С игрой я познакомился ещё лет пять назад на фестивале демоверсий. Пройдя коротенькую демку, я подумал: "Выглядит интересно, стоит запомнить". И вот только в 2025 году я наконец добрался до неё.

Вы — киборг-ниндзя, которому отшибло память. Ваша задача — порубить всех под хорошую музыку, а по возможности делать это быстро. По мере прохождения вы узнаёте больше про город, в котором находитесь, и вспоминаете приёмы, которые были забыты.

Игра геймплейно очень похожа на Mirror's Edge: бег по стенам, прыжки, перекаты и всё прочее. Если вы так же сильно любите эту незаслуженно заброшенную EA серию, то и "Призрачный бегун" вам несомненно понравится. Что касается истории и окружения — игра очень напоминает Remember Me. Игре уже почти 12 лет, но она всё так же актуальна (за исключением некоторых боевых механик). По мере прохождения я только больше убеждался, что это именно эти две игры, которые стоит указывать, если спросят, что такое Ghostrunner.
Игра довольно короткая, основная кампания займёт примерно 7 часов, а DLC Project_Hel — около 2 часов.

Но это именно та игра, где суть не в одноразовом прохождении, а в попытке пройти уровень идеально и максимально быстро. Для этого в игре есть топ самых быстрых бегунов. Вы можете соревноваться с друзьями: кто прошёл уровень быстрее или меньше раз умер. Да и в целом — идеальная игра для спидранов, если вы этим увлекаетесь.

Если вы не настроены гриндить уровни до идеала, настоятельно рекомендую собрать хотя бы голосовые сообщения. В игре не так много сюжета, но благодаря этим запискам он становится более насыщенным и помогает лучше понять мир и персонажей.

DLC Project_Hel. Великолепное дополнение, которое только умножает удовольствие от игры.
Как можно догадаться из названия (если вы прошли основную игру), вы играете за одного из боссов — Хель. Это абсолютно новый игровой опыт. Благодаря новым навыкам персонажа геймплей становится в 2-3 раза динамичнее и интереснее. История разворачивается до событий основной игры, где мы узнаём, что стало с восстанием и где был Джек — главный герой оригинальной кампании.

Я проходил DLC сразу после основной истории, и то, что я увидел, ощущалось как глоток свежего воздуха. После прохождения хотелось только еще. Если будет больше свободного времени — возьмусь за получение всех ачивок.

Также хочу отметить отличный дубляж от GamesVoice (полностью всей игры, включая DLC). В игре не так много диалогов, но это действительно качественная работа, которая добавляет атмосферы. Найти его можно в руководствах прямо в Steam или на сайте студии.

Итог: Отличная игра. По мере прохождения я получал только удовольствие: очень приятные игровые механики и незамысловатый сюжет, который работает на фоне. Если вам нравилось бегать по крышам и гонять голубей в Mirror's Edge — эта игра вам точно понравится. Покупать стоит обязательно, и именно с дополнением Project_Hel.

9/10

#Обзор #Мнение #Игра #Ghostranner #БегущаяТень #Киберпанк

,

В далёком 2013 году, на зимней распродаже в Steam, я увидел интересную картинку с красивой женщиной (а в том возрасте больше и не надо). А так как скидка на игру была достаточно большая, все факторы сложились и 149 рублей улетели как никогда легко. С тех пор каждый раз, когда видел её в библиотеке, думал, что надо пройти, но так она и лежала до лета этого года.

Сложно оценивать игру, которой уже 12 лет, и не замечать её недостатков относительно современных творений. Но повезло, что игра действительно хороша, и плюсы перекрывают эти недостатки.

Начнём, пожалуй, со стилистики. Это киберпанк ещё до того, как он стал популярен в широкой массе игровых разработчиков. Мы попадаем в Париж 2084 года, где всем заправляет корпорация «Сенсин». «Ебу***е корпораты», — сказал бы Джонни, и был бы абсолютно прав. Из-за этого произошло деление на богатых и бедных, а в трущобах бегают продукты этой самой корпорации — так называемые лепыри.

Начинается всё с того, что наша героиня, Нилин, попадает в тюрьму этой корпорации, и ей стирают память. Потом мы сбегаем с помощью друга. А так как мы являемся эррористкой, у нас есть разные эррористические дела, в ходе которых мы исследуем Париж и постепенно вспоминаем, кто мы есть на самом деле.

Сюжетно игра сделана действительно хорошо. Сразу скажу, что это максимально коридорная игра, но нескольких на 100-150 часов — это чистая отдушина. Видно, что проработан не только главный квест, но и мир в целом. Блуждая по улицам и трущобам Парижа, можно послушать разговоры жителей, почитать заметки об истории, посмотреть рекламные стенды и многое другое. Это создаёт цельную картину, а не просто историю ради истории, в которую мы внезапно попали.

Я не хочу спойлерить и рассказывать сюжетные повороты, даже несмотря на то, что игра старая. Скажу только, что в итоге мы приходим к выводу: даже самые лучшие идеи и поступки во благо человечества могут обернуться настоящей катастрофой. И мне эта идея нравится. Но хотелось бы большего развития сюжета по ходу кампании, чуть больше встреч со старыми друзьями и живых сцен общения. Здесь, конечно, чувствуется весь производственный ад, через который прошла игра: полная смена сеттинга и руководства, урезание бюджетов и прочее.

Головоломки и загадки по мере прохождения уровней тоже на достойном уровне. Они не требуют от вас 150 IQ (потому что даже я смог пройти), они в меру сложные и не душные. Не сделаны лишь для того, чтобы растянуть время прохождения, как это часто бывает в современных играх. Их немного, и они действительно интересны.

С персонажами всё отлично. После обилия «больных на голову» проектов от Sweet Baby Inc и прочих гнойников индустрии играть за обычного красивого персонажа без повестки — безумно приятно. Ты не ждёшь очередного ЛГБТ-подвоха за каждым углом, а просто играешь и получаешь удовольствие. В интернете до сих пор можно наткнуться на арты с Нилин, хотя игра уже старая — значит, персонаж запомнился.

По графике, конечно, игра для 2025 года не выдающаяся, но для 2013-го — очень достойная. И даже сейчас она местами выглядит хорошо. Как «эксперт» по играм Ubisoft, скажу, что многие пропсы, окружение и даже некоторые костюмы персонажей в AC Valhalla выглядели хуже. То же самое и с лицевой анимацией. Если накатить моды на улучшенные текстуры игра станет ещё лучше.

Но минусы тоже есть. Первое и главное — камера. Она просто сломана: ей местами невозможно управлять и посмотреть туда, куда хочешь. Часто уводит взгляд игрока в странные углы. Я играл на клавамыши, но думаю, что на геймпаде управлять ей было бы ещё сложнее. Судя по обзорам тех лет, многие тоже столкнулись с этой проблемой.
К слову о геймпадах. На DualSense от PS5 она у меня работать отказалась: если геймпад подключён к ПК, игра в случайные моменты дропает FPS с 400 до 25 и обратно или просто вылетает. Как только отключаешь геймпад — всё работает стабильно. Запуская старую игру, нужно быть готовым к таким проблемам.

Вторая проблема — совместимость с современными системами. В интернете полно статей о том, что игра не работает из-за NVIDIA PhysX или не запускается на определённых версиях Windows без нужных DLL-файлов. У меня на Windows 10 пару лет назад она отказалась работать, хотя все возможные файлы, костыли и правки были применены. Только на чистой Windows 11 всё запустилось без проблем.

И ещё о боевой системе, которую тоже можно отнести в некотором смысле к минусам, а особенно в боях с боссами. Если с лепырями и другими мелкими врагами всё более-менее, то с боссами процесс становится чересчур повторяющимся: сначала комбо на хил, потом на урон, и так по кругу. Если не прошёл QTE с первого раза, чтобы добить босса, — повторяешь ещё раз. Мне обычно требовалось три попытки на каждое финальное добивание, потому что тайминги для QTE слишком маленькие. Может, я уже и стар, реакция не та… но, скорее всего, окна для нажатия кнопок реально крошечные.

Есть и русский дубляж от Mechanics VoiceOver с полным переводом. Оригинал, конечно, всегда лучше, но если хочется играть на русском или читать субтитры не нравится, то этот вариант вполне неплох.

К сожалению, продолжения мы вряд ли увидим. Несмотря на то что игра хорошо продалась и сценарий второй части был готов ещё в 2015 году, у студии были проблемы с деньгами. Выход Life Is Strange их буквально спас, и теперь, пока это приносит деньги, они будут делать подобные эпизодические «игры для девочек».

В завершение: игра действительно хороша для своего времени, хоть и не без проблем. С учётом того, что она вышла летом 2013 года, она ничуть не потеряла актуальности. Да, она не идеальна: местами слишком линейная, а боевая система — однообразная. Но на пару вечеров (игра проходится за 10–12 часов) она отлично подойдёт, особенно если вы, как и я, устали от игр длиной в целую жизнь, на прохождение которых уходит по 150+ часов. Однозначно рекомендую её к покупке и прохождению, особенно если ухватить по скидке — как я в далёком 2013 году.

7,5/10

И парочка скринов из игры...

Есть ещё телеграм-канал — там всё то же самое, просто в телеге: t.me/aokitext.

Аниме «Жизнь без оружия» («No Guns Life») – смесь нуара и киберпанка, вышедшее в 2018 году по одноимённой манге Тасуки Карасумы. В послевоенное время модифицированные люди (экстенды), превращённые в живое оружие, оказались на обочине жизни. Одним из них оказался главный герой детектив Дзюдзу Инуи (Юзо, Джузо я хз как правильно), занимающийся «грязной» работой по поимке и устранению обезумевших экстендов и тех, кто переступил черту закона. С начала аниме также представляются спутники ГГ: талантливый механик Мэри и жертва экспериментов корпорации Бирулен Моторс – Тетсуро. Второстепенные персонажи не какие-нибудь пустышки, а вполне самостоятельные личности.

«Жизнь без оружия» не очередное лёгкое для восприятия аниме. В нём заложено множество социальных проблем, но главные из них ценностные ориентации и социальная реабилитация участников боевых действий. Даже сам образ Дзюдзу с револьвером вместо головы олицетворяет своеобразное клеймо, при виде которого окружающие люди испытывают страх и всячески сторонятся киборга. Сам же ГГ, не помнящий своей жизни до преображения принципиален и жесток, не умеющий жить в социуме, старается доказать в первую очередь самому себе, что он не очередной «инструмент» и заслуживает места в обществе, оставаясь при этом смертельным оружием. Дзюдзо заядлый курильщик, но на деле его сигареты являются лекарством, сохраняющим нервную систему от перегрузок, вызванных расширением, боится влаги и ржавчины.

Главными антагонистами стали корпораты Бирулен Моторс, показанные безжалостными садистами и коррупционерами, способными на самые жалкие поступки ради достижения своих целей. Кроме них представлены консервативные террористы Шпицберген – противники искуственных расширений, но, как по мне, они практически не раскрыты.

Вся рисовка выполнена в тусклых цветах, подчёркивая всю мрачность картины. Есть вставки 3D графики, но в большинстве случаев они выглядят уместно, по крайней мере глаз не режут. Боевые сцены прорисованы достаточно детально. Дизайн экстендов очешуенен, каждый выглядит по-своему уникально. Некоторые так и вовсе напоминают творения тёмных механикус из вселенной вечной войны.

Я не искушённый эстет, поэтому смотрел не в оригинальной озвучке с субтитрами, а в дубляже Студийной Банды и в очередной раз насладился прекрасной озвучкой. Музыкальное сопровождение отлично подчёркивает настроения в определённых ситуациях.

Единственная слабость в аниме – диалоги. Как и во многих случаях, посреди экшн-сцены герои начинают произносить мотивационные речи, пока их противники терпеливо ожидают в сторонке. Некоторые персонажи стараются в юмор, но получается крайне нелепо.

По итогу что хочу сказать. Не каждый день можно встретить качественное аниме, пропитанное «пищей» для размышлений. Сюжет прямолинеен и интересен, смотрится очень бодро, но иногда чувствуется передозировка пафосом. Сейчас есть два сезона по 12 серий в каждом и манга, вроде как, законченная, но надеюсь продолжение однажды выйдет в свет. Заслуженные 9 из 10 сигарет с транквилизаторами.

Для меня «Жизнь без оружия» стала настоящим открытием, и я смело рекомендую посмотреть такое творение.

В сентябре 2022 года вышел Cyberpunk Edgerunners. Сложно сказать, чего больше породило это аниме — любви или ненависти. Критики, впрочем, встретили Cyberpunk Edgerunners тепло. Спустя полгода, когда накал эмоции немного утих, пора оценить причины негатива и взвесить особенности сериала.

Триггер завышенных ожиданий

Cyberpunk Edgerunners создала студия Trigger. Ее основали Хироюки Имаиси и Масахико Оцука после ухода из Gainax в 2011 году. Многие знают Gainax по Evangelion, Gunbuster и Tengen Toppa Gurren Lagann. Флер мировой известности создал Trigger имидж чудотворцев ещё до того, как они приступили к реальной работе.

Имаиси и Оцука понимали это, и сразу же стали доказывать, что собрались создавать продукты высокого качества. Первая работа Trigger — Kill la Kill — «порвала» планету. Любители аниме только и говорили, что об этом тайтле: в России у Kill la Kill появился огромный фэндом. Критики тоже остались довольны. Например, дизайн персонажей Kill la Kill победил на Newtype Anime Awards 2014. Упоминание Kill la Kill звучит неспроста. Это мостик преемственности между Gainax c Tengen Toppa Gurren Lagann и Trigger c Cyberpunk Edgerunners. Визуальный стиль несложно распознать, хоть он и потерял в гротескности.

Благодаря теперь уже заслуженной репутации студии, динамичным трейлерам и сильной маркетинговой поддержке, Cyberpunk Edgerunners получил массу завышенных ожиданий еще до выпуска. Многие ждали шедевра и не меньше.

Кислота реальных претензий

В комментариях часто спрашивают, как можно взять качественный материал, адаптировать его под новый формат и завалить результат к некоторой матери. Причина проста: как лирику нельзя стопроцентно перевести на другой язык, так и цепляющие механики игр трудно отобразить в кино. Обратное тоже верно.

Cyberpunk Edgerunners избежал проблемы смены формата. Trigger удалось не только сохранить дух первоисточника, но и привнести кое-что новое. Одним из достоинств аниме является то, что за первые три серии оно показывает больше социальных проблем нового мира, чем демонстрирует полный сюжет игры. Зритель попадает в уже знакомую вселенную, и это ощущение не проходит после полугода с момента выхода. Майкл Пондсмит, автор ролевой игры Cyberpunk 2020, также похвалил Edgerunners, написав, что «будто бы увидел свой мозг в аниме на большом экране».

Найт-Сити в аниме скрупулезно отрисован, локации скопированы с тех, что были в игре. Цветовую гамму сделали прохладнее, стало больше кислотных оттенков. Trigger отказались от характерных гротескных перегибов, все смотрится органично и естественно. Несмотря на это, у многих зрителей есть претензии к анимации. Например, некоторые ракурсы выстраивают так, чтобы не анимировать рот и лица персонажей (снова привет, Evangelion). Картинка так же бывает статичной довольно долго. Может это художественный прием, но повисший бэкграунд выходцев Gainax в такие моменты настораживает.

Критики отмечают и неоднозначный саундтрек. Они пишут, что часть музыки взяли из радио в игре. Это сложно назвать веским аргументом. Напротив такой ход — один из способов показать преемственность форматов.

Вторую претензию к саундтреку предъявляют за его блеклость. Треки мастера Акиры Ямаоки якобы сливаются с треками из игры. Кажется, что дело в узнаваемости: музыку из игры большинство зрителей уже слышали, а новые композиции нужно осмысливать заново.

Жанровая фрагментарность

Главную претензию как зрители, так и критики предъявляют истории. Она или слишком фрагментарна, или банальна, или не удивляет. Попробуем посмотреть с другой стороны.

Cyberpunk Edgerunners — это каноничный сенэн. Храбрый «особенный подросток» с острой прической идет к цели, заботится о друзьях и не сдается. Он перфекционист и эгоцентрик одновременно. Женщины в Cyberpunk Edgerunners подчеркнуто сексуальны и работают как стимул, чтобы мужские персонажи могли проявлять маскулинность. Хорошо или плохо оставаться в рамках жанра — вопрос без ответа.

Сюжет Cyberpunk Edgerunners сосредоточен на личной драме Дэвида. Справедливо, что при таком походе сериал уделяет мало времени прочим героям. В основном они выглядят, как наборы жанровых архетипов. С учетом малого хронометража сериала, сложно подарить сайд-персонажам много экранного времен.

При этом аниме все равно обладает некоторой глубиной, что характерно для работ Trigger. Осмысленности достигают при помощи динамики отношений между Дэвидом, Мэйном и Люси. Плюс сюжета и в том, что сериал ушел от вызывающих тошноту попыток показать НЕСТАНДАРТНОСТЬ героев.

Минусы тоже диктует формат. Cyberpunk Edgerunners — это линейное повествование с предсказуемым концом. Выход Дэвида в киберпсихоз очевиден с первой серии. Решение сделать сандевистан волшебной палочкой, решающей все проблемы героев, — банально, вымученно и скучно. Даже смерть Дэвида выглядит, как извинение за жанр: ею добавляют закономерности повествованию, будто бы нивелируя типичную для сенэна удачу главного героя. Выходит не очень. Нет смысла искать в Cyberpunk Edgerunners реализм, ведь он полон условностей.

Отправить Дэвида в SovOil и дело с концом

Cyberpunk Edgerunners — это атмосферное аниме, которое лучше многого из того, что выходило в жанре за последние 10 лет. Это не аргумент в пользу трудов Trigger, а скорее грусть от нехватки хорошего контента.

Сериал далеко не шедевр, но все же авторы оставили отличный задел на дальнейшее развитие. Сатору Хонма — коммьюнити-менеджер CDPR в Японии — пояснил, что Cyberpunk Edgerunners изначально самостоятельная история, а потому продолжение не запланировано. Поэтому сказать, что Trigger сейчас создают второй сезона аниме, нельзя. Однако зная этих корпоратов…

Второй сезон мог бы исправить недочеты первого: показать историю с другой стороны, добавить глубины персонажам или подарить свежий сюжет. Было бы здорово, если б Дэвид чудом остался жив, поработал с Ви или стал цепным псом какого-нибудь SovOil. Любое развитие намеченных Trigger путей может стать хорошим решением.

Спасибо, что дочитали до конца!