Были заметны изменения в костюмах: барыни носили нарядные платья, кофты и шляпки с полями, дополненные ридикюлями и муфтами, что соответствовало моде 1920-х годов. Кормилицы украшались кокошниками и повойниками, а их платья украшались оборками и клетчатыми узорами. Вместо простых узоров из горошин или полос Мезрина использовала более крупные круги, овалы и геометрические мотивы, такие как штрихи, полосы, круги и точки. Возможно, по совету Деньшина, Мезрина разрабатывала уникальный орнамент для каждой игрушки, что демонстрировало ее изобретательность. Она также использовала золото скромно, применяя его на груди, плечах и шляпах персонажей.
В дополнение к традиционным всадникам, Анна Афанасьевна Мезрина создавала отважных наездниц, сидящих на лошади боком, а также всадников на козлах. Пятнистая шкура этих животных на ногах имитировала штаны с оборками. Благодаря ее работам эти персонажи различных вариаций утвердились среди образов дымковской игрушки.
В творчестве Мезриной в 1920-х годах можно заметить увеличенный интерес к композициям, включающим две, три или более фигуры. Их тематика была разнообразной: от "Танцев" и "Музыкантов" до "Детей в лесу", "Возвращения охотника домой", "Пастуха со свиньями" и "Гусятницы". Многие из них отражали жизнь крестьян, занятых ежедневным трудом. Часто мастерица соединяла несколько фигур на общей глиняной пластине, что было характерным композиционным приемом для народной игрушки. Этот прием, согласно книге Деныпина, использовался и ранее в дымковской игрушке, но особенно часто его применяла Мезрина в 1920-е годы. Орнамент в этих композициях играл незначительную роль, чаще всего они были окрашены тремя-четырьмя красками, чтобы не отвлекать внимание от сюжета.
В творчестве Мезрины также представлен разнообразный мир животных и птиц: свиньи, медведи, львы, коровы, олени, зайцы, гуси, сороки, кони, утки, куры с цыплятами. Этот выбор сюжетов, возможно, был вдохновлен старыми традициями, связанными с праздником Свистопляски. Особенно традиционными были уточки и коньки-свистульки, одно- и двухголовые. К ним присоединялись свистульки-коровы, бараны и козлы. Эти образы сохранялись в дымковской игрушке на протяжении ее развития, включая творчество Анны Афанасьевны Мезриной. Например, ее животным присущ экспрессивный рисунок морды, который выделял их среди работ других мастеров.
Мезрина особенно талантливо лепила отдельные фигурки различных животных, таких как кони, козлы, олени или коровы. Они имели небольшое тело на высоких конических ногах, с гордо поднятой головой, украшенной рогами. Рога были украшены ромбиками из поталь, а их основание всегда выделялось двумя черными косыми линиями. Вместе с черными глазами, бровями, лепными ушами, черным носом и фигурным налепом между рогами у коровы они завершали образ животного.
Мезрина придавала коням особый стиль, рисуя на голове сбрую одним росчерком, а тулово расписывала "в яблоки" — пятнами двух цветов. Шерсть животных обычно изображалась прерывистыми вертикальными полосами. На оленях они были желтого и оранжевого цвета, разделенные вертикальными рядами черных и цветных точек. Коровы изображались красно-оранжевыми или пятнистыми красно-черными, с желтыми рогами.
Мастерица также создавала собственные варианты других персонажей, например медведя. Он всегда был темно-коричневым или черным, стоял в рост, часто с палкой, музыкальным инструментом или другим зверем в передних лапах. У медведя по брюху проходили три ряда цветных горошин, а глаза были "проколоты" палочкой, что придавало ему свирепое выражение. Иногда такой медведь изображался взбирающимся на дерево, а деревья создавали образ леса.
В качестве традиционной свистульки Мезрина лепила фигурку свиньи. У этой фигурки короткий туловище, выгнутая спина, четыре конические ноги и отверстия для свиста на пятках и по бокам. Она была компактной и округлой, с черными штрихами-елочками по хребту и ромбиками потали на желтой поверхности.
Если игрушка-свистулька смотрится в прошлое, то образ льва, созданный Мезриной, явно вдохновлен скульптурой, встречающейся в провинциальной классической архитектуре. Лежащие львы на пилонах можно увидеть как в Вятке, так и в соседнем городе Слободском, куда мастерицы из Дымково ездили торговать своими игрушками. Мезрина изобразила льва в лежачей позе с человекоподобным выражением морды. Она передала его мощную гриву, четырьмя завитыми прядями, а хвост плетью закинула на спину. Морды львов могли быть изображены в двух вариантах: с овальными или полуовальными глазами и торчащими волосками-бровями. Грудь украшалась ромбиками потали. Комбинация желтого цвета с черным воссоздавала естественную окраску зверя.
В 1935 году Мезрина создала ряд работ, отражающих новые тенденции, такие как «Чтение колхозного устава», «Хозяйка», «Детский сад на прогулке», «Свинарка», «Красноармеец», «Автомобиль», «Лыжница» и другие. Большинство из них соответствовали канонам дымковского искусства, повторяя старые композиции на подставках и используя два-три цвета для раскраски. Таким образом, новая тематика в их исполнении была выражена с помощью традиционных художественных приемов.
Анна Афанасьевна Мезрина всю свою жизнь оставалась верной принципам дымковского искусства, однако всегда стремилась адаптироваться к новым требованиям времени. Ее творчество оказало значительное влияние на дальнейшее развитие этого промысла.