Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Сюжет картины разворачивается вокруг трех главных персонажей: Зендеи, Майк Файст и Джош О’Коннор, которые воплощают на экране историю, связанную с теннисом4. Фильм представляет собой комбинацию жанров комедийной драмы, романтики и спорта.
Сюжет фильма начинается в 2006 году, когда два старшеклассника и лучших друга, Патрик Цвейг и Арт Дональдсон, становятся партнерами по теннису в парном разряде. После победы на Открытом чемпионате среди юниоров они знакомятся с Таши Дункан, перспективной молодой теннисисткой. Их отношения и взаимодействие приводят к серии событий, которые оказывают значительное влияние на их личную жизнь и карьеру в теннисе.
Сюжет фильма разворачивается в 1930-е годы. Одинокий Франкенштейн отправляется в Чикаго, чтобы обратиться к доктору Ефронию за помощью в создании компаньона для себя. Им удаётся оживить убитую девушку, и на свет появляется Невеста. Она превосходит все их планы, разжигая страстный роман, привлекая внимание полиции и вызывает радикальное общественное движение.
Фильм поставит актриса Мэгги Джилленхол. Помимо Бэйла и Бакли в проект подписаны Пенелопа Крус, Питер Сарсгаард, Джулианна Хаф и Аннетт Бенинг.
Фильм попадёт на экраны 3 октября 2025 года
В следующем месяце картину покажут на Каннском фестивале в надежде найти дистрибуторов.
«Мегалополис» — это проект всей жизни режиссера Фрэнсиса Форда Копполы, снявшего «Апокалипсис сегодня», «Крестного отца», «Разговор» и другие картины, который был создан полностью на его личные средства, без какой-либо поддержки со стороны студий.
Лента расскажет о гениальном нью-йоркском архитекторе Серже Катилине (Адам Драйвер), который хочет перестроить город как утопию после разрушительной катастрофы. Однако, чтобы осуществить задуманное, он должен пройти через мэра Фрэнко Сисеро (Джанкарло Эспозито).
На самом деле я не работал над сценарием 40 лет, как часто пишут, а собирал заметки и вырезки для альбома, в котором было много интересного для будущего сценария, в том числе примеры политических карикатур и различные исторические сюжеты.
В конце концов, после долгих раздумий я остановился на идее римского эпоса. А позже — римского эпоса в современной Америке. Так что по-настоящему я начал писать этот сценарий только в последние 12 лет или около того.
Поскольку я снял множество фильмов на разные темы и в разных стилях, я надеялся на то, что проект будет создан в более зрелом возрасте, когда я смогу лучше понять, в чем заключается мой собственный стиль.Коппола в своем письме для Vanity Fair
Как рассказал режиссер, фильм был создан под влиянием «спекулятивных пророчеств» Уэллса в фильме «Облик грядущего» (1936), сценарий к которому написал сам фантаст, заговора из древнеримского истории, описанного в сочинении «О заговоре Катилины» Саллюстия, теракта 11 сентября и многих других источников вдохновения.
«К этому я добавил все, о чем когда-либо читал или узнавал»
Коппола в своем письме для Vanity Fair
На момент написания заметки «Мегалополис» не имеет даты выхода.
Источник: Vanity Fair
Подписывайтесь на мой блог, чтобы быть в курсе интересных новостей из мира кино, игр, аниме и сериалов, а также не пропускать обзоры, статьи и другой авторский материал. Мне будет приятно и вам контент.
Полиция Токио / Tokyo Vice (2022 - ...)
Жанр: триллер, драма, криминал
Режиссер: Джозеф Владыка, Киёка Миядзаки, Майкл Манн
В главных ролях: Коси Уэхара, Энсел Элгорт, Кэн Ватанабэ, Рэйчел Келлер
Страна: США
КиноПоиск: 7.7 (10 079)
IMDb: 8.00 (44 220)
Rotten Tomatoes: 93% (критики) 93% (зрители)
Озвучка: Профессиональная (неофициальная)
Количество серий: 10
Болезнь вторых сезонов кажется обошла стороной детище Майкла Манна, который остался в кресле продюсера, после постановки самого первого эпизода проекта, который воистину стал шедевральным в плане сторителлинга через изображения. В нем практически не было диалогов. Манн познакомил нас с миром Токио через изображение простых людей, их миропорядка и места в нем чужака. В роли чужака был американский журналист Джейк Эдельштейн, что приехал покорять Японию 90-х и решил начать с работы в криминальной хронике местной газетенки. Человек, привыкший к свободе слова не сразу понял, что здесь, в мире якудза существует множество негласных запретов, которые лучше не нарушать, но ему довольно быстро объяснила это жизнь.
Первый сезон заканчивался довольно мощным клифхэнгером, который быстро раскручивают в начале второго. Теперь в Токио и в головах главных героев многое поменялось, нет того юношеского максимализма и якудза воспринимается как очень весомая сила с которой нужно считаться. Джейку об этом еще обязательно напомнят и ему придется немного изменить вид своей деятельности. Но Япония так устроена, что куда бы ты не сунулся, везде будут щупальца местной мафии.
Второй сезон будто стал взрослее. Проблемы, которые пытаются решать герои все теснее завязаны с якудзой и они более коренными методами пытаются на них влиять, добравшись до самой верхушки. Безусловно это несет с собой все более возрастающие риски, но пути назад нет. Сам Джейк оказывается втянут в эти разборки по уши, т.к. прельщается запретному плоду.
Я так витиевато рассказываю все, чтобы вы не дай бог не испортили себе удовольствие при просмотре этого сериала. А он стоит того, чтобы потратить на него пару вечеров. Если вы видели первый сезон и думали, а стоит ли продолжать, определенно стоит. Финал второго сезона заканчивается вполне адекватно, закрыв очень много сюжетных веток, но возможность продолжить историю безусловно есть, как и в трудах реального Эдельштейна, так и через замысел сценаристов, ведь кракен, что раскидал свои щупальца по всей Японии не торопиться уходить в сторону океана.
P.S. Все эти отзывы взяты из моего телеграм канала , в котором я уже в течение 6 лет пишу о кино и собрал мнения на 3 тысячи кинопроектов, а то и больше, считать я давно перестал. Потихоньку буду постить различные материалы оттуда.
Обзор фильма "Сто лет тому вперед". Спойлеры, спойлеры, спойлеры. Дофинды спойлеров!
Продолжение этого поста.
Начинается фильм с мощного буллинга главного героя местным хулиганом Виктором.
Наши "шестиклашки" не поделили девушку по имени Настя. (Отставить "девушку", ибо там бабища лет 30 по виду!) Так что в фильм сразу входит тема ПТУ, где такие разборки смотрелись бы адекватно.
В наказание главного героя отправляют мыть доску от его художеств, и поскольку герой в свои 22 года слишком туп, чтобы додуматься взять из дома какой-нибудь растворитель, а смартфон у него лишь плеером работает, он целый час упрямо трет доску и, устав, обнаруживает в кабинете физики таинственную дверцу с артефактом, позволяющим попасть в будущее. Артефакт вживляется в Колю, и отныне он "звездорожденный", особенный, избранный, дивергент и т.д.
А если честно, то Коля тут - главный герой из фильма "Грань минувшего будущего", который после драки с космическим мимиком может откатывать время назад на сто лет и попадать в прошлое и будущее. Но Том Круз в том фильме развивался, качал навыки, сражался, искал выход из ситуации, а Коля на протяжении всего фильма - балласт и пластмасса. Как и профессор Селезнёв.
Попав в будущее, Коля встречает Алису, которая абсолютно не отличается от детей начала 21 века, если не считать особые браслеты, превращающиеся в наручи.
(Как у Суперженщины, которую играет Галь-Гадот. Очередная "отсылка". Весь этот фильм - сплошная отсылка. Надо было назвать его "Большой куш, или Спи..дили".)
Знаете, как выглядели московские дети в 1924 году? Школьная форма, пионерские галстук и октябрятские звёздочки, аккуратные стрижки, бантики в косичках у девчат, колготки и сандалики - огромное отличие с 2024 годом.
Спасибо Ессентукам (санаторий "Юность") за предоставленные рельефы и плакаты из прошлого.
А в 2124 году никаких отличий не будет. Мир моды словно застыл, развивалось только оружие - и это в благополучном мире будущего! Киберпанк 2124!
Не успев толком осмотреться в новом мире, Коля встречается с пиратами, которые хотят отнять у него артефакт и даже убивают отца Алисы - бесполезного Селезнёва, который весь фильм отыгрывает того обрезанного нытика из "Собибора". (Вообще, тут какое-то сборище унылых лиц определённой национальности, которые только и делают, что ни чёрта не делают. Сценарные хомяки...)
Папа Алисы в книге Булычёва был космическим путешественником, исследователем, юмористом и весьма интересным человеком. Что сделал папа Алисы в фильме "Сто лет тому вперёд"? Умер.
Ладно. На самом деле встреча с пиратами, смерть Селезнёва и окружающий массаракш снова сделали из Коли тессеракт, и он провалился в прошлое, захватив с собой Алису и космических пиратов.
Вернулся он в 2024 год и встретился с учительницей физики Кирой, мамой Алисы по совместительству.
Мама Алисы могла бы двигать российскую науку в университете семимильными шагами, но суровые реалии капитализма отправили её в школу - учить 25-летних инклюзивных оболтусов физике за оклад в 12 тысяч.
Пока Марк Эйдельштейн с Фимой привычно изображают еврейский скрипичный ансамбль сценарный балласт, две девчонки (Кира с Алисой) в четыре руки и два меча сражаются с Петровым (Весельчак У), но проигрывают. Они уговаривают Колю снова включить тессеракт, но тот недостаточно напуган, чтобы артефакт заработал. И чтобы оживить его пульс, окружающие, как в фильме "Адреналин", крепко лупят Колю по морде.
Напоминаю, рейтинг фильма 6+
...
(Тяжжжкий вздох автора.)
...
Понимаете, нападения пиратов на школу, опасности, грозящей Алисе, Фиме, маме Алисы, всем школьникам, а также отрубленной руки артиста Петрова (Весельчак У) нашему Коле недостаточно для волнения. БДСМовского лупцевания по морде ему тоже мало, так что срабатывает лишь волшебный тьмок от прокуренной девки с отчётливыми мешками под глазами, которые не в силах скрыть даже сценический грим. Этакий "волшебный дзынь", который получился непонятно от чего.
(Снова напоминаю: рейтинг фильма 6+, а этот самый тьмок откровенно не детский. И даже не подростковый. И по Коле видно, что он у него первый, а вот Алиса... как бы сказать помягче... Профессионалка, короче.)
Волшебный тьмок подзаряжает Колю, и тот проваливается снова в будущее. Вместе с Алисой, Фимой, Кирой, хулиганом Виктором и той девицей, из-за которой началась драка в самом начале.
Однако в будущем случился "эффект бабочки". Дело в том, что пират Глот, попав в прошлое, за 100 лет изменил мир по типу будущего из " Терминатора". Так что теперь всюду рулят пираты и машины, а обычные люди у них в услужении.
В фильме есть пират Глот, обладавший умением "переигрывать настоящее". Да, как мимики в "Грани будущего": проиграли бой - тут же откатили время до контрольной точки, нажали клавишу "продолжить" и пошли играть заново уже по знакомым локациям и зная все ходы противника. Маховиком времени в этом фильме служит тот самый тессеракт (в фильме он носит невзрачное название "космион" и похож на ту фигнюшку из первых "Стражей Галактики", только цвет не фиолетовый, а оранжевый).
О появлении тессеракта в 2124 году Глот догадывается по постоянно возникающей на небе воронке из фильма "Ночной дозор". Причём возникает эта воронка почему-то всегда над Глотом, а не над Колей.
Загадочным способом пирата Глота когда-то смогла победить Кира Селезнёва, отняла тессеракт и перенеслась с ним в прошлое, чтобы пираты не смогли его достать.
Вот это училка!
Я бы лучше на это посмотрела, а не на подростковые киздострадания.
Тут не совсем понятно, на кой черт она осталась в прошлом, ибо в будущем пиратов переловили и обезвредили. Кира могла бы вернуться через некоторое время, сдать тессеракт властям и продолжить счастливую семейную жизнь с вялым Хабенским.
Ощущение, что Вика Исакова решила от него отдохнуть.
Когда Коля поглотил тессеракт и перенесся в 2124 год, Глот по воронке почуял артефакт и захотел его отнять. Артефакт покидает тело носителя в случае его смерти. Убить глупого Колю для пирата – дело нескольких секунд, но пираты зачем-то принялись его запугивать, Глот начал с ним играть в "Море волнуется раз" (Глот может заставить людей копировать его движения, в том числе стрелять в себя и прочее). Пока пираты танцевали вокруг Коли ритуальные танцы и заставляли его грохнуть профессора Селезнева, наш школьник успел от них удрать и перенесся сначала в 2024 год, а потом снова вернулся.
За эти сто лет Глот воспользовался чёрной дырой между ушей сценаристов и изменил прошлое. Как? Да вот друг Коли Фима во время игры должен был принять сигнал космического разносчика пиццы и осуществить первый межпланетный контакт.
Космический разносчик пиццы Дшамшут-ага.
А Глот вместо Фимы принял сигнал от пиратского космического флота, и теперь пираты захватили Землю.
Им даже тессеракт для этого не понадобился! А разговоров-то было!
И когда Коля, Кира, Фима, Алиса и сопровождающие их лица оказались в будущем, их встретил... Весельчак У, который по идее должен был переместиться вместе со всей компанией, поскольку находился рядом, но волей чёрной дыры между ушей сценариста Весельчак У остался в 2024 году, прожил 100 лет, не постарев ни на год, и теперь хочет помогать нашим героям, потому что желает отомстить Глоту.
За что? Ну... Весельчак У хотел обмануть Глота, а в итоге Глот его обманул. И Весельчак сто лет гадил в штаны от лютой ненависти. А то, что после победы землян над Глотом Весельчака, как злостного пирата, засунут в пожизненный эцих с гвоздями - это к делу не относится.
Я решительно не понимаю смысла этого сюжетного выверта: с чего вдруг Весельчак стал воспринимать землян за своих соратников? В 2024 году они так зверски месились, что чудом без жертв обошлось, а Кира Весельчаку руку отчекрыжила. В 2124 Глот с непосредственной помощью Весельчака папу Алисы замочил. А тут вдруг на ровном месте "пираты руси бхай бхай". И не надо мне говорить про полную амнистию Весельчака: Кира в одиночку не имела права принимать такое решение.
Но тут вдруг и земляне про всё забыли и приняли пирата в свои дружные ряды.
А у них-то сто лет не проходило! Алиса буквально два дня назад отца потеряла, а Кира – мужа. И всем пофиг на этого вялого Селезнёва! День прошёл, и дочь с женой профессора уже верят пирату, который напрямую в этом злодействе участвовал. Сценарная дыра на сценарной дыре!
Глот мог за эти 100 лет убить Весельчака примерно 10 в 345 степени раз. Ему нельзя его убивать своими руками, но насчёт несчастных случаев и наёмников в клятве ни слова не было. Однако Глот даже не разыскивает его, не ждёт прибытия землян, о которых совершенно точно должен знать.
И только когда земляне оказались в нужной для перемещения в 2024 год точке, Глот решает действовать, его наемники нападают на Весельчака и убивают его. Это открывает Глоту путь к тессеракту, ибо при живом Весельчаке Глот не мог им владеть, а ухлопать одновременно Колю и Весельчака Глоту прочему-то было так тяжело, что практически невозможно!
И вот представьте себе, что, когда это надо было по сценарию, Глот грохнул обоих чужими руками: Колю придушила Алиса лично. И все! Космион у Глота, всё пропало, шеф, все пропало!
Алиска попыталась было оживить Колю волшебным чмоком, но удар заряженными доспехами в грудину сработал лучше.
Коля воскрес, Коля воскрес, он воистину воскрес!
Пока Весельчак месился с пиратами, Коля сделал из себя такси и быстренько отвез Киру и ПТУшников в 2024 год, чтобы они приняли правильный сигнал. Они столкнулись там с прошлым Глотом, и Глот принялся истреблять эти помехи.
Коля же перенесся снова в 2124 год, причем без всяких волшебных тьмоков и прочего: прыг в портал – и все дела. Чудеса да и только!
Напоролся он там снова на Глота, но уже из будущего, и давай ему задвигать, что в прошлом его, Глота, Кира опять заборет.
Умнейшее существо (носитель космиона, глава пиратского альянса) купилось на этот ПТУшный развод и отправилось в прошлое, захватив с собой Колю и Алису – чтобы они собственными глазами убедились в том, что Глот убьет Киру.
Я тут просто не знаю, кем надо быть... Но это не всё.
Как только они оказались в прошлом, Коля толкает пирата Глота на его копию, и те аннигилируют, ибо в фильме заявлен парадокс: нельзя, чтобы копии из разных времен взаимодействовали.
Да, да, как кольца из фильма "Пришельцы": стоило им встретиться, они раскалились и взорвались. Снова импортозамещение.
Господи, какой же это детский сад! Представьте, что в фильме "Грань будущего" вместо мимика на Тома Круза бросился бы ПТУшник и попытался его толкнуть! Да Круз бы его на автомате четвертовал ещё на подлете! А тут пират, весь целиком состоящий из мускулов! Это как гранитный памятник толчком сдвинуть, имея весовую категорию под названием "50 кило смешных какашек"! Российский Тимоти Шаламе, чтоб его...
Космион покидает тело Глота и начинает бажить: Коле приходится снова его поглотить. Он отправляет Алису с Кирой в 2124 года, а сам летит в год 2024, где Фима уже ловит нужные для хорошей концовки сигналы.
В 2124 году Кира с Алисой встречают живого, но по-прежнему вялого Селезнева-Хабенского, который выжил благодаря письму, которое Коля отправил ему из прошлого Почтой России (я не представляю, как Почта России смогла доставить его вовремя, точнехонько за 2 минуты до встречи профессора с пиратами! вот это и есть настоящая фантастика!). Вместо себя Селезнев отправил голограмму (робот Вертер помог, и никто из пиратов этого не заметил, хз как), поэтому выжил и встречает жену и дочь.
А вот Коля и Алиса никогда больше не встретятся, ибо Коля не Звездный Лорд и поэтому не рискует пользоваться тессерактом, чтобы не изменить будущее.
И вместо гимна будущему – песни "Прекрасное далеко" – звучит ее варварски сделанная переозвучка, напоминающая похоронный марш.
Это песня как бы говорит нам: "Хрен вам, а не прекрасное будущее!"
Фиг вам, а не флипы и космопорты!
Ничего этого не показано в капиталистическом будущем, даже флипы не используются, ибо "это нецелесообразно" (с) прокуренная Алиса.
Эхе-хе... Прости нас, робот Вертер, мы все про...
Все, что эти ребята делают, выходит, как минимум, хорошо.
Поэтому, смотреть ли?
Да.
Ну, а, если нет, почему нет?
Во первых, если вы отчаянно не любите фильмы о войне потому, что там много войны и много самолетов.
Во вторых, если вы уверены в том, что сражались исключительно Германия и СССР, а Америка просто сидела на заборе и наблюдала за дракой. Потому, что США с декабря 1941-го воевали и в Тихом Океане на его чудовищных пространствах, и против Германии тоже. Одновременно. Плюс снабжали Англию и СССР чем могли. Скажем, что им географически повезло по сравнению с Англией, тем более по сравнению с другими странами Европы и с СССР, но от этого они не воевали меньше.
Спилберг и Хэнкс сняли кино про реальных людей, воевавших в реальной войне, без всяких придумок. По реальным событиям. Почти документальное. И это потрясающе. Наверное потому, что жизнь чаще всего оказывается круче любых наших фантазий. Когда смотришь “Властелинов воздуха” зная, что все почти, происходящее на экране, происходило с живыми людьми из плоти и крови, что там почти нет выдумок, понимаешь сериал совсем иначе. Словно тебя окунули в историю восьмидесятилетней давности, во внезапно ожившую войну, где люди отправляются на каждый свой вылет, как на последний, где у них на глазах гибнут товарищи, где каждый поворот сюжета написан не сценаристами, а жизнями и кровью.
В одном из обзоров “Властелинов воздуха” было написано: скукотища. Нудное кино про воздушные сражения, и еще текучка актеров. Люди появляются на две-три серии, не успеваешь к ним привыкнуть, а их меняют на новых почему-то. Не почему-то. Потому, что так и было. В 43-м и начале 44-го летный персонал бомбардировочных эскадрилий обновлялся с чудовищной скоростью. И каждый вылет был вылетом в ад, в поля, где расцветают и живут своей скоротечной жизнью цветы, рожденные разрывами зенитных снарядов. Где на неповоротливые медлительные туши бомбардировщиков налетают, как пираньи, истребители, рвут их в клочья ракетами и пушками. И люди на аэродроме стоят и считают садящиеся самолеты, твердо зная, что вернутся не все. А, если вдруг, все, то это чудо.
Когда смотришь сериал под таким углом, когда понимаешь, что не работают тут выдумки сценаристов, разве по мелочам, воспринимаешь иначе. Вот появляется пилот, он успевает тебе понравится, и в следующем вылете, пардон, в следующей серии его самолет получает ракету в крыло, летчик выбрасывается с парашютом и попадает в плен. Если повезет. И все. На его место приходят другие. Как было в жизни. Многие знают, что экипаж, совершивший двадцать пять вылетов, возвращался домой. Учитывая, что до десятого рейда в сорок третьем долетала примерно половина, посчитайте, насколько это было опасно. Потом, когда небо стало принадлежать союзникам, а немцы могли только эпизодически кусаться, но серьезного ущерба бомбардировщикам нанести не могли, и потери упали, и квоту постепенно увеличили с двадцати пяти до тридцати, а потом еще увеличили. Кстати, читали “Уловку-22”? Там и об этом тоже.
И как шла война тоже понимаешь. Очень много внимания в сериале уделено тому, как летали, как бомбили. Как берегли прицелы Нордена, чтобы они не достались немцам в рабочем состоянии. Исторической справки ради, прицел Нордена был вторым по секретности проектом в США после ядерной бомбы и в разработку его вбухали чудовищные даже по нынешним временам полтора миллиарда долларов.
В сериале есть шикарный эпизод. Сбитых американских летчиков ведут по улице города, который они бомбили только что. На них набрасывается толпа и линчует, несмотря на попытки охраны защитить. Это зверство? Можно ли такое оправдать? Понять однозначно можно. Только не надо про варварские бомбардировки мирных немецких городов. Во первых, варварские это немцы первые начали делать с Лондоном, Манчестером, Ковентри. То, что им в глотку вгрызлись и не дали сделать что Геринг планировал, так это не их гуманизм, а неумение делать правильные тяжелые бомбардировщики и героизм защитников Британии. И потом союзники в ответ тоже города бомбили. И месть там ой как присутствовала. Особенно со стороны англичан. Им точно было за что вернуть сторицей. Но в городах были заводы, верфи, железнодорожные узлы, и люди, которые на них трудились. Так что цели как минимум неоднозначные. Все равно, возвращаясь к тому, с чего начали, если кто-то сжег твой дом, твое желание его убить более, чем понятно.
Как-то так. Почти документальное игровое кино. Играют, кстати, хорошо. Но войны заканчиваются, по крайней мере, некоторые из них, и мы можем потом сидеть у экрана и смотреть кино и узнавать, что люди сражались, рисковали, и некоторые из них по крайней мере жили, как в сказках, долго и счастливо.
© Юрий Супоницкий
Кино_без_наркоза
В начале 2004 года Роберт Родригес пригласил Джоша Хартнетта и Марли Шелтон и отснял небольшой пассаж под названием «Клиент всегда прав». После этого он договорился о встрече с Фрэнком Миллером и продемонстрировал ему фрагмент своего творчества: «Если Вам, Фрэнк, понравятся мои наработки, то именно с этой сцены начнется картина. Если же нет, то Вы сможете показывать этот мини-фильм Вашим друзьям в качестве своеобразного дополнения». Фрэнк остался в восторге, и право на дальнейшее проведение съемок было получено. Кроме того, Родригес показывал этот фрагмент всем актерам, проходившим кастинг, и практически все были в шоке от увиденного
