topmovie.hero

topmovie.hero

Последний Киногерой - Обзоры Культовых Фильмов! https://www.youtube.com/@IVANGEROI
Пикабушник
vihlun82
vihlun82 оставил первый донат
213К рейтинг 588 подписчиков 5 подписок 687 постов 417 в горячем
Награды:
5 лет на Пикабу
16

Дилер 2 — ЖЕСТКИЙ фильм, сделавший Мадса Миккельсена звездой

После провального «Страха Икс» Виндинг Рефн оказался в долгу на $1 млн долларов. Продюсерская компания обанкротилась. В квартире — новорожденный ребенок. В голове — пустота. Он клялся, что не вернётся к «Дилеру». Слишком боялся, что не переплюнет оригинал. Но нужда взяла верх, и именно в этот момент личного и профессионального краха Рефн нашел новое вдохновение…

Для Рефна, в отличие от главного героя, рождение дочери стало скорее счастливым обстоятельством, которое наполнило весь проект смыслом и позволило начать всё заново. Он перестал просто веселиться, а начал создавать кино, которое было выстраданным и глубоко личным, говорящим о том, что он переживал сам.

За считанные недели он написал сценарий «Дилера II», снова нырнув в мир, с которого всё начиналось — но теперь с другой стороны. Главный герой — Тони. В первой части он был вечным «тонилайфером», дружком без амбиций, которого унизил его партнер Франк.

Мы встречаем его на выходе из тюрьмы, где он коротал время, пока Рефн пробовал себя в экспериментальной драме. В тюрьме авторитетный сокамерник советует ему «покорить свой страх».

Николас Виндинг Рефн рассказывал, что во время съёмок тюремной сцены всё было настолько реалистично, а съемочная группа — настолько маленькая, что настоящие зэки вообще не понимали, что перед ними реальные актеры и на зоне проходят съемки. Они думали, что Тони реально нарывается на арабов, и начали подбадривать драку, пока Мадса преследовали и надирали задницу.

Все считают Тони дураком, все смотрят на него свысока. А ведь уже в первой сцене звучит мысль: смелость — это не показная грубость, а умение справляться со страхом. Его татуировка «Respect» — это крик о том, чего Тони так отчаянно жаждет.

Но свобода для Тони — это только слово. Работы нет, друзей нет, уважения нет. Отец, криминальный авторитет по прозвищу Герцог, смотрит на него как на позор, предпочитая ему младшего сына, родившегося от другой матери. К слову, несмотря на презрение Герцога, у отца и сына довольно много общего: оба испытывают слабость к девушкам определенной профессии, к чему мы еще вернемся.

Интересный факт: Лейф Сильвестр вообще-то завязал с актерством — больше семи лет его не было на экране. Но когда ему подкинули роль Герцога во втором «Дилере», он вдруг вернулся, будто и не уходил. Ирония в том, что персонаж получился настолько хищным и убедительным, что трудно поверить: еще недавно Сильвестр будто исчез с экранов.

Удивительно, как детально Рефн раскрывает изнанку криминального мира. В самом начале фильма мы видим, как Тони с бригадой отца работают над угоном элитных тачек, и это показано с невероятным вниманием к деталям. Схема у них отлажена до мелочей: каждый знает свою задачу — один мастерски вскрывает замки, другой меняет номера на "липовые", третий заводит машину без ключа. Мы видим четкий, продуманный план. Когда один из них попадает в аварию, Тони не теряется, а импровизирует, быстро забирая пострадавшего, чтобы уйти от погони. Затем все эти автомобили грузят на корабль, отправляя на "экспорт", и ты понимаешь, насколько это слаженная и профессиональная команда.

Далее Тони отчаянно пытается заслужить признание — угоняет «Феррари» и приносит отцу. В ответ — плевок. Он чужой. Для всех. Мать умерла — никто не сообщил.

Рефн очень круто показывает, насколько Франк и Тони разные, через одну и ту же ситуацию. В первом фильме Франк приходит к своей матери, но мы сразу понимаем, что ему плевать на нее, он видит в ней только способ достать деньги, чтобы закрыть свой долг перед МИЛО. Она для него просто ресурс, а не человек. А потом мы смотрим второй «Дилер» и видим Тони, который только что вышел из тюрьмы, и первым делом он идет к матери. Ему не нужны от нее деньги, ему нужна эмоциональная связь, потому что после всего дерьма, которое он пережил, она — единственная, кто его еще, скорее всего, ждет. И когда он узнаёт, что ее больше нет, его просто вырубает. Камера показывает его абсолютное опустошение, и в этот момент мы понимаем, что, несмотря на все его косяки, в отличие от Франка, у Тони есть душа и он способен любить.

Далее на вечеринке он стоит молча у стены, как тень. Когда проститутка Шарлотта говорит ему, что он отец — он пожимает плечами, не зная, что чувствовать. Мир отталкивает его и одновременно требует ответственности. Отчаянно пытаясь найти деньги, он ввязывается в небольшую авантюру.

Его знакомый Курт по кличке «Киска» уговаривает Тони помочь в сделке с нашим старым знакомым Мило, но в итоге в приступе паранойи смывает героин в унитаз. Позднее, чтобы убедить своего кредитора, он просит Тони инсценировать ограбление и выстрелить ему в руку.

Пистолет, замазанный и уже переживший не одну историю, Тони берет у барыги мелкого пошиба по имени Мухаммед. На первый взгляд — обычный уличный торгаш, но именно он в третьей части «Дилера» неожиданно выходит на первый план и становится ключевым игроком всей истории. Любопытно, что сам Рефн задумывал сделать Мухаммеда главным героем четвертого фильма, но этому помешали шокирующие обстоятельства. Что именно произошло — мы обсудим уже в следующем ролике, в разборе «Дилера 3». Так что не забудьте подписаться, чтобы ничего не пропустить!

Вернёмся ненадолго к сцене с Мило. Если вы внимательный зритель, глаза вам точно не изменят — правая рука сербского Эскобара во второй части? Правильно, это наш старый знакомый Бранко. Тот самый, что с кузеном Радованом в предыдущей части пытал Франка. А теперь — бах! — Бранко на месте Радована, правая рука Мило.

И вот забавная пасхалка: Мило спрашивает Тони, мол, а где твой безбашенный дружок Франк? Лично я не знаю, удалось ли Франку смыться в другую страну, или длинные сербские лапы Мило добрались до него… Но если забежать вперёд, вспомнить, как Мило достаёт ушлого араба в «Дилере 3» через коррумпированного копа — понимаешь, что Франка, скорее всего, воспитывали тем же молотком, что и Поляка в третьей части.

Хотя, может, инстинкт самосохранения сработал, и Франк сделал единственно верный ход — встал на лыжи. А вы как думаете? Смылся ли Франк, или его часы уже пылятся в столешнице Мило? Пишите в комментариях, давайте разбираться!

А когда Тони приходит к отцу, чтобы разобраться с долгом, тот предлагает ему убить свою бывшую жену Жанетт. Тони соглашается, но не может этого сделать. Все вокруг видят в нем лишь инструмент, а не человека. Однажды Шарлотта комментирует шрамы на голове Тони — это следы побоев, которые он получил от Франка в первой части.

Рефн снимает это тесно, жестко, без воздуха. Почти все актёры второго плана — с улицы, и их неловкость превращает фильм в документальный фильм. Вот, например, мать ребёнка Тони — Шарлотта. Больше нигде не снималась. И любимец Герцога — Ю. Парень после «Дилера 2» сыграл всего в одном фильме. И зовут его… Ойвинд. Рефн просто взял его настоящее имя и оставил одну букву.

Ваня Байичич, тот самый, что сыграл Бранко, в реальной жизни в 2006 году попал под суд: восемь лет тюрьмы и депортация обратно в Боснию за контрабанду герыча. Реальность без прикрас.

Камера держится на лице Тони, улавливая каждое подергивание, каждую паузу. Тони окружают люди сомнительной морали, живущие в Копенгагене болезненных оттенков — улицы здесь то желтоватые, то зеленоватые, и в помещениях цветовая гамма не меняется. Народ тут будто чем-то болен — включая самого Тони.

Лично меня глубоко зацепили темы отцовства и семьи. Тони оказывается странным образом самым умелым именно как отец — больше, чем во всём остальном. Эта связь с сыном, о котором он даже не подозревал, выглядит как единственная в его жизни, что действительно имеет значение.

То, что он принимает отцовство в финале, показывает: осознанно или нет, Тони ищет здоровые отношения отец–сын. Его собственный отец полностью потерпел неудачу, и теперь младенец становится единственным шансом исправить прошлые ошибки и построить то, чего самому ему никогда не досталось.

Мадс Миккельсен, которого Рефн открыл для кинематографа, играет человека, которого никто не научил быть мужчиной. Он ищет уважения, но всегда стелется. Его били всю жизнь — и он терпел. Пока не сорвался. Убийство отца — грязное, без пафоса, просто точка кипения. Но теперь люди боятся его. И только тогда он начинает осознавать свою «хворь» и «хворь» своего окружения, пытаясь найти что-то большее.

Настоящая перемена — позже. Захламленная квартира. Солнце. Подруга Шарлотты, Грю, нюхает дорожку. Тони берёт ребёнка и уходит. Без слов. Без пафоса. Просто выходит из ада. Если первый «Дилер» брал человека и превращал того в насекомое, то второй берет насекомое — иначе Тони не назвать — и делает из него человека. Рефн смотрит на Тони не сверху вниз, а подбирает к нему безжалостную, но удивительно гуманистическую оптику. «Дилер II» — это адреналиновый нуар с кошмарной атмосферой, которая порой граничит с сюрреализмом.

И знаете, что самое мощное в финале «Дилера 2»? То, как он показывает, что Тони всю свою жизнь гонялся за чужим уважением. Вся его жизнь — это унижения, а на затылке набито это дурацкое «Respect». И вот, когда он наконец убивает отца, мы видим не клишированный акт мести. Тони убивает в себе раба, который всю жизнь пытался кому-то что-то доказать.

Именно поэтому последняя сцена так пронизывает наши чувства. Тонилайфер едет в никуда, но впервые в жизни он едет по своей воле. Рядом с ним не деньги и не дрянь, а его сын — единственное, что для него теперь по-настоящему важно. Это не «счастливый конец» в голливудском смысле, но это его личная победа. Он получает то самое уважение, но не в глазах отца или других отморозков, а в своём выборе — наконец-то обрести личную свободу.

В Дилере 2 цвет работает как зеркало внутреннего мира героя. В начале всё утопает в красном — агрессия, хаос, насилие. Именно в такой среде Тони вырос: проститутки, наркоманы, воры — другой жизни он просто не видел. Всё вокруг, включая его отца, Герцога, твердило ему, что он ничтожество. А как мы знаем из психологии, если человеку постоянно повторять, что он чайник, он рано или поздно закипит. И Тони закипел, поверив в свою никчемность.

Но во второй половине фильма красный уходит, появляется зелёный свет. Это визуальный знак перемены. И это совпадает с тем, что лично я считаю главным в трилогии: Тони — единственный, кто способен измениться. Он ранимый, в нём есть любовь, и он хочет стать лучшей версией себя. Цвет подчеркивает эту трансформацию: красный — разрушение, зелёный — надежда. Всё смешивается в его истории, и на выходе мы видим человека, который рвётся вырваться из хаоса и построить что-то стоящее.

«Дилер II» собрал награды Датской киноакадемии — «Лучший фильм», «Режиссура», «Лучший актер». Но главная награда — уважение. Рефн не повторился. Он сделал личное произведение, которое стало поворотной точкой в его карьере. Он ушёл от нарративного кино, чтобы постоянно «удивлять самого себя», делая каждый новый проект непохожим на предыдущий.

Через два года после выхода Дилера 2 Мадса Миккельсена заметили на мировой сцене и пригласили сыграть главного злодея в Casino Royale — против Дэниела Крейга в роли Джеймса Бонда. Эта роль принесла ему международное признание и открыла двери в Голливуд.

Интересный факт: после «Истекающего кровью», другого фильма режиссера, Рефн отказался работать с Кимом Бодниа, хотя именно он дал первой части харизму. На съёмках их отношения рухнули, и Бодниа, по слухам, стал неуправляемым, будто сливался со своими персонажами. Дальше их пути разошлись: Рефн ушёл в стиль и психологию, Бодниа — в теле прайм скандинавского ТВ, а позже даже занялся зельеварением и истреблением монстров в сериальной адаптации «Ведьмака». Многим зрителям он также запомнился по двум первым сезонам совместного проекта Дании и Швеции под названием «Мост». Да, в этом сериале он также рассорился с руководством, поэтому после второго сезона его «ушли».

И хотя «Дилер II» и принёс Рефну успех, «Дилер III» — был встречен совсем иначе. В следующей главе мы разберем, почему именно третий фильм оттолкнул датскую публику и стал финалом Датской криминальной саги.

Это была вторая часть разбора «Дилера». Первую часть вы найдете здесь а впереди — заключительный выпуск про третью часть трилогии. Спасибо за внимание. Ставьте лайк, подписывайтесь — и не пропустите продолжение!

Показать полностью 24 1
13

«Схватка 2» под угрозой: только ДиКаприо может спасти фильм!

Продолжение культовой «Схватки» (1995) столкнулось с серьёзными трудностями. Майкл Манн написал сценарий и готов снимать «Схватку 2» по одноимённому роману-продолжению, но студия Warner Bros. тормозит запуск из-за слишком большого бюджета.

Изначально бюджет превышал 200 миллионов долларов. После переговоров Манн снизил сумму до 170 миллионов, но и это слишком много для студии. Поэтому проект заморожен — пока что.

И вот что интересно: Леонардо ДиКаприо вступил в переговоры с Манном. Если он согласится на главную роль — это может убедить студию дать зелёный свет. Его имя способно привлечь дополнительные инвестиции, стриминги и прокатчиков.

Кто может появиться в фильме?

  • Адам Драйвер — ведёт переговоры о роли молодого Нила Макколи (того самого, кого играл Роберт Де Ниро).

  • Леонардо ДиКаприо — пока неизвестно, кого он может сыграть, но его участие может кардинально изменить судьбу проекта.

  • Остин Батлер — его прочат на роль Криса Шихерлиса (в оригинале — Вэл Килмер).

  • Ана де Армас — возможная кандидатка на роль Элисы, девушки молодого Нила.

  • Аль Пачино — обсуждается его возвращение в образе Винсента Ханны.

  • Также упоминаются Джереми Аллен Уайт и Ченнинг Татум — без уточнения ролей.

Что вообще такое «Схватка 2»?

Фильм основан на романе-продолжении, который Майкл Манн написал в соавторстве. Это и приквел, и сиквел одновременно: часть событий разворачивается до оригинального фильма, часть — после.

Оригинальная «Схватка» считается одной из лучших криминальных драм в истории. Дуэль между героем Аль Пачино и героем Роберта Де Ниро стала классикой жанра. Фильм вышел в 1995 году и собрал 187 миллионов долларов при бюджете 60 миллионов. С учётом инфляции — это около 400 миллионов сегодня.

Но есть и плохие новости…

Последние фильмы Манна, вроде «Кибер» (Blackhat) и «Феррари», провалились в прокате. Это заставляет студии действовать осторожно.

Warner Bros. уже ищет партнёров — возможно, фильм будет частично финансироваться Apple или другими платформами. Сценарий уже отправлен потенциальным инвесторам.

А вы бы хотели увидеть «Схватку 2»? Или лучше не трогать классику?

Показать полностью 2
15

Главное о «Бегущем по лезвию 2099»: премьера откладывается!

Продюсер нового сериала «Бегущий по лезвию 2099» сообщил, что ждать его раньше конца 2026 года не стоит. Хотя съёмки закончились ещё в декабре 2024-го, проект до сих пор находится в стадии постпродакшена. Amazon пока не называет точную дату релиза.

Сюжет «Бегущего по лезвию 2099» разворачивается через 50 лет после событий фильма «Бегущий по лезвию 2049». Сериал должен продолжить легендарную научно-фантастическую сагу о репликантах и том, что делает нас людьми.

В главных ролях — лауреатка «Оскара» Мишель Йео и звезда «Эйфории» Хантер Шафер. Ридли Скотт — тот самый, кто снял оригинальный фильм 1982 года — выступает исполнительным продюсером. Шоураннером проекта стала Силка Луиза, известная по сериалу «Сияющие».

Вот что сказал продюсер Дэвид Цукер в интервью:

«Когда Amazon решит — тогда и покажут. Сейчас мы по уши в постпродакшене. Думаю, раньше конца следующего года сериал не выйдет».

Что это значит? Проект явно масштабный, и торопиться с ним никто не хочет. Для вселенной Бегущего по лезвию важны не только философия и атмосфера, но и безупречная картинка. А это требует времени.

А вы ждёте «Бегущего по лезвию 2099»? Или «2049» был достойным финалом, и продолжение уже лишнее?

Показать полностью 2
1318

Многие ненавидят этот фильм! А ведь он просто великолепен

Лига выдающихся джентльменов (2003)

Прославленный авантюрист Аллан Куотермейн вступает в борьбу с международным террористом по прозвищу Фантом и за собой ведёт целый выводок столь же примечательных джентльменов — капитана Немо, вампиршу Мину Харкер, человека-невидимку Родни Скиннера, тайного агента американского правительства Тома Сойера, бессмертного Дориана Грэя и доктора Джекила, время от времени перерождающегося в мистера Хайда. Дело в том, что Фантом собирается захватить бразды правления миром в свои руки, и для этого ему нужно поссорить нации между собой, развязав войну миров. А наши выдающиеся герои совместными усилиями должны обезвредить бандита...

Многие ненавидят этот фильм! А ведь он просто великолепен
Показать полностью 1
1172

Самая важная новость со времён выхода 1 сезона «Настоящий детектив» (легендарный дуэт может вернуться)

Похоже, надежда всё ещё жива. Ник Пиццолатто, создатель первого и лучшего сезона Настоящего детектива, признался, что у него есть новая история для Раста и Марти. Да-да, тех самых — в исполнении Мэттью МакКонахи и Вуди Харрельсона. По его словам, он уже говорил с актёрами, и они не против вернуться.

Сценария пока нет, ничего не утверждено — но это не просто слухи. Пиццолатто говорит, что не хочет возвращать героев ради хайпа. У него есть идея, достойная этих персонажей, и если всё сложится — когда-нибудь мы увидим, как продолжается их история.

Первый сезон до сих пор остаётся эталоном — атмосферный, мрачный, с философским привкусом и незабываемыми диалогами. Всё это давно стало частью поп-культуры. Ни один из следующих сезонов не приблизился к тому, что мы получили в 2014 году.

Недавно вышел четвёртый сезон с Джоди Фостер. Он неплох, но… фанаты всё равно вспоминают Луизиану, старый кадиллак и разговоры о времени как плоском круге. И именно на этой волне, как будто вселенная подаёт знак — возвращение возможно.

МакКонахи и Харрельсон не зарекаются. Пиццолатто готов. Осталось только дождаться, чтобы всё сложилось. И вдруг, лет через несколько, снова прозвучит гитарная заставка, и мы увидим, что стало с Растом и Марти после той последней сцены под звёздным небом.

А вы бы хотели увидеть продолжение истории Раста и Марти? Или лучше не трогать идеальное завершение и оставить всё как есть?

Источник: https://t.me/kinogeroivan/694

Показать полностью 2
95

На этой фотографии только один человек. Но это не точно!

На этой фотографии только один человек. Но это не точно!
Показать полностью 1
163

Герои любимого фильма детства спустя годы!

Для меня это навсегда канон. Всё, что вышло после — особенно последний ремейк — ну... максимум фаталити по ностальгии фанатов!

Герои любимого фильма детства спустя годы!
Показать полностью 1
16

Я взял интервью у реального агента под прикрытием Чарльза Фалько и актёра Дэймона Руняна — делюсь 20секундным тизером!

Привет, Пикабу! Меня зовут Иван, я веду ютуб-каналы на русском и английском о кино, мафии, преступности и реальных историях, которые легли в основу культовых фильмов и сериалов.

На днях взял эксклюзивное интервью у Чарльза Фалькоэто реальный агент под прикрытием, который в 2000-х внедрился сразу в несколько американских байкерских банд, включая:

  1. Vagos MC — крупнейшую байкерскую банду на юго-западе США, известную связями с наркоторговлей и насилием.

  2. Mongols MC — опаснейшая группа, созданная в Лос-Анджелесе, соперничающая с Hells Angels.

  3. Outlaws MC — одна из старейших и самых влиятельных байкерских организаций с международным охватом.

Фалько жил среди них годами под вымышленным именем, собирал улики, рисковал жизнью, и в итоге помог посадить десятки преступников. Его история легла в основу сериала Gangland Undercover (Под прикрытием, 2015–2016), который выходил на канале History. Вот страница на Кинопоиске:

https://www.kinopoisk.ru/series/893828/

Вторым участником интервью стал Дэймон Рунян — актёр, сыгравший самого Фалько в сериале. Мы вместе обсудили:

  1. что было правдой, а что — вымыслом;

  2. каково это — играть человека, который до сих пор живёт под угрозой;

  3. почему сериал внезапно закрыли;

  4. и есть ли шанс на продолжение?

📘 История Фалько описана в книге “Vagos, Mongols, and Outlaws: My Infiltration of America's Deadliest Biker Gangs”вот ссылка на оригинал на Amazon!

🎬 Я уже опубликовал 20-секундный тизер интервью в ВК:

🕒 Полное интервью появится тут в течение пары дней. Будет дубляж на русском и субтитры на русском и английском — готовлю всё сам.

Если вам интересны реальные истории про мафию, криминал, подпольные операции и байкерские банды — не пропустите. Интервью получилось честным, напряжённым и с кучей откровений!

Спасибо за внимание, друзья! Буду рад ответить на любые вопросы!

P. S. Напишите, смотрели ли вообще этот сериал "Под прикрытием"? Для меня он стал находкой в свое время, и в целом авторам интересно, сколько людей у нас с ним знакомы!

🕒 Полное интервью появится тут в течение пары дней. Будет дубляж на русском и субтитры на русском и английском — готовлю всё сам.

Показать полностью 4 1
25

Актеры “Клан Сопрано” изменившие СВОЮ СУДЬБУ на кастинге!

А ты вообще в курсе, что в «Клане Сопрано» всё могло сложиться иначе? Представь себе: Тони играет не Джеймс Гандольфини, а Рэй Лиотта. А в кресле Дяди Джуниора — Фрэнк Винсент. Абсурд? А это ещё только ВЕРХУШКА АЙСБЕРГА!

  • Дядя Джуниор — его мог сыграть Тони Сирико? Или вообще Фрэнк Винсент?!

Ты же помнишь Дядю Джуниора? Этот ехидный старый мафиози, у которого на каждый случай была ехидная шуточка в запасе. Так вот, держись — роль Джуниора могла достаться совсем другим актёрам. На неё пробовались Тони Сирико и Фрэнк Винсент. Представляешь? Полли Галтиери, шпарящий фразы Джуниора? Да ну, забудь.

К счастью, в итоге роль досталась Доминику Кьянезе. И слава Богу — ну кто ещё мог так мастерски сочетать сухой юмор с хищным прищуром настоящего старого гангстера?

Забавно, как близко мы были к совершенно другому Джуниору. Но всё сложилось идеально. Сирико блестяще вжился в образ Полли, а Винсент потом шикарно отыграл Фила Леотардо. Вот уж где актёры попали точно в яблочко. Попробуй теперь представить кого-то другого в этих ролях — да никогда в жизни. Всё как надо. Всё по феншую!

  • Пол Шульц — Майки Палмиси? Неа. Он стал Отцом Филом Интинтолой!

Давай на секундочку поговорим про Пола Шульца. Ты его, конечно, помнишь — Отец Фил Интинтола, священник, который чересчур уютно чувствовал себя на кухне у Кармелы. Но ты в курсе, что изначально он пробовался совсем на другую роль?

Да-да, Шульц хотел сыграть Майки Палмиси — правую руку Дяди Джуниора, того самого мерзавца, которому самому хотелось прописать по уху. И забавно, ведь у Пола от природы подходящий бэкграунд: батя у него был пастор-лютеранин в Нью-Йорке, а сам он всю жизнь играл жёстких, мрачных парней. Вот он и подумал — ну а чё, в мафиози я впишусь как родной.

Но у Дэвида Чейза, создателя сериала, был свой план. Он глянул и говорит: «Нет, дружище, давай-ка ты попробуешь роль Отца Фила». И всё — история пошла другим путём.

Представляешь себе Отца Фила, говорящего реплики Майки, типа: «Вырубите этого ублюдка»? Ну вот и я не могу. Иногда одно кастинговое решение решает судьбу всего персонажа. В итоге Шульц сделал из Отца Фила настоящего персонажа со своей атмосферой. И пусть он появился всего в 13 сериях, эффект остался надолго. Особенно в той самой серии «Колледж»... ну ты понял, о чём я.

  • Макс Каселла — Джеки Априли-младший или Мэтт Бевилаква?

Теперь давай перейдём к Максу Каселла — тому самому, который позже стал Бенни Фацио. Но до того, как он надел ботинки солдата в семье Тони, Каселлу хорошенько помотало по кастингам. Он пробовался не на одну и не на две — а сразу на три разные роли в Сопрано, прежде чем, наконец, оказался в третьем сезоне шоу.

Сначала он пытался влезть в шкуру Мэтта Бевилаквы или Шона Гизмонте — да-да, тех самых одноруких бандитов из второго сезона. Но, по его собственным словам, кастинг был настоящим "кошмаром". Каселла чувствовал, что Дэвид Чейз вообще его не переваривал. Он даже метил в Джеки Априли-младшего, но эту роль отдали Джейсону Кербоуну.

Когда дошло до прослушивания на Бенни, Макс уже был уверен, что его зовут просто из жалости — он был корешем одного из сценаристов. А потом — бац! — и взяли.

И даже после съёмок первого эпизода он чувствовал себя не в своей тарелке. Всё вокруг — джерсийские итальянцы с улицы. А он — парень из Кембриджа, мама итальянка, папа — еврей. Не совсем Бруклин, скажем так!

Но, несмотря на все сомнения, продюсеры разглядели в нём что-то, и Бенни Фацио остался в сериале до самого финала. И, честно, без него Сопрано уже бы смотрелся иначе!

  • Стив Ширрипа — агент ФБР?! Вы серьёзно?

Давайте на минутку отдадим должное Стиву Ширрипа, нашему любимому Бобби. Но вот тебе поворот: изначально Ширрипа пробовался на роль агента ФБР Скипа Липари. Да-да, представь этого большого добряка в пиджаке федерала — звучит как комедия, правда? А ведь всё начиналось именно так.

Конец девяностых, Ширрипа ещё только начинал свой путь в кино. Работал директором по развлечениям в Вегасе, прилетел в Нью-Йорк на свадьбу — и по пути зашёл на прослушивание. Читает сцену агента — кастинг-директор смотрит и думает: «Не то». А потом как бы мимоходом говорят: «А ну-ка прочти вот это». И суют ему текст Бобби.

Проходит неделя — и вот он уже стоит перед Дэвидом Чейзом. Остальное — история. История Сопрано.

Но вот что интересно: за первый сезон Ширрипа заработал всего 24 тысячи долларов — и 23 из них потратил, чтобы вообще сниматься. Жил на съёмных диванах в Бруклине, мотался туда-сюда в Вегас, чтобы не потерять основную работу. Настоящая двойная жизнь — Джимми Алтиери бы заценил. Более того, боссу в Вегасе он вообще не говорил, что снимается в Сопрано!

И как всё обернулось? Бобби стал одним из самых душевных и запоминающихся героев сериала. Вот так — одна удачная роль, одна случайная реплика, и вся жизнь меняется.

  • Анабелла Шиорра — в роли Дженис Сопрано?! С ума сойти!

А теперь давай поговорим про Дженис Сопрано — ту самую, которую все обожают ненавидеть. Но до того, как Эйда Туртурро сделала её настоящей иконой хаоса, роль была ещё вакантной. И угадай что? Анабелла Шиорра, которая позже сыграла Глорию Трилло, рассказала, что Дэвид Чейз изначально хотел отдать Дженис именно ей.

Но Шиорра отказалась. Почему? Всё просто — Чейз настаивал, чтобы она надела грим «на возраст» и перекрасила волосы, потому что по изначальной задумке Дженис должна была быть заметно старше Тони. Анабелле это не понравилось, и она вежливо сказала "пас". Уже потом, оглядываясь назад, признала — возможно, это было не самое гениальное решение. Настоящая Дженис, да и только.

Но всё сложилось как надо. Туртурро привнесла в образ Дженис такую смесь лицемерия, духовных замашек и абсолютной неадекватности, что забыть её просто невозможно. А Шиорра всё равно вписалась в мир Сопрано — сыграла Глорию, одну из самых разрушительных женщин в жизни Тони. И сыграла так, что мурашки по коже.

  • Лоррейн Бракко — Кармела Сопрано?! Чуть не случилось…

Есть одна забавная история о том, как Лоррейн Бракко могла стать не доктором Мелфи, а самой Кармелой Сопрано. Представь: HBO и Дэвид Чейз ищут идеальную жену для Тони, и выходят на агентство Бракко. А она — в отказ. Категорически. Говорит: «Кармелу — нет. Только Мелфи. Или ничего».

Почему такая категоричность? Всё просто: после роли в Славных парнях Бракко задолбалась быть «мафиозной женушкой». Она прямо заявила в интервью Vanity Fair: «Я уже сыграла это. Лучше всё равно не получится». Так что когда дело дошло до Сопрано, её агент прямо сказал Чейзу: «Она согласна только на Мелфи».

А теперь представь: в реальной жизни Лоррейн — это самая настоящая Карен Хилл, вспыльчивая, громкая, с характером. А тут надо играть доктора Мелфи — спокойную, сдержанную. Бракко потом признавалась, что ради роли ей пришлось буквально «высосать из себя всю жизнь», чтобы подать нужную энергию.

Но оно того стоило. Бракко отыграла Мелфи на ура, а Эди Фалько, в свою очередь, разнесла образ Кармелы в пух и прах — три «Золотых глобуса», три «Эмми» и ни одной фальшивой ноты. В итоге все остались при своих… и каждый получил свою канноли.

  • Роберт Фунаро — чуть не стал Ральфом Сифаретто. Да-да, ты не ослышался.

Того самого Ральфа Сифаретто, психа с "чувством юмора", который вносил хаос в каждую сцену, должен был сыграть вовсе не Джо Пантолиано. Первым выбором был Роберт Фунаро — тот самый, кто позже сыграл Юджина Понтекорво.

Фунаро сам рассказывал в подкасте Talking Sopranos: роль Ральфа была уже у него в кармане. Контракт подписан, всё официально. Даже покрасился в седой цвет, чтобы ближе быть к образу. Но когда он пришёл на площадку и стал играть сцены с Гандольфини, что-то не щелкнуло. Химии не было, сцены не дышали, и Чейз это сразу почувствовал.

Казалось бы — всё, спасибо, до свидания. Но Гандольфини и Чейз не захотели его просто выкинуть. Вместо этого они придумали для него нового персонажа — Юджина, и вписали его в сюжет так, что он стал частью канонической истории.

Фунаро признаёт, что потерять Ральфа было тяжело. Но остаться — было лучшим решением. В шестом сезоне его персонаж получает сильнейшую драматическую линию, и Фунаро реально отыгрывает на уровне. Так что да — не стал Ральфом, но своё место в Клане Сопрано он точно занял.

  • Фрэнки Валли в роли Бинзи?

Ты ж знаешь Фрэнки Валли — легендарный голос The Four Seasons, икона 60-х. Так вот, он мог сыграть Бинзи в Клане Сопрано. Да-да, того самого Бинзи Гаэтано, которого переехали на пиццерии и который потом стал "колясочным мудрецом". Но не сложилось.

На подкасте Talking Sopranos Фрэнки сам рассказал, как это было. Пришёл на прослушивание — Дэвид Чейз говорит: «Ты мне нравишься, но я найду тебе что-то другое». Валли подумал: ага, вежливый отшив. Прошло полтора года, и вдруг — звонок. Другая роль. Он уже собирается на съёмки… и тут всё отменяют. Прямо перед стартом. Обидно? Очень.

Но потом — бац — и ему дают роль Расти Миллио. И тут логика понятна: Бинзи — парень жесткий, уличный, а Валли — легенда, и Чейз не хотел пачкать его имидж. В итоге Расти получился — элегантный, хитрый, влиятельный. Правда, с не самым приятным прозвищем — «мэр страны лилипутов». Ну да ладно.

Зато в сериале он смотрелся органично, и свою сцену смерти в «Роскошном лаундже» отыграл достойно. Так что Фрэнки, хоть и не сразу, но вписался в историю Сопрано — как надо.

  • Рэй Абруццо — Доминик Палладино? Неа. Стал Кармайном Младшим. И слава богу!

До того как Абруццо появился в Клане Сопрано в образе Кармайна Младшего, он уже давно крутился в Голливуде. В восьмидесятых засветился в разных фильмах и сериалах. Но путь был не гладким. В какой-то момент он даже подумывал завязать с актерством — настолько обидно пролетел мимо одной роли, написанной буквально под него.

Но в дело вмешалась судьба. Или, точнее, Фрэнк Рензулли — сценарист Сопрано, который знал Рэя по прошлым проектам. Сначала Абруццо пробовался на роль ведущего интервенции — той самой сцены, где Адриане приходится услышать правду про "собаку", которая забралась под пятую точку Кристофера за теплом. Но роль не дали. И, как оказалось, к лучшему!

Через пару недель его снова вызвали на пробы. На сей раз — Кармайн Младший. Но описание роли звучало как издевка: «примерно 160 килограмм, потеет как свинья». Абруццо вообще не подходил под этот образ. Но он решил рискнуть по-своему: впихнул в реплики Кармайна парочку эпичных косяков — типа “Вер-салес” вместо “Версаль”. Просто по приколу. И — попал в яблочко (позже эти косяки станут его коронной фишкой!)

Так что теперь, когда ты смотришь, как Кармайн путает слова и философствует ни о чём, помни — всё это родилось из одного импровизационного хода и немного голливудской удачи.

  • Кэтрин Нардуччи — могла стать Кармелой Сопрано?

Да-да, та самая Кэтрин Нардуччи, которую мы знаем как Шармейн Букко — жёсткую, прямолинейную хозяйку ресторана и жену Арти, у которой хватало смелости говорить Тони то, что другие боялись даже подумать.

Так вот, сначала она вообще думала, что "Клан Сопрано" — это шоу про оперных певцов. Серьёзно. И не она одна: Джейми Лин-Сиглер, будущая Медоу - дочка Тони, тоже так подумала. Представь Тони Сопрано с ариями — весело, но, к счастью, не тот случай.

О сериале Нардуччи рассказала Кэти Мориарти — помнишь такую? Жена Де Ниро в Бешеном быке. Говорит ей:

«Нардуч, будет мощная штука. Иди на кастинг!»

Кэтрин подключила агента и оказалась прямо перед Дэвидом Чейзом и целой толпой продюсеров.

Пробовалась она на роль Кармелы. Но, как мы знаем, Эди Фалько вросла в этот образ идеально. Кэтрин не прошла — но кастинг-директор сказал, что они в восторге и найдут для нее другую роль.

Интересно, что она призналась: на прослушивании в "Сопрано" нервничала сильнее, чем когда снималась с самим Де Ниро в "Бронкской Истории". Неудивительно — сидишь, читаешь сцену, а на тебя уставились десяток хладнокровных воротил HBO.

Но Нардуччи взяла своё. Получила роль Шармейн Букко, и сыграла её именно так, как надо — с огоньком, с характером, без лести мафии. И хорошо, что всё сложилось именно так.

  • Мэтт Дель Негро — кузен Кристофера? Почти!

Как и многие начинающие актёры, Мэтт Дель Негро в начале карьеры перебивался как мог. Первый серьезный шанс он получил в 1997-м в фильме Северный край (1997), где играл вместе с Фрэнком Винсентом. Планировалось, что они снова пересекутся на другом проекте, но новый кастинг-директор выкинул Дель Негро из каста — и всё пошло по борту.

Проходит время, и угадай кто теперь руководит кастингом Клана Сопрано вместе с Дэвидом Чейзом? Та самая кастинг-директор Джорджанн Уокен. В подкасте Talking Sopranos Мэтт честно признался: «Я реально злился на неё. Типа: да пошла она…»

Но это же Сопрано — здесь с обидами далеко не уедешь. Он отпустил горечь обиды, и в итоге Уокен вызвала его на прослушивание сразу на несколько ролей, включая кузена Кристофера в серии “D-Girl”. Но не фартануло. Тогда казалось — упущенный шанс. А на деле — наоборот.

Почему? Потому что дальше он получил роль Брайана Каммараты, кузена Кармелы — героя, который появлялся в нескольких сезонах и реально запомнился нам, зрителям. Сам Дель Негро говорит, что это был «главный поворот в его жизни» — не только из-за масштаба сериала, но и потому, что роль стала бустом для его карьеры.

Так что да — в Сопрано каждый попадает в нужный момент. Главное — не держать зло, а быть готовым к своему выстрелу!

  • 5 актёров, которые ЧУТЬ НЕ СТАЛИ Тони Сопрано

Ладно, фанаты Сопрано, давайте под занавес включим фантазию. Представьте сериал без Тони Сопрано — как воскресный обед без пасты. Сложно, правда? А ведь Гандольфини изначально вообще не был первым выбором на роль. Более того — он чуть не завалил своё первое прослушивание. Да-да, тот самый Тони, который потом держал в страхе весь Джерси, чуть не свалил ещё до начала съемок. К счастью, ему дали второй шанс, и… понеслась. Но что, если бы нет? Давайте узнаем, кто еще был в шаге от роли легендарного босса!

Ты только вдумайся: у Дэвида Чейза, создателя Клана Сопрано, изначально был совсем другой Тони в голове — австралиец. Да-да, Энтони ЛаПалья, которого ты можешь помнить по роли Джека Мэлоуна из сериала “Без следа”. Прочитал он пилот — загорелся, встретился с Чейзом, пошли разговоры. Всё вроде бы шло к делу… но начались «нюансы». У ЛаПальи было своё видение Тони — меньше "габагула", больше… Шекспира, что ли? В итоге он отказался — выбрал театральную сцену вместо сериала. Чейз потом говорил, что хотел задействовать его в другом проекте по Сопрано, но тот так и не состоялся.

Представляешь себе Клан Сопрано с австралийцем в главной роли? Не «зити в духовке», а «креветки на барби». Бред, да?

Следующий на очереди — Рэй Лиотта. Все знают его как Генри Хилла из Славных парней. Ходит куча слухов, что ему якобы предлагали роль Тони Сопрано. На деле — нет. Рэйу предложили роль Ральфа Сифаретто, а не Тони. Он отказался — не хотел повторяться с мафиозной темой, плюс как раз снимался в Ганнибале. Зато спустя годы вселенной Сопрано он всё-таки коснулся — сыграл сразу две роли в приквеле “Множественные святые Ньюарка”. Так что, как говорится, всё вернулось на круги своя — просто не с той стороны.

А вот тебе занятный факт. Помнишь Джона Вентимилью — он же Арти Букко, старинный друг Тони и наш любимый итальянец у плиты? Так вот, изначально он пробовался на роль самого Тони Сопрано. Да-да. А ещё — на Поли Галтиери. Не пробился. Но продюсерам он чем-то запал в душу, и они отдали ему Арти — и, честно говоря, лучше и не придумать.

Арти получился живым, уязвимым, вечно кипящим (как соус) — и в то же время настоящим другом.

Но самое интересное — это не единственный раз, когда Гандольфини обошёл Вентимилью. Они оба пробовались на роли в “Присяжная” и в бродвейскую постановку Трамвай Желание. И везде — победа за Джимом. Что сказать… Вентимилья вечно был на шаг позади, но в итоге всё равно оказался рядом с мафией. Ну, хоть кто-то им зити подавал!

Ну а теперь — вообще сумасшедший поворот. Стивен Ван Зандт, гитарист из группы Брюса Спрингстина, чуть не стал Тони Сопрано. Звучит безумно? Так и есть. На тот момент у него не было ни капли актёрского опыта, но Дэвид Чейз хотел свежих лиц, поэтому Ван Зандт оказался в списке кандидатов.

Но, как говорится, опыт — вещь упрямая. Руководство HBO не захотело рисковать и доверять главную роль новичку. А теперь внимание: именно Ван Зандт подсказал Чейзу Гандольфини. Он увидел его в “Настоящей любви” и сказал: «Вот этот пацан — убойный. Он и есть Тони».

Представь Тони Сопрано в исполнении Ван Зандта — больше юмора, меньше животной угрозы. Совсем другое шоу получилось бы. Но вместо этого Стиви получил роль Сильвио Данте, верного консильери Тони и владельца “Бинга”. Не самая плохая карьера для человека, который до этого вообще не снимался!

Вот так и получился "Клан Сопрано", каким мы его знаем. Один неверный шаг, одно «нет» — и всё могло сложиться иначе. Так что в следующий раз, когда включишь сериал, вспомни всех этих актёров, которые могли сыграть другие роли. Или вообще не попасть в шоу.

Показать полностью 15 1
Отличная работа, все прочитано!