Делюсь своим творчеством и методическими наработками
По просьбе замечательного автора и чудесного человека выкладываю её обращение:
Здравствуйте всем! Я пишу музыку. Вернее писала. И мне бы очень хотелось, чтобы как можно большее количество людей могли воспользоваться моими сочинениями.
Автор Лариса Кораблёва
Некоторые из моих сборников я помещаю здесь. Вы можете скачивать сборники и пользоваться нотным материалом. Единственно о чем прошу, это по возможности потом сделать видео запись исполнения моего произведения и прислать мне на почту fyxbuef@yandex.ru. Спасибо!
"Любимый край — родная колыбель". Песни о Родине и городе, в котором я родилась. Много песен и романсов, написано на слова Северских поэтов ( Л. Арсёнова, Н. Огородова, О. Боярчикова, В. Овсянников, Л. Косых, В. Шебалина, И. Яблокова). 2024 году юбилей нашего закрытого города.
"Сборник «Благовест 1» предназначен для широкого круга любителей вокала. В нём подобраны рождественские и пасхальные песни и хоры для детей и взрослых, которые гармонично вольются в тематические концерты детских школ искусств, воскресных школ, пополнят репертуар церковных хоров и других музыкальных коллективов. Детские песни могут исполняться как одноголосно, так и многоголосно, исходя из возможностей исполнителей.
Сборник «Благовест 2». Многие песни и романсы написаны на стихи людей, чей жизненный путь был преисполнен глубокой веры и духовного подвига: преподобного Монаха Аристоклия, протоирея Владимира Шамонина, поэтов трагической судьбы из дома Романовых: Великого князя Константина Константиновича Романова, Олега Константиновича Романова, Владимира Павловича Палея.
Сочинения на их стихи могут быть включены в литературно музыкальный монтаж о жизни и творчестве этих людей. Память о них важно сохранить, как пример великой любви и служения своей стране, своему народу.
"Романсы на стихи С. Есенина". Стихи, начиная с самых ранних, о природе родного края, и заканчивая последним "До свиданья, друг мой".
"Романсы на стихи Н. Гумилёва". По моему мнению очень сильный, мужественный человек. Помню с каким удовольствие исполняли молодые ребята эти романсы под фортепиано, под гитару в библиотеке на вечере, посвящённому жизни и творчеству поэта.
Волшебный мир театра! Многие годы я проработала в школе руководителем театрального кружка. Писали с ребятами сказки. Посвящали в первоклассники. Выступили пожалуй во всех детсадах города Северска. Возможно какие-то из этих сценариев и муз сказок кому-то пригодятся. Очень люблю "Колобок". С него нечаянно я обнаружила, что могу писать музыку. Была у меня мечта. Хотела издать книжку "Театр дома и в детском саду", чтобы эти пьески могли использовать музруководители в дет садах и родители могли почитать со своими детьми по ролям.
Однажды в одноклассниках увидела стихотворение Василия Климова "Защемило сердце". Столько связано у многих из нас детских воспоминаний с этими милыми, российскими деревеньками, дорогим нашему сердцу бабушек и дедушек. Родилась песня. Очень хочется связаться с автором. Может быть через соцсети мне удастся его найти? Василий Климов! Отзовитесь! По моему хорошая песня получилась!
2 октября ушла из жизни Оля Боярчикова, соавтор песни "Россия". Светлая память! Нет уже с нами ни Владимира Овсянникова, ни Людмилы Александровны Арсёновой. Я думаю, что песни на стихи этих авторов вполне могли бы стать народными. В 1943 году Владимиром Жуковым было написано стихотворение "Мама". Шла война. Как страшно, больно, что мамы теряют своих сыновей уже в наше время!
Очень рада, что вокалистам нравятся романсы на стихи Веры Шебалиной. Мне также кажется интересным романс на стихи Людмилы Косых "Прощальная песня", И совершенно замечательные слова этого же автора "Милый город", посвященное перво строителям Северска. Хочу сказать спасибо Ирине Михайловне Яблоковой за стихи "Планета детских снов". У нас так мало сейчас песен о детстве.
Выбор. Часть 6
Взгляд зрителя, переданный Дарьей Косаревой с концерта, проведенного 28.08.2023 в ЦГК "Графит".
Альбом "Выбор" артиста Ирины Юсуповой набрал 16 млн прослушиваний по всему миру, на сцене - это моноспектакль, концептуальный музыкальный хип-хоп альбом, повествующий о девушке полукиборге Грете фон Бисмарк, оказавшейся в городе N, поделенным на две части черным соженым полем на два города: фавел и Техноград.
При поддержке: LJS production и Especiart,
а также моих великолепных друзей: Нины, Стаса и Олега.
Есть лишний билет?
На концерт никто не пришёл.
Ловите симфонический индастриал
Наткнулся на полушаманский перформанс на Ютубе. И происходит все это на... заводе) Спецовок скрипкам не хватает, хотя белая одежда музыкантов напоминает форму сотрудников секретной лаборатории. Кринж или высокое искусство, хз
41. Философия. "Рождение Трагедии" Ницше
Книга Фридриха Вильгельма Ницше под названием "Рождение трагедии из духа музыки" содержит в себе большинство тем, к которым он в дальнейшем будет обращаться. Она написана как литературная критика, хотя её содержание гораздо глубже, чем кажется на первый взгляд.
В этой статье я хотел бы поделиться с Вами теми идеями, которые подчеркнул для себя в ней.
---
Шопенгауэр и Музыка
---
Ницше, в начале своего пути мыслителя, был под большим впечатлением от творчества Артура Шопенгауэра, в частности его главной книги "Мир как воля и представление". Основная мысль данного произведения, с моей точки зрения, это то, что наш мир в своей первооснове - это хаотичное движение некой мировой Воли, которая воплощается, в том числе и в человеке. Созерцание мира через такие понятия как "время", "материя", "форма", "пространство" - это "представления" мировой Воли. Они ложны, вторичны, надуманны, хоть и помогают нам жить в этом мире.
Познание этой воли в себе и в мире Шопенгауэр предлагал делать через искусство, а точнее через музыку, поскольку именно она, лишенная образов, непосредственных смыслов и идей, глубже всего проникает в саму суть человека, побуждая его к действию, пробуждая в нем "инициативу". Музыка имеет непосредственный контакт с этой мировой Волей, именно поэтому Шопенгауэр, а затем и Ницше, считал её главным видом творчества.
---
Аполлон и Дионис
---
В произведении Ницше, к которому мы обратились в начале, можно усмотреть противостояние аполлонического и дионисийского начал. О том, что они значат в данной книге, я постараюсь рассказать ниже:
1. Аполлон - бог искусства, высокой культуры, пророчеств и солнца. Он является людям в вещих снах и защищает цивилизации от падения. Ницше использует его образ для того, чтобы передать одну мысль: мы прячемся внутри культуры, морали, внутри выдуманных богов, внутри концепций о судьбе и расплате для того, чтобы не всматриваться в хаос бытия, который не поддается объяснению. Аполлоническое начало - это начало разума, который пытается всё упорядочить, осветить. (я описал эту сторону культуры с негативной позиции, однако, в самой себе она не плоха, поскольку именно с неё начинается цивилизация, надо лишь не дать Аполлону стать тираном, который отрицает бытие, кроме как внутри собственных концепций)
2. Дионис - бог вина, хаоса и дурмана. Дионисийское начало - это бытие без фальши, хаос во плоти, внутри которого есть как панический ужас, так и экстатическое, оргиастическое наслаждение. Дионисийское начало отрицает любые правила, любую мораль или законы, она живет сама по себе и самодостаточна внутри себя, но при этом способна убить каждого, кто вступает в контакт с ней. Если Аполлону соответствует сон, то Дионису - пьяный бред, интоксикация, "наркотический экстаз".
Можно увидеть некоторую параллель между творчеством Шопенгауэра и Ницше - Дионис это мировая воля, а Аполлон - представление, которое условно упорядочивает бытие.
---
Рождение трагедии из духа музыки
---
Музыка, с точки зрения автора, приближает нас к мировой воле, к Дионису, к необъяснимым экзальтациям и панике бытия. Через контакт с музыкой мы обретаем опыт "растворения": представьте себя на концерте, во время волнительного момента в песне. Вы теряетесь в моменте, сливаетесь в едином порыве со всеми, обретая экстатическое переживание. Но это же может навести ужас, поскольку потеря себя, своих берегов в море хаоса сулит безвозвратные изменения и подвержение сомнению целостности своего "Я" и всего, с чем "Я" себя отождествляет. Это и есть трагедия музыки, которую она рождает в человеке.
С точки зрения Ницше, именно при столкновении дионисийского и аполлонического начал и рождается трагедия, осознание произвола бытия на фундаментальном уровне.
---
"Бацила" Сократа
---
Трагедия умерла, считает Ницше. Она была убита рационализацией. Люди не осилили жизнь в её истинной форме и спрятались за идеями о разумности, о благе. Сократ - это демон Афин, который призвал в мир рационализацию, объясняющую, что всё хорошее - это обязательно разумное, обоснованное, логическое, истинное.
С точки зрения Ницше, Сократ стал началом "разумных добродетелей", которые лишены героизма, лишены пафоса и борьбы. В новой эре, чтобы тебя запомнили, не надо делать подвиги, не надо уходить в неизведанные края, сталкиваться с Дионисом, нужно просто прятаться за разумностью, моралью и привилегиями осознанности, чтобы считаться достойным человеком. Это очень не нравилось Фридриху Ницше. С его точки зрения, Сократ положил начало господства рабской морали.
Представьте себе красивых, сильных и храбрых людей, которые побеждают в игре под названием "жизнь", берут всё силой, потому что наделены ею, и не боятся жизненного произвола. Эти "победители по жизни" господствуют над теми, кто в жизненной лотерее проиграл. Но вдруг эти проигравшие начинают обосновывать то, почему жизнь с ними обошлась несправедливо, и что элита им должна, при чем очень много должна. Ницше был зол на этих рабов элиты за их переворот ценностей: они начали обосновывать то, почему надо защищать слабых, почему блаженно давать, нежели забирать, почему нужно быть жертвенным и так далее. Они убили храбрых и поставили во главу угла обоснованную "добродетель", скрывающую за собой трусость.
Что-то аналогичное происходит сегодня. Феминистки, стремящиеся продвигать идеи "боди позитива" в массы, заставляют красивых, стройных и работающих над собой женщин (любимец жизни) признавать свою позицию привилегированной, а задаваемые ими стандарты красоты бесчеловечными. Таким образом "рабы" занимают место "господ".
---
Музыка как спасение
---
С точки зрения Ницше, спасение от Сократа и потери контакта с дионисийским началом, является музыка. Нужно возродить трагедию, вернуть в людях влечение к хаосу, поскольку хаос не только уничтожает, но и привносит новое. Ницше желал возвращение героев, возвращение сверхлюдей, которые бы поставили во главу угла стремление к силе, к наслаждению жизнью, а не к "комфортной жизни раба в футляре".
Я, как автор этой статьи, попытался передать мысли Фридриха Ницше в как можно более приближенном варианте. Они мне импонируют, могу понять почему многим нравится пафос автора, однако я не причислил бы себя к тем, кто разделяет его точку зрения на мир, людей, культуру и героизм.
Сможете найти на картинке цифру среди букв?
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
41. Философия. "Рождение Трагедии" Ницше
Книга Фридриха Вильгельма Ницше под названием "Рождение трагедии из духа музыки" содержит в себе большинство тем, к которым он в дальнейшем будет обращаться. Она написана как литературная критика, хотя её содержание гораздо глубже, чем кажется на первый взгляд.
В этой статье я хотел бы поделиться с Вами теми идеями, которые подчеркнул для себя в ней.
---
Шопенгауэр и Музыка
---
Ницше, в начале своего пути мыслителя, был под большим впечатлением от творчества Артура Шопенгауэра, в частности его главной книги "Мир как воля и представление". Основная мысль данного произведения, с моей точки зрения, это то, что наш мир в своей первооснове - это хаотичное движение некой мировой Воли, которая воплощается, в том числе и в человеке. Созерцание мира через такие понятия как "время", "материя", "форма", "пространство" - это "представления" мировой Воли. Они ложны, вторичны, надуманны, хоть и помогают нам жить в этом мире.
Познание этой воли в себе и в мире Шопенгауэр предлагал делать через искусство, а точнее через музыку, поскольку именно она, лишенная образов, непосредственных смыслов и идей, глубже всего проникает в саму суть человека, побуждая его к действию, пробуждая в нем "инициативу". Музыка имеет непосредственный контакт с этой мировой Волей, именно поэтому Шопенгауэр, а затем и Ницше, считал её главным видом творчества.
---
Аполлон и Дионис
---
В произведении Ницше, к которому мы обратились в начале, можно усмотреть противостояние аполлонического и дионисийского начал. О том, что они значат в данной книге, я постараюсь рассказать ниже:
1. Аполлон - бог искусства, высокой культуры, пророчеств и солнца. Он является людям в вещих снах и защищает цивилизации от падения. Ницше использует его образ для того, чтобы передать одну мысль: мы прячемся внутри культуры, морали, внутри выдуманных богов, внутри концепций о судьбе и расплате для того, чтобы не всматриваться в хаос бытия, который не поддается объяснению. Аполлоническое начало - это начало разума, который пытается всё упорядочить, осветить. (я описал эту сторону культуры с негативной позиции, однако, в самой себе она не плоха, поскольку именно с неё начинается цивилизация, надо лишь не дать Аполлону стать тираном, который отрицает бытие, кроме как внутри собственных концепций)
2. Дионис - бог вина, хаоса и дурмана. Дионисийское начало - это бытие без фальши, хаос во плоти, внутри которого есть как панический ужас, так и экстатическое, оргиастическое наслаждение. Дионисийское начало отрицает любые правила, любую мораль или законы, она живет сама по себе и самодостаточна внутри себя, но при этом способна убить каждого, кто вступает в контакт с ней. Если Аполлону соответствует сон, то Дионису - пьяный бред, интоксикация, "наркотический экстаз".
Можно увидеть некоторую параллель между творчеством Шопенгауэра и Ницше - Дионис это мировая воля, а Аполлон - представление, которое условно упорядочивает бытие.
---
Рождение трагедии из духа музыки
---
Музыка, с точки зрения автора, приближает нас к мировой воле, к Дионису, к необъяснимым экзальтациям и панике бытия. Через контакт с музыкой мы обретаем опыт "растворения": представьте себя на концерте, во время волнительного момента в песне. Вы теряетесь в моменте, сливаетесь в едином порыве со всеми, обретая экстатическое переживание. Но это же может навести ужас, поскольку потеря себя, своих берегов в море хаоса сулит безвозвратные изменения и подвержение сомнению целостности своего "Я" и всего, с чем "Я" себя отождествляет. Это и есть трагедия музыки, которую она рождает в человеке.
С точки зрения Ницше, именно при столкновении дионисийского и аполлонического начал и рождается трагедия, осознание произвола бытия на фундаментальном уровне.
---
"Бацила" Сократа
---
Трагедия умерла, считает Ницше. Она была убита рационализацией. Люди не осилили жизнь в её истинной форме и спрятались за идеями о разумности, о благе. Сократ - это демон Афин, который призвал в мир рационализацию, объясняющую, что всё хорошее - это обязательно разумное, обоснованное, логическое, истинное.
С точки зрения Ницше, Сократ стал началом "разумных добродетелей", которые лишены героизма, лишены пафоса и борьбы. В новой эре, чтобы тебя запомнили, не надо делать подвиги, не надо уходить в неизведанные края, сталкиваться с Дионисом, нужно просто прятаться за разумностью, моралью и привилегиями осознанности, чтобы считаться достойным человеком. Это очень не нравилось Фридриху Ницше. С его точки зрения, Сократ положил начало господства рабской морали.
Представьте себе красивых, сильных и храбрых людей, которые побеждают в игре под названием "жизнь", берут всё силой, потому что наделены ею, и не боятся жизненного произвола. Эти "победители по жизни" господствуют над теми, кто в жизненной лотерее проиграл. Но вдруг эти проигравшие начинают обосновывать то, почему жизнь с ними обошлась несправедливо, и что элита им должна, при чем очень много должна. Ницше был зол на этих рабов элиты за их переворот ценностей: они начали обосновывать то, почему надо защищать слабых, почему блаженно давать, нежели забирать, почему нужно быть жертвенным и так далее. Они убили храбрых и поставили во главу угла обоснованную "добродетель", скрывающую за собой трусость.
Что-то аналогичное происходит сегодня. Феминистки, стремящиеся продвигать идеи "боди позитива" в массы, заставляют красивых, стройных и работающих над собой женщин (любимец жизни) признавать свою позицию привилегированной, а задаваемые ими стандарты красоты бесчеловечными. Таким образом "рабы" занимают место "господ".
---
Музыка как спасение
---
С точки зрения Ницше, спасение от Сократа и потери контакта с дионисийским началом, является музыка. Нужно возродить трагедию, вернуть в людях влечение к хаосу, поскольку хаос не только уничтожает, но и привносит новое. Ницше желал возвращение героев, возвращение сверхлюдей, которые бы поставили во главу угла стремление к силе, к наслаждению жизнью, а не к "комфортной жизни раба в футляре".
Я, как автор этой статьи, попытался передать мысли Фридриха Ницше в как можно более приближенном варианте. Они мне импонируют, могу понять почему многим нравится пафос автора, однако я не причислил бы себя к тем, кто разделяет его точку зрения на мир, людей, культуру и героизм.