«Песики, тебе нравятся песики?». С таким вопрос вышел француз Люк Бессон в своем триллере «Догмен». Фильм, который был изгнан из российского проката. Теперь есть в цифре.

Дуглас Монро попался полиции. Да не просто попался, его окровавленным задержали за рулем грузовика в образе Мэрилин Монро. В машине также оказались несколько десятков псов. Уже в участок к Дугласу вызывают психолога Эвелин. Девушке предстоит узнать, что совершил этот человек. И почему он любит собак больше, чем людей.

Великому Бессону (если кто забыл, автор «Леона» и «Пятого элемента») уже 64 года. И в последнее время он не блистает яркими новинками, которые будут обсуждать. Хвалить или критиковать, уже не так важно. «Догмен» этого достоин, ведь именно тут Бессон впервые собрал своего психопата-злодея. Или героя? Опять же, не так важно. Француз создает своего Джокера, взяв чуть-чуть от Леджера в «Темном рыцаря» и Феникс в самом «Джокере». Он отбирает у персонажа возможность ходить, лишает его все близких и вырисовывает нам идеального социофоба со своим кодексом правил. Он убивает, он крадет. Но все ради «справедливости». Да таким парням самое место в готэмском Аркхэме.

«Догмен» Бессона безумно сентиментален. Моментами сложно поверить, что режиссер снял именно так. Есть в ленте удивительная безвкусица, грязь и ужас. Одновременно с этим «Догмен» чрезвычайно прост в плане повествования. Сложно понять, чем он цепляет: не блокбастер, не социалка-слезодавилка, не экшен… но «Догмен» стоит оценить. Он берет эстетикой безнадеги и до сих пор работающими клише.

Отдельное спасибо Калебу Лэндри Джонсу – актеру из «Социальной сети», «Прочь» и «Сделано в Америке», который всегда был где-то на вторых ролях. На его талант редко обращали внимание. В «Догмене» Джонсон раскрылся – его лучшая работа в жизни. Еще бы, рядом же сам Бессон. А еще целая свора собак, от корги до мастифа. И все они умеют убивать по приказу.

Обзоры на фильмы и сериалы раньше всего появляются в нашем Telegram-канале «Первый ряд».

Новый фильм культового французского режиссера Люка Бессона "Догмэн" уже успел завоевать приз зрительских симпатий на недавнем Венецианском кинофестивале, что вполне закономерно для творчества этого талантливого постановщика.

В центре сюжета - трагическая и в то же время вдохновляющая история главного героя по имени Дуглас (в исполнении харизматичного и яркого Калеба Лэндри Джонса). Дуглас - человек с непростой судьбой, прикованный к инвалидному креслу, но при этом обладающий поистине свободолюбивым духом. Его драматичное прошлое, связанное с жестоким обращением со стороны отца в детстве, лишь подчеркивает силу Дугласа, его стремление к самовыражению и поиску своего места в жизни.

На протяжении первой половины фильма царит подавленное настроение. Кажется, что режиссер потерял вдохновение и силы. Но вот наступает поворотный момент, и в фильм возвращается знакомый по прежним работам драйв.

Дуглас в компании преданных ему собак раскрывается с новой стороны - талантливый, смелый и решительный. Вместе они способны дать отпор бандитам и защитить слабых. Приключения и динамичный сюжет не дадут уснуть.

Необходимо отметить яркую визуальную составляющую фильма - красочная палитра, динамичная съемка, запоминающиеся музыкальные номера в исполнении Дугласа в образах легендарных див прошлого. Все эти элементы создают неповторимую атмосферу, позволяют лучше раскрыть характер главного героя.

По отзывам кинокритиков, с которыми можно согласиться, образ Дугласа получился многогранным и интригующим, а игра Калеба Лэндри Джонса - яркой и запоминающейся. Фильм получился цельным и атмосферным. Он точно понравится как поклонникам творчества Люка Бессона, так и всем, кто ценит красивое визуальное решение, драматичный и одновременно вдохновляющий сюжет. Фанатам MARVEL такое кино вряд ли понравится.

"Догмэн" - отличный выбор для тех, кто любит нестандартных ярких героев и захватывающие истории о победе человеческого духа. Это неоднозначное кино точно не оставит равнодушным и подарит массу эмоций после просмотра. Фильм о верности и преданности, о преодолении жизненных трудностей. После просмотра четвероногие друзья навсегда поселятся в вашем сердце. Люк Бессон в очередной раз доказал, что по-прежнему в ударе и способен создавать яркие киноленты.
7.7/10

P.S. Решил завести свой ТГ канал, где рекомендую классные фильмы и сериалы. Подписывайтесь и у вас никогда не будет вопросов что посмотреть вечером)

Ну что же, давайте начинать.

*В детстве всё иначе воспринимаешь*

Я в 12 лет:

-Оо Такси, это крутой фильм. Там погони, офигенная тачка, шутки и конечно же комиссар Жибер!

Я в 28 лет:

-Пересмотреть то можно, но боже какой тупой фильм. И ещё высмеивает полицию, и ещё пропагандирует на машине ездить больше 100 км/час.

Смотрите я не против если вы скажите "никогда не смотрел франшизу и не буду". Если такие остались, то вам можно только пожать руку...за храбрость. Мои друзья все как один говорят что французские фильмы - великолепны. "Такси", "Жандармы", "1+1". И я бы их поддерживал, но если бы оставался подростком. В детстве я обожал эту кинокартину. Тогда от экрана не оторвёшь, и можно было по кругу смотреть. Но вот в зрелом возрасте, кино вызывает только улыбку и ностальгию.

Вызывало, пока не появился 5 фильм. А вот что пошло не так, давайте попробуем разобраться. И кстати, это тем кто не верит что время летит быстро. Постаревшие актёры франшизы...

1. Такси 1 (1998)

С этого всё и начинается. Старый фильм о дружбе, о детективной истории, о гонках, о такси. Первый раз смотришь и пытаешься понять: что вообще происходит? Но затем влюбляешься в фильм. Ведь тут есть баланс между серьёзными вещами и юмором, таким не ниже пояса по крайней мере(хотя моментами и такое встречается). Плюс, тогда вообще не знаешь кто такой Сами Насери? Что такое Пежо? Лишь мотаешь головой и следишь за погонями, за этими нелепыми попытками комиссара Жибера, за тупым Эмильеном что оставил чайник и спалил всю квартиру. За тем как девушка ГГ могла бы от него уйти раз 300, но всё время они вместе и даже...

В общем что и говорить легендарный фильм. Потому приготовил парочку фактов, которые вы возможно уже знаете и так:

1. В отличие от насыщенного компьютерной графикой «Пятого элемента», «Такси» снимался по старинке. Для съемок были приглашены операторы гонок «Формула-1», многие эффектные кадры создавались с помощью необычного расположения камеры, а все сцены снимались исключительно днем. Последнее, впрочем, имеет весьма банальное объяснение — власти Марселя запретили ночные съемки.

2. Знаменитое такси, на котором разъезжал герой Сами Насери, на самом деле состоит из разных машин, используемых во время съемок. Среди них: обычное такси; такси-трансформер; авто, позволяющее снимать внутренний вид машины; авто со штурвалом, позволяющее создать иллюзию полёта; такси, трансформирующееся в болид.

3. Создавая первую часть «Такси», Бессон отталкивался от старых французских комедий, но вместе с тем пытался высмеять и классические истории о полиции. Копы в его ленте выглядели откровенными дураками, а в сюжете не раз встречались отсылки к классическому кино. В третьей части авторы пошли еще дальше и решили посмеяться над бондианой. Фильм начинался с титров, напоминающих знаковые титры в лентах об агенте 007, а заканчивался лыжной погоней, что когда-то встречалось в фильме «На секретной службе ее Величества».

Сюжет: Действие развивается в Марселе, Франция. Мечта Даниэля, обычного курьера пиццерии, наконец-то сбывается: он получает лицензию на работу в службе такси. Модифицировав служебный автомобиль, Даниэль начинает постоянно нарушать правила движения, стараясь быстрее доставить опаздывающих пассажиров. Очередной клиент такси — Эмильен — оказывается полицейским с бездарными навыками вождения автомобиля. Желая избежать лишения прав за опасную езду, таксист соглашается помогать полицейскому в поимке неуловимых грабителей банков…

2. Такси 2 (2000)

Второй фильм, как по мне, получился лучше. По крайней мере тут стало больше экшена, и шутки не сбавили оборотов. Однако видно было, что постепенно франшиза поворачивает не туда... Ну да ладно. Второй фильм. Что в нём? Японцы-якудзы, которые похищают министра прямо среди белого дня, да и ещё с бронированной машины. Продолжение отношений Эмильена и Петры. Появление отца Лили, довольно сурового генерала, который не справился с шармом Даниэля. Тут вам и шутки на тему полиции, высмеивание других стереотипов.

Конечно, взрослому человеку не сразу станет понятно в чём же "изюминка" таких фильмов. Ну да, я подростком готов был с пеной во рту доказывать что это легендарная кинокартина. Она такой и осталась, а потому предлагаю факты, что возможно будут интересными для вас:

1. Первоначально был выпущен с 836 отпечатками, самое большое число когда-либо для фильма во Франции, превосходя предыдущий 797 печатных отчетов во Франции, проведенных Звёздными войнами. Эпизод 1: Скрытая угроза (1999).

2. 17 августа 1999 года оператор Ален Дутартр был убит, когда машина, управляемая каскадером, совершила прыжок через танки и ударила его, также ранив Жан-Мишеля Бар.

3. В съёмках участвовала машина модели Peugeot 406 белого цвета, собранная вручную на съёмочной площадке

Сюжет: История начинается в городе Марсель, куда прилетает японский министр обороны. Он хочет осмотреть французские достижения в области антитеррористической программы. Полиция представляет ему на обозрение самый совершенный и продвинутый, с точки зрения защиты, бронированный автомобиль, на котором министра в дальнейшем везут на экскурсию по Марселю. Однако по дороге на автомобиль периодически нападают “террористы-актеры”, цель которых наглядно показать машину в действии. Этим решают воспользоваться настоящие японские бандиты для похищения министра. Даниэлю и Эмильену приходится брать ситуацию в свои руки. Следы бандитов приводят напарников в Париж. Тут им на помощь приходит отец девушки Даниэля — военный генерал.

3. Такси 3 (2003)

Скорее всего тут франшиза начала идти в совершенно другое направление. Какое? Ну вы уже сами подумайте. А я скажу, что третья часть не такая уж и плохая. Из плюсов это появление в первых же минутах фильма самого Рэмбо(Сильвестра Сталлоне). Также можно отметить в плюс вот это, хотя понимаешь что в реальной жизни такое невозможно.

Да, но минусы тоже есть. Конечно китаянка, приглашённая в качестве антагониста, что называется "hot", но её актёрская игра... оставляет желать лучшего. Плюс было видно, что и Даниэль не дорабатывает. Ну а двойные роды это вообще добивание. Правда, тогда в детстве, я всё равно обожал этот фильм.

Деды Морозы! Ограбления! Такси которое умеет ездить по снежным вершинам! Прыжок с самолёта на машине! Огромный камень-ловушка, который чуть не убил Эмильена! Сейчас же, мне не особо хочется пересматривать третью часть. Но со дна постучали чуть позже. А пока факты о фильме:

1. Для того, чтобы привлечь больше аудитории по всему миру, создатели решили подключить кого-нибудь из голливудской элиты. Этим человеком стал Сильвестр Сталлоне, который сыграл этакого крутого парня в самом начале фильма, которого даже не стошнило от езды Даниеля.

2. Заставка к третьей части фильма - это ни что иное как отсылка к фильмам о Джеймсе Бонде. Правда, здесь заставка имеет юмористический окрас.

3. В одной из сцен Даниель должен был ехать только на двух колесах. И конечно же за рулем в тот момент сидел не Сами Насери, а каскадер Мишель Жюльен. Интересно, что Мишель действительно вел автомобиль на двух колесах, и никаких дополнительных приспособлений при этом использовано не было.

4. В сцене с бассейном в водоем столкнули реальную машину, но перед этим ее предварительно облегчили, вытащив из нее почти всю "начинку". Из-за этого она тонула настолько медленно, что члену съёмочной группы даже пришлось помогать утонуть автомобилю.

Сюжет: Эмильен занимается расследование дела банды Дедов Морозов, которые совершают налеты на крупные банки в Марселе. Он настолько сильно занят работой, что даже не замечает беременности своей любимой девушки. Она изо всех сил пытается намекнуть ему об этом. В тоже время от Даниэля уходит его девушка Лили, объяснив это тем, что он всё свободное время проводит с автомобилем, а не с ней. Даниэль случайно находит в ванной тест на беременность и понимает, что он тоже скоро станет папой. У Эмильена с поимкой банды дела складываются неудачно: он по ошибке арестовывает своего начальника Жибера, приняв его за бандита, когда тот хотел внедриться в банду. В это время преступникам удается внедрить своего человека в ряды полиции, в лице журналистки Киу, которая якобы будет писать статью о блюстителях закона Марселя

4. Такси 4 (2007)

И вот тут началась "ересь". Нет, для начала я скажу хорошее о фильме. Попробовали что-то новое: история о бельгийском преступнике, упор не на главных героев а на второстепенных, юмор такой же, отсылки, высмеивание стереотипов. Даже Петра не подвела! Но затем ты понимаешь, что идей практически нет. Снова нужно задержать преступника, снова бравый Эмильен врывается к преступникам и...

Хотя повторюсь, четвёртый фильм смотрится с улыбкой и даже получаешь приятные моменты, когда видишь сцену в особняке, или иные другие юморные моменты. Ну а сейчас, это уже не выглядит как "круто", но если нет настроения, то четвёртая часть как глоток свежего воздуха в области юмора и поднятия хорошего настроения. Немного фактов о фильме:

1. Первый фильм в сериале без персонажа Марион Котийяр.

2. В 26 минут 48 секунд режиссерской работы дети открывают ящик с компьютерными играми. Играми являются американские горки Tycoon, Test Drive, «Артур и невидимки: игра» (оригинал: Arthur et les Minimoys), основанные на анимационном фильме режиссера Люка Бессона (который является автором сериала «Такси»).

3. Первый фильм в серии, в котором нет песни "Misirlou" в исполнении Дика Дейла во время вступительных титров. Вместо этого используется «Pump It» от The Black Eyed Peas, которая пробует версию Дейла.

Сюжет: В комиссариат полиции Марселя помещают под временное наблюдение самого опасного преступника — Альбера ван ден Боша по прозвищу "Бельгиец". Однако, с помощью своих подельников, ему удается сбежать прям из-под носа полиции. За эту оплошность Эмильена увольняют, но его верный друг Даниэль помогает ему снова выйти на след бандита. В тоже время Петра, жена Эмильена, внедряется в банду ван ден Боша...

5. Такси 5 (2018)

Сейчас у меня "бомбанёт", готовьтесь. Смотрите, любой фильм заслуживает на жизнь. Его создали, значит вложили старания и хотели что то сказать. НО ЧТО ГОВОРИТ ЭТОТ КУСОК ДЕРЬМА? Что "смотрите это же машина из Такси, помните, помните?!", или то что главный герой ну вообще не имеет харизмы. Да даже дай роль постаревшему Сами Насери, и было бы идеальное продолжение. А что тут?

Невнятный сюжет, о племяннике и ещё одном родственнике полицейского, которые не имеют дружественной химии. Помните 1 фильм? Помните 2 фильм? Помните 3 фильм? Вы видели там натянутые отношения Эмильена и Даниэля? Нет? Ну так в 5 части видна халтура.

Есть ли тут положительный момент. Он один: комиссар Жибер. Единственный, кто старался играть и смешить, хотя видеть его немного постаревшим, печально... Ах да, и отметим юмор. Моментами смешно, улыбка сама собой появляется.

НО ЭТО ВСЁ. Фильм получился ужасным, понятное дело что он провалился. А как тут не провалится? Ну это моё мнение, если вам понравился фильм, то дайте пожму руку! Теперь немного фактов:

1.К 20-летию «Такси» была снята пятая часть — без Насери и Дифенталя. Из главных героев остался только комиссар полиции Жибер в исполнении Бернара Фарси. Сами Насери резко раскритиковал фильм

2.Режиссер Франк Гастамбид также сыграл в фильме одну из главных ролей — Сильвана Маро. Кроме того, он наравне с Маликом Бенталой, сыгравшем Эдди, и Люком Бессономстал одним из авторов сценария. Последний также выступил основным продюсером ленты

3.Для Бернара Фарси и Эдуарда Монтута лента «Такси 5» стала 7 совместным проектом

Сюжет: В центре сюжета комедийного фильма «Такси 5» находится успешный французский полицейский, звезда глянцевых журналов, покоритель женских сердец и просто хороший парень по имени Сильван Маро. Однако все вышеперечисленные качества не помогли детективу удержаться от соблазна завести любовные отношения с женой влиятельного политика. После этого инцидента, действующего персонажа понизили до обычного патрульного – унизительная должность для суперкопа. Повезло, что в городе недавно появилась банда лихих итальянских гонщиков грабящих банки, за поимку которых его может простить начальство

*Общий итог*

Это лишь моё мнение о франшизе, или каждом фильме в целом. У вас будет своё, это я понимаю. Но я всё же скажу, что даже несмотря на такое продолжение, "Такси" запоминаешь на всю жизнь. Это прекрасная история, где не тупое детективное расследование, а шутки, жизненные ситуации, любовь, и просто возможность погрузиться в прекрасный сюжет, не зря потратив несколько часов на просмотр.

Надеюсь вы также с теплотой относитесь к этим фильмам, и уже побежали пересматривать. А те кто будет это делать в первый раз, как же я вам завидую!

Спасибо, если прочитали пост до конца.

Бонусом оставляю эту сцену из "Такси 1".

Главный герой фильма «Перевозчик» – отставной десантник Фрэнк Мартин (Джейсон Стэйтем), ныне живущий во Франции и имеющий свой неплохой бизнес. Фрэнк занимается частными перевозками грузов по французскому побережью и благодаря трем своим основным правилам: не заглядывать в багаж, не спрашивать имен и не менять условий сделки – всегда находит состоятельных клиентов. Но однажды к Фрэнку приходит клиент, которой называет себя Уолл Стрит (Мэтт Шульце) и дает ему задание перевезти мешок в назначенное место. Заметив по пути, что мешок шевелится, Фрэнк впервые нарушает свое правило и открывает груз. Им оказывается молодая женщина по имени Лаи (Шу Ци), дочь известного китайского гангстера. Теперь ответственность за нее Фрэнку приходится взять на себя.

Создание фильма «Перевозчик» было вдохновлено серией мини-фильмов «Найм», снятых именитыми режиссерами мира, в которых главным действующим лицом был водитель экстра-класса в исполнении Клайва Оуэна.

Автор идеи фильма «Перевозчик» Люк Бессон , взял на себя написание сценария, а также продюсерские функции. Вместе с Бессоном над сценарием работал частый соавтор знаменитого кинодеятеля – Роберт Марк Кэмен, участвовавший в создании сценариев к фильмам «Пятый элемент», «Заложница», «Смертельное оружие 3», «Прогулка в облаках», «Поцелуй дракона» и других. На пост режиссера были приглашены француз Луи Летерье и китаец Кори Юэнь.

Оператором фильма «Перевозчик» выступил Пьер Морель, сейчас известный, в первую очередь, как режиссер лент «Из Парижа с любовью», «Заложница» и «13-й район». Саундтрек к фильму «Перевозчик» создал Стэнли Кларк, композитор более пятидесяти картин, в том числе «Ребята с улицы» и «Ромео должен умереть».

Главную роль исполнил начинающая в то время звезда боевиков Джейсон Стэйтем, который боевыми искусствами не владел, но спортивное прошлое и упорство позволили ему освоить непростую хореографию, и выглядеть не хуже других кинобойцов. Создателям «Перевозчика» очень понравился Джейсон в фильме «Противостояние»(2001), и они решили, что из него можно сделать идеального героя боевика.

После выхода на экран «Перевозчика» Стэйтем прочно занял место героя боевиков, почти все трюки в фильме он выполнял сам, без дублера.

За роль в фильме «Перевозчик» актер получил 750 тысяч долларов, что стало на тот момент рекордом для него

Главную женскую роль в фильме сыграла тайваньская актриса Шу Ци, для которой эта картина стала первым появлением в западном фильме.

Бюджет фильма «Перевозчик» составил 21 миллион долларов, и еще 20 миллионов было потрачено на маркетинговое продвижение картины. Кассовые сборы картины составили 43,9 млн. долларов, однако после выхода фильма на DVD он стал большим хитом. На носителях «Перевозчик 1» заработал в два раза больше, чем на всем прокате.

В 2005 году вышла вторая часть "Перевозчика", в 2008 году - третья. В 2012 году был снят одноименный сериал с другими актерами. От участия в четвертой части (2015) Стэйтем отказался, поэтому франшизу попытались перезапустить с Эдом Скрейном (тоже англичанин по происхождению).

На русский язык Стэйтема озвучивали Евгений Дятлов (первые две части) и Александр Рахленко (3-я часть)

Одним из самых популярных фильмов 1990-х гг. стала криминальная драма Люка Бессона «Леон» с Жаном Рено, Гари Олдманом и Натали Портман в главных ролях. Для 12-летней актрисы этот фильм стал дебютной работой, путевкой в большое кино и залогом мировой популярности. Но поначалу ее кандидатура вызывала у создателей «Леона» большие сомнения, а после выхода фильма с ней перестали общаться ровесники...

Люк Бессон в качестве режиссера дебютировал в кино еще в 1980-х гг., но мировая популярность пришла к нему в начале 1990-х гг., когда на экраны вышел боевик «Никита». Успех этой работы вдохновил его на создание нового фильма – «Пятый элемент». В главной роли в нем он видел исключительно Брюса Уиллиса, но тот после первой встречи с режиссером отказался от съемок, сославшись на занятость. Дожидаясь подходящего момента, Люк Бессон решил не распускать съемочную группу и «снять что-то по-быстрому». За основу он взял сюжетную линию «Никиты» и за 30 дней написал новый сценарий. Это была история о второстепенном персонаже из этого фильма, в котором режиссер видел большой потенциал, – «чистильщике» по имени Виктор, которому необходимо было сделать «зачистку» после неудачи Никиты. Рабочее название таким и было – «Чистильщик».

Когда Бессон прописывал сюжетные перипетии новой истории, он начал переносить Виктора в другие обстоятельства и вдруг понял, что герой получается совсем другим. И он был настолько объемным и колоритным, что режиссер решил дать ему другое имя – Леон. В одном из интервью Бессон назвал его дальним американским родственником Виктора.

На главную роль в этом фильме претендовали Мэл Гибсон и Киану Ривз, однако роль Леона изначально писалась под Жана Рено, и режиссер не раздумывая отмел все другие кандидатуры. В своем выборе Бессон не ошибся: актер существенно дополнил этот образ собственным видением персонажа. Он предложил изобразить его эмоционально скованным – таким, который никогда бы не воспользовался уязвимостью своей юной спутницы.

Если с главным героем фильма удалось определиться сразу же, то поиск актрисы на роль Матильды занял длительное время. Создатели фильма долго не могли определиться, ведь, по словам кастинг-директора Тода Талера, история о дружбе профессионального киллера и маленькой девочки «не имел смысла без идеального выбора главной героини». Этот фильм был вариацией так называемого buddy movie, где основные сюжетные коллизии происходят вокруг двух несхожих главных героев – например, взрослого и ребенка. Эти персонажи должны быть разными не только внешне, но и по характеру, но при этом образовывать единое целое. Леон – спокойный, рассудительный, но при этом эмоционально зажатый и инертный, а Матильда – эмоциональная, активная и инициативная. Особенности их характера подчеркивал и тщательно подобранный гардероб: у Леона он аскетичный, однотонный, черно-бело-серый, а у Матильды – яркий, броский, даже вызывающий, что соответствует ее буйному нраву.

В кастинге участвовало более 2 тысяч актрис, среди которых была и Натали Портман. Этот кастинг она не прошла: ее героине по сценарию было 13-14 лет, а юной актрисе на тот момент еще не было и 12. Помощник режиссера отказал ей со словами: «Ты слишком юная для этой роли. Возвращайся домой». В числе претенденток была и Лив Тайлер, которая тоже не прошла пробы из-за возраста – в свои 15 лет она, наоборот, выглядела слишком взрослой для этой роли. Когда поиски главной героини зашли в тупик, Люк Бессон решил пересмотреть кандидатуры актрис, не прошедших первые пробы. На кастинг вновь пригласили Натали Портман. У нее на тот момент был лишь небольшой опыт выступлений в школьных постановках, но она так убедительно отыграла сцену, где Матильда переживает потерю своего брата, и даже расплакалась в кадре, что Бессон был просто поражен ее актерскими возможностями, и без раздумий утвердил на эту роль.

В результате «Леон», который был написан «на коленке» и изначально просто должен был заполнить паузу между «Никитой» и «Пятым элементом», стал мировым бестселлером и культовым фильмом 1990-х гг. Для криминальной драмы, он получился достаточно глубоким, атмосферным и изобилующим символами: фикус, который на протяжении всего фильма оберегает главный герой, становится символом его одиночества, неприхотливости и даже бессмертия, молоко, которое часто пьет Леон, символизирует очищение и созидание, а также инфантильность и непосредственность героя, сохранившего эти качества несмотря на то, чем он занимается. Первая встреча Леона и Матильды происходит на лестничной площадке, в финале, перед своим уходом, Леон неоднократно спускается по лестницам, которые традиционно воспринимаются как символ изменений, перехода от одного состояния к другому.

После выхода этого фильма на экраны Натали Портман получала десятки новых предложений от режиссеров и стала одной из самых популярных и востребованных актрис. Спустя годы она признавалась, что своим успехом была обязана «Леону», и с теплотой вспоминала о том периоде жизни: «Те съемки я вспоминаю как сплошное развлечение и удовольствие… Не так давно даже пересмотрела «Леона». Смотрела на себя и улыбалась – вспоминала, как была влюблена в Жана Рено. Шикарный мужчина. Вечно щетинистый – я когда целовала его в щеку, то всегда кололась нещадно». При этом актриса признавалась, что в подростковом возрасте ей было очень сложно справиться со своей популярностью: «С детьми общего языка я действительно не находила: была сверх-уверена в себе. Во мне и до «Леона» была какая-то дурацкая бравада. А уж после… В седьмом классе, после «Леона», все в школе вообще отвернулись от меня. Я со всеми оказалась на ножах, рыдала каждый вечер, школу пришлось сменить…Мало того – мои друзья вдруг перестали со мной общаться! Они полагали, что я зазналась, считаю себя крутой. А я рыдала от отчаяния и одиночества почти каждый день!».

Текст kulturologia.ru

На декабрь 2020 года фильм занимает 31-е место в списке «250 лучших фильмов по версии IMDb» и 52-е место в списке «250 лучших фильмов по версии посетителей сайта КиноПоиск».