Голливуд + Мультфильмы

В культуре современного общества, основанного в первую очередь на американской массовой культуре, а последнее время совершенно очевиден выбор стороны зла создателями этих «шедевров». Шрек, Милифисента, Мегамозг, Гадкий я, Зверополис (интересно, почему слово «полиция» не перевели на русский, а оставили так, как будто оно означает название города, тогда бы была «зверская полиция»?!) ну и так далее. Российская массовая культура тоже не отстаёт от заданного западом тренда: Богатыри (где из злых персонажей по большому счету отрицательный только Тугарин Змей, остальные либо комичные, либо слишком слабые). Если с Тугариным не могло быть никаких договоров-разговоров, то с остальными герои полимизируют, общаются, и все они не воплощение зла, а просто смешные антагонисты. С ними можно и подраться, но в целом угрозы от них никакой не исходит (даже если они захватили Киев...мда, без комментариев, но почти в каждой части Киёв захватывает то Морской царь, то Дерево-игровой автомат, то Калыван с Бабой-ягой))).

Кроме богатырей Дисней снял с российскими актерами трилогию «Последний богатырь». Причём фактически, как пошутил в своём обзоре UgleJoke, мы на протяжении трёх фильмов смотрим то, что в действительности никогда не происходило))) Так вот, там Змей Горыныч тоже не представляет угрозы, Кощей Бессмертный - свой, а главные злодеи это мама сына Ильи Муромца (хотя у неё в фильме нет родинки на щеке, и есть мизинец (если кто понял отсылку)), Варвара Краса Длинная коса и...Добрыня Никитич!!! (Хотя мы не верим в то, что он злой, потому что его играет милиционер из Улиц разбитых фонарей, а его жену Варвару Бетси из Стиляг). А ещё там тупой Финист - ясный сокол, которого называют гориллой, козлом и всячески унижают весь фильм (видимо, Диснею не нравился фильм Александра Роу).

И вот тут хочется вспомнить высказывание Воланда из МиМ и творчество Лукьяненко (Дозоры).

Воланд говорит «Где было бы твоё добро, если бы не было зла»; а у Лукьяненко силы Света и Тьмы держат баланс.

На мой взгляд, такой посыл продвигает именно идею «зла и тьмы». Будет нелишним вспомнить, кем был Михаил Афанасьевич Булгаков. А был он врачом, сначала в армии Симеона Петлюры, а потом в армии Деникина. Так что про зло он знал не понаслышке. Он ему служил.

Так вот, добро в любом случае будет добром. Перевести бабушку через дорогу или просто кому-то в чём-то помочь будет добром независимо от того, есть в стране преступность, или нет ее. Добро существует не на контрасте со злом, а в принципе. Кстати в МиМ добра вообще не существует. Видимо оно ушло из богоборческой страны в те страны, где даже на пряжках ремней и купюрах упоминался Бог)))

У Лукьяненко этот бред развит ещё сильнее. Добро в «Дозорах» тоже нельзя совершать безнаказанно, иначе зло получит право совершать его (сделал большое добро - зло получает право на большое зло и наоборот). Это как если бы преступники были наряду с милицией, и за хорошие дела штрафовали милиционеров)).

Чем же так плохи сказки для современных «сильных мира сего»? Тем, что сказка помогает ребёнку отличать добро от зла. А когда человек может это делать, его не поставишь в строй кровопийц и демонов под знамёна Тьмы. Подумайте, почему в русском языке слово «темный» означает ещё и безграмотного, неумного человека? Человек, сражающийся за свет, никогда не нацепит себе на шеврон черепушку, и не будет прославлять смерть. Его не отправишь убивать партизан в Палестину или Вьетнам. И он не будет делать это ни за какие деньги.

Когда ребёнок понимает, «Что такое хорошо, что такое плохо», его ведёт в бой не жажда наживы, не деньги, а правота делаемого им дела. И сказка существует для того, чтобы с детства дать ребёнку понимание этого. Да, злого барина можно обмануть, а злую ведьму убить. Одно только это не делает хорошего героя плохим. И нельзя в таком случае говорить, что мол убил, значит стал убийцей, злым.

Даже в священном писании сказано, что будет Армагеддон - то есть великая битва добра и зла, в которой победит добро и наступит царствие божие. Именно победит, УНИЧТОЖИВ ЗЛО, а не перевоспитав и отогрев их сердца теплотой любви!!! Архангел Михаил даже на иконе изображается с мечом, а Георгий Победоносец с копьем. И злыми они от этого не становятся.

Нет никакого баланса. И не может быть. Сейчас миром правит крупный бизнес (буржуазия). Она стремится лишить подчинённые ей народы понимания добра и зла и стравить их в борьбе за свои интересы. Поэтому и переворачивает сказки с ног на голову. Зло пытаются представить добром, заставить доверчивого зрителя сопереживать, «понимать» их, а потом ему дадут чёрные доспехи, чёрный меч, чёрного коня, и поставят под знамёна Тьмы. Ведь когда человек воспитан неправильными сказками, он не сможет понять, что такое «хорошо» и что такое «плохо».

Посмотрите советские мультики и сравните их с современными. Грубо говоря, сравните советские и американские (ведь мультики РФ это всего лишь «наш ответ»). И вы увидите огромную разницу.

В общем, я желаю всем добра. Пусть оно согревает ваши сердца, и пусть добро в конечном итоге уничтожит зло. И уж поверьте, если зло будет уничтожено, переводить бабушек через дорогу и помогать другим всегда будет хорошо. И никуда добро в отсутствие зла не денется.

12 июня 1994 года в Нью-Йорке впервые публике была представлена анимационная лента «Король Лев». Через три дня премьерный показ состоялся в Лос-Анджелесе. А чуть позже тридцать второй полнометражный мультфильм от Walt Disney Pictures добрался до широкого проката. И стал настоящим хитом, собравшим огромную кассу и ворох наград. Предлагаю вспомнить этот мульт в его двадцать восьмой день рождения.

О фильме и его создателях

«Король Лев» – это традиционный рисованный мультипликационный фильм с небольшим вкраплением 2D-графики. Он по праву считается одним из лучших творений классической анимации за всю ее историю. И до сих пор остается самым прибыльным «традиционным» мультиком. При производственном бюджете в $45 000 000 лента собрала в прокате почти 763.5 ляма. А затем эта сумма выросла до $968 483 777 за счет повторных показов в кинотеатрах в 2002-м и 2011-м годах, когда на больших экранах были представлены версии для IMAX и 3D/IMAX 3D соответственно.

Однако гораздо большую прибыль владельцам Дисней принесли продажи и прокат на носителях и онлайн-площадках, телепоказы и особенно передача прав на использование персонажей в качестве торговой марки. В итоге в сумме лента заработала более 2 млрд. А еще принесла создателям охапку премий и номинаций, включая два «Оскара» (лучшие музыка и песня) и три Золотых глобуса (лучшая комедия или мюзикл, лучшая музыка и лучшая песня).

После затяжного предпродакшна постановку все же доверили Роджеру Аллерсу и Робу Минкоффу. По сути, неопытным новичкам. Это позже Аллерс выдаст «Сезон охоты» и «Девочку со спичками», номинированную на «Оскар», как лучшую анимационную короткометражку. А Минкофф снимет две части «Стюарта Литтла» и «Запретное царство». Такое доверие к ребятам со стороны студийных боссов объясняется несколькими факторами.

Во-первых, на ранних стадиях разработки проект покинул Джордж Скрибнер, который и должен был заниматься постановкой. Он хотел снимать чуть ли не документальную ленту о животных. А представители «мышиного дома» вдруг захотели практически классический диснеевский мюзикл. Во-вторых, производство картины серьезно затягивалось. Если что, первые разговоры о мульте начались еще в 1988 году. И, наконец, в-третьих. Представьте себе, из боссов Walt Disney Pictures мало кто верил в успех «Короля Льва». По большей части его рассматривали, как дополнительный проект во время работы над «Пакахонтас», которая, по мнению студийных воротил, должна была стать главным диснеевским хитом того времени. А так как работа над обеими картинами осуществлялась параллельно, то лучших сотрудников регулярно перебрасывали на помощь создателям истории о дочери индейского вождя.

Синопсис

Мультфильм рассказывает историю Симбы, сына короля Земель Прайда по имени Муфаса. Пока отец готовил львенка к будущему правлению, против них строил козни коварный Шрам, брат Муфасы. Он решил захватить власть, вступил в союз с гиенами и придумал хитрый план по свержению ненавистного брата. В итоге еще совсем юным Симба был вынужден покинуть родные края. Но спустя годы, во многом благодаря встрече с подругой детства Налой, он вернется к родному прайду с новыми друзьями. И решит восстановить справедливость.

Актерский состав

В оригинальной озвучке приняли участие сразу несколько топовых голливудских звезд. Среди них Мэтью Бродерик, которого я вспоминал буквально вчера в посте о комедии «Выходной день Ферриса Бьюллера» Джона Хьюза, и лауреат «Оскара» Джереми Айронс («Изнанка судьбы», «Лолита», третий «Крепкий орешек»). А Муфасу так и вовсе озвучил никто иной, как Джеймс Эрл Джонс – «официальный голос» самого Дарта Вейдера.

Интересные факты

Скорее всего, вы о них уже знаете, но все же:

• изначально разработкой мульта занимались вице-президент Walt Disney Feature Animation Чарли Финк, продюсер Джеффри Катценберг и сценарист Томас Диш, а называть проект они планировали «Король Калахари»;

• затем сценарий почти год допиливала Линда Вулвертон, при которой обсуждались варианты названия «Царь зверей» и даже «Король джунглей». Последнее особенно странно, так как львы в джунглях не живут;

• лента могла стать историей противостояния львов и бабуинов;

• по заверениям создателей «Король Лев» – это первый диснеевский анимационный проект с оригинальным сценарием (до этого обычно за основу скрипта брались сказки или известные истории). И сценаристы уверяют, что вдохновлялись «Гамлетом» Шекспира (помимо сходства сюжета к нему есть отсылка в мульте в виде играющего с черепом львенка) и библейскими рассказами об Иосифе и Моисее;

• вот только по странному стечению обстоятельств «Король Лев» с главным героем Симбой местами сильно смахивает на аниме-сериал шестидесятых «Белый лев Кимба», созданный по манге, которая вышла еще раньше. Создатели японского мульта из Tezuka Productions отрицают слухи о том, что Дисней им заплатила, чтобы уладить все вопросы. А отказ обращаться в суд они объяснили нежеланием своей скромной компании тягаться с адвокатами Диснея;

• написанием песен к мультику занимались поэт Тим Райс и певец и композитор Элтон Джон. Они выдали огромное количество материала, из которого в финальную версию картины попало пять произведений. Помимо Райса и Джона над саундтреком работал Ханс Циммер;

• у мульта имеется несколько продолжений, включая спин-офф о Тимоне и Пумбе, бродвейский мюзикл, несколько книг, игры для различных платформ, а также вышедший в 2019-м ремейк, поставленный режиссером «Железного человека» Джоном Фавро;

• композиция «Акуна Матата», которая сегодня твердо ассоциируется с «Королем Львом» и входит в ТОП-100 лучших песен в истории кинематографа по версии Американского института киноискусства, могла и вовсе не попасть в мульт. Ее придумали во многом благодаря группе аниматоров, которые ездили в Африку перед началом работы над лентой, и прониклись философией «Никаких забот» (именно так название песни можно перевести с суахили);

• имена нескольких героев выбраны не случайно. В переводе с суахили Симба означает «Лев», Сараби – «мираж», Рафики – «друг», а Пумба – «простак».

Что в итоге?

На самом деле, о «Короле Льве» можно говорить очень долго. Но зачем, когда можно просто в очередной раз его пересмотреть, с головой окунувшись в эту бесподобную историю. Верно?

Приятного просмотра и да пребудет с вами Сила!

P.S. Начиная с 1 мая ежедневно (иногда с небольшой задержкой) я пилю посты о фильмах, вышедших в эту дату в прошлые годы. Найти их или, наоборот, убрать из ленты, можно по тегу Этот день в истории кино.

P.P.S. Спасибо всем подписчикам, которых на момент публикации поста уже 629, за мотивацию делать что-то дальше. Постараюсь и дальше радовать вас.

5 июня 1998 года в США за две недели до начала широкого мирового проката состоялась премьера мультипликационного фильма «Мулан». И он по сей день считается одной из самых успешных полнометражных анимационных лент от студии Уолта Диснея, вышедших за минувшие четверть века. Предлагаю вспомнить «Мулан» сегодня, спустя двадцать четыре года с момента первого показа на больших экранах.

О фильме и его создателях

«Мулан» стал тридцать шестой полнометражной мультипликационной работой Walt Disney Pictures. И его принято относить к периоду возрождения диснеевских картин, который начался в самом конце восьмидесятых. Также «Мулан» стал первой из трех лент, созданных в Disney-MGM Studios, располагавшейся во Флориде, в городе Орландо. Это же подразделение отвечало за мультфильмы «Лайло и Стич» и «Братец медвежонок». К моему глубокому сожалению, эту часть студии закроют в 2004 году, что красноречиво свидетельствует о векторе развития Диснея в сторону трехмерной анимации. В итоге «Братец медвежонок» станет предпоследним рисованным мультиком студии. Но это совсем другая история…

Работа над полнометражкой «Мулан» началась еще в 1994 году, когда группу диснеевских аниматоров отправили на три недели в Китай. Там художникам предстояло проникнуться местной культурой, ознакомиться с достопримечательностями и наделать фоток и зарисовок, которыми можно будет вдохновляться в дальнейшем.

Изначально это должна была быть история о несчастной девушке из Китая, которую британский принц увозит на Запад. Но позже от этого скрипта отказались. А за основу сюжета взяли средневековую китайскую поэму о Хуа Мулань – отважной женщине, отправившейся на войну вместо престарелого отца.

Пропустив «Мулан» через настоящий производственный ад (одних только сценаристов за проектом в итоге насчитывалось тридцать два человека, Карл!!!), ленту все же доверили недавно созданному флоридскому подразделению. В режиссерское кресло диснеевские воротилы усадили Тони Бэнкрофта и Бэрри Кука. По сути, чуть ли не новичков в индустрии. Неудивительно, что первый в дальнейшем так ничего толкового и не снимет. А вот второй порадует неплохим мультом «Секретная служба Санта-Клауса». Но о нем как-нибудь в другой раз.

Отдельно пару слов о саундтреке. Композитором выступил «оскароносный» Джерри Голдсмит, на счету которого почти две с половиной сотни фильмов в этом статусе. Включая «Чужого», «Первого рыцаря» и «Секреты Лос-Анджелеса». Тексты к песням написали Мэттью Уайлдер и Дэвид Зиппель. Большую часть вокальных партий в оригинале исполняет Лея Салонга. Но также в мультике поют Стиви Уандер и другие звезды. А для записи попсовой версии мулановского хита Reflection пригласили Кристину Агилеру.

Синопсис

В северную часть Китая вторгаются орды кочевников. Император собирает армию. И каждая семья обязана отправить на защиту родины по одному мужчине. Отважная Мулан, еще недавно пытавшаяся очаровать сваху и не думавшая о войне, решает присоединиться к войску вместо престарелого отца, который вряд ли переживет еще одну схватку с врагом.

Понимая, что если обман выдавшей себя за мужчину Мулан раскроется, дерзкую девчонку казнят, ее бабушка просит помощи у духов предков. И ее молитвы были услышаны. Правда, по случайному стечению обстоятельств, на помощь девушке отправляется не Большой Каменный Дракон, как изначально задумывалось, а кое-кто другой. Так чем же завершится история Мулан, которой предстоит пройти обучение среди новобранцев противоположного пола, а затем отправиться на битву с грозным врагом?

Интересные факты

Скорее всего, вы о них уже знаете, но все же:

• Имя «Мулан» можно перевести как «магнолия» (или разбить на «Му» – «дерево», и «Лан» – «орхидея». А «Мушу» означает волшебство или чудо;

• студия Диснея больше года добивалась проката в Китае в надежде повторить успех «Короля Льва»;

• Мушу в оригинале озвучивает Эдди Мерфи. Он также исполнил одну из песен, но ее в итоге вырезали;

• сцена с детской куклой в сожженной деревне является отсылкой к «Навсикае из долины ветров» Хаяо Миядзаки;

• саундтрек к «Мулану» был номинирован на «Оскар», но уступил осту к «Шоу Трумана».

Что в итоге?

«Мулан» – это отличный диснеевский мультик в лучшем смысле этого словосочетания. К нему можно бесконечно придираться за клюкву и прочие мелочи, критиковать за несоответствие первоисточнику и массу грубых (и не очень) ошибок и неточностей. Но факт остается фактом – это отличный диснеевский мультик. Пусть до уровня «Короля Льва» или «Аладдина» он немного и не дотягивает, но смотрится просто отлично. Даже в энный раз. И, да, на самом деле Мулан принцессой не является. Хоть и входит в число официальных диснеевских принцесс. Живите теперь с этим :)

Приятного просмотра и да пребудет с вами Сила!

P. S. Ежедневно (иногда с задержкой) я пилю посты о фильмах, вышедших в эту дату в прошлые годы. Найти их или, наоборот, убрать из ленты, можно по тегу Этот день в истории кино.

P.P.S. Спасибо всем подписчикам, которых на момент публикации поста уже 430. Постараюсь и дальше радовать вас.