https://youtu.be/_iTYbDFiw1w

Ссылка на видео с материалами дела выше, текст из него ниже

В середине 70-х годов прошлого века в Подмосковье орудовал дуэт юных маньяков, на счету которых больше десятка лишенных жизней. А большинство информации по их делу было засекречено настолько, что до сих пор многие факты их жизни неизвестны.

Николай Порфирьевич Шестаков родился в 1954, а дата смерти неизвестна — является советским серийным маньяком, который орудовал в основном в Подмосковье, действовавший вместе с напарником Шуваловым. На момент преступлений имел жену и ребёнка. Работал водителем КрАЗа. В период с 1975 по 1976 год они лишили жизни 14 женщин и совершили ещё 4 покушения. Все нападения сопровождались принуждению к половому акту и ограблением потерпевших. В основном преступления совершались маньяками в состоянии алкогольного опьянения. Тела затем подбрасывались на мусорные свалки. География совершения расправ — Малаховка, Люберцы, Тёплый ключ и иные московские окраины.

Многие жители Люберецкого района не успели забыть тех тревог, что росли день ото дня восемь месяцев, питаясь слухами и домыслами. Тогда, весной 1975-го, обнаруженное на пустыре неподалеку от автобусной остановки женское тело со следами принудительного полового акта не навел на верный след работников милиции. Только когда за сравнительно короткий отрезок времени тем же летом были лишены жизни еще 2 женщины, следствие пришло к выводу, что все эти преступления - дело одних и тех же рук. Новые жертвы имели почти такие же увечья, что и первая женщина, их "добивали" одним и тем же орудием, а потом столь же бесхитростно "погребены" в куче всякого мусора. Увы, был узнаваем "почерк", но не сам автор. Картина прояснилась ровно настолько, чтобы немедленно организовать несколько оперативных групп: преступления совершались в разных местах района, надо было взять под контроль особо "опасные участки" - промежуточные автобусные остановки, возле которых, как правило, никогда не бывало многолюдно.

Шел розыск. Список жертв удлинялся. Теплый Ключ, Ковровый, Котельники, Люберцы, Малаховка... Где еще? Распространился слух, будто в районе орудует шайка маньяков. Одного слова "маньяк" было достаточно для того, чтобы еще сильнее ударить по истонченным нервам настороженного населения...

В документальном фильме следствие вели, братья по крови рассказывают об этих случаях, но как я уже говорил ранее, информация была засекречена, либо просто потеряна. Я бы мог сослаться на моменты из документального фильма, но оказалось, что авторы многое придумали и додумали со слов людей, которые наблюдали за тем делом. На самом же деле официально подтвержденной информации об жертвах не было. Ни имён, ни каких либо более детальных подробностей, но девушек и женщин в итоге лишали жизни.

Наконец, осенью задержали местного жителя - 18-летнего Андрея Шувалова, которого случайные свидетели видели неподалеку от одного из мест преступлений вскоре после того, как оно было совершено.

Но в это время сыщики уже достоверно установили, что преступников было, как минимум двое, а задержанный Шувалов совсем не тянул на «основного». Слишком напуганный и не уверенный в себе тип. А вот прямых доказательств в его виновности и не было вовсе.

И даже тот факт, что Шувалов признался сразу в нескольких расправах, и заявил, что во всех случаях действовал в одиночку, не разубедил сыщиков в их версии. У Шувалова есть сообщник.

Но наступил и его черед. Сначала дежурившие в «усилении» милиционеры заметили в темноте одинокую женщину и тихонько пошли за ней на достаточно дальнем расстоянии. И как оказалось, не зря. Вдруг откуда-то вынырнул и пошел следом за гражданкой мужичок с чем-то темным в руке.

Не долго думая, милиционеры задержали неизвестного. При захвате из его рук выпала увесистая кувалда. Это был 22-летний Николай Шестаков, просто советский водитель грузовика, глава семьи и молодой отец. Даже тревога по поводу исчезновения своего подельника не заставила маньяка долго сидеть в четырех стенах и он вышел на охоту.

Раскручивая это дело уже с двумя задержанными, сыщики помалу восстанавливали картину их деяний. Главным был, конечно, Шестаков. На его одежде и в салоне его грузовика были обнаружены образцы крови жертв.

За 1975 году он лишил жизни 12 девушек и женщин и совершил ещё четыре неудачных покушения. Жертв выбирал на автобусных остановках. После принуждения к акту, лишал жизни при помощи кувалды, той самой, которую нашли у него при задержании.

На допросах и Шестаков и Шувалов рассказывали, с чего началась их кровавая эпопея. С обычных алкогольных возлияний. Распивали бутылочку, разговаривали за жизнь и, тут приходило осознание того, что их никто в этом мире не любит, и никому они не нужны. Выходит, надо идти и доказывать любовь к себе – силой, кувалдой. Чтобы если и не любили, так уважали и боялись.

«Уважение» 22-летний парень и его 18-летний приятель решили прививать одиноким женщинам, которые не могли дать особого отпора. Выслеживали, волокли куда потише, принуждали к акту и лишали жизни. Тела затем подбрасывались на мусорные свалки.

Что интересно, в ходе расследования тандем маньяков неожиданно превратился в «трио». Всплыло участие в некоторых преступлениях младшего брата Шестакова – 16-летнего Владимира. Его тоже арестовали, несмотря на юный возраст. И тот сразу решил на допросах, рассказать все, что знал и в чем принимал участие.

А вот его старший брат, понимая, что кроме «вышки», ему не светит ничего, просто так сдаваться не собирался. Во время конвоирования на заседания суда Николай Шестаков сумел бежать. Но, вскоре был вновь задержан на квартире приятеля. А то ведь ему терять было нечего, еще мог натворить немало бед.

Во время суда Шестакова с сообщниками милиция охраняла особенно усиленно. И дело было даже не в общественной опасности подсудимых. До правоохранителей дошли слухи о призывах к самосуду. А так как судебное заседание, состоявшееся в 77-м году, было открытым и людей пришло очень много, подсудимых пришлось охранять от возможного линчевания.

Двенадцать погибших женщин за неполных восемь месяцев на небольшой и обычно тихой территории. Такого здесь никогда не видывали. Четыре женщины спаслись лишь чудом. То добить жертву мешали случайные прохожие, то хлопнувшая в подъезде дверь – в случае, когда одну даму едва не лишил жизни прямо возле ее дома.

На протяжении всего процесса из зала раздавались гневные выкрики в сторону подсудимых. Так что, судье пришлось постоянно успокаивать людей. Ну, и понятное дело, никакого другого приговора маньяк Николай Шестаков, кроме высшей меры, не заслужил. Когда судья сказал слово «расстрел», зал стоя аплодировал.

Главного сообщника Шестакова Андрея Шувалова от стенки спас возраст. На момент совершения злодеяний он еще был несовершеннолетним, поэтому его приговорили к 15 годам колонии. А 16-летнено брата Шестакова Владимира за соучастие посадили на 4 года.

Еще в ходе расследования, зная о своей расстрельной статье, и Шестаков-старший и Шувалов пытались разыгрывать сумасшествие. Однако, по этой теме работали проверенные и очень опытные кадры. Так что, обвести вокруг пальца опытнейших экспертов обвиняемым не удалось. И если «младшему маньяку» Шувалову удалось избежать «вышки» по другой причине, то Шестаков от заслуженной кары не ушел.

Апелляция, поданная им в Верховный суд, не помогла. Позднее приговор был приведен в исполнение. Молодая супруга серийного маньяка, которому самому было чуть за двадцать, еще до приговора подала на развод, поменяла фамилию себе и ребенку и уехала из этих мест навсегда.

Так что же толкало этих людей на столь тяжкие преступления?

Действия люберецких преступников не являлись случайным проступком, который можно приписать воздействию алкоголя, хотя бы потому, что, многократно повторялись и к ним они готовились заранее. Смерть женщин не пугала их, напротив - они получали удовольствие от ее близости, они могли делать с несчастной полуживой женщиной все, что хотели. И они делали...

До какого садизма, нравственного уродства надо было дойти, чтобы так поступать? Объединившись, Шестаков и Шувалов почувствовали себя сильнее любой женщины, и сила давала им власть над каждой новой жертвой. Они были трусливы, циничны и злы к людям.

На одну из четырех чудом "уцелевших" женщин Шестаков совершил покушение в подъезде ее дома. В момент замаха с его "излюбленного" орудия сорвалась кувалда. Женщина, побелев от ужаса, истошно закричала, открылась дверь в квартиру. Шестаков убежал.

Трудно представить себе мужчину, вооруженного тяжелой кувалдой против практически беззащитной женщины. Трудно, как, впрочем, и все остальное, совершенное этими монстрами.

"Заключение судебно-медицинской экспертизы Института им. Сербского: Шестаков Николай Порфирьевич психическими заболеваниями не страдает, обнаружены признаки олигофрении в степени легкой дебильности и психопатической личности с явлениями хронического алкоголизма. Обнаруженные у Шувалова Андрея Владимировича отдельные психопатические черты характера по своей выраженности не достигают степени психопатии".

Во время суда Шестакова с напарником с трудом удалось спасти от линчевания публикой. Шестаков старший был расстрелян, хотя точная дата этого события не сообщалась и нигде официально не записана.

Про них сели несколько документальных фильмов, хотя и многие фрагменты и эпизоды додуманы авторами, но все же достаточно интересны и я рекомендую посмотреть всем, кого заинтересовала данная тема. Документальный фильм из цикла «Следствие вели с Леонидом Каневским» «Братья по крови» и фильм из цикла «Легенды советского сыска» «Дракон о трёх головах».

С тех пор много воды утекло. Об этой жуткой истории почти не вспоминают в Люберцах и надеюсь, что подобное больше никогда и нигде не повторится.

Попытки экранизировать роман Хантера Томпсона «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» начали предпринимать почти сразу же после выхода книги в начале 1970-х годов. Среди режиссеров, бравшихся за материал, были Мартин Скорсезе и Оливер Стоун, а кандидатами на дуэт главных героев успели побывать Джек Николсон и Марлон Брандо, Дэн Эйкройд и Джон Белуши, Джон Малкович и Джон Кьюсак. Однако актеры успевали выйти из подходящего возраста или даже умереть, а проект все стоял на месте. (Стоит отметить, что в 1980 году, например, вышел фильм «Там, где бродит бизон», частично основанный на этом романе: там главную роль сыграл Билл Мюррей. Но картину приняли прохладно.)

Ситуация изменилась только в начале 1990-х, когда производством картины занялась компания Rhino Films. Она привлекла в качестве режиссера и автора сценария Алекса Кокса. Тот обязался снять фильм в кратчайшие сроки и уложиться в довольно умеренный бюджет. Вскоре, однако, Кокса уволили, а на его место пригласили Терри Гиллиама, который прежде уже несколько раз так или иначе пересекался с проектом. Вместе с кинодраматургом Тони Гризони он с нуля написал свой сценарий, причем, поскольку сроки поджимали, текст был подготовлен всего за десять дней.

Творческий процесс Гиллиам описывает так: «…мы решили, что будем писать быстро, полагаясь на первые пришедшие в голову инстинктивные решения. Мы оба считали, что хорошо чувствуем книгу, поэтому просто двигались по тексту, брали то, что нам нравится, отбрасывая то, что не нравится, набирали реплики из разных мест и по ходу дела решали, как этот материал структурировать». Повествование авторы, как и в книге, разбили на две примерно равные части. Центром каждого из актов являются наркотические «приключения» в разных отелях. В середине повествования присутствует своего рода антракт — «трип» прерывается попыткой героя Джонни Деппа покинуть Лас-Вегас. Однако бегство оказывается безуспешным, герой возвращается на еще один «круг ада», а у зрителя, словами Гиллиама, «ориентиры теряются жестко и напрочь».

В целом препродакшн фильма Гиллиам называет не иначе как «настоящим кошмаром». Долгое время все делалось исключительно на устных договоренностях, а продюсеры грозили отстранением от проекта и старались сократить бюджет, хотя по мере подготовки становилось очевидней, что расходы необходимо увеличить. В итоге бюджет действительно вырос с семи миллионов долларов до девятнадцати. На съемки было выделено сорок восемь дней, однако на деле группе потребовалось пятьдесят шесть дней с августа по октябрь 1997 года. Гиллиам, известный умением работать быстро, укладываться в два-три дубля, но отмечает, что здесь снимать приходилось «исключительно прагматично». Форсированный темп съемок он впоследствии описывал так: «Промедление смерти подобно. Никаких пересъемок, никаких возвратов к снятым сценам. Гонзо-режиссура, под стать хантеровской гонзо-журналистике».

Еще когда режиссером фильма числился Кокс, к ленте подключились актеры Джонни Депп и Бенисио дель Торо. Причем оба отнеслись к подготовке предельно серьезно. Дель Торо предстояло сыграть доктора Гонзо, прототипом которого был адвокат и друг Томпсона Оскар Зета Акоста. Чтобы воплотить образ, актер детально изучил биографию Акосты, а также всего за девять недель набрал внушительные восемнадцать килограммов.

Джонни Депп играл журналиста Рауля Дюка, альтер-эго Томпсона, и чтобы, словами актера, «украсть его душу», он четыре месяца прожил вместе с писателем, изучая характер, привычки, походку, интонации своего героя. Особой задачей была имитация специфического голоса Томпсона.

Для этого Депп воспользовался техникой, позаимствованной у Марлона Брандо (он как раз незадолго до «Страха и ненависти» снимался в режиссерском дебюте Деппа «Храбрец»), известного своей феноменальной неспособностью запоминать текст. На площадке актер был в наушниках, в которых звучал необходимый предварительно записанный текст.

Благодаря столь щепетильному отношению к роли, Томпсон в итоге даже признал, что не видит в образе Дюка никого, кроме Деппа. А в знак особого уважения Томпсон даже лично налысо побрил актера перед съемками.

Действие книги и фильма почти целиком происходит в Лас-Вегасе, однако по ряду причин, лишь часть съемок удалось провести в тех же местах, что описаны Томпсоном.

Первая проблема — столица развлечений за четверть века сильно изменилась. Как рассказывает Гиллиам: «В Вегасе остался всего-то один квартал, который еще чем-то напоминает Вегас семидесятых годов: там остались старые мотели и старые вывески. Это улица Норт-Фремонт, она располагается на задворках Лас-Вегаса».

Вместе с тем, к большинству отелей и казино, которые подходили для фильма, группу отказывались подпускать даже близко, видимо, понимая, в каком свете жизнь Лас-Вегаса предстанет на экране. Распахнуть свои двери согласились только отели и казино Stardust и The Rivera. Однако и они серьезно ограничивали работу команды по времени, разрешая снимать только в короткий промежуток между двумя ночи и шестью утра.

Значительную часть интерьеров пришлось строить в павильонах Warner Bros, в том числе одно из наиболее безумных помещений фильма — казино Bazooka Circus, под которым угадывается реальное казино Circus Circus. В целом оформление пространства подсказали действительные интерьеры казино-отелей — авторы их не сильно преувеличивали. Например, узоры ковров растительной формы и ядовитой окраски Гиллиам наблюдал во всех развлекательных заведениях во время одного из визитов в Лас-Вегас в 1960-х.

Помимо Лас-Вегаса, несколько сцен было снято в Калифорнии, в пустынных областях Аризоны и Невады и у каньона Ред-Рок. Говоря о наиболее сложных эпизодах, Гиллиам выделяет сцены на дорогах и в пустыне: они были особенно дорогостоящими, длительными и физически малоприятными из-за постоянно висевших в воздухе пыли и песка. Причем последнее обстоятельство создавалось намеренно с помощью ветродуев.

Джонни Депп в интервью отмечает оригинальность такой задумки: «Это было очень необычно — сама идея позволить тоннам песка забить ваше горло, да еще на протяжении многих миль вокруг. Это все упрощает: вы думаете только о том, как бы прикрыть рот, потому что ваши легкие полностью пропитаны этой ужасной пылью».

В «Страхе и ненависти в Лас-Вегасе», возможно, Гиллиам наиболее явно использует ряд своих характерных визуальных приемов. Прежде всего, это широкоугольные объективы (в основном 14-мм и 16-мм), деформирующие объекты и пространство в кадре и, словами Гиллиама, «дающие ощущение общей атмосферы» и «вызывающие беспокойство». Другое характерное решение — голландский угол, вызывающий чувство странности, дискомфорта и дезориентации.

Причем Гиллиам обнаружил такую особенность этого решения в картине: «Мы так много используем этот прием в первой части фильма, что, когда начинается самая жуть, а мы выравниваем горизонт, это дезориентирует еще больше». Совокупность использования широкоугольной оптики и голландского угла, по мнению режиссера, позволяла передать эффект «наркотического трипа».

Ключевым визуальным референсом картины авторы называют живопись американского художника Роберта Ярбера. Гиллиам, размышляя о влиянии его работ, описывает их так: «Флюоресцирующие неоновые цвета на черном фоне, странные призрачные события, причем все они происходят в гостиничных номерах».

Книга Томпсона выходила с иллюстрациями Ральфа Стэдмана, из-за чего в сознании массового зрителя уже существовала визуальная интерпретация произведения. Гиллиам поначалу думал развить сложившийся канон на экране, однако вскоре понял, что идея нереализуема: «Несмотря на то, что иллюстрации замечательно передают сумасшедшую энергию книги, я понимал, что мы не сможем взять и буквально перевести их на киноязык, превратив в трехмерные изображения. Так что я старался не обращать на них внимания». Тем не менее некоторые образы воспроизведены в фильме почти буквально, например, образ автостопщика.

Несмотря на стремительную подготовку и стиль «гонзо-режиссуры», картина тщательно продумывалась в деталях. Например, Гиллиам отмечает значение костюмов: «Костюмы стали символизировать все, что происходило в Америке в то время, ни одно политическое и общественное движение не было оставлено без внимания. Мы часами обсуждали политический смысл цветов и текстур». В качестве примера можно привести съезд окружных прокуроров, где все одеты в красное, белое и синее, то есть цвета американского флага.

Но часто цвет в кадре несет не столько символический, сколько эмоциональный заряд. Например, для номера отеля Mint использовалось радикальное сочетание лилового и зеленого цветов, намеренно выбранное для создания ощущения тревоги и дискомфорта. Вообще для каждого заведения авторы продумывали свое, все более и более неуютное цветовое решение, подчеркивая тем самым ключевую мысль: «Каждое новое казино, в которое попадают герои, превращается в следующий круг ада».

Один из наиболее впечатляющих визуальных образов фильма — рептилии в гостиничном холле, которые видятся главным героям под воздействием кислоты. Изначально Гиллиам хотел, чтобы «твари» выглядели как бы написанными Фрэнсисом Бэконом. Однако такое решение было слишком дорогим и трудоемким. Для съемок было необходимо более двадцати костюмов-голов ящериц, но бюджета хватило только на семь. Поэтому для создания ощущения массовости группе пришлось изворачиваться: на съемочной площадке использовалась система зеркал, а в разных кадрах появлялись одни и те же головы, только в разных костюмах.

Первоисточник Хантера Томпсона дает четкие указания по поводу музыкального сопровождения, и для Гиллиама это местами было проблемой. Например, «гимном книги» считается композиция The Rolling Stones «Sympathy for the Devil», однако использовать эту песню в фильме не было возможности. Во-первых, она не подходила по ритму, а во-вторых — стоила половину музыкального бюджета картины. В итоге ее место занял трек «Combination of the Two» Дженис Джоплин и Big Brother and the Holding Company.

Тем не менее The Rolling Stones в саундтрек удалось заполучить — в фильме звучит другой хит группы «Jumping Jack Flash». В целом аранжировка картины строится на классике рока и психоделики 1960-70-х годов, в том числе музыке The Yardbirds, Jefferson Airplane, The Youngbloods.

Помимо этого, Гиллиам решил обратиться к музыкантам, чей творческий путь был как-то связан с Лас-Вегасом. Так к саундтреку добавились Том Джонс и Дебби Рейнольдс. Гиллиам отмечает, что на выбор композиций влиял такой принцип: «Чем более дикими становятся обстоятельства, тем убедительнее звучат утешительные песни».

Изначально не предполагалось, что в фильме будет больше пяти-шести композиций других исполнителей. Полноценную музыку для фильма должен был написать Рэй Купер. В процессе концепция поменялась и Купер создал для фильма лишь несколько необычных зарисовок. Необычность их состояла в том, что музыкант наложил друг на друга несколько мелодий и добавил игру японского гитариста Томоясу Хотэи, который, по словам Гиллиама, «гениально сымитировал» Джимми Хендрикса. Столь эклектичный саундтрек вполне соответствует не только хаотичной атмосфере фильма, но и сюжетному мотиву безудержного смешивания всех возможных наркотических веществ. Возможно, лучший тому пример — хрестоматийная сцена с «белым кроликом».

Критика и публика оценили фильм далеко не сразу. В прокате картину ждал коммерческий провал. Не были в восторге и критики, которые, как и рассчитывал Гиллиам, чувствовали при просмотре дискомфорт. Создателям пеняли на невнятный сюжет, непонятный юмор и отсутствие психологизма. Но число поклонников фильма росло с каждым годом, а критики со временем сменили отзывы на восторженные.

В России же статус культового фильм приобрел сразу. У нас не слышали о его провале на Западе и недоумении критиков, зрители из всех социальных слоев приняли кино Гиллиама как вполне естественную, почти натуралистическую историю. «Страх и ненависть» с картинами наркопотребления, вольной жизни, хулиганства с оружием в руках и дубляжом Андрея Гаврилова был удивительно созвучен нашим 1990-м. Видимо, фильм изобилующий сквернословием и поэтическими метафорами так же отзывался в сознании постсоветских людей, как и неизбывное разочарование героев Томпсона, тоже переживших великую эпоху.

Хочу поделиться с Вами процессом сборки этой птички.

Ту-154 мой любимый самолёт. Пришла новая коробочка, и, когда я её открыл, я влюбился в этот лайнер ещё раз. Свой путь в гражданском направлении я начинал с Ту-134 [С небольшой и не менее красивой модели] и двух Ту-154 в ливреи S7. Сейчас понял, что хочу собрать ещё одного туполева и поставить себе на полочку. В этот раз будет тот же набор от звезды и та же авиакомпания. За исключением парочки "но".

Давайте по порядку. Набор хоть и старый, но лучший на рынке. Да он не обновлялся, да у него нет конкурентов, но в далеких 10-ых годах Звезда выпустила хороший кит Ту-154М. Хоть набор и хороший, но ещё с момента "входа" в модели ГА заметил немного грустную детализацию двигателей. Поэтому решил приобрести в качестве дополнений наборчик от GA Resin для повышения детализации турбинок и колёсиков.

Видео- обзор на это фототравление также есть у меня в профиле и на ютуб канале.

Второе "но". Хоть зелёный S7 мне очень по душе, но раскраска с пассажирами больше к лицу 737-ым и 320-ым. У этой авиакомпании есть пара "аэрофлотоподобных" ливрей, но подумал, что они какие-то слишком обычные. Не поймите неправильно, аэрофлотовская ливрея красивая, но для себя выбрал вот такой вариант, который мне очень запомнился.

Сначала я собрал "на сухую" весь основной фюзеляж, который мог держаться без клеевого соединения. Далее уже закрепил всё с помощью клея, прошелся грунтовкой и начал выводить поверхность стыка половинок фюхеляжа.

Когда всё готово к покраске- начинаю красить!

В качестве базовых красок использую 3 ганзы (мистер хобби) и одну от тамии. Скажем так, заниматься подобными экспериментами не советую. Почему?

Первые 2 слоя краски (белый и голубой) отлично легли на загрунтованную поверхность. Я дал всему просохнуть и начал красить тамией (краской на отличающемся от ганзовского растворителе).

Я думал. что самое страшное может произойти сейчас, когда наношу темно синий цвет от тамии! Но нет, всё легло +/- как всегда!

Но вот с серым возникли проблемы. Надо было просушивать всё также долго, как когда я подготавливал самолёт к синему цвету.

По фюзеляжу поползли трещины. Единственным решением, которое я видел- отложить самолёт на некоторое время и заняться другими делами.

Так я и сделал.

Когда всё высохло, я обработал "проблемные" поверхности и заново прошелся слоем краски. Если у Вас будет необходимость в работе с красками на разных основах, то советую всё тщательно просушивать и при возможности защищать слои слоем глянцевого лака.

Более подробно о процессе покраски и работы с моделью я рассказываю в видео.
Буду благодарен Вашей подписке!

Следующая часть будет посвящена работе со смоляными дополнениями и покраске двигателей.
Спасибо за внимание!