Отредактированные видео 1-ой мировой.
Новый фильм Питера Джексона покажет видео снятое во время второй мировой войны в цвете и скоростью 60 к/с.
Новый фильм Питера Джексона покажет видео снятое во время второй мировой войны в цвете и скоростью 60 к/с.
Кино всегда больше других искусств отражало как текущее общество (в различных мелочах, например, в причёсках), так и важнейшие исторические события, такие как революции. Так, понимая важность кинематографа для зарождающегося государства, Ленин называл кино важнейшим из искусств. Сравнивая кино различных времён и стран, можно увидеть множество особенностей, этим и начинает сегодняшний рассказ Дэвид Торбёрн.
Устраивайтесь поудобнее, будет интересно.
Сегодняшнюю лекцию подготовили: Анна Войцеховская, Мария Шульгина, Рита Вионнэ и Олег Жданов. Спасибо им за это.
Любишь кино? Разбираешься в театральных терминах? Приходи к нам переводить и редактировать.
Фрагмент фильма Эрнст Тельман – Вождь своего класса (Германия после ПМВ перед ВМВ)
Ссылка на сцену в самом фильме:
Германия: Адольф Гитлер (1889—1945)
Известно, что Гитлер смотрел по фильму каждый вечер. При этом вкусы у него были самые разносторонние. Он любил все — от исторических драм до мюзиклов. Среди его предпочтений «музыкальные фильмы с длинноногими красотками» (определение Альберта Шпеера, личного архитектора фюрера), картины о короле Пруссии Фридрихе II, с которым он, вероятно, себя ассоциировал, комедии братьев Маркс, «Кинг-Конг» (1933) и, конечно, монументальные «Метрополис» и «Нибелунги» Фрица Ланга.
В 1933 году Гитлер пригласил Ланга стать главным кинопродюсером страны. Автор биографической книги «Фриц Ланг: Природа зверя» Патрик МакГиллиган цитирует Геббельса, который, в свою очередь, цитирует Гитлера: «Вот человек, который создаст нам великие нацистские фильмы». Режиссер, мать которого была еврейского происхождения, моментально сбежал в Америку, но Гитлер все-таки нашел своего художника в лице Лени Рифеншталь. Вероятно, он думал, что ее фильм «Триумф воли» будет восприниматься как своеобразная пропагандистская переделка «Метрополиса». Только теперь в роли нового героя будет он сам.
Рисунок гномов Адольфа Гитлера.
Еще одним любимым фильмом нацистского лидера, который когда-то хотел стать художником и пытался заработать на жизнь рисованием, была диснеевская сказка «Белоснежка и семь гномов». В 2008 году Вильям Хаквог, директор военного музея на севере Норвегии, нашел рисунки, созданные во время Второй мировой, которые он некогда купил на аукционе в Германии. На них изображены гномы Профессор и Скромник из мультфильма Диснея, подписанные А. Г. (почерк совпадает), и неподписанный Пиноккио из фильма 1940 года. Сам Хаквог заявляет, что «на 100% уверен, что это рисунки Гитлера».
Фюрер очень любил и Микки Мауса. В июле 1937-го он посмотрел пять мультфильмов про неунывающего мышонка, среди них «Пожарная бригада Микки» и «Микки Маус и команда по игре в поло».
В том же году Геббельс подарил ему на Рождество еще 12 мультфильмов с участием Микки. «Адольф очень доволен и надеется, что эти сокровища принесут ему много радости и отдыха», — подчеркнул в своем заявлении Геббельс.
Италия: Бенито Муссолини (1883—1945)
Муссолини не ограничивался ролью обычного зрителя — он пытался быть продюсером. В 1937 году дуче открыл крупнейшую киностудию «Чинечитта», которая существует до сих пор. Стремясь заниматься не только чистой пропагандой, но и в целом оживить итальянскую индустрию, которая находилась в упадке, Муссолини выбрал девизом фразу «Кино — самое мощное оружие» и сразу же сам окунулся в производство, профинансировав пеплум «Сципион Африканский» Кармине Галлоне. В масштабных съемках участвовало более семи тысяч человек, а для сцен битвы привезли настоящих слонов. Патриотическо-патетическую картину оценили призом с подходящим названием «Кубок Муссолини» на Венецианском кинофестивале. Кстати, последний тоже был основан по инициативе итальянского диктатора в 1932 году.
Кадр из "Сципион Африканский"
Говорят, у фашистского лидера была припрятана копия откровенного австрийско-чехословацкого «Экстаза» (1933), где впервые в истории художественного кино присутствовала сцена с оргазмом и где снялась 17-летняя Хеди Ламарр. Актриса тогда была замужем за австрийским оружейным магнатом Фридрихом Мандлем, и их вечеринки часто посещали Муссолини и Гитлер.
Куба: Фидель Кастро (1926—2016)
Известно, что Кастро очень любил читать. Среди его любимых книг — «По ком звонит колокол» и «Старик и море» Хемингуэя, «Дон Кихот» Сервантеса, «Замок» Кафки и «Сто лет одиночества» Маркеса. И не меньше любил смотреть и рассуждать о кино. Бывший охранник Хуан Рейнальдо Санчес в своей книге «Тайная жизнь Фиделя Кастро» рассказывал, что любимым фильмом кубинского лидера была советская версия «Войны и мира» Толстого, которую революционер посмотрел бесчисленное количество раз, несмотря на внушительный хронометраж.
Сентиментальная сторона Кастро проявилась в его любви к «Инопланетянину» Спилберга и к классическим лентам «Золотая лихорадка», «Малыш», «Великий диктатор» и «Новые времена». Он признавался, что «может смотреть фильмы с Чарли Чаплином снова и снова», и называл режиссера «непревзойденным талантом». Среди других симпатий Кастро в области кино — малоизвестный у нас мексиканский комедийный актер и бывший клоун, Кантинфлас, также работавший в жанре слэпстик-комедии. А еще образ, созданный в фильме «Ватель»: «Депардье — он очень приятный. Я с ним пару раз встречался».
Бывший кубинский лидер также остался весьма доволен версией событий своей молодости в фильме Стивена Содерберга «Че».
Ирак: Саддам Хусейн (1937—2006)
В общем, слава о любви Хусейна к западному образу жизни и зарубежному кино простиралась далеко за пределы Ближнего Востока. Больше всего ему нравились триллеры, просмотр которых убеждал его в собственной незаурядности. «День Шакала», «Разговор» и «Враг государства» подкармливали вечный страх о теориях заговора, а «Крестный отец» наводил на мысли о природе власти. В этом же ряду еще один фильм, сюжет которого много говорит о его верном зрителе, — «Старик и море» Джона Стёрджеса, где Спенсер Трэйси играет старого одинокого рыбака, окруженного суровым морем и пытающегося поймать неуловимую рыбу.
Однако Хусейн не остановился только на пассивном потреблении кино. В 1983-м он вложил 30 млн (государственных) долларов в производство военного эпика, заманив на съемки британскую легенду Оливера Рида. Получился «Большой вопрос» режиссера Мохамеда Шукри Джамиля, который снимали девять месяцев прямо во время ирано-иракской войны. Фильм не видели даже английские участники съемочной группы: ни один дистрибьютор вне Ирака картину не купил и в прокат не выпустил.
Сирия: Башар Асад (родился в 1965 году)
Не так давно были обнародованы культурные предпочтения президента Сирии, ведущего популярную, лакировано-постановочную страничку в Instagram.
Среди его покупок на iTunes (сделанных под чужим именем, так как США ввели санкции против Сирии и Асада лично) есть ливанские песни, английские и американские поп-хиты (песни Криса Брауна и композиция «Sexy and I Know It») и биография Стива Джобса. Из фильмов повезло только одному — «Гарри Поттер и Дары смерти: Часть II».
Ливия: Муаммар Каддафи (1942—2011)
Про лидера Ливии достоверно известно множество безумных фактов. Диктатор-писатель, автор книги рассказов и эссе «Бешенство муравьев и мысли Муаммара Каддафи: Диктатор о себе», всерьез учил клингонский (выдуманный язык «Звездного пути»), чтобы перевести на него свою «Зеленую книгу». Еще, например, он часто продавал и покупал мягкие игрушки на eBay под ником gandalf69, пока правительство США не прикрыло его аккаунт.
Как и многие восточные тираны, Каддафи любил западное кино. В его выполненном по индивидуальному заказу самолете Airbus A340 в свое время нашли полную коллекцию фильмов со Стивеном Сигалом. Наиболее безумным остается слух, что Каддафи в самом деле заставил некий ливийский телеканал буквально круглосуточно крутить только один фильм — его любимую космическую фантастику «Приключения Бакару Банзая в восьмом измерении» с Питером Уэллером. В свое время журнал Variety раскритиковал картину за «создание замкнутого на себе выдуманного мира», что звучит вполне похоже на то, что практиковал Каддафи в своей стране.
Взято отсюда: https://www.kinopoisk.ru/article/3073972/
Авторы: Анна Закревская, Станислав Дединский
Французская криминальная комедия в трех частях стала хитом советского кинопроката 1960-х годов. На фильмы «Фантомас», «Фантомас разбушевался» и «Фантомас против Скотланд-Ярда» в сумме продали 124 миллиона билетов. Образ преступного гения, воплощенный актером Жаном Маре, пошел в народ. «Фантомасами» дразнили лысых. По мотивам ленты придумывали игры и подбрасывали друг другу записки с угрозами:
«Мне нужен труп.
Я выбрал вас.
До скорой встречи,
Фантомас».
ТЛЕТВОРНОЕ ВЛИЯНИЕ ЗАПАДА
Не в первый и не в последний раз иностранное кино так мощно повлияло на советских зрителей. Копируя Тарзана, Чингачгука и героев Брюса Ли, пионеры лезли на деревья, втыкали перья в волосы, мастерили нунчаки. Но только Фантомас надолго прописался в отчетах милиции и КГБ.
Показ трилогии начался в СССР летом 1967 года. Уже в сентябре председатель КГБ УССР Виталий Никитченко докладывал о негативном влиянии комедии «на некоторых лиц из числа молодежи» руководителю республики, председателю ЦК Компартии Украины Петру Шелесту. Неизвестные представлялись Фантомасом (или Обществом фантомасов), пугали граждан записками и по телефону, завершая разговор знаменитым злодейским смехом.
Волна покатилась по всей стране.
ЧУЛКИ НА ЛИЦЕ
Не все «фантомасы» ограничивались угрозами — их автографы находили на месте краж и у разбитых витрин. Популярностью фильма милиция объясняла общий рост уровня подростковой преступности.
Участились случаи, когда грабители прятали лица за масками или натягивали на головы чулки. Дерзкая и хорошо организованная группировка с 1968 до 1973 год нападала на магазины, кассиров и инкассаторов в Ростове-на-Дону. После ареста преступников назвали «Бандой братьев Толстопятовых», а до того они были известны как «Фантомасы».
Маска-балахон банды братьев Толстопятовых (слева). Выписка из протокола Комитета государственной безопасности Украинской ССР и газетная вырезка (справа). Фото Музей ГУ МВД России / Отраслевой Государственный архив СБУ.
Бороться с распространением фантомасомании силовикам помогали деятели культуры. В Горьком (теперь Нижний Новгород) транслировали телепередачу «Вас вызывает Фантомас», в которой описывали вред от шуточных угроз. Виктор Драгунский опубликовал рассказ «Фантомас». Главному герою, учителю, угрожает неизвестный. Педагог вступает с анонимным школьником в переписку, исправляет ошибки и улучшает его грамотность. Дети в масках-чулках и увлеченный киногероем взрослый преступник фигурируют также в двухсерийной ленте «Анискин и Фантомас» о приключениях сельского участкового.
Вполне возможно, что все эти меры давали обратный эффект. Так в советское время выходило с западной рок-музыкой.
Обложка книги и иллюстрация рассказа «Фантомас» Виктора Драгунского (слева). Постер к фильму «Анискин и Фантомас» (справа). Источник: «Советская Россия», Москва, 1970 / Киностудия им. М. Горького, 1973.
ЛУЧШИЙ ДРУГ ГИТЛЕРА
КГБ обращало бы на анонимки меньше внимания, если бы в тех не встречались антисоветские лозунги. Иногда в записках «от Фантомаса» вспоминали Адольфа Гитлера и рисовали свастики, в УССР — прославляли украинский национализм.
«ПУСТЬ ЖИВЕТ БЕНДЕРОВСКАЯ УКРАИНА. ФАНТАМАС»
За этим просматривается не политическая позиция, а желание усилить хулиганское содержание записки. С той же целью анонимы назначали свержение режима и начало репрессий против членов КПСС на сакральную дату 50-летия Октябрьской революции — 7 ноября 1967 года.
«ФАНТАМАСТ ДО 50-ЛЕТИЯ СОВЕТСКОЙ ВЛАСТИ НЕЦО НЕ ОСТАНЕТСЯ. ФАНТАМАСТ РАЗБУШЕВАЛСЯ. СМЕРТЬ 50-ЛЕТИЮ».
Попадались антисемитские сообщения. Летом 1967 года Израиль победил в Шестидневной войне, и СССР, который поддерживал арабские страны, усилил внутреннюю пропаганду против «сионизма и еврейского национализма». Ненависть рядовых граждан обычно выплескивалась на соседей, советских евреев.
Не все авторы записок смогли остаться анонимными. В архиве удалось найти сообщения КГБ УССР об 11 найденных «фантомасах». Это были школьники 10–16 лет из Тернопольской, Львовской и Николаевской областей. Свои действия они объясняли желанием пошутить.
О наказании авторов информации нет. Обычно в таких случаях после профилактической беседы несовершеннолетние отделывались испугом. Виновник подобной истории вспоминает, какое неизгладимое впечатление оставила поездка в здание КГБ на трех машинах с автоматчиками. Условным наказанием для парней могла стать угроза отправить служить в «плохое место»: строительный батальон, железнодорожные войска, в охрану сибирских лагерей.
В каждом таком случае спецслужбы подозревали, что малолетний хулиган наслушался антисоветчины от родителей. Взрослых тщательно проверяли и предупреждали, что теперь семья находится в поле зрения органов.
В 1970 году министр внутренних дел СССР Николай Щелоков распорядился прекратить показ фильмов о Фантомасе в кинотеатрах «до особого распоряжения». Пауза длилась три года. Когда ограничение сняли, фантасомания уже не имела прежнего размаха. Дети играли в «фантомасов» по крайней мере до 1990-х годов, но заметные происшествия больше не фиксировались.
Прекраснейший фильм, который просто изумительно показывает нам петровскую Россию. Поэтому Данную картину, я считаю, очень интересно рассматривать с точки зрения повседневной истории. Повседневность показана просто отлично: Обычаи, праздники, наряды, причёски, манера людей говорить, свадебные традиции, сватовство, бояре, которым необходимо перестроиться под реформы Петра, и красочно показанное строительство кораблей, и отношение придворных к царю, да и деятельность и шутки самого царя — всё это несомненно погружает в атмосферу того времени, которую никак не хочется покидать.
Что касается сюжетной линии, то она легка и ничем не перегружена, всё в гармонии: лёгкая комедия, мелодрама, с элементами драмы, участниками которой стали реальные исторические личности.
Конечно же, нельзя не сказать и об актёрах: все они просто потрясающе справились со своими ролями, действительно очень красочны образы и Арапа в исполнении В. Высоцкого и Петра Первого в исполнении А. Петренко, и Наташи Ртищевой, и отца её Гаврилы Ртищева и других, все достойны внимания! Им веришь, чувствуешь их эмоции, переживания и радости!
В фильме «Слуга государев» всего в меру: в меру истории, в меру интриг, в меру действия и в меру людей, с их страстями, чувствами и проблемами. Картина, безусловно, успешная, однако особо запоминающегося в ней мало. Осуждённых за дуэль дворян, Шевалье Шарля де Брезе и Антуана де ла Буша, в качестве наказания указом короля Франции Людовика 14-ого ссылают на службу к двум противостоящим друг другу монархам: Петру Великому и Карлу 12-му соответственно. Это — история о рыцарях, преданных своему отечеству, блюдущих правила чести, причём о рыцарях со всех действующих сторон. Не умалены нравственность ни французского дворянина, ни русского солдата, ни шведского короля. Собственно, взаимоотношения двух французов и русского солдата и являются хребтом этого фильма. Люди, для которых честь и достоинство — не пустые слова, не ненавидят друг друга слепо, потому что так положено, уважают и чтут права друг друга и не бросают в беде.
Весьма, на мой взгляд, примечательна атмосфера французского двора, маленькой деревушки на западной Украине и окружения императора Петра I. Историческая атмосфера воссоздана очень качественно, хоть и слегка прямолинейно. С иголочки реконструированные костюмы, оружие, артиллерия, качественный французский и наш, русский, на манер петровской эпохи — всё это маленькие кусочки огромные панорамы, которая не перед глазами зрителя, а окружает его со всех сторон. Игра актёров тоже вызывает симпатии. После просмотра, становится понятно, что в картине нет злодеев. Каждый герой идёт своей дорогой и совершает, в лучших чувствах, поступки, кажущиеся ему правильными.
Лед не растает, пока я этого не захочу…
Французы… Их кино особенное, отдает ароматом дорогих духов, а скроено просто и в то же время с изыском. Депардье в этом фильме играет роль устроителя праздников для короля, который собирается посетить поместье в провинции, где этот управляющий имел несчастье жить. Его фамилия Ватель, и в своем искусстве ему нет равных. Он настоящий гений праздников, он тот, кто мастерит декорации, создает атмосферу, заставляет ветер дуть приветливо, а солнышко улыбаться, он умеет готовить великолепные блюда и из любого десерта может сделать шедевр, он знает все сорта яблок и вин, он делает скульптуры изо льда и из любого неотесанного крестьянина сумеет сотворить кулинара, а то и танцора или актера. Все, для того чтобы доставить радость Королю.
Но ни Королю, ни его свите почти нет дела до того, чего Вателю стоило сделать их пребывание в поместье приятным. Никто почти не оценил его труд, кроме одной знатной дамы, фрейлины, в исполнении Умы Турман. Она, как и Ватель, чужая этому миру притворства и роскоши, вот почему они сблизились и даже полюбили друг друга, несмотря на сплошные интриги, которые плетут вокруг них придворные. Кстати, изощренностью этих интриг фильм напомнил «Опасные связи» Фрирза, но снят он несколько иной манере.
Снят достаточно современным языком, наблюдаются монтажные приемы, присущие современным фильмам, музыка светлая и ясная, актеры играют очень хорошо. Особенно хочется похвалить работу художников — постановщиков, которые умело воссоздали дух эпохи Короля-Солнца, и все эти представления, инженерные сооружения, должно быть, взяты и реконструированы бережно и с вниманием к деталям, которых в фильме достаточно, даже можно сказать, что картина перегружена ими.
Воссоздано до мелочей все: кухня, парк, кареты, костюмы, естественно, весь замок с интерьерами, как целый мир, живущий своей жизнью. Воссоздана даже целая выставка ледяных скульптур. Когда Ватель оказывается на их фоне уже в финале, один-одинешенек, это самый запоминающийся кадр. Лед тает, изящные статуи разваливаются, праздник окончен, и сердце щемит от пустоты, что в нем образовалась.
Экранизация самой известной японской легенды, основанной на реальном историческом событии, когда 47 самураев, сохраняя честь своего хозяина, отказались подчиниться сёгунату и совершили свою месть, за что получили наказание (или всё же прощение?) совершить сэппуку. Но такой неординарный режиссёр, как Кэндзи Мидзогути, отчаянно сопротивляясь первоисточнику, создаёт фильм в котором намеренно нет ни одной батальной сцены, да и вообще хоть каких-либо активных действий, делая упор в своём четырёхчасовом эпике на то, что обычно рассказчики этой хрестоматийной истории оставляют за кадром — отношениях людей, для которых кодекс «Бусидо» стал превыше собственной жизни. Можно сказать в этом созерцательном мире простых диалогов из давно минувшей эпохи, раскрывается менталитет сегодняшней Японии, в которой история о «47 верных вассалах» стала основой для национального самосознания.
Но одного только ревизионизма в рассказе притчи, которую знает каждый японский школьник, конечно маловато. Вот тут то Мидзогути и поражает наповал. Это просто прорывное для 1941 года кино, где каждый продлённый кадр, каждое движение камеры удивляет тем, что всё это скорее привычно для кино современного, но никак не для года, когда вышли «Гражданин Кейн» или «Странствия Салливана», всё же более классицистские по своей форме ленты, хотя и считаются новаторскими. Именно лента Кэндзи Мидзогути является гостем из будущего. Причем дополнительно эффект усиливается за счёт неплохого музыкального сопровождения, которое опять же совершенно не типично для кино 30-40-х гг.
«Роб Рой» — потрясающая и точная экранизация известного романа Вальтера Скотта. Фильм чистый и прекрасный. Снят он реалистично и в нет ни капли фальши, поэтому его история так завораживает и смотришь ее с большим удовольствием. Режиссеру Майклу Кейтону-Джонсу надо отдать должное, ведь его кино передало всю мощь и правдивость истории романа. Кино воодушевленное, и одним словом действительно прекрасное.
Мы видим Шотландию в начале XVIII века. Видим историю храброго шотландца Роба Роя, у которого Честь стоит прежде всего. Мы видим историю английского обмана, жестокости, подлости, которым противостояла шотландская честь и отвага. Шотландца Роб Роя обманули слуги одного маркиза, убив его друга и забрав большие деньги. Вскоре события набирают еще более драматический поворот, и Роб Рою приходится в одиночку бороться с несправедливостью, но за его спиной стоит его верная и мудрая жена…
Фильм произвел на меня впечатление. История снята качественно и при просмотре такое ощущение, что находишься в то время. Лиам Нисон идеально подошел на роль Роб Роя и сыграл его просто потрясающи. Он талантливый актер с приятной внешностью, и отлично подходит на главные, положительные роли. Роб Роя он сыграл именно так, каким он и представляется в романе. Его верную жену сыграла американская актриса Джессика Лэнг. Я люблю эту актрису, и в этом фильме смотреть на нее было одно сплошное удовольствие. Надо отметить, что главную отрицательную роль Тим Рот сыграл неподражаемо, и это оценили кинокритики.
«Роб Рой» — историческая, костюмированная драма на все времена. Фильм имеет свою кинематографическую ценность, и не посмотреть его, означает действительно потерять многое. В этой картине нет ни одной нотки фальши. Я полюбил этот исторический фильм и к просмотру его тем, кто разбирается в действительно хорошем кино, смело рекомендую.
Прекрасный, восхитительный, исторический фильм! Лучшая в кино сцена дуэли на палаше.
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Читая много забавных историй с работы, вспомнил вдруг, что на моей первой работе тоже хватало весёлых случаев. Про мелких которые пытаются "кхм кхм" в кинотеатре, и не малолетки кстати тоже... Про пьяных, агрессоров и т.д.
Вот один из забавных случаев. Была у меня как раз ночная смена, обычно это с 18.00 и примерно до 2-4 часов ночи (зависит от того во сколько закончится последний фильм и будет ли он вообще) Но в этот раз как обычно все самое забавное было на последнем сеансе. Пришла парочка, на вид лет по 18-20 и конечно же билеты в последний ряд. (последний ряд с аппаратной у нас было видно не полностью) Начался фильм, в зале всего было человек 10, ну и конечно же началось. Обычно если фильм не последний, я не пристально следил за тем что именно делали парочки т.к. Основной задачей было ловить тех кто снимает на камеру. Запустил фильмец, дождался пока пройдет реклама, погасил темнители и пошел к другому залу. Минут через 15 подхожу глянуть, не снимает ли кто. И замечаю весьма любопытную картину, затылок парня я вижу на кресле, затылок девушки пропал, но подозрительно вверх вниз мелькает её спина. Заставил согнутся бедняжку и... ну вы поняли. И все было бы хорошо, но откинув голову назад "видимо от удовольствия" очень сильно, парнишка заметил в окне меня. Очень оперативно он вдруг решил прервать свою спутницу, а вот она заметив меня не захотела показать лицо а на колени и спряталась за кресло. И под покровом темноты они пулей вылетели из зала. Конечно потом в очередной раз звонили с кассы (там администратор сидел) и просили спустится поговорить. Тут есть 2 типа людей) Либо по нормальному просят удалить (думая что я снимаю), либо сразу на угрозы переходят. Ну и в этот раз когда вызвали, мы переговорили с парнем и пожали друг другу руки.
Вообще бывали случаи и по хуже... Одна девочка билетерша напугала "тем что вошла неожиданно и спалила" такую вот парочку когда девушка уже в открытую стояла в позе раком, и от страха та обоссалась. Бывало палил таких вот парочек и спецом на телефоне врубал вспышку и делал фото ( конечно же через стекло со вспышкой у меня ничего не было видно ) но те кто видели в зале, пугались, выбегали из зала и потом искали меня :D
П.С. чукча не писатель.