Антропоморфный дендромутант сбегает из дома ради карьеры в шоу-бизнесе, но, в силу обстоятельств, погружается в мир финансовых афер. Вступая в преступный сговор с зоофилкой и эмо-психопатом, он отжимает успешный бизнес у уважаемого продюсера
Михаил Андреевич Глузский – выдающийся советский актёр, мастер художественного слова, театральный педагог и общественный деятель. В творческой копилке мастера около 200 ролей самых различных жанров – от шпионов, бандитов и белогвардейцев до священников, академиков и пьяниц.
Михаил Глузский родился 21 ноября 1918 года в Киеве на Шулявке, по тем временам самым бедном и неблагополучном районе украинской столицы. До этого времени семья проживала в Санкт-Петербурге, но после революции вынуждена была сменить место жительства из-за политических взглядов отца. Отец - Андрей Михайлович Гмырев, поэт и журналист, был убежденным эсером и не принял ни февральскую революцию, ни октябрьскую.
Михаил Глузский с родителями
В Питере оставаться было опасно, поэтому он с женой Ефросиньей Кондратьевной Глузской и старшей дочерью Людмилой перебрался в Киев, куда в то время съехалось множество его соратников.
В районе Караваевых дач он приобрел небольшой домик, разбил вокруг него фруктовый сад, а осенью 1918 года на свет появился маленький Миша.
В 1922 году глава семьи умер от тифа и Ефросинья Кондратьевна с двумя детьми на руках переехала в Москву. Там она устроилась на работу, получила комнату в коммуналке и снова вышла замуж.Тянуть двоих детей было сложно, к тому же Миша часто болел. Поэтому мать отправила его к родственникам второго мужа в Баку, но им не удалось найти с парнишкой общий язык. Он не слушался, поэтому был определён в интернат.
Михаил Глузский в центре, архивное фото
Десятилетний Миша оттуда благополучно сбежал и самостоятельно добрался на товарном поезде обратно в Баку. Родственникам ничего не оставалось, как отправить его обратно в Москву.
Мать в то время уже развелась со вторым мужем и работала продавцом в детском отделе ЦУМа. Мишу оставлять одного дома было рискованно, поэтому после школы он приходил к ней на работу и до вечера сидел под прилавком. Затем у мальчика появились дворовые друзья-приятели, с которыми он слонялся по улицам, бил фонари и задирался к прохожим.
Окончательно не скатиться по наклонной дорожке, парню помог драм-кружок при Мосторге, в который он записался из простого любопытства. После седьмого класса Михаил ушел из школы и пошел в ученики к слесарю в мастерскую. Затем устроился электромонтёром в ЦУМ, а по вечерам посещал занятия в школе рабочей молодёжи.
Михаил Глузский в юности
Театр по-прежнему занимал важное место в его жизни. Ещё в 1927 году в Москве открылся первый театр рабочей молодёжи – ТРАМ, который стал настоящей кузницей актёрских кадров. В 1931 году коллектив получил статус профессионального театра.ТРАМ стал для Михаила первой профессиональной ступенькой в его творческой карьере.
Поднабравшись сценического опыта, паренёк решился поступать в театральное училище. В 1936 году при Мосфильме открылась актёрская школа. Приём уже был окончен, но неожиданно освободились два места, одно из которых досталось Михаилу. Школа была организована на базе ВГИКа. Преподавали в ней такие выдающиеся деятели советского киноискусства, как Плотников, Баталов, Райзман, Ромм и многие другие.
Уже на втором курсе Глузского стали приглашать на съемки в массовки и зачислили в штат Мосфильма, а в 1938 году он сыграл свою первую небольшую роль в исторической драме Григория Рошаля «Семья Оппенгейм». За ней последовал эпизод в комедийной ленте «Девушка с характером» и небольшая роль в исторической ленте «Минин и Пожарский».
Кадр из фильма «Семья Оппенгейм», 1938 года
В 1940 году Михаил окончил школу киноактёра и был призван в ряды вооружённых сил. Службу проходил при Центральном театре Советской Армии. Во время войны выступал на передовой в составе фронтовых творческих бригад. В боевых действиях ему участвовать не довелось, но под обстрелы и бомбёжки актёр попадал неоднократно и на собственном опыте прочувствовал все тяготы и лишения военного лихолетия.
В 1946 году Глузского пригласили в труппу театра студии киноактера, которому он посвятил 40 лет жизни. Параллельно участвовал в постановках «Современника» и «Театра имени Ермоловой». А в 1949 и 1950 годах был актёром драматического театра, организованного для группы советских войск в Германии.
Михаил Андреевич, несмотря на преклонный возраст, много ездил с театром на гастроли и крепко сдружился с коллегами по сцене – Владимиром Стекловым и Евгением Дворжецким. Но все же Глузский больше известен широкой публике своими ролями в кино, которых в его фильмографии насчитывается около двух сотен.
Глузский, Стеклов, Дворжецкий, архивное фото
Так сложилось, что в начале кинокарьеры за Глузским закрепилась амплуа актера, исполняющего роли отрицательных персонажей – шпионов, белогвардейцев и жуликов. Это случилось благодаря выходу на экраны картины «Тайна двух океанов», в которой Михаил Андреевич мастерски исполнил роль хитрого и коварного вражеского шпиона.
Михаил Глузский в фильме «Тайна двух океанов», 1956 года
Следующей яркой работой стала роль Есаула Калмыкова в трехсерийной экранизации Шолоховского «Тихого Дона», которая принесла актеру всесоюзную известность. Ему удалось передать зрителю всю трагедию судьбы своего персонажа, который сумел до конца сохранить верность воинской присяге и не посрамил честь русского офицера.
Михаил Глузский до конца своих дней был благодарен режиссеру Герасимову за эту роль и всегда с удовольствием снимался в его фильмах, пусть даже в совсем небольших эпизодах. Заслуживает внимание и комедийный дар актера. Ярким примером может служить хризматичный администратор гостиницы из культовой комедии Леонида Гайдая «Кавказская пленница», который учит Шурика произносить местные традиционные тосты.
Фрунзик Мкртчян и Владимир Этуш в фильма «Кавказская пленница», 1966 год
Ну, а лучшей киноработой Глузского по праву считается роль пожилого академика Сретенского в трогательной психологической драме Ильи Авербаха «Монолог». Эта картина – глубокое философское размышление о смысле жизни, исповедь пожилого человека, оказавшегося на старости лет совершенно чужим и ненужным родной дочери и внучке. Их сыграли Маргарита Терехова и Марина Неелова.
Далее, в 1977 году Глузский снялся у режиссера Евгения Татарского в картине «Золотая мина», сыграв роль полковника милиции Зарубина. Выдающиеся роли Михаила Андреевича можно перечислять еще долго. Он никогда не отказывался от работы, даже в тяжелые для всей страны 90-е, когда отечественная киноиндустрия находилась в полном упадке.
Еще Михаил Гузский – мастер художественного слова, великолепный чтец и декламатор. Он много лет работал на радио и телевидении, дублировал иностранные фильмы, озвучивал мультфильмы и снимался в Ералаше.
Михаил Глузский в сценке Ералаш "Урок пения", 1974 года
Творческую деятельность Михаил Андреевич успешно совмещал с общественной и преподавательской, выпустил два курса ВГИКа, руководил комиссией ветеранов кино. С 1986 по 1991 год был секретарем правления Союза кинематографистов СССР. За неоценимый вклад в отечественную культуру Михаил Андреевич был удостоен звания Народного Артиста Советского Союза и награжден высокими правительственными наградами.
В молодости Михаил Глузский имел репутацию трудоголика и холостяка со стажем. Все свое время он посвящал работе, в громких любовных историях замечен не был. Однажды на одном из студенческих вечеров в ГИТИСе 32-летний Михаил увидел молодую студентку, Катю Перегудову, которая произвела на него сильное впечатление. Он стал искать с ней встречи и при первом же удобном случае напросился в гости к общим друзьям, узнав, что девушка там тоже будет. Катя пришла не одна, а с мужем, но это не остановило влюбленного Глузского.
Михаил Глузский с сыном и женой Екатериной Перегудовой
Он предложил ей сходить в магазин, и они несколько часов гуляли по вечерней Москве, забыв обо всем на свете. Буквально на следующий день Михаил должен был уезжать в Германию, где его ждала работа в театре группы советских войск. Эта командировка стала для артиста настоящей пыткой. Он забрасывал свою возлюбленную письмами, с признаниями в любви и в итоге уговорил ее уйти от мужа.
Через год, прервав контракт, Глузский вернулся в Москву и сделал Кате предложение. Перегудова ушла от мужа, но тот еще долго не соглашался на развод и только рождение сына Андрея в 1951 году поставило окончательную точку в их отношениях. Спустя несколько лет у супругов родилась дочь Маша. Со временем актер получил кооперативную квартиру и смог обеспечить семье достойный уровень жизни.
Семья Михаила Глузского
Супруги прожили душа в душу почти 50 лет, воспитали четверых внуков. На похоронах Глузского Екатерина Павловна пообещала детям, что побудет с ними еще года два и уйдет вслед за своим любимым Мишей. Так и случилось, в 2003 году Перегудова скончалась, а в 2011 году не стала старшего сына Андрея.
Еще в 1999 году у Михаила Андреевича начались проблемы с сердцем и сосудами. Давала о себе знать старая травма ноги, полученная еще в молодости. Тем не менее, Михаил продолжал сниматься в кино и выходить на сцену театра, а свой последний спектакль отыграл за месяц до кончины.
Михаил Глузский до конца своих дней был предан профессии и выходил на сцену, не взирая на боль
За неделю до этого он попал в больницу с высокой температурой, но всё же нашёл в себе силы, чтобы 13 мая 2001 года выйти на сцену. Зрители даже не заметили, что Глузский тяжело болен. В финале он со всеми остальными артистами вышел на поклон, а через несколько часов оказался в реанимации.
В ту же ночь Михаилу Андреевичу ампутировали ногу, затем у него отказали легкие и выкарабкаться он уже не смог. Умер актер от сердечного приступа 15 июня 2001 года, ему было 82 года.
Могила на Ваганьковском кладбище в Москве, где похоронен Глузский Михаил Андреевич, его жена Перегудова Екатерина Павловна и их сын Глузский Андрей Михайлович
Похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве. Рядом похоронены любимая жена Екатерина Перегудова и сын Андрей.
Ребят, спасибо за то, что дочитали статью до конца! Просматривая множество интервью, фильмов и статей, я не могу уместить все факты из жизни известных людей в одну статью, это попросту невозможно. Поэтому я решил завести Telegram-канал, где буду публиковать то, что не уместилось в статью, буду рад каждому и всего вам хорошего!
Музыкальные гении, особы с непревзойденными талантами, всегда привлекают к себе внимание не только своей музыкой, но и своими уникальными и порой эксцентричными привычками. Эти причудливости, иногда удивительные, иногда странные, неразрывно связаны с их характерами, мыслями и, без сомнений, влияют на их творчество и весь их образ жизни. История музыки полна колоритных персонажей, чьи необычные поступки и требования порой кажутся настолько странными, что их трудно отделить от городских легенд. Давайте взглянем на некоторые из самых ярких примеров.
Людвиг ван Бетховен: Гениальность и Одиночество.
Бетховен, один из самых великих композиторов всех времен, был известен своим вспыльчивым характером и странностями. Говорят, он считал, что холодная вода на голову вдохновляет его на творчество, и он часто опрокидывал на себя воду, сидя за работой. Кроме того, Бетховен был чрезвычайно требователен к музыкальному персоналу и репетициям, порой устраивая настоящие испытания для своих музыкантов.
Вольфганг Амадей Моцарт: Шутник и Провокатор.
Моцарт был известен своей любовью к шуткам и розыгрышам. Среди его многочисленных причуд была страсть к шарфам и яркой одежде, что для его времени было довольно необычно. Также Моцарт любил общество животных, и у него часто в доме были питомцы, включая лошадь, которую он держал в саду своего виенского дома.
Фредди Меркьюри: Королевские Вкусы.
Фредди Меркьюри, легендарный фронтмен группы Queen, был известен своими взыскательными вкусами и любовью к роскоши. Одна из известных историй гласит, что он устроил вечеринку с балетными танцорами и карликами, подающими кокаин на подносах. Меркьюри также обожал кошек, оставив своему любимому питомцу Дельгадо наследство.
Игги Поп: Бунтарь и Сценический Экстремал.
Игги Поп, один из пионеров панк-рока, известен своими дикими и непредсказуемыми выходками на сцене, включая самоповреждение и лезгинку на стекле. Он часто выступал в трансе, полностью погружаясь в свое исполнение, что привело к многочисленным травмам на сцене.
Мариа Каллас: Дива с Темпераментом.
Мариа Каллас, знаменитая оперная певица, была известна не только своим голосом, но и своими капризами. Она демонстрировала высокомерное отношение к другим певцам и даже отказывалась выходить на сцену из-за неудовлетворительного состояния своего гардероба или личных неурядиц. Каллас также вела громкие публичные споры с руководителями оперных театров, что в конечном итоге сказалось на её карьере.
Заключение.
Эксцентричные причуды известных музыкантов зачастую являются частью их творческого гения и образа жизни, которые делают их не только иконами музыки, но и зачастую символами эпохи. Их музыкальное наследие продолжает вдохновлять, а их личные истории остаются предметом увлечения для поклонников по всему миру.