Только что вышел из зала с 10 летней дочкой. нам понравилось. Нормальный сюжет, хорошая картинка, нормальные актёры.
Наши наконец начали снимать крепкую приключенческую фантастику.
Да, я читал Булычёва. Дочь фанат Алисы. Мы довольны.
Ей нравится советский фильм, ей нравится мультик, ей не особо зашëл мульт сериал. Ей понравился фильм. Да Алиса старше, но характер героини правильный, да она не блондинка, но так тоже можно. И впечатление от книг для неё это не портит.
Петров не бесит.
Юмор и для детей, и для взрослых
За отсылку к Брату спасибо
Марк и Дарья (Коля и Алиса) вполне тянут на старшеклассников. Недавно был в школе там и не такие размоюалëванные ходят, у меня девки коллеги, которым за 30 иногда моложе выглядят.
Молодеж вытянула роли. Мне Марк ещё в Монастыре понравился. Ну такой да Тимофей Шаламов. Ну нравятся этому поколению подобные мальчики, что поделать
По итогу, я бы отметил хреновую и дешëвую хореографию боев, всë-таки Джон Уик повысил планку. Рваный монтаж, многокамерная съемка. Голливудский стандарт, чтобы долго не репетировать конечно удешевляет и ускоряет процесс производства.
Не Гонг-Конг, где сцену боя могут репетировать месяцами, чтобы снять одним кадром. Джеки Чан, в частности поэтому ииснимал на общем, чтобы зритель мог насладиться красотой боя, как танцем.
Да я бы с удовольствием посмотрел франшизу (ещё пару фильмов) от этих авторов.
Ребята. Спасибо за отличный семейный приключенческий фильм ну или блок бастер, как это принято называть.
Для ЛЛ: посмотрел без отвращения, в отдельных моментах получил удовольствие.
МИНУСЫ сперва
— Это «наш ответ Голливуду».
А конкретно — «наш ответ Марвел». Мультивселенские злодеи, сверхмогучие артефакты, экшон. Сценарий MCU 100%: все канонические моменты «всё пропало», «герои отправляются в путешествие» — как по линейке расставлены.
Может, для кого-то это плюс. Кто сказал, что Марвелу подражать плохо? Но получилось не совсем русское кино. Вот школьные коллизии немного отдают американщиной, Питером Паркером и даже Гарри Поттером.
Гарри, тебя зовут Коля
— Молодёжный сленг и диалоги вообще. Ну такое. По уровню кринжа не «Ералаш», но попытка в «как говорят школьники» — не удалась. Реальная молодёжь в зале делала вот так.
Героиня тут произносит «Боже, это трэш».
Ещё один текстовый провал — Весельчак У. Он по сценарию именно весельчак, постоянно острит и сам же над своими шутками смеётся. Только шуток не завезли, всё плоское, как камбала, унылое. Может, и запланировано, чтобы он смотрелся идиотом, но я за то, чтобы юмор был смешным. Пример скетча — Весельчак приготовил лазанью:
— Вкусно? — Да, очень! — Это потому что сделано с любовью!
Даже не могу понять, это шутка или чё.
С другой стороны, в сети много кто хвалит Петрова за такое переосмысление капитана Воробья. Петров, может, и нормальный, но текст у него странный.
«Дорогая, уложим детей спать!»
— Музыка. И минус, и плюс. Минус в том, что мой любимый питерский композитор Игорь Вдовин написал не музыку, а фоновые шумы для мордобоя. Реально нечего вспомнить.
Музыку не вставить в пост, поэтому вот вам фотка бегущей Алисы.
Плюс в том, что оригинальные темы Крылатова в кино пихать не стали. 4-5 раз звучат репризы-намёки из «Прекрасного далёка» и темы Алисы. Это именно намёки по 5-6 нот, нестыдно и ностальгично. Спасибо создателям за это. За то, что не как в «Новых бременских».
«ПД» звучит на финальных титрах, но в тему. Там ожидаемо пытались давануть слезу, но ожидаемо до предсказаний Алисы и её ухода в белый свет 40 лет назад — не дотянули.
Вот вам немного пионерок.
ПЛЮСЫ
— Алиса. Кто говорит, что ей должно быть 12, — пройдите, пожалуйста, козе в трещину. В фильме ей 17-18, и она на столько и выглядит.
Страшное скажу. Несмотря на весь хейт, Алиса — самый каноничный персонаж. Коротко стриженая, спортивная, большеглазая, обаятельная. Ощущение тёпловой ламповости и няшности — сохраняется.
Алиса — главный плюс фильма для меня. Даже особо сексуализировать её не стали, одевать в латекс там.
Даже титры продакшн-компаний в начальных титрах в футуристическом дизайне — забавные. Приятно, что потратили денег на это, а не поставили обычные плашки.
Слабее всего в сравнении с Марвелом — драки. Их много, но без креативности и чёткого понимания, кто кого лупит. Хотя сцена, где Весельчак У ударами головы Алисы разбивает окно — норм. Ещё шпагат Исаковой и прыжки Алисы. Но глобально вспомнить нечего.
— Пасхалки. Из замеченного: * (про ручную гранату) «Дают осечки, примерно 50/50» * «Это наш район!» (в сцене с Петровым; похоже, там снова Чертаново) * «С места событий Андрей Золотарёв и Михаил Милашин» (новостной сюжет, идущий по ТВ), * Весельчак У останавливает машину, как Завулон в «Дневном дозоре» (не совсем так, но напомнило).
* фотка Эмили Блант на экране, где Алиса ищет людей, похожих на маму; может, там ещё кто-то был, но это кадр на 1/3 секунды; * молот Тора, * на'ви из Аватара в числе одноклассников Алисы, * всякий фансервис, типа тех же музыкальных намёков, майки Алисы в финальной сцене (очень мило), фраз «Это же гостья из будущего!» и т.п.,
Наверняка было гораздо больше. Может, кто накидает ещё.
К плюсам же отнесу и то, что кино приятно смотрится, не провисает, держит ритм, история подштампованная, но нормальная.
Актёры — тоже нормальные, хотя не получается выделить кого-то, кто прям супер. Молодёжь ОК, за исключением ералашного Фимы. Из старших — типичный Петров, типичные Хабенский и Исакова. Типичный Борисов в роли типичного кожистого злодея.
А сколько за эпиляцию всего тела?
Второе резюме для ЛЛ: молодёжное кино «под Марвел», где из литературного источника — в основном, имена героев и некоторые типажи.
Если не брать сериал 1984 года и повесть за образец всего на свете — хорошее кино. Не стыдное, вызывающее эмоции, сделанное на высоком технологическом уровне. Стоит ли смотреть на большом экране? Совершенно точно можно, плеваться не будете. Но особых преимуществ перед домашним просмотром не вижу.
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
14 апреля 1930 покончил с собой Владимир Маяковский - советский поэт. «Всем… В том, что умираю, не вините никого и не сплетничайте. Покойник этого ужасно не любил. Мама, сестра, товарищи, простите, но у меня другого выхода нет. Лиля, люби меня»…
Студии VODOROD и ART PICTURES STUDIO на питчинге проектов компаний-лидеров в Фонде кино объявили звездный актерский состав сказки «Буратино», которая выйдет в прокат в 2025 году.
Это история всеми любимого героя Буратино, его папы Карло и их друзей, рассказанная с помощью современных технологий в жанре семейного приключенческого кино. В роли Папы Карло зрители увидят Александра Яценко. Артемона сыграет Марк Эйдельштейн, Мальвину – Анастасия Талызина, Пьеро – Степан Белозеров, а Арлекина – Рузиль Минекаев. Карабасом Барабасом в новом «Буратино» станет Федор Бондарчук. Кота Базилио сыграет Александр Петров, Лису Алису — Виктория Исакова. Сам Буратино будет куклой, сделанной при помощи компьютерной графики. Роль деревянного человечка исполнит Вита Корниенко.
Режиссером картины выступит Игорь Волошин. Оператором станет Максим Жуков. В фильме прозвучит легендарная музыка Алексея Рыбникова, а за костюмы на проекте отвечает Надежда Васильева. Съемки картины должны стартовать во второй половине лета.
По замыслу создателей фильма герои будут в легком гриме.
«Реализм нашей истории в том, что все ребята попали к Карабасу с улицы. Они не куклы, у них только легкий грим. У нас новое, очень оригинальное и современное прочтение. В театре Карабаса-Барабаса его актеры будут играть классический репертуар, мировую классику. Борода Карабаса останется классической длины до самого пола. Мы хотим уйти от традиционных, как я уже говорил, представлений. У нас не будет кота и лисы, у нас будут герои-люди… «облисенные» и «обкоченные». А вот Буратино у нас не мальчик, не девочка, не человек, а полностью кукла. Это трудно – показать куклу в мире людей…» – подчеркнул режиссер Игорь Волошин.
Это будет далеко не первая экранизация сказки. В 1959 году на экраны вышел советский мультфильм «Приключения Буратино», а в 1975-м — мюзикл «Буратино» с Владимиром Этушем, Дмитрием Иосифовым и Роланом Быковым в главных ролях.
Повесть «Золотой ключик, или Приключения Буратино» Алексей Толстой написал в 1936 году по мотивам сказки «Пиноккио» Карло Коллоди. В 2013 году в Самаре, где писатель провел детские годы, установили бронзовый памятник Буратино. Он находится у входа в усадьбу, где жил Толстой, сейчас там работает Литературный музей.
Здравствуйте, коллеги-киноманы. Получив удовольствие от фильма «Догмен» (про него писал тут), который Люк Бессон выпустил несколько месяцев назад, я решил всё-таки ознакомиться с его предыдущей лентой – «Анна». Рассказывается в ней о девушке, которая начала работать на КГБ СССР, пока не начала продавать матрёшки в Москве, пока её не позвали работать в модельное агентство в Париже, пока её не перевербовало ЦРУ… Ах да, где-то там ещё был Саша Петров. И Киллиан Мёрфи. Ну и Люк Эванс. И Хелен Миррен в комплекте.
Даже когда Люк Бессон не снимает Никиту, он… всё равно снимает Никиту. Тема женщины, которая обладает смертоносными навыками, проходит сквозной линией через фильмографию режиссёра. И в 2019 году Бессон решил поснимать Сашу Лусс в эпицентре драк, перестрелок и погонь, завернув это всё для «для антуражу» в противостояние спецслужб.
Что же, драки, перестрелки и погони, а также сцены с обнажённой Сашей Лусс удались на славу. Всё остальное – это развесистая клюква, которая не выдерживает никакой проверки на логику, правдоподобие, соответствие исторической действительности и т. д. Скажем, киллер (пусть ещё и не очень опытный) сразу по весу пистолета поймёт, есть ли в обойме патроны, или хотя бы вытащит и проверит. А тут таких таких нестыковок – целый фильм.
Да, можно говорить, что подобные «мелочи» никогда не были козырем классических боевиков. Однако со времён классических боевиков прошло много времени, жанр эволюционировал, а вот Бессон что-то забуксовал.
Но здорово, что недавно он выпустил «Догмена», которым показал, что он по-прежнему чертовски крут, когда ставит перед собой цель рассказать увлекательную историю, а не просто устроить бадабум.
Долго подбирал лицо для Брюса. Сначала Фёдор Емельяненко - лицо широковато, затем Дюжев, но там волосы пробивались сквозь залысины. Затем Владимир Епифанцев, но что то не похож. В итоге идеально подошел актер озвучки Вадим Андреев, чьим голосом Корбен и разговаривал) Но изначально все конечно закрутилось вокруг динамичного Алексея Панина (он же Пыса).