Алиса Фрейндлих не просто актриса с известным именем. Это женщина, прошедшая через блокаду Ленинграда, создавшая десятки незабываемых образов и сохранившая удивительную ясность взгляда на жизнь. За плечами у неё более полувека на сцене и в кино, роли в "Служебном романе", "Сталкере", "Жестоком романсе". Но главное - это мудрость, которой она щедро делится, не читая нравоучений, а говоря о самом важном простыми человеческими словами.

Сегодня мы собрали восемь жизненных правил от Алисы Бруновны - правил, которые помогли ей не только выжить в самые тяжёлые времена, но и остаться настоящим человеком.

Правило первое: Цените каждую крошку жизни

"У меня до сих пор сохранилась блокадная привычка: я не могу ничего оставлять на тарелке. И поэтому всегда прошу, умоляю положить мне минимум, потому что не могу выбросить еду!"

Шестилетняя девочка часами смотрела на стрелку часов, ожидая момента, когда можно отщипнуть крошку от крошечной пайки хлеба. Мама вытащила её из эшелона эвакуации в последний момент, и семья осталась в блокадном Ленинграде. Бабушка строго следила за распределением еды, и эта дисциплина спасла жизнь.

Блокадная память научила Фрейндлих главному: ничто не должно пропадать зря. Не только еда - любое мгновение радости, каждое доброе слово, каждая возможность помочь другому человеку. Когда ты знаешь цену голода, начинаешь понимать истинную цену изобилия. Когда переживал настоящую нужду, учишься быть благодарным за самое простое.

Это правило распространяется далеко за пределы еды. В театре Алиса Бруновна никогда не относилась небрежно даже к самым маленьким ролям. В жизни - не растрачивала попусту время с близкими людьми. Блокадное детство выжгло в душе понимание: всё в этом мире временно и драгоценно.

Правило второе: Совесть - ваш внутренний компас

" Я не испытываю удовольствия, видя, что люди вместе с прочими свободами обрели свободу от совести. Совесть - это лампочка с сиреной, которые начинают выть внутри нас, если мы преступаем черту. В наши дни эту черту преступают все, кому не лень."

В современном мире многие глушат голос совести ради материальной выгоды. Фрейндлих с болью наблюдает, как люди "обрели свободу от совести" вместе с другими свободами. Но для неё совесть остаётся непоколебимой системой навигации.

Актриса вспоминает роман, где главный герой получал деньги за бессмысленную работу. Он понимал несправедливость, ему было стыдно, но от денег не отказывался. "Зачем? Если само идет в руки", - задаётся вопросом автор. А Фрейндлих отвечает своей жизнью: зачем жить без внутреннего стержня?

Совесть требует усилий - она не даёт расслабиться, заставляет отвечать за свои поступки. Но именно она делает нас людьми, а не функциями системы. Когда внутри есть этот маяк, можно не бояться потеряться в любой буре.

Правило третье: Люди делятся на океаны и лужи

"У Евгения Евтушенко есть такая строчка: 'Людей неинтересных в мире нет'. Вот только я с ним не согласна. Есть люди - океаны, чья глубина неподвластна пониманию. А есть лужи - мелкие и неглубокие, с грязью на дне."

Фрейндлих не боится идти против поэтических истин. За долгую жизнь она научилась различать людей не по социальному статусу или достатку, а по глубине души. Люди-океаны могут быть дворниками или профессорами - дело не в профессии, а в том, что внутри.

Люди-лужи тоже встречаются на любом уровне. Они могут занимать высокие должности, но остаются поверхностными. "Переступил и забыл" - ёмко характеризует актриса таких людей.

Как научиться различать? Фрейндлих даёт подсказку: нужно смотреть, готов ли человек отдавать себя другим. Океаны всегда готовы поделиться своими глубинами. Лужи - только забирать, ничего не отдавая взамен.

Правило четвёртое: Душу нужно взращивать

"Чтобы отдавать самого себя, нужно сначала обзавестись душой. Но она не выдается нам при рождении, она приобретается с годами, взращивается добрыми делами, впечатлениями и потрясениями."

Многие думают, что душа - это что-то данное от природы. Фрейндлих развенчивает этот миф: душа не выдаётся при рождении как свидетельство. Её нужно выращивать, как садовник выращивает редкий цветок - терпеливо, с заботой, день за днём.

Что питает душу? Добрые дела, каждый благородный поступок добавляет ей объёма. Впечатления - книги, театр, музыка, путешествия, встречи с интересными людьми расширяют её горизонты. Потрясения - даже болезненные переживания делают душу крепче и мудрее, если не ожесточают.

У Алисы Бруновны была богатая "почва" для взращивания души: блокада в детстве, театральная школа, десятилетия работы с талантливыми режиссёрами и актёрами, материнство. Каждый опыт она превращала в урок человечности.

Люди, не занимающиеся душой, остаются внутренне пустыми, что бы ни происходило в их внешней жизни. А те, кто сознательно развивает в себе человеческое, становятся магнитом для других душ.

Правило пятое: Счастье - в отдаче, а не в получении

"Люди уверены: они будут счастливы только тогда, когда возьмут от жизни как можно больше. А реальность такова, что счастливы они только в тот момент, когда могут делиться и отдавать - самого себя или то, что имеют."

Это главное открытие, которое делает зрелый человек. Молодость одержима идеей брать: любовь, признание, деньги, впечатления. Кажется, что чем больше возьмёшь, тем счастливее станешь. Но счёт в банке растёт, а внутренняя пустота остаётся.

Фрейндлих говорит о парадоксе: истинное удовлетворение приходит только когда отдаёшь. На сцене актриса счастлива не тогда, когда получает аплодисменты, а когда отдаёт зрителям всю себя без остатка. В материнстве радость не от того, что ребёнок что-то даёт, а от возможности дарить ему любовь и заботу.

Это не означает самопожертвования до полного истощения. Речь о том, чтобы находить смысл не в потреблении, а в созидании и служении. Парадокс человеческой природы: чем больше отдаёшь от души, тем больше в ней остаётся.

Правило шестое: Одиночество - когда некому себя отдать

"Одиночество - это когда некому себя отдать."

Обычно одиночество понимают как отсутствие людей рядом. Но Фрейндлих даёт более глубокое определение: одиночество - это когда есть что отдать, но некому.

Она рассказывает историю о муже подруги, который сбежал от семьи, "наслаждаясь свободой" в клубах и на шашлыках. Казалось бы, он не одинок - вокруг люди, развлечения. Но что он может им дать? Пустые разговоры, поверхностное общение. А сын никогда не получит от отца тепла, советов, поддержки, не переймет жизненные ценности.

Настоящее одиночество не физическое, а духовное. Когда внутри есть любовь, мудрость, опыт, но не с кем этим поделиться. Когда окружают люди-лужи, которым не нужны твои глубины.

Избежать такого одиночества можно, сознательно выбирая окружение и воспитывая в близких потребность в настоящем общении. Тогда даже в физическом уединении не будешь одинок - всегда найдётся кому написать, позвонить, передать частичку души.

Правило седьмое: Сохраняйте детство в душе

"Чем дольше человек хранит в себе детство, тем дольше сохраняется данное ему от природы дарование."

Детство для Фрейндлих - не инфантильность, а способность удивляться миру. Это умение "забыть про ненастье вчерашнего дня и с любопытством заглядывать в будущее. Не держать ни на кого обид, звонко смеяться и с предвкушением ждать чуда от жизни."

В девяносто лет Алиса Бруновна продолжает работать, играть новые роли, интересоваться жизнью. Секрет её творческого долголетия именно в этом - в сохранении детского взгляда на мир.

Взрослые часто теряют эту способность под грузом обязанностей и разочарований. Становятся циничными, перестают верить в чудеса, зацикливаются на обидах. Но талант требует свежести восприятия, а творчество - готовности к неожиданностям.

Детство в душе - это не легкомыслие, а мудрая наивность. Знать о том, что в мире много плохого, но не терять веру в хорошее. Помнить о боли, но не позволять ей заслонить радость.

Правило восьмое: Лучший день для счастья - сегодня

"Прочь сомнения и страхи! Прочь мысли о том, что 'сначала надо встать на ноги'. Вы уже готовы, вы уже сильны! Действуйте, чтобы не упустить свой шанс. Жизнь только кажется бесконечно длинной и полной возможностей, на самом деле, она пролетает очень быстро."

Молодость часто откладывает жизнь на потом: сначала образование, потом карьера, потом семья, а там уже можно и пожить для себя. Фрейндлих призывает не ждать идеальных условий - они никогда не наступят.

Каждый день актрисы - это выбор в пользу сегодняшней радости. Не в ущерб планам на будущее, но и не в жертву им. Можно строить карьеру и одновременно наслаждаться процессом. Можно создавать семью и не переставать удивляться чуду любви.

"И лучший день для счастья - сегодня" - это не призыв к легкомыслию, а напоминание о том, что жизнь состоит из дней. И если каждый день ждать, когда же начнётся настоящая жизнь, можно так и не дождаться.

Алиса Фрейндлих продолжает жить большой, наполненной смыслом жизнью. Её правила не теоретические выкладки, а выводы, сделанные на богатейшем жизненном опыте. Опыте блокадного детства и театральных триумфов, материнской любви и творческих исканий, которые продолжаются и сегодня.

Эти восемь правил помогают понять главное: человеческая жизнь драгоценна именно своей хрупкостью. И каждый день мы выбираем - прожить его как люди-океаны или как люди-лужи. Выбор за нами.

Источник Знаменитые и не очень

Трехсерийный музыкальный фильм «Д’Артаньян и три мушкетёра» оказался для советских мальчишек бомбой. До выхода в 1987 году «Гардемарины, вперед!», все мы играли в «мушкетеров» и еще немного в гладиаторов Спартака.

Несмотря на то, что телепремьера картины состоялась 25 декабря 1979 года «Д’Артаньян» и сегодня собирает у телеэкранов сотни тысяч зрителей самых разных  возрастов.

Во время съемок фильма капризных мушкетеров поселили в львовской гостинице «Колхозник», из названия которой не трудно догадаться, что по нужде актерам приходилось бегать на двор в туалет а-ля скворечник. На недовольное бурчание «гвардейцев короля» администраторша советовала им брать пример с французской королевы Фрейндлих безропотно умывавшейся холодной водой и стойко переносившей все тяготы и лишения «киношной службы».

Съемки начались 3 апреля 1978 года. Круче всех вошел в роль Михаил Боярский успевший до этого позаниматься в Питере джигитовкой и фехтованием. Гасконец заранее отрастил чисто д’артаньяновские усики, сожженные в первый же съемочный день щипцами для завивки гримершей, которую он позже безжалостно «кадрил» за работой.

От гарных украинок ежедневно наблюдавших за съемками у «мушкетеров» разбегались глаза. Каждый вечер исполнители главных ролей проводили в окружении новых прелестниц. Однажды  Д’Артаньян увел у директора центрального винно-водочного магазина его жгучую любовницу и по совместительству кассиршу.

Горячий грузин успел перехватить парочку, у входа в «Колхозник» когда Боярский объяснял своей спутнице, что недуг, гнетущий любого гасконца это женщина, чем она лучше, тем серьезней болезнь.

Заслуженный работник торговли Украинской ССР, отозвал  Боярского на пару слов, успев незаметно показать потенциальной изменщице «волосатый кулак». Директор без обиняков предложил наглому ленинградцу до конца съемок бесплатно поить его с товарищами марочными винами и коньяками с условием, что он не будет больше посягать на ласки его любимой сотрудницы и лучшей львовской кассирши. Мужчины ударили по рукам, после чего мушкетеры стали любимчиками Диониса - бога вина и наслаждения.

Помимо пылкого грузина алкоголь и шикарные закуски съемочной группе постоянно подгоняли львовские или одесские девушки, а также местные криминальные авторитеты. Брутальных мужчин любивших нарушать законы интересовало хотя бы мимолетное общение с кинокрасавицами Ириной Алферовой, Алисой Фрейндлих, Маргаритой Тереховой, Еленой Цыплаковой.

Однажды Портос и Д’Артаньян допились до реанимации, где Валентину Смирнитскому врачи с трудом запустили полуостановившееся сердце.

Забавно что изначально «гасконца» должен был играть Александр Абдулов, но юноше-медведю из «Обыкновенного чуда» топтыгин наступил на ухо, а по задумке режиссера его Д’Артаньян должен был исполнить 8 сольных и дуэтных песен.

На роль молодого мушкетера Боярского «протолкнул» композитор Максим Дунаевский, заинтересованный в качественном исполнении написанных им композиций.

Елена Соловей согласилась на роль леди Винтер, но по семейным обстоятельствам отказалась от съемок, после чего сексапильной злодейкой стала Маргарита Терехова. Белокурая красавица завоевала сердца всей мужской аудитории страны своими многочисленными появлениями в фильме в откровенной шифоновой рубашке, сквозь ткань которой просматривалась обворожительная грудь миледи.

Во время съемок в Одесской опере комической сцены «Марлезонского балета» едва не погиб Боярский. В этот день Борис Клюев игравший Рошфора и не друживший со шпагой от слова совсем, с кого-то рожна ухватился за эфес, вытащил клинок и проткнул  Д’Артаньяну нёбо. В больнице медики установили, что поднимись острие на 1,5 сантиметра выше и ранение стало бы для актера смертельным.