Национальный музей "Чернобыль"
Некоторым посетителям может показаться, что музей «Чернобыль» в Киеве напоминает ночной клуб. Но это совсем не так. На самом деле, интерьер музея отражает масштаб трагедии и ее атмосферу. На сегодняшний день в музее насчитывается 7000 различных предметов. Экспозиция музея собиралась постепенно. Она включает в себя документы, карты, газеты, письма, фотографии, личные вещи рабочих, участвующих в ликвидации аварии.
Музей был открыт в день 6-ой годовщины трагедии на Чернобыльской АЭС, 26 апреля 1992 году. Он расположен в здании, в котором в 1980 году было расположено пожарное депо.
Часы показываю время катастрофы.
Диорама
Один зал стилизован под помещение реактора.
в центоре которого расположена лодка-колыбель с детскими игрушками
Фотографии детей, которые жили в Припяти.
Техника перед музеем
Косметическая ложечка в форме плывущей девушки
Косметическая ложечка в форме плывущей девушки. Новое царство, 18–19 династии, 1550–1185 до н. э.
Косметическими ложечками в Древнем Египте принято называть фигурные сосуды для хранения косметических красок или благовонных масел, особенно популярные в эпоху 18–19 династий. Однако до сих пор в науке нет единого мнения относительно точного назначения этих предметов: были ли они лишь просто красивыми контейнерами для благовоний либо культовыми предметами. Если правильно последнее, то в ложечке содержалась субстанция, необходимая для совершения жертвоприношения или иного культового действия.
Иконография ложечек чаще всего связана с миром женщины, нильских зарослей или прекрасного сада. Ручки ложечек часто изображаются в виде обнаженных девушек – несомненно, служанок или наложниц, которые должны доставить своему хозяину драгоценное вещество. Известно несколько типов ложечек, среди которых распространены миниатюрные фигурки пловчих, держащих в вытянутых руках сосудики различной формы.
К числу самых искусных, почти завораживающих своей красотой образцов такого рода относится ложечка из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина. Сосуд выполнен в форме цветка розового лотоса и снабжен крышечкой, которая отодвигается в сторону. Ручка из слоновой кости представляет собой фигурку плывущей обнаженной девушки. На ее голове темно-коричневый парик из эбенового дерева, разделенный на прямоугольные рубчики, имитирующие локоны. Шея обрамлена выгравированным ожерельем из лепестков лотоса, талия украшена орнаментальным пояском. Снизу на бедрах видны схематичные изображения (возможно, татуировка) бога Бэса, покровителя домашнего очага, оберегавшего женщин и детей. На деликатно моделированном лице девушки выделяются обведенные черным штрихом большие миндалевидные глаза и плавно изогнутые брови.
Текст: оф. сайт ГМИИ им. А.С. Пушкина
Фото: Senmuth
Стена истории GPU:: экспозиция видеокарт, вышедших за последние 35 лет
Команда разработчиков Direct3D создала в своём офисе довольно интересную экспозицию под название «Стена истории GPU», в которой собраны самые различные видеокарты, выпущенные за последние 35 лет.
Разработка программного обеспечения, подобного Direct3D, требует его тестирования с использованием самых различных графических ускорителей. И за 35 лет их собралось великое множество. Поэтому разработчики и решили, что вместо хранения всего этого железа в коробках лучше разместить его на стене в хронологическом порядке.
Всего экспозиция включает 402 видеокарты, самая старая из которых была выпущена 35 лет назад. Здесь присутствуют модели, получившие огромное распространение, модели, ставшие по-настоящему прорывными решениями в своё время, и множество других самых разных видеокарт.
Например, одним из старейших экспонатов здесь является IBM CGA — первая видеокарта, поддерживающая вывод цветного изображения, которая вышла в далёком 1983 году. Ещё один не менее интересный, но вышедший гораздо позднее, в 1999 году, графический ускоритель — GeForce 256, ставший первым в серии GeForce.
Также здесь есть и первая дискретная видеокарта Intel, которая называется Intel i740. Она вышла в 1998 году и не получила большого распространения, поэтому Intel надолго оставила попытки создания дискретной графики. Хотя сейчас «синие» решили попробовать снова и активно работают над новым GPU.
А есть здесь и довольно необычные решения, как, например, видеокарта NVIDIA, являвшаяся частью набора для разработчиков игровой консоли Xbox первого поколения. Вышел данный ускоритель в 2001 году и был построен на модифицированном GPU видеокарты GeForce 3.
В музее Лондона полгода выставлялся «айсберг жира» из канализации. Из-за популярности его хотят оставить навсегда
На куске начала вырастать плесень и появляться мухи, но в музее назвали его одним из самых популярных экспонатов.
Кураторы Музея Лондона надеются надолго сохранить в своей коллекции заплесневелый кусок фатберга (фрагмента плотного кома застывшей массы, состоящей из жира, прокладок, одноразовых салфеток, презервативов и других отходов) для будущих поколений.
Фото Getty Images
В сентябре 2017 года в канализации Лондона обнаружили огромный ком из слизи и гниющей органики, закупоривший один из туннелей под Уайтчепелом. На очистку 250-метрового фатберга весом 130 тонн у коммунальщиков ушло более девяти недель. Один из его кусков передали Музею Лондона, который с февраля демонстрировал его в одном из своих залов как временный экспонат.
За это время фатберг изменил цвет, на нём начала расти плесень, а также появилось большое количество мух. Кроме того, внутри стекла, где находится кусок застывшей массы, появился конденсат, что только увеличило внимание посетителей. По мнению сотрудников музея, число гостей увеличилось примерно в два раза.
С тех пор как мы выставили фатберг, мы сразу увидели увеличение числа посетителей. Они посвящали ему стихи, рассказы, драматические произведения. Был даже один мюзикл. Кроме того, у нас начались продажи футболок и сумок с фатбергом.
Энди Холбрук (Andy Holbrook)
сотрудник Музея Лондона
Экспозиция фатберга заканчивается 1 июля, но музей хочет сохранить кусок в постоянной коллекции, чтобы в дальнейшем с его помощью рассказывать историю современной городской жизни.
Мы рассматриваем вопрос о том, можем ли мы удерживать фатберг как часть нашей постоянной коллекции. Мы изучаем возможность его содержания на карантине, чтобы он был доступен для будущих поколений лондонцев.
Наряду с этими творческими начинаниями, бесчисленные посетители фатберга вдохновили изменить способ утилизации жира и салфеток, показывая, как музеи могут играть ключевую роль в решении проблем городской жизни.
Вики Спаркс (Vyki Sparkes)
куратор выставки
Спаркс подчеркнула, что есть «веские основания» для постоянного сохранения фатберга, а Комитет по коллекциям музея примет решение о его будущем в июле.
Источник:
https://tjournal.ru/72889-v-muzee-londona-polgoda-vystavlyal...
«Несовременное искусство из современных материалов» (отчет о первой выставке)
В продолжение поста https://pikabu.ru/story/s_miru_po_nitke__khudozhniku_vyistav...
Первую в жизни полноценную выставку декоративно-прикладного искусства считаю открытой. То ли «Ура!», то ли «Уфф!».
Официально-деловая часть:
с 1 по 30 апреля 2018 года в Арт-зале «Историко-художественного музея» города Бердска (ул. Спортивная, 9) проходит выставка скульптурной миниатюры «Несовременное искусство из современных материалов» в соавторстве с творческой лабораторией "Ёзки". Экспонируются порядка шестидесяти изделий в техниках скульптурной миниатюры, филиграни и эмали. Каждую работу сопровождает история-описание. Помимо этого, можно почитать тексты-рассказы на разные темы от подготовки к выставке до работ над ошибками на конкретных примерах.
На большом экране - слайды с процессом работы и снимками тех изделий, которые на выставке отсутствуют.
Мы частично воспроизвели мастерскую с присущим ей бардаком: незаконченными изделиями, эскизами, перевернутыми чернилами, рассыпанными камнями, Дюреровскими голыми дядьками и тётками с пропорционально расчерченными телами.
Более подробный анонс и "слово автора" можно прочесть на сайте музея: http://музей-бердск.рф/index.php?route=information%2Fnews%2F...
А теперь «как это было»
.
Когда я работала в сфере организации музыкальных концертов, основной проблемой было собрать публику на мероприятие, особенно, когда речь шла о никому не известной команде. В итоге, все превращалось в междусобойчик с друзьями, которым твои песни уже оскомину набили, но пропустить концерт невежливо. Пусть даже так: в кафе-баре можно, помимо прослушивания шедевров, просто сидеть-общаться.
В выставочном деле сложнее: хоть наше министерство культуры в последние годы и старается популяризовать походы в музеи, в массовом сознании, к сожалению, это все ещё остаётся скучным и пыльным унылищем.
Это я к чему: открытие персональной выставки неизвестного автора - всегда риск, что никто не придет. Поэтому организаторы очень рекомендуют звать друзей, родственников и всех-всех-всех знакомых на открытие, чтобы создать "эффект толпы". Мне этот подход, мягко говоря, не нравится. Я решила провести эксперимент и намеренно не писала ничего "во вконтачиках". Анонс был только в паре местных газет.
Плюс, моя вымотанность за время подготовки никак не располагала к торжественным мероприятиям. Думаю, будет человек пять, и хорошо. «Но не тут-то было!» На открытие, к нашему изумлению и изумлению сотрудников музея, пришло человек тридцать совершенно незнакомых. Зал оказался маловат. Для маленького уездного городка это, по меньшей мере, отличный результат.
Большинство вопросов к нам были стандартные ("Из чего сделано?", "Как долго делаете изделия?", "Что самое сложное?" и т.д.), но некоторые своей непосредственностью ставили в тупик: «А на что вы живете?», «А дети есть?», "А сколько зарабатываете?"
Пришлось отшучиваться.
Самый «живой» диалог вечера, который мне запомнился:
- А где Вы еще выставлялись помимо "Арт-красный"?
- Нигде, - отвечаю, - меня никуда не берут.
Люди от души засмеялись, стали аплодировать.
Далее следовал рассказ про неготовность музеев к экспонированию миниатюры, про засилье контемпорари арта, про "закрытость" творческих союзов и прочие, волнующие меня, темы. Рассказ гости столь же бурно поддержали.
В целом, открытием я осталась очень довольна: нашла понимание и заинтересованность у очень разновозрастной аудитории. Молодежь интересовалась материалами, люди постарше выясняли, что мне можно подарить из материалов.
Отдельное человеческое спасибо Янеевой Марине Анатольевне, которая проводила мероприятие, за чуткость. И вообще за всё)
Первое мероприятие всегда очень полезно ошибками и замечаниями.
Вот с чем столкнулись мы:
-
Когда выставляете что-то маленькое или обеспечьте линзу (у нас приличной не оказалось, все без ручек и огромные), или дублируйте фотографиями на большом мониторе. С этим мы интуитивно угадали, за что неоднократно услышали благодарность от посетителей.
- Будьте готовы к любым вопросам, в том числе личным. Обижаться и агрессивно реагировать на это не нужно. 99 процентов, что людям интересно не только ваше творчество, но и вы сами. Не хотите отвечать - всегда можно уклониться или отшутиться.
-
Не размешайте текстовые блоки слишком высоко на стенах.
Все, что под стеклом адски бликует при искусственном освещении. Опять же интуитивно угадали с работами без стекол. Но не угадали с застеклением текстов в рамах.
- Если нет визиток, распечатайте хотя бы один лист с контактными данными: «А где можно еще работы посмотреть?», «А как вас найти?»... И желательно что-то покороче, чем адрес моей фотогалереи на фликре: .../photos/126917407@N04/? :)) Но лучше - визитки или сувенирные открыточки с разными снимками работ. Идеально, если такие открыточки будут прикреплены к входному билету, но сами по себе билетом являться не будут. Их сберегут.
-
Перед началом приходите пораньше, если надо что-то доделать. Люди начали подтягиваться минут за сорок «до», и заснять нормально экспозицию, да покривляться рядом с изделиями для фоточек я толком не успела.
Мы хотим выразить слова благодарности людям, без которых эта выставка бы не состоялась:
- Сотрудники "Историко-художественного музея" города Бердска вернули веру в то, что у неизвестного художника есть путь к зрителю.
- Творческая лаборатория "Ёзки" предоставила первичные материалы - полимерную глину, краски, инструменты и так далее. Помогла в изготовлении многих элементов оформления, научила большинству технологий.
- Фирма "Бердь" полностью снабдила нас нарезанным материалом для рамок и мимолётным советом избавила от ошибочного пути в оформлении.
- "Tantum 3D Studio" из материала, предоставленного "Бердью" изготовила самые сложные в исполнении рамы - овальные и монолитные прямоугольные.
- "АТ-студия" познакомила нас с материалами для оформления работ и поделилась самым необходимым для начала. Их запасы картона легли в основу большинства задников рам.
- "Арт-багет" снабдил нас материалом для паспарту - окрашенным картоном и листами для опалубки.
- "Бердск-онлайн" и "Свидетель" поддержали информационно.
Спасибо Вам!
О планах.
После завершения экспонирования в Бердске, изделия поедут по стране. Организацию передвижной выставки взял на себя наш музей. Такое решение было принято в надежде на установление связей с другими галереями и обмен экспозициями.
На данный момент ведём переговоры с различными музеями по всей стране и выстраиваем график. Первым в списке - Сибирский Федеральный Округ. О датах экспонирования буду сообщать дополнительно.
Если у вас есть контакты в этой сфере или вы можете посоветовать хорошую площадку в вашем городе - пишите в комментариях, мы будем признательны.
Также, если у вас есть достойные авторы, кидайте мне ссылки, я передам куратору - музей всегда рад сотрудничеству и новым именам. А мы, как жители города, будем рады разнообразным мероприятиям.
Ложка дегтя напоследок.
Уважаемая Администрация и Отдел культуры города Бердска!
Очень вас прошу: перестаньте тратить кучу денег на ветхие поп-ансамбли, выступающие под замшелую фонограмму на "дни города". Отремонтируйте нашему единственному в городе художественному музею фасад и ступени, чтобы в храм культуры подниматься можно было без матов. Внутри-то все чудесно, но мало того, что встречают по одежке, так и техника безопасности страдает: убиться можно, особенно, когда коробки с экспонатами несёшь.
А перед гостями города становится просто стыдно.
(Фото из интернета)
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Экспозиционная площадка на Рижском вокзале
Паровозы и поезда, которые находятся на экспозиционной площадке на Рижском вокзале.
Паровоз Ов:
Паровоз Еа:
Паровоз ЛВ:
Паровоз Эм:
Паровоз ФД:
Паровоз П36:
Паровоз ТЭ:
Паровоз П-0001:
Паровоз Су:
Паровоз 9П:
И фото из его кабины:
Дизель-поезд Д1:
Электропоезд ЭР22:
Тепловоз ТЭ2:
Тепловоз ТЭ3:
Тепловоз ТЭ7:
Тепловоз 2ТЭ10Л:
Тепловоз ТЭП60:
Автомотриса АС-1А:
Электровоз ЧС4:
Моторвагонная секция Ср3н:
Электропоезд ЭР9П:
Электропоезд ЭР200:
И несбывшаяся мечта - Сокол:
Парочка прочих фотографий: