Ты тоже ждёшь, что море и песок решат твои проблемы?

(Рецензия после просмотра первого сезона)

Я включил первый сезон «Белого лотоса» с тем же настроением, с каким ты ставишь фоном комедию, пока готовишь. Хотел чего-то лёгкого и остроумного, чтобы мозг включил режим «море, пальмы, всё включено».

Ну и первые серии именно так и выглядели: набор жанровых клише в тропическом аквариуме. Жена и подневольный муж. Подросток-бунтарь и её подруга/сверхчувствительная личность. Сын, который сросся с приставкой. Пара новобрачных: он – маменькин сынок с золотой ложкой в заднем проходе, она – сексуальная золушка. И, конечно, женщина, хранящая прах матери, с шардоне на завтрак. Что может пойти не так?

Сначала нас отвлекают гэгами. Фраза «Лив, твоя мама не Путин» звучит как мем. Мужчина осматривает свои яички на предмет рака в океане перед сыном. Девчонки устраивают кетаминовую тусовку через стену от родителей. Всё это напоминает курортную комедию, в которой можно смеяться над чужими странностями, чтобы не решать, что делать с собственными.

Но чем дальше, тем отчетливее вкрапляется трагедия. И трагедия не вычурная, а человеческая. Да, это белые богачи, но сериал про то, что плачут все без исключения: они, их дети, друзья детей и персонал. Потому что на отдыхе, где у тебя нет прикрытия работой и делами, наружу выползают травмы. И спрятаться от них не получается. Боюсь, ты окружён водой.

Все актёры на своих местах. Но две фигуры возвышаются над остальными. Дженнифер Кулидж превращает «маму Стифлера» в персонажа, которому искренне сопереживаешь, но при этом боишься оказаться запертым с ней в лифте. А Мюррэй Бартлетт, управляющий этим райским местом, показывает, ради чего мы уезжаем на курорты. Он прячет за улыбкой и служебным рвением ту самую внутреннюю боль от клиентов и начальства, которая с годами становится твоим главным багажом.

Я привык чередовать. Один день авторского кино, где герои страдают под метафоры о христианском мученичестве, другой — «Форсаж». Серьёзное, потом расслабляющее. Так вот, «Белый лотос» я включал как «Форсаж». Хотел просто посмеяться над богатыми, а получил трагедию уровня Шекспира. Но, пусть и со слезами на глазах, я оказался рад. Потому что это и есть первый признак шедевра: когда ожидания рушатся, а на их месте вырастает что-то лучшее, чем ты сам себе придумал.

И это сериал-выбор. Хочешь — смотри, как люди выгорают на работе. Хочешь — разгляди историю про то, как человек меняет ценности ради "выгодного" брака. Хочешь — ищи хэппи энд, а хочешь — плачь над внезапной смертью. Здесь есть история для (про) каждого. И в этом его честность. Здесь счастливый финал для одного означает утрату для другого. Это ли не жизнь?

Может, я должен был разочароваться, что всё закончилось не весело для всех. Но всё наоборот: я доволен именно потому, что всё закончилось так, как должно было. Как жизнь заканчивает главы — без лишних реверансов.

Ведь «Белый лотос» — это история о том, что даже в отпуске невозможно поставить жизнь на паузу. Она тянется за тобой и у бассейна, на баре, и на пляже. Курорт же никуда не денется, он будет ждать новых гостей, новых трагедий и новых хэппи-эндов.

Сериал показывает: райский отпуск — не убежище, а кривое зеркало. Ты смотришь на пальмы и загары, а в отражении всё равно видишь свои страхи. И, может быть, честнее вывалить их дома, чем пытаться закопать в песке? Ты знаешь, прибой ведь всё равно всё смоет.

8,5 из 10.

За грустную насмешку — над неравным браком, популизмом и выгоранием. Но главное — над вечной человеческой привычкой тащить чемодан страхов в рай, будто от этого он станет легче.

_________

Заглядывайте в мой Telegram-канал — там посты выходят раньше.

Макс – сирота, который вырос в приемной семье и никак не может оправиться от травмы, вызванной смертью его брата много лет назад. Он любит рисовать на городских стенах, что не очень законно, и чтобы не загреметь за решетку, ему приходится принять предложение поработать в доме престарелых. Макс совершенно не рад такой перспективе, а со временем ему становится понятно, что с местом, куда он попал, совершенно очевидно что-то не так.

Все мы боимся старости, во многом потому что это то, что неизбежно ждет каждого из нас. Еще вчера ты был молод и полон сил, а сегодня не можешь подняться с постели без посторонней помощи. Во многих хоррорах пожилых людей используют как метафору смерти, стариками пугают, на них строят скримеры. Авторы «Обители» попытались сделать шаг дальше и поставить во главу угла своей истории конфликт поколений как таковой.

Действие фильма разворачивается в доме престарелых, и если смотреть фильм внимательно, обращая внимание на то, что творится по фону, можно заметить массу деталей, которые позволят подобрать правильный ключ к происходящему. На экранах включенных телевизоров мы видим программы, в которых представители молодого поколения обвиняют своих предшественников в халатном отношении к тому, что им было доверено, и «Обитель» – кино как раз про то, как прошлое цепляется за жизнь, не только отказываясь уходить, но и пытаясь продлить свой век за счет молодых.

Казалось бы, любопытная и в целом интересная для рефлексии мысль, но реализовывать ее взялся Джеймс ДеМонако – человек, который известен в первую и последнюю очередь как создатель франшизы «Судная ночь», дуболомно прямолинейной и политически заряженной страшилки. В «Обители» ДеМонако показывает, что тоньше, искуснее и мудрее со временем он так и не стал, а выбранную тему он не собирается глубоко анализировать, ему достаточно задекларировать популистский лозунг «старики – отстой» и на этом исследование темы закруглить.

Справедливости ради, в своем третьем акте «Обитель» содержит один большой поворот, который вроде как переворачивает происходящее с ног на голову. Но в глобальном смысле он ничего не меняет, это поворот ради поворота, который не добавляет к выбранной теме, а нужен только для того, чтобы ДеМонако мог торжествующе воскликнуть «Ага, не ожидали?!». Увы, «Обитель» не очень хорошо работает даже в отрыве от своих идей, как чисто жанровый проект – у фильма вялый темп и неровная динамика, он часто провисает, его логика хромает на обе ноги, а его саспенс-сцены преимущественно строятся на банальных и очевидных скримерах.

Безусловно, вряд ли кто-то ждал от создателя «Судной ночи» шедевра, но даже невысокие ожидания «Обитель» не оправдывает. Это примитивный и довольно-таки глупый параноидальный триллер, который запоминается одной-единственной сценой – финальной, где внезапно начинается кровавая и графичная резня, по сравнению с которой та же «Судная ночь» смотрится как фильм для детского сеанса. Но ради этих пяти минут придется вытерпеть полтора часа скуки и, как говорит молодежь, кринжа.

Видеообзоры на новые фильмы ужасов и триллеры:

https://rutube.ru/u/scarymovies/videos/

https://www.youtube.com/@scarymovieru/videos

Сервис Hulu одарил нас всех новым фильмом с запоминающимся названием «Эники-Беники». Не стоит уличать в излишней оригинальности локализаторов -  в оригинале фильм называется «Eenie Meani», что в английском языке тоже является началом известной считалочки.

Режиссером числится абсолютно неизвестный мужчина по имени Шон Симмонс, но это в целом не имеет никакого значения. Основная привлекательность фильма заключается в фигуре исполнительницы заглавной роли, ведь ту самую Эники играет любимица миллионов Самара Уивинг.

У нашей героини тяжелая судьба. С детства она моталась по приемным семьям, видала всякое, поэтому довольно быстро свернула на криминальную дорожку. Слегка повзрослев, она осознала пагубность своего образа жизни и решила стать честной официанткой, порвав с людьми, тянувшими ее на дно. Однако в какой-то момент она забеременела от бывшего крайне проблемного ухажера Джона (Карл Гусман), пришла к нему со сложным лицом, а там кровь, убийства, погоня и внезапное появление Энди Гарсии в образе то ли гангстера, то ли отца-наставника.

Выясняется, что Эники-Беники (вообще-то ее зовут Эди) умеет очень быстро и экстремально водить машину, и даже на разбитом ведре скроется от кого угодно. Такие таланты всегда ценились в преступном мире, поэтому Гарсия начинает мягко шантажировать Эди и предлагает ей сделку: она помогает ему в ближайшей афере, а он отпускает все грехи ее токсичному бойфренду и отцу будущего ребенка.

В идеальном мире могла бы получиться женская версия «Малыша на драйве». В нашей же суровой реальности вышел фильм-недоразумение, который сам не понимает, чем он является. Драйва тут почти нет, большая часть сюжета посвящена банальнейшим страданиям главной героини, в какой-то момент появляется даже ее инвалид-отец в исполнении Стива Зана. Сделано все настолько фальшиво, что хочется уже досчитать эту несчастную считалочку до конца и выключить телевизор.

Не уверены, что этот фильм следует советовать даже фанатам Самары Уивинг. Большинство сцен выглядят беспомощно и вызывают лишь недоумение, про химию между актерами и говорить не приходится. Чего говорить, стриминговая халтура в худшем ее проявлении. Запасаемся терпением и ждем вторую часть «Я иду искать», она точно должна быть повеселее.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

Честно, не мог пройти мимо этой премьеры. Ждал выхода в цифре с нетерпением, трейлер подготовили поистине интригующий. Вчера я, как и подобает любителю данного жанра, посмотрел фильм, не дожидаясь официального дубляжа. В связи с этим хочу поделиться своими впечатлениями, без спойлеров.

Кто не в курсе сюжет фильма - ночью в небольшом городке 17 младшеклассников одновременно убежали из дома и бесследно исчезли. Все они учились в одном классе, и кроме них не пропал только один мальчик. (можно глянуть информацию в открытых источниках).

Последнее время стал чаще замечать, что в контексте данного жанра все чаще стали появляться дети. Видимо авторы нащупали нишу и выдают картины одну за другой, которые бьют рекорды по кассовым сборам (пример: "ОНО" С.Кинга, "Очень странные дела" и прочее). Ничего не могу сказать против - тема мне кажется не избитой и полна творческого потенциала.

И все же вернемся к фильму "Орудия". Атмосфера загадочности событий, которые разворачиваются в фильме по настоящему будоражит. Музыка, работа режиссера со светом и тьмой на экране, а так же нестандартными ракурсами меня впечатлили. Пугает сама неизвестность, тревожная обстановка, чем то что происходит в кадре. Здорово. Были пару моментов, где прошибало током с ног до головы от увиденного - неестественные позы, движения и мимика персонажей - уххх, прям то что нужно).

И все же как и бывает обычно с подобными фильмами - "начали за здравие, закончили за упокой". Мне не хватило напряжения, страха как такового, на мой взгляд это можно было развивать и дальше, но хронология событий диктует свои правила, как и авторы данного произведения. Тем не менее я считаю что посмотреть фильм однозначно стоит, среди вороха полного бреда - эта картина достойна внимания. Я бы сказал что фильм на уровне твердой 6 среди 10.

А вы уже смотрели "Орудия"?