.
Де Ниро признает неизбежные риски и требования, которые несет в себе его начинание, но при этом излучает уверенность в своей способности создать произведение, которое останется достойным на века. Его стремление вращается вокруг сохранения наследия оригинального фильма, отдавая дань уважения его исключительному актерскому составу и съемочной группе, а также стремясь увлечь и воодушевить зрителей своей новой интерпретацией.
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.
Что, если поместить героев "Крестого отца" в фильм 80-х годов в жанре фэнтези? Сейчас узнаем!
P. S. Всего получилось около 20 изображений. Если хотите увидеть все фото, смотрите видео в начале публикации: у меня не получилось загрузить их сюда. Всем хорошего дня!
Майкл Корлеоне и Фабрицио на Сицилии (1971).
Многие, кто смотрел фильм "Крестный отец 2", наверняка задавались вопросом: что за деловая сделка, над которой работали Хайман Рот и Майкл Корлеоне на Кубе? Прямого ответа в фильме нет, но не расстраивайтесь, потому что я читал черновик сценария фильма и сегодня я расскажу вам правду!
По сценарию "Крестного отца" хитроумный Хайман Рот хотел построить на Кубе свою собственную разновидность "Лас-Вегаса", но в отличие от известного нам Вегаса, предприятие Рота не подчинялось бы американским законам и приносило бы сверхприбыли Роту и тем, кто был с ним заодно. Главным козырем операции был Батиста, который к тому времени был в кармане у Рота, а это означало, что правительство будет на их стороне, а Рот и команда получат полный карт-бланш. Давайте послушаем этот отрывок из раннего сценария, чтобы узнать все подробности:
Рот утверждает, что все, чему они научились в Вегасе, остается верным и на Кубе; но они могут продвинуться дальше. Затем Рот смотрит на тарелку с тортом и говорит: кусок поменьше. Мы предлагаем кубинскому правительству внести в казну часть наличности в пропорции "доллар за доллар". В Штатах мы найдем людей, которые выложат нашу долю за возможность участвовать, но при этом мы сохраним контроль
Потом один из людей спрашивает: Сколько?
Рот отвечает: Сто миллионов долларов. Но только в том случае, если правительство ослабит свои требования к импорту строительных материалов; нам понадобятся новые законы, но это не проблема.
Затем другой человек спрашивает: А какие сейчас пошлины на импорт?
Рот отвечает: До семидесяти процентов. Кроме того, я работаю над соглашением с министром труда, чтобы все наши дилеры могли считаться специализированными специалистами, которым положены двухлетние визы. Сейчас им позволено находиться на Кубе только шесть месяцев подряд. Проще говоря, мы находимся в полном взаимодействии с Правительством Кубы.
Здесь собраны заявки от друзей со всех уголков США. Я понимаю, что Санто Вирхилио в Тампе пытается осуществить свою собственную сделку. Что ж, кубинское правительство отмахнется от него. Парни из Лейквилл Роуд Бойз собираются взять на себя управление "Nacionale".
Я запланировал новый отель-казино, который будет называться "Ривьера". Новый "Капри" достанется Корлеоне.Далее - "Севилья Билтмор"; "Гавана Хилтон", стоимость которых составит двадцать четыре миллиона - половину внесут кубинские банки, остальное оплатят профсоюзы. В общем, для всех наших друзей, включая вице-губернатора Невады, найдется свой друг; они будут управлять реальными операциями казино.
Итак, как вы видите, общая сумма составила 100 миллионов долларов. Разница лишь в том, что в фильме Майкл должен был перечислить Роту 2 миллиона долларов, а в сценарии сумма была в три раза больше - 6 миллионов долларов. Как мы помним, Рот успел пустить корни на Кубе, но первоначально руководил делами в Южной Флориде. Рот, в обмен на сотрудничество и крупную сумму наличных, обещал Майклу передать свою власть и территорию после выхода на пенсию или в случае смерти.
Откуда мне известно, какую реальную сумму денег требовали от Майкла Корлеоне? Опять же сценарий, смотрим сюда:
Рот говорит: Мое шестое чувство подсказывает мне, что у тебя в руке сумка, полная денег.
Майкл кивает, открывает сумку и говорит: Это удвоит мои инвестиции.
Рот отвечает: От вашего курьера по-прежнему нет новостей? Мы найдем его. Но, по крайней мере, это порадует наших друзей тут.
Майкл говорит: Шесть миллионов долларов наличными - высокая цена за кусок страны в разгар революции.
И все же я думаю, что Рот вынашивал план устранения Майкла еще со времен смерти своего друга Мо Грина, а сделка, разумеется, была лишь ширмой и отличным шансом заполучить чужие денежки. Но Майкл, не был идиотом, поэтому во время сделки он выискивал "крота" внутри семьи, и, как вы помните, ему это удалось.
Не думаю, что Рот хотел, чтобы Майкл унаследовал его империю: не будем забывать, что Майкл был для него врагом, ведь Корлеоне помог подогнать очки Мо Грину, знаете ли. Суть в том, что Хайману требовались наличные Майкла, но, кроме того, не будем забывать, что Майкл был также лидером мощной и весьма уважаемой преступной семьи, несмотря на законную ширму.
Если бы все прошло без эксцессов, и Майкл оказал поддержку старику, у остальных причастных не осталось бы ни малейших сомнений, а именно это и требовалось Роту. В то же время мы прекрасно понимаем, что сделка с Ротом изначально была выгодна Майклу, поскольку таким образом он мог расширить сферу своего влияния, а также приумножить свои доходы, облегчив тем самым свое восхождение к законной власти.
Источник - kinogeroi.com
На эту роль его не взяли. Сонни сыграл Джеймс Каан, а Де Ниро два года спустя исполнил роль молодого Вито Корлеоне.
В итоге с ролью он справился блестяще!