Давно было желание покрасить бюст Орка подобного масштаба ,но на галза не попадалось достойной модели. И в один момент - желание заставило проштудить интернет в поисках и модель была найдена
напечатать Тело и голову одним куском не поулчалось. поэтому пришлось клеить и шпаклевать после .Так же добавил еще к задней стенке не малый кусок ,чтобы бюст смотрелся внушительнее
у меня была отдельная голова,на который пробовал кожу и думал что делать с глазами
Потом еще пробовал Синюю кожу,но уже по фану.На основном хотел клаcсическую зеленую
Я с подобным размером не работал,поэтому особо в процессе не снимал,так как много раз переделывал ,добавлял и был полностью погружен в творческий процесс
Как любую кожу - начинал с подложки
еще не сильно замызганная броня
Кроме большого.Печатал себя и орка по-меньше
Очень доволен готовой работой, хотелось бы еще поработать с подобным масштабом ,но тратить свои кровные,а напечать такого немалаz сумма,не говоря уже о потраченнных часах(тут около 25-30). Остается надеяться на заказы
PS - Кто хочет уdидеть больше Цири - можете найти у меня в группе.Цири - не моя работа,я лишь помогал и направлял,а красила ученица на Мастер классе (модель ее)
Приветствую, уважаемые подписчики, коллеги-моделисты и просто читатели! Закончена крайне нетипичная для меня работа на заказ - перекрас модели игрушечной машинки в масштабе 1/43. Не моя тематика, не мой масштаб. Ранее приходилось из подобного реставрировать советскую модель грузовика АМО Ф-15 в масштабе 1/24, собирать и красить модель трамвая КТМ-5 от AVD в 1/43 ну и окрашивать отдельно корпус подобной машинки Альфа Ромео в 1/43. Скажу честно - не считаю ни одну из тех работ особо удачными, тем не менее с такими просьбами ко мне изредка, но обращаются. В этот раз один мой знакомый (кстати, тыжпрограммист) захотел иметь игрушечную машинку, максимально похожую на его средство передвижения. В интернет-магазинах ему без проблем удалось найти Рено Дастер, но вот цвета не радовали. Игрушка была доступна только в серебристом исполнении, а его "ласточка" имеет винно-красный цвет с белыми дисками... В общем, он разумно решил, что проще будет перекрасить машинку в 1/43, чем в 1/1, и обратился за помощью ко мне.
1/6
Желаемый окрас (авто не продаётся)
Обзор модели: Не знаю, насколько правомочно называть данный продукт моделью. Скорее, это всё же игрушка, выполненная в масштабе 1/43. Производитель "ТехноПарк", что для человека не в теме, коим являюсь я, ничего не говорит. Плохой ли производитель, хороший ли - судить не берусь, нет опыта. Единственное, что можно решить по названию - что фирма из русскоязычной страны. Однако это не так, и на днище красуется надпись MADE IN CHINA. Там же есть и надпись, что машинка выпущена по лицензии Рено. То есть игрушка сделана в Китае по заказу российской фирмы, имеющей французскую лицензию. Допустим. Не знаю про фирменную упаковку, мне машинку принесли в простом ZIP-пакете. Машинка имеет металлический корпус с открывающимися передними дверями и багажником, пластиковый салон и нижнюю часть корпуса, пластиковые колёса с резиновыми покрышками на металлических осях, при этом на задней оси установлен инерциальный механизм (если машину откатить рукой назад, она поедет вперёд сама). Низ и верх корпуса собираются двумя шурупами, передние двери держаться на заклёпках, задняя дверь - на плоской пружине и винте; большинство пластиковых деталей удерживаются на штифтах банально за счёт силы трения. Машинка явно не предназначена для того, чтобы её разбирали, но в принципе сделать это не так уж сложно, разве что практически невозможно снять передние двери. Собирается обратно модель тоже неплохо, разве что нужно быть аккуратным со стёклами. Так что можно сказать, что стыкуемость неплохая))) Детализация по моим стандартам моделиста БТТ в 1/35 - никакая. Такое количество упрощений и допущений, что я даже описывать это не буду. Это касается экстерьера и в особенности интерьера - он откровенно схематичен, как на моделях авиации в 1/72 годов эдак 1960-х. На корпусе снаружи имеется внутренняя расшивка, с помощью которой показан контур дверей, крышечки бензобака и некоторых других элементов; она глубокая и широкая, явно утрированная. Прозрачные детали имитируют стёкла (кроме открывающихся передних дверей, где их нет) и передние фары. Точнее, основные передние фары. Задние габариты и передние нижние фары показаны пластиком и окрашены красной краской, кстати весьма неаккуратно. Декалей на игрушке нет, однако имеется логотип Рено и надпись DUSTER сзади, выполнены они краской явно не от руки. Про цену ничего сказать не могу, но очевидно она невысока. Рекомендовать могу... детям и сентиментальным автолюбителям! Как мне кажется, для моделиста данное изделие интереса представляет очень мало.
Ход работы
Для начала нужно провести разборку машинки. Тут нужно быть и предельно аккуратным, и при этом прилагать порой существенные усилия. Поначалу мне не удалось вынуть основное остекление, я очень боялся его сломать - настолько прочно оно держалось только за счёт силы трения. Однако вынуть его всё же удалось, что существенно упростило ход покрасочных работ.
1/2
Далее займёмся интерьером. Основа - чёрный грунт Mr.Finishing Surfacer 1500, который не раз выручал меня при необходимости окрашивать металл. Далее - тёмно-серый салон с чёрными сидениями (покрашены кистью от руки) и минимумом деталей на торпеде.
1/3
Отдельный этап - колёса. Чёрный грунт и на диски, и на покрышки, затем маскирую дисковые тормоза Патафиксом и окрашиваю диски в белый глянец при помощи линейки-трафарета.
Чёрный грунт на наружную сторону корпуса...
И высветления белой краской
Базовый цвет - Mr.Color Wine Red. Цвет очень красивый, при окраске тонким слоем он нежно-розовый, при наложении дальнейших слоёв обретает глубину. Под ярким светом двух мощных ламп он выглядит довольно ярким, но под обычным холодным освещением комнатной люстры выглядит более "спокойным".
1/2
Далее - маски из бумажной маск.ленты и надуваем серебристые элементы (Mr.Color Chrome Silver).
И чёрные элементы тем же грунтом.
1/2
Теперь постараемся придать фарам и габаритам несколько более пристойный вид. Хром, чёрная краска, маски и цветные лаки. Получилось конечно очень далеко от идеала, но намного лучше, чем было.
1/2
Отдельным пунктиком этой покраски для меня был значок Рено на задней двери. Тот, который был нарисован изначально, я закрасил, да и был он не слишком красив - чёрная краска... Элемент приметный, потому надо бы его сделать, а рисовать от руки, как на руле я не хотел - в любом случае вышло бы не очень. И тогда я вспомнил про хромированные полосочки-самоклейки из маникюрного магазина! Немного повозившись с пинцетом и скальпелем, я сделал весьма пристойный логотип Рено. Было бы намного хуже, если бы машинка был Пежо...
И финиш - довольно толстый слой глянцевого лака с отсечкой УФ лучей (будем надеяться, теперь сувенир не выцветет со временем). В лак добавлена самая маленькая малость краски Chrome Silver, чтобы придать лёгкую искристость за счёт редких блёсток. К сожалению, на фото данного эффекта не видно...
Обратная сборка модели на фото не попала, но в процессе использовался цианоакрилатный клей. Не слишком я был уверен в прочности крепежа. И вот такой Рено Дастер мы получаем в итоге. Это конечно не модель, но уже и не совсем игрушка. Скажем так, сувенир. Заказчик, по крайней мере, остался очень доволен! А значит работа проделана не зря.
ВНИМАНИЕ!!! Данный пост может оскорбить некоторых лиц. Автор данного поста не относится пренебрежительно ни к одному из принципов покраски и уважает всех моделистов. Данный пост является исключительно мнением автора и носит исключительно развлекательный характер.
Ещё немного духоты перед тем как начать, а именно - объяснение, зачем я это всё пишу. Скажу честно, меня раздражает, что тот принцип покраски моделей (дальше просто покраски, покраса и прочие синонимы) зачастую смешивают с грязью. Да, я крашу по принципам игровой покраски и да, я устал объяснять, чем она отличается от стендового и художественного покраса. Этот пост - моя попытка структурировать свои мысли и объяснить основные отличия разных принципов, а так же попытка проследить эволюцию принципов покраски в моделировании.
В прошлых постах я уже обсудил стендовый и игровой принципы покраски моделей. Сегодня же я ступлю на очень тонкий лёд, а именно затрону тему художественного принципа покраски миниатюр.
Наверное каждый игровой моделист или просто коллекционер хотел сделать свою модель уникальной, покрасить её особенно аккуратно и вцелом как то выделить понравившуюся ему модель. Будем честны, в игровом принципе покраски существовали техники для подобного для подобной покраски, а именно глейзинг, а при правильном применении техники слоения можно было добиться прекрасно выглядящего эффекта свечения. Да и более аккуратная работа с моделью давала неплохие результаты. Но хотелось большего - модель должна была выглядеть будто сошедшей с картинки, неважно какой, будь то работы художников эпохи возрождения или картины в жанре гиперреализма, может арты известных художников или стоп-кадры из фильмов или мультсериалов, да хоть фрейм из комикса. А может, сама модель будет выступать полотном для картины.
Таким образом развился основной принцип художественной покраски - модель должна выглядеть сошедшей с картины.
Для начала стоит поговорить о пресловутом эффекте свечения. Многие согласятся, что предмет не светится сам по себе, он так же и освещает рядом находящиеся предметы. Так же подумали и моделисты и стали имитировать этот эффект.
Отлично видно, что именно подсвечивает фонарь
Свечение провода выглядит максимально реалистично.
Эффект этот с одной стороны прост в реализации, но одновременно с этим сложен, ввиду необходимости понимать, как ложиться свет.
Вторым стоит выделить работу с кожей и волосами на миниатюре. Вообще, более детальная работа с этими объектами появилась ещё на игровой миниатюре, ввиду необходимости выделения модели и принципа жёстких теней, но художественный принцип вывел эту технику на недосягаемый уровень.
Лицо выглядит по настоящему живым, хоть это и модель. Стоит так же особо выделить работу с белым и чёрным цветом.
Но и здесь необходима серьёзная и кропотливая работа и чёткое понимание особенностей строения лица и цветовых переходов.
Третьим стоит выделить работу с плавными переходами или градиентом. В какой то момент моделисты поняли, что плавный переход от тёмного к светлому позволяет получить эффект даже лучше чем привычный хайлайт, а с помощью аэрографа его сделать проще и быстрее, хотя можно использовать и глейзинг.
Да, здесь есть экстремальные высветления, но они призваны подчеркнуть градиент.
Четвёртая техника вышла из третьей, когда моделисты задались вопросом: "Как на картине получаются столь реалистичные доспехи и можно ли это повторить на миниатюре?" Таким образом к нам пришла техника НММ или же non-metal metal (неметаллический металл)
Угадайте, сколько металлических красок здесь было использовано? Правильно - ни одной.
Так же как и здесь.
Да и здесь, будем честны, тоже.
Как и все художественные техники, подобная техника требует чёткого понимания, что ты делаешь в данный момент. И это не смотря на то, сколь много туториалов на эту тему имеется в интернете, ведь техника крайне популярна.
Следующая техника предполагает рисование по самой модели и носит название "свободная рука" или, более привычное, фрихенд. Вообще, фрихендом называю любое рисование не по изгибам миниатюры. Нарисовал эмблему без использования декалей - фрихенд. Создал картину на модели - тоже фрихенд.
Эти эмблемы считаются фрихендом
Так же как и плащ на этом капитане.
Или изображения на броне этого Имперского Рыцаря
Или эти изображения на попоне коня
Конечно, если вам необходимо нарисовать что то простое, как например эмблемы, то проблем зачастую не возникает. Но создание чего то более сложного, особенно с учётом складок ткани, кажется чем то невероятным и недостижимым.
И это ещё далеко не все художественные техники, используемые в данном принципе. Помните, я говорил про покраску под комикс?
Да, это комиксный орк. Да, это реальная миниатюра.
Вот он же но сбоку
Так в чём же проблема данного принципа? В сложности, больших затратах времени и необходимости понимать как работает цвет и свет. Вторая проблема, что многие эти техники перешли в другие принципы и отличить их бывает сложно, чем раньше любили прикрываться недобросовестные моделисты, называя свои явно художественные работы игровыми. Лично моё мнение - если большая часть модели покрашена с использованием художественных принципов и техник, то это художественная модель.
Вот я и закончил рассказ про разные принципы покраски миниатюр и наконец перестану об этом думать. Спасибо всем кто ставил плюсы и комментировал, а я пойду думать над чем то другим.
P.S. Все фото из этого поста взяты из открытых источников и служат исключительно изображением в качестве примера.
ВНИМАНИЕ!!! Данный пост может оскорбить некоторых лиц. Автор данного поста не относится пренебрежительно ни к одному из принципов покраски и уважает всех моделистов. Данный пост является исключительно мнением автора и носит исключительно развлекательный характер.
Ещё немного духоты перед тем как начать, а именно - объяснение, зачем я это всё пишу. Скажу честно, меня раздражает, что тот принцип покраски моделей (дальше просто покраски, покраса и прочие синонимы) зачастую смешивают с грязью. Да, я крашу по принципам игровой покраски и да, я устал объяснять, чем она отличается от стендового и художественного покраса. Этот пост - моя попытка структурировать свои мысли и объяснить основные отличия разных принципов, а так же попытка проследить эволюцию принципов покраски в моделировании.
В предыдущей части я поверхностно прошёлся по стендовому принципу покраски миниатюр. Прежде чем начать эту часть, стоит немного отступить от основной темы и ответить на один справедливый комментарий о разнице между масштабной модели и миниатюры. Как понятно из названия, у масштабной модели есть конкретный масштаб например 1:48), чего нет у миниатюр, потому игровой принцип покраски не является моделированием в общем понятии, это именно сборка и роспись миниатюр. Многие, отчасти и я, не согласятся с такой постановкой вопроса, утверждая, что миниатюра это просто немасштабная модель, потому, для общего понимания и то и другое я буду называть моделью, а людей, занимающихся их сборкой и покраской моделистами.
Вообще, на мой взгляд, эволюция стендового принципа в игровой было естественным продолжением. В какой то момент типичными стендовыми моделями решили играть. Так, собственно, и появился варгейм. Но с его приходом пришёл ряд естественных проблем:
Нужно понимать, какой отряд где стоит и чем вооружён, просто посмотрев на стол.
Немного нетипичный вид стола во время игры, но довольно показательный. Видно, как сильно выделяется покрашенный мех на фоне остальных.
Более типичный угол во время игры. И ведь всё ещё нужно понимать, где какой отряд и чем вооружены бойцы.
НРИ с полем и моделями это тоже касается, хоть и в меньшей степени.
2. Красить надо большое количество моделей, потому сложные техники не подходят.
Часть с зомби из игры Зомбицид. Вроде бы не вся.
Небольшой отряд друкхари из Warhammer 40,000. Таких отрядов может быть с десяток на столе.
3. Простота обучения. В игры играют много, но не всем хочется хочется тратить большое количество времени (и моделей) на совершенствование.
4. Игры перестали изображать реальный мир. Всё чаще игры переносились в фентезийные миры или поля сражений далёкого будущего.
Ввиду этих факторов стендовый принцип покраса эволюционировал в игровой с другими основными принципами - скорость и заметность. Конечно, поначалу (да и до сих пор) использовались именно стендовые принципы,
Такой отряд может затеряться на столе, хоть и не так сильно, как при полностью стендовом методе.
но постепенно их стали вытеснять более простые и эффективные методы. Вместо аккуратного шейдинга пришла проливка с последующим восстановлением, высветление стало более повсеместным и дополнилось экстремальным высветлением (хайлайтом), а драйбраш вышел из разряда разовой техники везеринга в разряд пусть и грязной, но быстрой и эффективной техники (и я её просто обожаю).
Вместе с эволюцией метода так же изменились и сами модели. Деталей стало меньше и они стали сильнее выделятся, на саму миниатюру надо было тратить меньше времени при сборке, а некоторые этапы, такие как зачистку облоя и грунтование щелей можно было вообще пропустить.
Но наверное самым большим открытием именно игрового принципа стал метод быстрой покраски, он же спидпейнт. Этот термин, как и везеринг, объединяет в себе большое количество различных техник, начиная от простого использования спецжидкостей
Не сочтите за рекламу. Подобные краски есть и у Vallejo, и у Citadel
и заканчивая техникой, в строгом виде представляющей из себя прешейдинг, но наносящийся с помощью драйбраша, а именно - слэпчоп.
Почти везде лишь один слой краски, а все свето-теневые переходы созданы благодаря слэпчопу.
Довольно плохая фотография, но вся одежда сделана мной именно этим методом.
Конечно, у этого принципа есть и свои минусы. Сама модель, при ближайшем рассмотрении, выглядит аляповато и местами слишком ярко. Стоит понимать, что подобные модели делаются для того, что бы на них смотрели издалека.
Сильные контрасты и глубокие тени хорошо выглядят на столе, но плохо при ближайшем рассмотрении.
Сильное выделение граней с помощью хайлайта выглядит излишне, но позволяет выделить модель на столе.
Из-за подобных выделений модель может выглядеть излишне яркой.
Тут же, думаю, стоит поговорить об обмазе, который часто путают с игровым покрасом и из-за которого данный принцип презрительно называют игровухой. Этот, не побоюсь этого слова, принцип, берёт за основу лишь одну идею - скорость покраски. Никаких, либо редкие свето-теневые переходы, зачастую страдает и аккуратность. В основе своей обмазом страдают новички и редко красящие моделисты, страдающие от отсутствия опыта и/или инструментов. Грешен, у самого много обмаза, не доведённого до уровня покраса.
Все помнят эти юмористические картинки, высмеивающие обмаз.
В целом это тоже можно считать обмазом, пока световые пятна не будут нанесены, а сама модель не будет доведена до ума.
В следующем посте мы затронем по своему вершину модельного искусства, а именно - художественный принцип покраски миниатюр. Надеюсь, эти посты интересны для вас так же, как и для меня.
P.S. Большая часть фото из этого поста взяты из открытых источников и служат исключительно изображением в качестве примера.