Как я попытался рассказать историю только через иллюстрации и что из этого получилось
Всем привет, я Tenglor и я люблю рисовать. И сегодня я хочу рассказать вам о своём опыте участия в инктобере
Сейчас будет просто охренительная история
Однажды, где-то в конце сентября, я спокойно сидел в интернете и в ус не дул (потому что усов у меня нет, хо-хо-хо), как вдруг наткнулся на новость, что скоро начнется Инктобер. "А, ну да, есть такой челлендж, действительно", - подумал я.
Для тех, кто не понимает о чём речь, Inktober, он же «инктябрь» (от англ. ink — тушь и october — октябрь) — это один из челленджей для художников. Он длится весь октябрь и его суть заключается в том, чтобы каждый день делать по рисунку на заданную тему из списка, который каждый год разный. Это развивает как и навык быстрого рисования, так и гибкость. Разнообразность тем инктобера подстегивает воображение и заставляет тебя рисовать не совсем то, к чему ты привык, что дополнительно способствует твоему росту как художника.
В этом году, например, вот такой список
И я подумал, а может поучаствовать в этом году? Я никогда не участвовал в подобном челлендже (да и вообще в челленджах), и мне было слегка боязно. Однако я решил попробовать, даже если опыт будет неудачным, это всё равно опыт.
1-го октября я не мог рисовать, поэтому в движуху вписался уже со второго октября, темой тогда был Spider, то бишь паук.
Мне всегда было интересно рисовать викторианских девушек (хоть всякие вот эти вот финтифлюшки мне не особо удаются) и я подумал: "А попробую-ка я рисовать только девушек в викторианских платьях, заодно и потренируюсь". Ага, блин, нашел что рисовать, в челлендже, который предполагает скорость, решил рисовать викторианские платья, известные своей хитровыдуманностью. Однако первый рисунок с девушкой-пауком в наряде викторианской эпохи я успешно закончил, выложил и ждал своих плюсов
Жду плюсов
Их было не особо много. 23 плюса здесь на пикабу и по мелочи на других сайтах. "Ну и ладно", - подумал я. "Пойду дальше рисовать, не очень-то я и ожидал чего". Расстроился немного, но это жизнь, иногда такое бывает
Но как инктобер начался наперекосяк, так он и продолжился и следующим рисунком я разразился только на пятый день, когда темой было слово Map (схема, карта). Я решил спародировать известный мем и мне прям понравилось это рисовать
Как по мне, вышло довольно забавно
И начиная с этого рисунка меня осенило - а попробую-ка я рассказать целую историю в картинках, интересно, получится ли? Я подумал, пусть это будет история про некую горничную, которая устроилась на работу в новое место и начинает замечать некоторые странности особняка, в котором работает... Темы инктобера внушали интерес. Тут и ангелы, и демоны, и звери, и жабы, и чего только нет. Из случайных тем могла родиться потрясающая история. И так вышло, что у меня как раз начинался отпуск скоро и я подумал, что всё будет ок.
Я погрузился в работу с головой и интересом.
Но вышло не совсем то, что планировал.
Я не смог часто рисовать. То одно, то другое, я ещё и дарк соул хотел пройти раз уж у меня отпуск (третий пока еще не пройден, Олдрик, чтоб его), поэтому я не смог рисовать каждый день. Но где-то раз в два дня выходило по рисунку. Историю я зачастую придумывал на ходу, но старался добавлять какие-то детали, которые бы выстреливали потом. Старался думать наперёд. И в общем, как-то так я дожил до сегодняшнего дня.
Октябрь ещё не закончился, но я больше ни хочу как-то рисовать. Может быть потом я дорисую пропущенные темы, но в целом я нарисовал плюс-минус всё, что хотел нарисовать. Инктобер мне наскучил и сейчас я хочу просто от него отойти. Я сделал в итоге лишь 14 рисунков из 31. Это немного и некоторые не очень удались, но всё же я старался сделать их поинтересней, насколько я мог с моими хреновыми навыками рисования. Сложно было придумать идею для конкретной заданной темы, чтобы она ещё и вплеталась в историю, к тому же я не сильно хороший художник, и многие вещи тупо не умел рисовать. Приходилось выкручиваться на ходу. Особенно пострадали фоны. Я решил, что после инктобера вплотную займусь рисованием окружения. Но в тоже время, это было безумно интересно, хоть никто и не понял, что конкретно я имел ввиду каждым рисунком. Ну тут отчасти я виноват. Надо было всё-таки к каждому рисунку делать описания, но я слишком уверовал в свои силы делать понятные рисунки
Но поговорим наконец-то о самом результате. В итоге получился как будто набор иллюстраций для книги. Я еще специально наложил фильтров, будто это бумага. Вроде норм выглядят. Я не знаю. Не мне уже судить. Я представляю все изображения, которые сделал за инктобер, а так же краткое их описание и пересказ сюжета, ведь я не смог выполнить и свою цель инктобера - рассказать историю только через иллюстрации, многие просто не поняли и многое я не смог выразить. Мне есть ещё над чем работать. Если пост понравится людям, я начну писать полноценную книгу по этой истории с иллюстрациями, всё равно я не верю в существование плюсов, поэтому вряд ли придется это делать
Итак, погнали. Представляю карусель иллюстраций, а ниже их описание по порядку
Вот и вся история
История начинается в того, что какая-то женщина-паук ласково кого-то заворачивает в свою паутину, нежно прижимая к своей груди (день 2. spider, паук). Этакая завязка сюжета получилась. Но эта история не об этой интересной женщине, которая ещё появится, а о девушке Линде (день 3. path, путь. Этот рисунок я уже позже 3-го дня нарисовал), которая устроилась работать горничной в особняк и как раз отправляется туда на поезде. Любительница детективов и просто гиперактивная по жизни, Линда заметила, что в особняке, в котором работают всего три горничные, творится что-то неладное и пыталась в этом разобраться (день 5. map, карта, схема). Однако главная горничная Мария не обращала внимания на доводы Линды и не верила в теории заговора, которыми с ней так охотно делилась Линда.
Особняк находится в плачевном состоянии. В особо дождливые дни с потолка постоянно капает вода из-за чего приходится подставлять тазики (день 7. drip, капать). Учитывая состояние особняка, и что на такой огромный особняк было всего лишь три горничные можно заключить, что денег у хозяина не так уж и много. Тогда почему они наняли ещё и Линду? Вдвоем они всё-таки не справлялись с домом, до Линды была ещё одна горничная, но она вроде как уволилась, правда её история полна загадок и несостыковок. А Анжелика, маленькая горничная, почему-то периодически косилась на Линду, как будто чего-то опасаясь...
Линда была высокой и стройной девушкой, поэтому вдобавок к остальным обязанностям её поставили встречать гостей (день 8. toad, жаба), одним из который и был нотариус, который периодически приходил к главе дома. Неизвестно, о чём они говорили в кабинете.
Глава особняка был интересной личностью. Любил периодически играть в карты с главной горничной Марией, но почему-то постоянно ей проигрывал. Ей просто фантастически везет (день 10. fortune, удача), ведь не может такая серьезная взрослая женщина мухлевать, да?
Линда уехала далеко от дома, и всё еще незнакома с новым местом, поэтому как-то на выходных Анжелика решила ей показать город (день 11. wander). Так же она отвела ее за город на один из холмов (день 13. rise, восхождение). Следующей темой и рисунком должен был быть замок, который Анжелика и хотела показать, но увы, я не нарисовал это.
Анжелика - это маленькая горничная, которая выполняет разную мелкую работу. Она замкнута и не особо общительна, но если к ней втереться в доверие, то можно узнать, что может быть очень радостной и общительной и что она очень любит высоту. Ей приятно дуновение ветра и вид неба. Почему? Потому что она является ангелом (день 16. angel). Однажды она спустилась на землю и так тут и осталась. Об этой её маленькой тайне знает и глава дома и Мария, а Линда до сих пор не в курсе.
В тоже время у нашего знакомого человека-жабы тоже есть интересные слуги, например, дворецкий-демон, а так же та самая женщина-паук из самого начала (день 17. demon). Хм, интересно, что всё это значит? Кем является этот нотариус и какую цель преследует?
Дни продолжают идти один за другим. Линда порой любила промокнуть ножки в речке за особняком (день 24. shallow, мелководье). Глава дома часто принимал странных гостей, с одним из которых он любил играть в шахматы (день 26. remove). Линда была удивлена, но старалась не подавать вида. Ей было с чего удивляться, ведь гостем был огромный волк в костюме (день 27. beast). А в чем же интрига сюжета, где скандалы-интриги-расследования? А вот вам ещё один интересный факт. Человек-жаба является не просто абы кем, а колдуном, которому подвластны силы огня (день 31. fire)! Какова его цель? Чего он хочет? Как вы итоге закрутится история?
Вот на этой ноте и заканчивается эта серия рисунков
Некоторые интересные темы не вошли в результат. Так, где-то на середине я подумал, что было бы интересно, если бы демоном оказалась главная горничная Мария. Были и предпосылки в виде навыков игры в азартные игры. Было бы забавно противопоставление Анжелики-ангела и Марии-демона, но увы, я забыл главной горничной нарисовать чепчик, который скрывал бы её рога. Я не стал переделывать старые рисунки и просто ввел нового персонажа демона-дворецкого (погодите-ка, где-то я такое слышал.. Oh, shi..!). Зато линия Анжелики вышла на все сто. Тут и её подслушивание у двери во время безумных теорий Линды, и её опасение по поводу того, что её раскроют и внезапное раскрытие факта для читателя, что она на самом деле ангел. Вот тут я доволен результатом, прям норм вышло
Я доволен полученным опытом. Да, во многих моментах я провалился, да, я не нарисовал все темы, которые были в инктобере, да, история получилась сумбурной, но по крайней мере, она вышла и я этим доволен. Я не сделал всего, что хотел, но было забавно и интересно над этим работать. В следующем году попробую устроить тоже самое, но то будет другая история и другие рисунки.
Спасибо за то, что прочитали мой пост, буду рад критике, предложениям и советам
Описание лесного духа, о котором рассказывает Карина
<
- Так, ребята, у меня есть идея, - Карина легко привлекла их внимание, даже неугомонный Борька посмотрел в её сторону. – Вы ведь слышали, кто обычно навещает речку и поёт ей песни?
- Беркут, - тут же лупанул Борька.
- Хорошая попытка, но нет. У птиц нет на это времени.
- Русалки! – сказал Ива.
- Но русалки не ходят, да и эта речка маловата для них.
- Кто же это тогда? – спросила Алиса, не любившая загадки.
- Хорошо. Прислушайтесь, - сказала Карина. – Слышите шелест?
Дул слабый ветерок, качающий листья деревьев.
- Сейчас отличная погода для тех, кто делает свою одежду из листьев, поэтому их трудно услышать, - объяснила Карина. – Но если хорошенько прислушаться, то может получиться.
Саша попыталась услышать тех, о ком говорила Карина. Она не совсем понимала, как можно распознать сквозь шелест листьев что-то чужеродное, но Карина обманывать не станет.
Лёгкий ветерок чувствовался лишь у реки, где-то далеко орудовал своим клювом дятел. И если ты хорошенько прислушаешься, забыв обо всём, что знаешь, то действительно расслышишь кое-что ещё. Это что-то звонкое, яркое, блестящее, как солнечный зайчик.
Возможно ли расслышать мягкие шаги солнечного зайца?
Но, конечно, сейчас это был и не он вовсе. Его шаги никак не могут звенеть, он ведь не колокольчик, а обычный луч.
Это не подопечный солнца, а какое-то лесное существо, которое не боится ни воды, ни людей, ведь подходит настолько близко. Носит платье из весенних листьев, от хищников и непрошенных гостей прячется в дуплах и маскируется на ветках.
Существо очень маленькое и умеет петь.
- Да кто же это? – спросила Саша.
- Лесной дух, развлекает нашу речку, - ответила Карина. – Проще говоря – это фея. От нас она на всякий случай спряталась.
- Фея? – усомнилась Саша.
- Лесной дух, - повторила Карина. – Услышать его гораздо легче, чем увидеть.
Это и вправду так, ведь духи невидимые, но, если быть точнее, то они полупрозрачные. Да, захочет фея напиться, вода, которую она выпьет, будет видна сквозь шею. А если б можно было разглядеть дух поближе, то заметили бы, что сквозь кожу руки видны синие линии, напоминающие человеческие вены. Сквозь маленькое тельце феи можно увидеть и траву, и речку, и деревья, и небо.
Но их самих можно увидеть!
Легко можно различить их личико, глаза и улыбку.
- Они любят подслушивать людей и исполнять их желания, - добавила Карина.
- Ну и чушь! – презрительно сказал Боря. – Делать им больше нечего!
- Есть, - Карина сделала оскорблённый вид. – Они ещё любят отыскивать плохих или просто интересных людей и пакостить им. Поэтому советую быть поосторожней с высказываниями… А кто не побоится загадать желание?
Младшие дети подняли руки.
- Хорошо, - Карина, взяв Савву за руку, осторожно подошла к берегу. – Садимся как можно ближе.
Все расселись.
- Теперь посмотрите на воду. Проследите взглядом за её движением. Старайтесь сосредоточиться на том, что вам очень и очень хочется.
>
Резинка для волос
- Осторожней, - предупредила Карина.
- Да ну! – крикнул Боря, бегая по берегу и обливая всех водой.
Из-за его выходки Саша тут же промокла, так как не успела увернуться.
- Эй, мои волосы! – сердито крикнула девочка.
- Ничего, - сказала Карина. – Можно сделать хвост.
Она протянула ей свою резинку для волос, которую она на всякий случай носила на запястье.
- Правда? Ты дашь мне её поносить? – удивилась Саша.
Ей всегда нравилась эта резинка. Карина сделала её сама из маленьких белых и голубых пуговиц, красных лент и чёрных ниток.
- Почему бы и нет, - Карина не поняла неописуемой радости девочки. – Могу отдать и насовсем.
В глазах маленькой Саши было столько счастья, будто ей пообещали подарить целый фургон с мороженым.
Четырехэтажная схема фантастических идей по Г.С. Альтшуллеру
Данная статья относится к Категории 🌌 История создания алгоритмов творчества
Г.С. Альтшуллером на основе изучения нескольких тысяч идей, изложенных в фантастике, была предложена «Четырехэтажная схема фантастических идей».
«Оказалось, что в развитии любой фантастической темы (космические путешествия, связь с внеземными цивилизациями и т. д.), существуют четыре резко отличающиеся категории идей:
- много объектов, дающих в совокупности уже совсем иной результат;
- те же результаты, но достигаемые без объекта;
- условия, при которых отпадает необходимость в результатах.
По каждой теме постепенно воздвигаются как бы четыре этажа фантастических идей. Они качественно отличаются друг от друга, эти этажи. Если мы возьмём такую тему, как «Связь с внеземными цивилизациями», то на первом этаже будут идеи о связи с одной цивилизацией. Есть ряд произведений, использующих такого типа идеи. На втором этаже (связь со многими внеземными цивилизациями) - выдвинутая И. Ефремовым идея Великого Кольца. Точно так же отличается идея одной машины времени у Уэллса от азимовской Службы Вечности, основанной на одновременных контактах со многими эпохами.
Два уточнения.
Верхние этажи нисколько не лучше нижних. Речь идёт о внутренней логике развития идей - и только. Литературные возможности идеи определяются отнюдь не номером этажа, к которому она принадлежит.
Далее. Наличие четырёх этажей вовсе не означает, что по каждой теме возможны всего четыре идеи. На любом этаже может разместиться неограниченное число отличающихся друг от друга «изотопов», «изоэтажных» идей, объединенных лишь тем, что все они соответствуют общей формуле этажа.
Рассмотрим одно из самых приметных четырёхэтажных зданий - «Способы и средства межзвёздных перелётов».
Особенность таких перелётов в том, что необходимо преодолевать огромные (даже по сравнению с межпланетными) расстояния. Корабль должен лететь на субсветовой скорости, а при такой скорости время замедляется. Космонавты вернутся, когда на Земле пройдут десятки, сотни, быть может, тысячи лет. На этом и основаны литературные коллизии.
Первый этаж - идея полёта одного корабля. Изюминка здесь в том, что летят впервые, и писатель концентрирует внимание на трудностях полёта, на раскрытии характеров людей, впервые идущих сквозь звездную бездну. Таков, например, роман С. Лема «Магелланово облако».
Второй этаж - много звездолётов. Мир с развитой системой межзвездных трасс. На этом этаже фантасты ставят иные цели, используют иные средства, решают иные проблемы. Не утратят ли единства потоки цивилизации, расходящиеся в разные стороны? Не пойдут ли колонии, отделённые друг от друга сотнями световых лет, по независимым путям эволюции? Такова проблематика рассказа В. Журавлёвой «Второй путь». В рамках первого этажа эти проблемы просто не могут возникнуть.
Третий этаж - «тот же результат, но без объектов», то есть межзвёздные путешествия, но без звездолётов. Одна из первых идей этого этажа выдвинута И. Ефремовым в повести «Звёздные корабли». Предположим, десятки миллионов лет назад чья-то звезда с планетной системой приблизилась к Солнцу. Тогда межзвёздные перелёты были бы возможны и на обычных планетолетах.
Другая идея этого же этажа использована Г. Гуревичем в рассказе «Инфра Дракона»: а вдруг совсем недалеко от Солнечной системы находятся невидимые инфразвёзды? В этом случае межзвёздный полёт опять-таки свёлся бы к полету межпланетному или почти межпланетному.
Интересная идея выдвинута и К. Саймаком. Пусть полёт продлится очень долго. Полетит не субсветовой звездолёт, а обычный «тихоходный» планетолёт. Полёт растянется на сотни лет, на корабле будут сменяться поколения. Последнее поколение долетит до намеченной цели (рассказ «Поколение, достигшее цели»).
Посмотрите, как отчётливо выявляется внутренняя логика возникновения новых фантастических идей. Нужно преодолевать межзвёздные расстояния, но без субсветовых звездолётов. Писатель, следовательно, может оперировать только двумя величинами - расстоянием между звёздами и сроками жизни экипажа. Расстояния нужно уменьшить, не вступая в конфликт с фактами, то есть с тем, что мы видим. Пусть теперь мы видим большие межзвездные расстояния, но ведь когда-то они могли быть меньше: отсюда идея И. Ефремова. Пусть непреодолимо расстояние до видимых звезд, но могут быть близкие невидимые звёзды: так возникает идея Г. Гуревича.
Дальность полёта можно увеличить и за счет «долголетия» экипажа. Тут две возможности: послать в полет фантастического «сверхдолгожителя» или же рассчитывать на смену поколений. И Саймак обыгрывает обе эти возможности в рассказах «Отец-основатель» и «Поколение, достигшее цели».
Третий этаж ещё далеко не застроен. Возьмём, например, идею И. Ефремова о том, что в прошлом две звезды со своими планетами могли сблизиться на «перелетаемые» расстояния. Поскольку тогда на Земле не было людей, уменьшаются литературные возможности идеи: нет встречи двух цивилизаций. Так почему бы не использовать более выигрышную ситуацию, допустив, что сближение произойдёт в будущем?..
Наконец, четвёртый этаж - «условия, при которых результат не нужен», то есть условия, вообще исключающие необходимость в межзвёздных перелётах. Идея такого типа использована в моём рассказе «Порт Каменных Бурь». Развитые цивилизации объединяют свои солнечные системы в шаровое скопление, чтобы раз и навсегда (причём для всех, а не только для отдельных космонавтов) преодолеть межзвёздные расстояния, войти в постоянный контакт с тысячами других цивилизаций».
Альтшуллер Г.С., Краски для фантазии, в Сб.: Шанс на приключение, Петрозаводск, «Карелия», 1991 г., с. 241-244.
Дополнительные материалы
Последовательность эвристик — около 20 материалов по теме
см. термин Контексты в 🔖 Словаре проекта VIKENT. RU
+ Плейлист ТРИЗ / TRIZ из 10-ти видео: Стратегии Творчества
+ Ваши дополнительные возможности:
Воскресным вечером 11 декабря 2022 в 19:59 (мск) на ютуб-канале VIKENT.RU пройдет юбилейная онлайн-лекция № 300:
Смысл жизни: достойные завещания выдающихся (!) ЛичностейТакже идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультацию третье воскресенье каждого месяца в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.
Изображения в статье
Генрих Саулович Альтшуллер (псевдоним – Генрих Альтов) – автор Теории Решения Изобретательских Задач (ТРИЗ), автор Теории Развития Творческой Личности (ТРТЛ), изобретатель, писатель / Биографии & Image by Freepik
Image by starline on Freepik
Image by rawpixel.com on Freepik
Image by rawpixel.com on Freepik
Примеры заимствований приёмов и сюжетов в искусстве по В.М. Аллахвердову
Данная статья относится к Категории: Подражание известным решениям
«Технические приёмы, найденные одним художником, очень быстро подхватываются другими.
Даже то, что вначале воспринималось как скандал, уже через несколько лет входит в моду. Сколько насмешек выдержали импрессионисты, когда стали класть на полотно краски, не смешивая их предварительно на палитре, одну к другой так, чтобы вызывать у зрителя впечатление вибрации, скрадывающей чёткость контуров изображаемых предметов! Однако этот приём стал одним из самых популярных уже у их младших современников.
Когда Д. Гриффит стал использовать крупный план в кино, то зрители, увидев первый фильм с его использованием, решили, что стали жертвой издевательства. Появление на экране лиц героев крупным планом сопровождалось криками из зала: «Покажите ноги!». И всё же этот приём мгновенно вошёл в кинопрактику.
До композиторов мангеймской инструментальной школы (середина XVIII века) существовала лишь террасообразная динамика интенсивности звука, т.е. сила звука изменялась скачками. Но вот мангеймцы ввели крешендо и диминуэндо (постепенное усиление и ослабление звука). И поначалу непрерывное нарастание звука имело столь сильный эффект, что публика вставала при его исполнении. Однако уже у композиторов венской классической школы данный приём стал стандартным. […]
Художественный текст вообще легко включает в себя заимствования из других произведений. Например, у библейской «Песни песней» А. Куприн заимствовал для своей повести «Суламифь» сюжетные ходы; О. Уайльд в пьесе «Саломея» - стиль, а Шолом-Алейхем - название, чем придал описываемой им истории библейское звучание, С.В. Рахманинов в конце Элегического трио, посвященного памяти П.И. Чайковского, цитирует тот же русский панихидный напев, который сам Чайковский использует в 5-й картине «Пиковой дамы» (учитывая феноменальную музыкальную память Рахманинова, можно быть уверенным, что связь с этой оперой возникла вполне осознанно).
Художественное творчество всегда переполнено намёками и парафразами - косвенными или прямыми отсылками к предшествующему источнику, чаще осознанными, но иногда и неосознанными. Произведения искусства опираются на традицию, наполнены цитатами друг из друга, т.е., как сейчас модно говорить в искусствоведении, интертекстуальны. Художник живёт в двух мирах: в реальном мире и в мире искусства. Творчество художника одновременно отражает оба мира.
Стихи ранних поэтов Америки сотрясаются от пения соловьев и жаворонков, а между тем, как утверждают орнитологи, этих птиц в Америке тогда НЕ водилось. Они пришли в американскую поэзию из английской. В русской поэзии снежные барсы, живущие в Гималаях, наводнили кавказские горы сразу после «Мцыри» Лермонтова.
Художники редко признаются во влиянии других авторов на создание своих работ, однако такое влияние всегда существует. Р. Стивенсон, рассказывая, как создавался «Остров сокровищ», честно назвал с полдюжины книжек, которые явственно сказались на его романе».
Аллахвердов В.М., Психология искусства. Эссе о тайне эмоционального воздействия художественных произведений, СПб, «ДНК», 2001 г., с. 27-28 и 29.
Дополнительные материалы
1846 год. Эдгар По публикует программную статью: Философия творчества
+ Плейлист из 11-ти видео: Интеллектуальные / творческие / креативные продукты
+ Ваши дополнительные возможности:
Начат приём Докладов на V-й Форум по развитию креативности
08-09 октября 2022 года.
Узнать больше Вы можете здесь: poznyakova.com/forum
Изображения в статье
Виктор Михайлович Аллахвердов — отечественный психолог / Официальный сайт СПбГУ & Изображение Nino Carè с сайта Pixabay
Функции волшебной сказки по В.Я. Проппу
Данная статья относится к Категории: Приёмы, инварианты, эвристики
В.Я. Пропп в книге: Морфология сказки на основе обобщения различных фольклорных источников выявил такие сказочные функции (акции):
1) Отлучка кого-либо из членов семьи;
2) запрет, обращённый к герою;
3) нарушение запрета;
4) выведывание;
5) выдача;
6) подвох;
7) невольное пособничество;
8) вредительство (или недостача);
9) посредничество;
10) начинающееся противодействие;
11) герой покидает дом;
12) даритель испытывает героя;
13) герой реагирует на действия будущего дарителя;
14) получение волшебного средства;
15) герой переносится, доставляется или приводится к месту нахождения предмета поисков;
16) герой и антагонист вступают в борьбу;
17) героя метят;
18) антагонист побеждён;
19) беда или недостача ликвидируется;
20) возвращение героя;
21) герой подвергается преследованиям;
22) герой спасается от преследования;
23) герой неузнанным прибывает домой или в другую страну;
24) ложный герой предъявляет необоснованные притязания;
25) герою предлагается трудная задача;
26) задача решается;
27) героя узнают;
28) ложный герой или антагонист изобличается;
29) герою даётся новый облик;
30) враг наказывается;
31) герой вступает в брак.
Все пропповские функции распределяются между 7 действующими лицами сказки:
- Герой;
- Антагонист (вредитель);
- Даритель волшебных средств герою сказки;
- Волшебный помощник;
- Царевна или её отец;
- Отправитель;
- Ложный герой.
Дополнительные материалы
36 базовых драматических ситуаций по Жоржу Польти
Типовые функции в области рекламы и Public Relations по И.Л. Викентьеву
+ Плейлист из 11-ти видео:
+ Ваши дополнительные возможности:
Идёт приём Ваших новых вопросов по более чем 400-м направлениям творческой деятельности – на онлайн-консультацию № 279 20 марта 2022 года (Воскресенье) в 19:59 (мск). Это принципиально бесплатный формат.
Задать вопросы Вы свободно можете здесь: https://vikent.ru/w0/
Изображения в статье
Владимир Яковлевич Пропп — отечественный учёный-фольклорист, один из первых, кто стал анализировать структуру текстов и выявлять их инварианты / РО ИМЛИ, ф. 721, ед. хр. 269 & Изображение Yuri_B с сайта Pixabay
Перипетия – как драматургический приём по Аристотелю
Данная статья относится к Категории: Приёмы, инварианты, эвристики
«Перипетия, как сказано, есть перемена событий к противоположному, притом, как мы говорим, по законам вероятности или необходимости.
Так, в «Эдипе» (вестник), пришедший, чтобы обрадовать Эдипа и освободить его от страха перед матерью, объявив ему, кто он был, достиг противоположного, и в «Линкее» - одного ведут на смерть, а Данай идет за ним, чтобы убить его, но вследствие хода событий последнему пришлось умереть, а первый спасся».
Аристотель, Поэтика. Риторика, СПб, «Азбука-классика», 2010 г., с. 38.
Современное пояснение сценариста:
«Размышляя о том, почему современная драматургия имеет трёхактную структуру, вспомните Аристотеля. Он учился вместе с Платоном и был наставником Александра Македонского. Аристотель - автор многих произведений, но его «Поэтика» до сих пор актуальна.
Вот как он определял конструкцию драматического произведения:
«...фабула, так же как и в трагедиях, должна быть драматична по своему составу и группироваться вокруг одного цельного и законченного действия, имеющего начало, середину и конец».
Аристотель был убеждён, что «начало и как бы душа трагедии - это фабула, а второе - характеры». «Подобное бывает и в живописи. Если кто размажет самые лучшие краски в беспорядке, тот не может достичь даже такого удовольствия, как набросавший рисунок мелом».
Некоторые открытия Аристотеля имеют особое значение для драматургии. Он сформулировал понятие «Перипетия», которое определил как «перемена происходящего к противоположному», а также «Узнавание» - «переход от незнания к знанию».
Аристотель соединил оба понятия в одно общее: «Тогда две части Фабулы, Перипетия и Узнавание, направляют неожиданности». Аристотель определял характер как «то, в чём проявляются решения людей - что человек предпочитает, а чего избегает». Более того, «не выражают характера те речи, в которых неясно, что известное лицо предпочитает или чего избегает; или такие, в которых совершенно не указывается, что предпочитает или чего избегает говорящий».
Скип Пресс, Как пишут и продают сценарии в США для видео, кино и телевидения, М., «Триумф», 2004 г., с. 21-22.
+ Ваши дополнительные возможности:
Плейлист из 20-ти видео: МЕТОДИКИ КРЕАТИВА / ТВОРЧЕСТВА
Изображения в статье
Изображение Andreas Zapf с сайта Pixabay