Орфея сладостные звуки
Широкую на широкую!
Широкую на широкую!
Мы уже поговорили ранее о выдающихся певцах-мужчинах, таких как Франческо Таманьо, Маттиа Баттистини и Виктор Морель, однако, совсем не упоминули об уникальной певице, младшими современниками которой были все эти певцы. Восполняя этот пробел, сегодня мы поведем речь об Аделине Патти, этой выдающейся певице эпохи бельканто, современнице и исполнительнице опер Россини, Доницетти и Верди.
(1843-1919)
Аделина Патти появилась на свет 19 февраля 1843 года, прямо в здании Мадридской оперы. Мать Аделины пела здесь заглавную партию в «Норме» всего за несколько часов до родов! Отец Аделины — Сальваторе Патти — также был певцом.
Аделина с детства интересовалась оперой. Часто вместе с родителями посещала нью-йоркский театр, где выступали многие знаменитые певцы того времени. После этих спектаклей, маленькая Аделина, приходя домой, любила играть распевать понравившиеся арии, изображая увиденных певцов.
После непродолжительных занятий вокалом с братом Этторе в 1850 году в семь лет (!), Аделина начала выступить на сцене. О юной вокалистке, поющей классические арии с непостижимым для ее возраста умением, заговорили нью-йоркские любители музыки. Концерты маленькой Аделины с громадным успехом проходят в Вашингтоне, Филадельфии, Бостоне, Новом Орлеане и других городах Америки. Она также побывала на Кубе и Антильских островах. За четыре года юная артистка выступила свыше трехсот раз!
В 1855 году Аделина, полностью прекратив концертные выступления, занялась изучением итальянского репертуара со Стракошем, мужем старшей сестры. Он был ее единственным, не считая брата, вокальным педагогом. Вместе со Стракошем она подготовила девятнадцать партий. Тогда же Аделина у сестры Карлотты обучалась игре на фортепиано.
"24 ноября 1859 года явилось знаменательной датой в истории исполнительского искусства, — пишет В.В. Тимохин. — В этот день аудитория нью-йоркской музыкальной академии присутствовала при рождении новой выдающейся оперной певицы: Аделина Патти дебютировала здесь в «Лючии ди Ламмермур» Доницетти. Редкой красоты голос и исключительная техника артистки вызвали шумные овации публики. В первом сезоне она с огромным успехом поет еще в четырнадцати операх и вновь совершает поездку по американским городам, на сей раз вместе с видным норвежским скрипачом Уле Буллем.
14 мая 1861 года она предстает перед лондонцами, до отказа заполнившими театр «Ковент-Гарден», в роли Амины («Сомнамбула» Беллини) и удостаивается триумфа, который ранее здесь выпадал на долю, пожалуй, только Пасты и Малибран. В дальнейшем певица познакомила местных любителей музыки со своей интерпретацией партий Розины («Севильский цирюльник»), Лючии («Лючия ди Ламмермур»), Виолетты («Травиата»), Церлины («Дон Жуан»), Марты («Марта» Флотова), сразу же выдвинувших ее в ряды артисток с мировым именем.
Bellini - Casta diva (Norma)
Хотя впоследствии Патти неоднократно объезжала многие страны Европы и Америки, именно Англии посвятила она большую часть жизни (окончательно обосновавшись там с конца 90-х годов). Достаточно сказать, что на протяжении двадцати трех лет (1861—1884) с ее участием регулярно проходили спектакли в «Ковент-Гарден». Никакой другой театр не видел на своей сцене Патти в течение столь длительного срока".
В 1862 году Патти выступила в Мадриде и Париже. Аделина сразу же сделалась любимицей французских слушателей.
Следующим городом, где Патти ждал успех, стал Петербург. 2 января 1869 года певица спела в «Сомнамбуле», а затем были выступления в «Лючии ди Ламмермур», «Севильском цирюльнике», «Линде ди Шамуни», «Любовном напитке» и «Доне Паскуале» Доницетти. С каждым спектаклем росла известность Аделины. К концу сезона публика признала в ней неповторимую, неподражаемую артистку.
Bellini - Ah, non credea mirarti (Somnambula)
На протяжении девяти лет певица постоянно приезжала в столицу России. Выступления Патти вызвали разноречивую оценку критики. Петербургское музыкальное общество разделилось на два лагеря: поклонников Аделины — «паттистов» и сторонников другой известной певицы, Нильсон, — «нильсонистов».
Пожалуй, наиболее объективную оценку исполнительскому мастерству Патти дал Ларош: «В ней подкупает соединение необыкновенного голоса с необыкновенным мастерством вокализации. Голос действительно вполне исключительный: эта звонкость высоких нот, этот огромный объем верхнего регистра и в то же время эта сила, эта почти меццо-сопранная густота нижнего регистра, этот светлый, открытый тембр, в то же время легкий и округленный, все эти качества вместе составляют нечто феноменальное. О мастерстве, с каким Патти делает гаммы, трели и так далее, было так много говорено, что я не нахожу тут ничего прибавить; замечу только, что едва ли не самой большой похвалы достойно то чувство меры, с которым она исполняет только трудности, доступные голосу… Экспрессия ее — во всем, что легко, игриво и грациозно, — безукоризненна, хотя даже в этих вещах я не нашел у нее той полноты жизни, какая встречается иногда у певиц с менее великими голосовыми средствами… Несомненно, что ее сфера ограничена легким и виртуозным жанром, и культ ее как первой певицы наших дней доказывает только то, что публика выше всего ценит именно этот жанр и за него готова отдать все остальное».
Mozart - Voi, che sapete (Il martimonio Di Figaro)
1 февраля 1877 года состоялся бенефис артистки в «Риголетто». Никто не думал тогда, что в образе Джильды она последний раз предстанет перед петербуржцами. Накануне «Травиаты» артистка простудилась, а к тому же неожиданно пришлось заменить основного исполнителя партии Альфреда на дублера. Муж певицы, маркиз де Ко, требовал, чтобы она отменила спектакль. Патти, после долгих сомнений, решила петь. В первом антракте она спросила мужа: «Все-таки, кажется, я сегодня пою неплохо, несмотря ни на что?» «Да, — отвечал маркиз, — но, как бы это сказать подипломатичнее, я, бывало, слышал тебя и в лучшей форме…»
Ответ этот показался певице недостаточно дипломатичным. Разгневавшись, она сорвала с себя парик и бросила его в мужа, выгнав его из гримерной. Потом, слегка придя в себя, певица все же довела спектакль до конца и имела, как обычно, шумный успех. Но простить супругу его откровенности не могла: вскоре ее адвокат в Париже вручил ему требование развода. Эта сцена с мужем получила широкую огласку, и певица надолго покинула Россию.
Между тем Патти еще двадцать лет продолжала выступать по всему миру. После ее успеха в «Ла Скала» Верди в одном из писем писал: «Итак, Патти имела большой успех! Так должно было быть!.. Когда я услышал ее в первый раз (ей было тогда 18 лет) в Лондоне, я был ошеломлен не только чудесным исполнением, но и некоторыми чертами в ее игре, в которой уже и тогда проявлялась большая актриса… С того самого момента… я определил ее как певицу и актрису необыкновенную. Как исключение в искусстве».
Ave Maria
Завершила свою сценическую карьеру Патти в 1897 году в Монте-Карло выступлениями в операх «Лючия ди Ламмермур» и «Травиата». С этого времени артистка посвящает себя исключительно концертной деятельности. В 1904 году она вновь побывала в Петербурге и пела с большим успехом.
Патти навсегда простилась с публикой 20 октября 1914 года в лондонском зале «Альберт-холл». Ей тогда уже минуло семьдесят лет. И хотя голос потерял силу и свежесть, тембр его оставался все таким же приятным.
Последние годы жизни Патти провела в своем живописно расположенном замке Крейг-ай-Нос в Уэллсе, где и скончалась 27 сентября 1919 года (похоронена на кладбище Пер-Лашез в Париже).
Творчество
Патти — одна из величайших представительниц виртуозного направления. Вместе с тем она была и талантливой актрисой, хотя ее творческий диапазон и ограничивался в основном кругом ролей комедийных и лирических.
"В оперных произведениях, созданных на драматические сюжеты, Патти больше привлекали томная грусть, нежность, проникновенный лиризм, нежели сильные и пламенные страсти, — отмечает В.В. Тимохин. — В партиях Амины, Лючии, Линды артистка восхищала современников прежде всего неподдельной простотой, искренностью, художественным тактом — качествами, присущими и ее комическим ролям…
Современники находили голос певицы, хотя и не отличавшийся особой силой, уникальным по мягкости, свежести, гибкости и блеску, а красота тембра буквально гипнотизировала слушателей. Патти был доступен диапазон от «си» малой октавы до «фа» третьей. В лучшие свои годы ей никогда не приходилось на спектакле или в концерте «распеваться», чтобы постепенно войти в форму, — с первых же фраз она являлась во всеоружии своего искусства. Полнота звука и безукоризненная чистота интонации всегда были присущи пению артистки, и последнее качество пропадало только тогда, когда в драматических эпизодах она прибегала к форсированному звучанию голоса. Феноменальная техника Патти, необыкновенная легкость, с какой певица исполняла замысловатые фиоритуры (в особенности трели и восходящие хроматические гаммы), вызывала всеобщее восхищение.
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
Задали мне задачу, найди то, не знаю что. История такая, две дамы на каникулах сидели скучали, листали на ютубе разные музыкальные видео, от классических оперных исполнений, до современного рока. И понравилось им одно видео, хотели пересмотреть, но не помнят название, не помнят исполнительницу. Ютуб на телевизоре, без аккаунта, то есть истории просмотров нет. А теперь собственно что меня попросили найти, под соусом - ты же все можешь:
Итак, что удалось у них выяснить, певица, девушка, как объяснили, "в теле, но не как Монсерат, просто полненькая." Исполнение похоже на классическую оперу, язык вроде итальянский, по смыслу она любовница влиятельного лица, но уверенности нет, на сцене кровать, певица поет разгуливая по сцене завернутая в покрывало (или простыню), а когда заканчивает, то уходя за кулисы бросает это покрывало на сцене, и создается впечатление, что она убегает голышом. В гугле даже не представляю как вопрос сформулировать, чтоб не порнуха и не Кармен в результатах была.
Что ж, вчера я вам рассказал о исполнителе, Клаус Номи. К его вокалу еще вернусь чуть позже.
Сегодня хочу поговорить о том что нам знакомо всем.
Оперное исполнение в популярной культуре в частности в кино.
Ария синей инопланетянки Плавалагуны
Это классическая ария из оперы "Лючия ди Ламмемур", композитора Гаэтано Доницетти.
В фильме арию исполнила оперная певица Инва Мула.
Исполнить используя человеческий голос в этом диапазоне невозможно. Поэтому диапазон был создан на компьютере. Синтезируя инопланетный голос и исполнение. Но это кино и такое можно.
В реальном оперном исполнении, звучит не так красиво и инопланетянски, однако для меня эта опера, и конкретно эта ария всегда как в первый раз.
Так о чем же эта опера и конкретно ария?
Трагическая история вражды двух шотландских родов Равенсвуда и Эштон и осложненная любовью молодых людей. Что конечно воспринимается как бесчестие рода Эштон. Желая поправить пошатнувшиеся дела и политическое положение , глава семейства Эштон, пытается выдать сестру замуж за лорда Бэклоу. Для этого он пытается сломить её нежелание выходить замуж при помощи подложного письма. В котором рассказывает о неверности жениха из семейства Равенсвуд. Лючия верит этому письму, что становится отправной точкой целой череды неприятностей и трагедий во враждующих семьях.
Самая известная ария благодаря фильму 5 элемент рассказывает об убийстве.
По сюжету брат выдал замуж насильно за нелюбимого, она сошла с ума и на брачном ложе заколола мужа. На сцену выходит в окровавленном платье. Это часть сцены безумия.
Смотрим в исполнении Джоан Сазерленд. Её исполнение считают лучшим, критики и зрители.
(Если зайдут такие посты, продолжу погружать в мир оперы, классической музыки и исполнителей, обещаю не частить, выдавать новый пост раз в неделю. Приходится перебирать много информации и выдавать в сжатом формате, просто и понятно)
Вернее отрывок из песни...
Спасибо за интересный пост! Дойтеком потрясающе поёт!
На счёт Моцарта: он был тем ещё шутником. В частности, он сочинял оперу, в которой должна была выступать знаменитая певица. Моцарт заметил, что если она подряд поет быструю и высокую ноту - она при этом "клюёт" головой. Он решил, что будет очень смешно сочинить для неё арию, где много прыжков между высокими и низкими нотами, потому что эта дива будет тогда выглядеть как клюющая курица. Так и вышло. Певица была в ярости, а публика отчасти в ярости из-за неуважительного отношения к высокому искусству, а отчасти "патсталом".
Или, например, ему казалось очень забавным, как валторнисты надувают щеки и краснеют, когда играют верхние ноты. Поэтому он частенько писал для валторн очень высокие партии, просто чтобы на концерте было над чем поржать.
А ещё он не любил флейту и не любил для неё сочинять (для меня это особая боль, так как я как раз флейтистка). Как-то раз один богач заказал Моцарту сочинить концерт для флейты с оркестром. Моцарт тянул до последнего, а когда все сроки вышли -просто переписал уже написанный им концерт для гобоя на тон выше и продал под видом свежесочиненного уникального концерта для флейты, срубив на этом неплохой гонорар. Вскоре его жульничество вскрылось,. заказчик был взбешён и устроил огромный скандал.
А, ещё, конечно, у него есть потрясающий, очень красивый, сложный и торжественный канон со словами "Leck mich im Arsch", что переводится как "лизни меня в задницу". Вот он:
https://youtu.be/S9MN2WeqFY8
(Полный текст:
Лизни меня в жопу.
Ворчать, стенать и жаловаться бесполезно, жизнь - тяжкий крест, так что веселись и будь радостным, и поскорее лизни меня в жопу)
Наверняка есть ещё куча классных историй про него, которые я не знаю.
Такую задачу поставил Little.Bit пикабушникам. И на его призыв откликнулись PILOTMISHA, MorGott и Lei Radna. Поэтому теперь вы знаете, как сделать игру, скрафтить косплей, написать историю и посадить самолет. А если еще не знаете, то смотрите и учитесь.
Эталонное исполнение арии Царицы ночи.
На мой взгляд, самое издевательское над женщинами-певицами произведение ) Похоже, Моцарт был женоненавистником. Освоить данные переходы - постичь дзен.
Показываю Мужу. Он - оставь меня в покое, я примитивный, все это мне не интересно.
Тот же Муж - обратила внимание на её выражение лица?
Я - нееет… просто слушала…
Муж - пересмотри. Она решает математическую задачу. В смысле - контролирует каждый звук, тембр, обертон. Плюс у неё слышится потенциал. У наших девчонок, что ты мне поставила для сравнения - предсмертный вопль утопающего
Я. Понимаю, кто из нас на самом деле примитивный…
Но это… волшебно!! Исполнить то, что эта древняя Кристина делает на второй минуте…
Кристина Дойтеком.
Это более зрелищно и лучше всего, что есть сейчас, но до Дойтеком как до Китая :)https://youtu.be/zFqGNI9QqT8