Простой парень Слава Царев появился лишь на несколько секунд в кадре, зато оставил огромный след в душах миллионов зрителей. Но, к сожаению, судьба парня оказалась не такой веселой. И сегодня я хотел бы рассказать об актере Вячеславе Цареве, который сыграл эту маленькую, но яркую роль, и о его трагической судьбе.

Как всё началось

Слава Царёв родился в 1951 году под Москвой. Он вовсе не мечтал об актёрстве, не ходил в театральные кружки и не участвовал в школьных постановках. Всё решил случай.

Режиссёр Элем Климов увидел мальчика в троллейбусе. Режиссеру тут же приглянулось его смешливое лицо, вихры и немного удивлённый взгляд. И он решил — этот парень точно украсит его дебютную картину.

Все роли уже были распределены, фильм практически готовился к съемкам, но ради Славы специально придумали новый эпизод. Мальчик с сачком, задающий мудрейший из философских вопросов — «А чёй-то вы тут делаете?», появлялся всего несколько раз в кадре, и именно его репликой и завершался этот фильм. По сценарию он просто должен был мелькать в кадре и создавать живую атмосферу пионерлагеря, но получилось иначе.

Всего несколько секунд, один-единственный вопрос, и вот он, маленький народный любимец. Реплика Царёва стала цитатой для поколений, сама сцена - украшением всей картины.

Мгновение славы и резкий поворот

После премьеры "Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен" Слава стал узнаваем. В 1966 году он появился в "Андрее Рублёве" Тарковского в эпизодической роли Андрейки, а чуть позже в картине "Ташкент — город хлебный", где сыграл юного воришку. Казалось бы, перед ним открывается дорога в большое кино. Но не срослось.

Последним его появлением на экране стал музыкальный фильм Ларисы Шепитько "В тринадцатом часу ночи" (1969), где Вячеслав сыграл Анчутку. В компании таких мэтров как Анатолий Папанов, Георгий Вицин, Спартак Мишулин — юный актёр уже чувствовал себя уверенно.

В 13-м часу ночи

В фильме он практически не говорил, но тем не менее фразы у него были, в том числе и отсылающие на мальчика с сачком: "А чё говорить-то, а?". Это была прямая отсылка к прежнему успеху, но, увы, сказка закончилась.

Жизнь после кино

После школы он отправился служить во флот. Вернувшись, не стал бегать по киностудиям — остался самым обычным парнем, без мечты о славе, которой и не искал. Женился, устроился на работу - простой, земной быт: работал грузчиком, сторожем, дворником, продавал мороженое. Порой подрабатывал даже уборщиком в психиатрической больнице. В кино его больше не звали. Знаете, бывает - сыграл свою роль, свет мигнул, и будто все забыли. А ведь люди на экране живут своей жизнью только в тот момент, пока на них смотрят.

С годами у Славы появилась привычка прикладываться к бутылке. Не было громких скандалов, никто не слышал криков или драк, — он просто пил. Тихо, в одиночестве, как будто прятался от вопросов о том, почему так жизнь обернулась.

В результате жена не выдержала всего этого и ушла от него. Позже в жизни бывшего актера появилась вторая любовь — Людмила. И вот это было по-настоящему важно. Даже когда из-за болезни она оказалась прикована к постели, Вячеслав Царев не оставил её. Несмотря на все тяжёлые обстоятельства, он ухаживал за ней до самого конца.

Конец тихой жизни

История Славы Царёва завершилась тихо и почти незаметно. В начале 2000-х в газетах вдруг мелькнула новость: «Слава Царёв скончался». Люди, узнавшие в нём того самого мальчишку с сачком, вздохнули с грустью. Но это оказалось неправдой. Слава был жив…только жизнь его уже была далеко не праздничной: усталое лицо, следы прожитых лет, алкоголизм и вечная нужда. Время, увы, делало свое дело молча и неумолимо.

В 2006 году у Вячеслава случился инсульт — и вот тут уже никто не смог вмешаться. Царёва не стало, когда ему было всего 55 лет. Почти сразу, через две недели, ушла и Людмила — верная, последняя любовь, единственный настоящий близкий человек, который оказался рядом до самого конца.

На его могиле долгое время не было ничего кроме скромного холмика. Только в 2012 году, спустя шесть лет после смерти, ему поставили памятник. На нём было то самое фото из фильма: мальчик с хитрым взглядом и сачком, и надпись, которая давно стала больше, чем просто детская реплика: «А чёй-то вы тут делаете?»

Славу Царёва нельзя назвать великим актёром, но он был частью великого кино. Того самого, которое мы вспоминаем с тёплой улыбкой. Его судьба — грустное напоминание о том, что слава в детстве — не гарантия счастья в жизни. Но этот мальчик с сачком навсегда остался в памяти зрителей.

Ну а на сегодня у меня всё. Я надеюсь, что статья вам понравилась. Ставьте лайк и подписывайтесь на нас, чтобы не пропустить выхода новых интересных статей про кино и актеров.

Источник

В советском кино такие случаи не редкость. Более того, некоторые из них стали по-настоящему культовыми. И сегодня я расскажу вам про некоторые импровизации актеров, которые встречались нам в 13 популярных советских фильмах.

«По семейным обстоятельствам»

В сцене с логопедом, блестяще сыгранным Роланом Быковым, его «фефекты фикции» были настолько классно сказаны, что Евгений Евстигнеев не выдержал и рассмеялся. Эту сцену переснимали несколько раз, но Евстигнеев смеялся каждый раз, из-за чего смеялись и члены съемочной группы.

И хотя по сценарию смеяться он не должен был, дубль оставили, ведь момент получился живой, смешной и абсолютно органичный. И это было просто потрясающее попадание.

«Служебный роман»

Знаменитая сцена, где герой Андрея Мягкова прячется за Верочкой (Лией Ахеджаковой), родилась спонтанно. В сценарии её не было. Ахеджакова вжилась в момент настолько, что её возмущённый крик - это не актёрская игра, а реальная реакция. Эльдар Рязанов сразу понял: дубль надо брать.

Также, хотелось бы отметить еще небольшую импровизацию от Андрея Мягкова в сцене разговора с Калугиной в гостях у Самохвалова. Вспомните следующий диалог:

— Ягоды не интересуют?
— Только в виде варенья.
— А стихи… в виде поэзии… как вы к ним относитесь?

Так вот, по сценарию Новосельцев должен был просто спросить про стихи, но Андрей Мягков добавил от себя "в виде поэзии", что было очень смешно, и очень понравилось режиссеру.

«Мимино»

Фраза Фрунзика Мкртчяна "Такую личную неприязнь испытываю к потерпевшему, что кушать не могу" родилась прямо на съемочной площадке. Эта фраза так сильно понравилась режиссеру, что тот решил вставить ее в финальную версию фильма.

«17 мгновений весны»

Тот самый песик, которого Штирлиц гладит в парке, приговаривая "Чей же ты, дурашка?" - это вовсе не запланированная сцена. Собака действительно забежала на съёмочную площадку. Вячеслав Тихонов не растерялся и заговорил с ней. И именно этот тёплый момент решили оставить в фильме, и не зря, ведь зрителям он очень понравился.

«Джентльмены удачи»

Помните сцену, где герои натирают друг друга снегом? Всё это сплошная импровизация. Савелий Крамаров не хотел сниматься голым на морозе, поэтому даже начал подбивать коллег на бойкот, но Раднэр Муратов первым отказался от этой затеи, поэтому Крамаров решил ему отомстить. Конкретно, он начал натирать снегом своего коллегу», после чего вмешался Георгий Вицин, который начал натирать Крамарова.

Эта сцена получилась настолько смешной и живой, что выбрасывать её было бы преступлением. Ну а все эмоции в кадре были самыми настоящими.

«Кавказская пленница»

По сценарию Вицин должен был сказать: «Жить, как говорится, хорошо», но Никулин неожиданно добавил: «А хорошо жить — ещё лучше». Коллеги едва сдержали смех, а Гайдай сказал: «Оставляем!». Так родилась одна из самых любимых фраз советского кино.

Но это была не единственная импровизация в фильме. Фразы товарища Саахова в исполнении Владимира Этуша, когда он говорит Джабраилу: «Шляпу сними», тоже не была в сценарии. Реакция Фрунзика Мкртчяна при этом была совершенно искренняя.

Эта сцена оказалась настолько смешной (и самое главное - живой), что режиссер Леонид Гайдай реши вставить ее в фильм.

«Бриллиантовая рука»

Андрей Миронов, известный своими импровизациями, однажды выдал легендарное: «Леди, сеньора, фрау, мисс... Руссо туристо! Облико морале! Ферштейн?».

Никто не писал эту фразу заранее. Она родилась прямо на съёмках и врезалась в память целого поколения.

Также, импровизацией было и выражение "Идиот!" из уст Анатолия Папанова. По фильму его герой говорит это в адрес Геши Козодоева, но на самом деле в сценарии этого обзывания не было. Дело в том, что Папанову пришлось сниматься в холодной воде, что было не очень приятно. А тут еще один из ассистентов запорол дубль. Вот Папанов и высказался в его адрес. Но Гайдаю так понравилась эта реплика, что он решил вставить ее в фильм.

«Ирония судьбы»

Культовая фраза Ипполита в исполнении Юрия Яковлева «Какая гадость эта ваша заливная рыба» была рождена не сценарием, а искренним отвращением к неудачно приготовленному блюду.

Да и фраза «О, тёпленькая пошла» — тоже не текст из сценария. Просто Яковлев ожидал холодную воду, а получил тёплую.

«Место встречи изменить нельзя»

Трудно забыть ту самую Маньку-Облигацию в исполнении блистательной Ларисы Удовиченко в фильме "Место встречи изменить нельзя".

В одной из сцен она спрашивает Глеба Жеглова: "Облигация или аблигация?". Этой фразы не было запланировано в сценарии. Дело в том, что сама Удовиченко не знала, как пишется это слово, поэтому и решила спросить об этом коллегу. Но получилось очень забавно и живо, поэтому эту фразу решено было оставить в кадре.

«Любовь и голуби»

Владимир Меньшов с гордостью рассказывал, что наблюдать за импровизациями Сергея Юрского и Натальи Теняковой. Это всё равно что быть зрителем уникального театрального представления, ведь их импровизации были просто великолепны.

Так, например, культовая фраза дяди Мити "Извините, что помешал вам деньги прятать" - это тоже чистой воды экспромт самого Юрского.

Также, хотелось бы отметить импровизацию Людмилы Гурченко. Вся её тирада про филиппинских хилеров — абсолютная импровизация.

«Белые росы»

Герой Николая Караченцова в фильме "Белые росы" должен был называть жену своего брата "камбалой". Но неожиданно для вех он спросил назвал ее "коброй". Режиссеру такое прозвище понравилось даже больше, поэтому именно так он решил называть героиню Ирины Егоровой.

«Операция Ы»

По сюжету Балбес в исполнении Юрия Никулина должен был просто испугаться скелета, на который он наткнулся, но Юрий Никулин решил сымпровизировать и сунул ему в рот палец. Получилось очень забавно, поэтому Гайдай вставил это в финальную версию.

«Иван Васильевич меняет профессию»

В этом замечательном Гайдаевском фильме также было место импровизациям. Например, по сюжету Жорж Милославский должен был произнести фразу: "Граждане! Храните деньги в сберегательной кассе". Но Леонид Куравлев решил добавить лично от себя: "Если, конечно, они у вас есть". Это было настолько смешно, что сцену решено было вставить в фильм.

Ну а на сегодня у меня всё. Я надеюсь, что статья вам понравится. Ставьте лайк и подписывайтесь, чтобы не пропустить выхода новых статей про кино.

Источник

Детство и юность: спортсмен, мечтатель, будущая звезда

20 мая 1962 года в белорусском Волковыске родился мальчик, которому суждено было стать одним из самых харизматичных актёров российского кино.

С детства Саша Дедюшко был непоседой: верховая езда, самбо, бокс, футбол — энергия била через край. Но помимо спорта, в нём жила творческая жилка. Школьные капустники, танцы, декламация стихов — всё это уже тогда предвещало актёрскую судьбу.

После школы он рванул в Москву — поступать в театральный. Но не успел: экзамены прошли раньше, чем он сориентировался. Год работал автослесарем, потом три года служил на Балтийском флоте. Даже после армии мечта не отпускала — он снова попытался штурмовать столичные вузы, но опоздал.

Тогда он устроился физоргом на завод ЗИЛ и за год вывел цеховую команду с 12-го на 3-е место, результат поразительный, но сцена звала сильнее.

Театр, первые роли и долгий путь к славе

В 1983 году он поступил в Нижегородское театральное училище. После выпуска — полгода в Минском театре, а затем шесть лет во Владимирском драмтеатре, где ему сразу стали доверять главные роли.

Но Москва не давала покоя. В 1995 году, в 33 года, он снова приехал покорять столицу. Устроился во МХАТ, но роли были крошечные: «официант», «слуга». Параллельно снимался в массовках, рекламе, эпизодах.

Первой заметной работой стал начальник патруля в культовом «ДМБ». Потом — эпизод в «Директории смерти». А затем началась эпоха «спецназовских» сериалов, и Дедюшко оказался идеальным героем этого жанра.

Звёздные роли и телевидение

2003 год — «Оперативный псевдоним». Эта роль сделала его по-настоящему знаменитым. Затем были «Сармат», «Парни из стали», «Псевдоним "Албанец"» — фильмы, где он играл сильных, волевых мужчин.

Параллельно он пробовал себя на ТВ:

• Вёл программу «Улица твоей судьбы» — помогал людям, оказавшимся в беде.

• Участвовал в «Танцах со звёздами» — занял 4-е место, поразив зрителей своей пластичностью.

Личная жизнь: любовь, семья, трагедия

Первая жена — Людмила Томилина, актриса. В браке родилась дочь Ксения. Но жизнь в разных городах разрушила их союз.

В 1996 году он встретил Светлану Чернышкову, актрису Владимирского театра. Они поженились, в 1999 году родился сын Дмитрий.

Роковая авария

3 ноября 2007 года. 109-й километр трассы Москва — Уфа. Поздний вечер.

Дедюшко за рулём «Toyota Picnic» по неизвестной причине (возможно, уснул) выехал на встречную полосу. Столкновение с грузовиком «Scania» было страшным. Александр и Светлана погибли мгновенно. Их сын Дмитрий умер через несколько минут, не дождавшись скорой.

7 ноября 2007 года в Доме кино прошло прощание. Похоронили их на Троекуровском кладбище. В 2009 году на месте аварии установили памятник — чёрную гранитную стелу с портретами всей семьи.

Послесловие

Он мог бы сыграть ещё десятки ролей. Стать новым лицом российского кино. Но судьба распорядилась иначе.

Остались его фильмы. Его герои. Его нереализованные мечты.

Александр Дедюшко — актёр, которого не забыли.

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» конструктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️

Говорят, если родственники выбирают одну профессию, им не избежать соперничества. Но братья Борисовы — Олег и Лев — всю жизнь доказывали обратное. Между ними не было творческих конфликтов, каждый шёл своим путём к славе.

Со стороны могло показаться, что судьба младшего брата сложилась скромнее. Но сам Лев Иванович так не считал.

Детство: война, эвакуация и первые роли

Лев Борисов родился в декабре 1933 года в живописном городке Плёс на Волге. Его отец руководил сельскохозяйственным техникумом, мать работала агрономом, но оба были людьми творческими: отец ставил любительские спектакли, мать обожала литературу. Именно благодаря ей младший сын получил имя Лев — в честь Толстого.

Когда началась война, отец ушёл на фронт, а мать с детьми эвакуировалась в Алма-Ату. Жизнь в тылу была нелегкой, и вскоре семья вернулась в Подмосковье, а в 1945 году окончательно перебралась в Москву.

Мать водила экскурсии на ВДНХ, подрабатывала шитьём, а воспитанием мальчиков занималась бабушка, души не чаявшая в внуках. В школе братья учились средне, зато блистали в футболе и, как когда-то их отец, пропадали в драмкружке.

Путь в актёры: упрямство и первые роли

После школы Лев, вопреки скепсису семьи (даже старший брат Олег, уже начавший карьеру, сомневался), подал документы во все театральные вузы Москвы. И — поступил с первого раза в Щукинское училище.

Окончив его в 1956 году, он отправился в свободное плавание: колесил по стране, работал монтировщиком в провинциальных театрах, набирался опыта. Но вскоре романтика дорог уступила место желанию осесть в столице.

Театр: поиски своего места

Его театральная карьера началась с Театра-студии киноактёра, но настоящая игра развернулась в 60-х: он переходил из труппы в труппу, пробовал себя в разных амплуа.

Судьбоносным стал 1987 год, когда он присоединился к театру имени Ермоловой. Здесь он проработал более 20 лет, сыграв в десятке спектаклей по произведениям Шоу, Набокова, Ремезова.

Кино: от эпизодов к культовым ролям

В кино Борисову редко доставались главные роли — но даже второстепенные персонажи он делал незабываемыми.

• 1954 — дебют в фильме «Аттестат зрелости» (роль старшеклассника Коробова).

• 1957 — «Высота» (монтажник Берестов).

• 1971 — «12 стульев» (монтёр Мечников).

• 1982 — «Похождения графа Невзорова» (аферист Семён Невзоров).

Но настоящим триумфом стал «Бандитский Петербург», где он сыграл криминального авторитета Говорова (Антибиотика). Его герой был настолько убедителен, что зрители верили: перед ними — настоящий бандит.

Личная жизнь: две любви, две дочери

У Льва Ивановича было два брака. Первая жена, Ада, работала на киностудии, их брак распался, но они сохранили дружеские отношения.

Вторую жену, Марию, он встретил случайно во время гастролей. Она переехала за ним в Москву, родила дочь Надю и стала его ангелом-хранителем. Через 10 лет они обвенчались — этот союз продлился до конца его дней.

Последние годы и наследие

Льва Борисова не стало в ноябре 2011 года. Он ушёл из-за инсульта, оставив после себя десятки ролей, которые до сих пор помнят и любят.

Прощались с ним в Доме кино, а похоронили на Троекуровском кладбище.

Он не гнался за славой, не мерялся успехом с братом — просто жил, играл и дарил зрителям ту самую «общественную силу», которой так не хватает в нашем кино.

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» конструктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️

Жизнь Юрия Никулина — это калейдоскоп удивительных событий, где переплелись цирк, кино, война и… футбол. Да-да, вы не ослышались!

Прежде чем покорить сердца миллионов как гениальный комик, Никулин успел попробовать себя в роли тренера. И пусть этот эпизод был недолгим, зато запомнился на всю жизнь.

Победа, сарай в огне и неожиданная служба

День Победы Юрий Никулин встретил в латвийском селе с поэтичным названием Джуксте. Его часть готовилась к решающему наступлению, но вместо боя пришла весть: война окончена! Берлин пал, Германия капитулировала. От радости бойцы подожгли старый сарай — вот так, без лишних слов, выразили свою эйфорию.

Но триумф быстро сменился горьким осознанием: демобилизация растянется на долгие месяцы. Вместо Москвы — еще год службы в Восточной Германии. Однако даже в армейской рутине Никулин умудрялся находить неожиданные повороты.

Футбольная страсть и тренерский провал

До войны Никулин был заядлым болельщиком «Динамо», и это не осталось незамеченным. Командование, зная о его любви к футболу, неожиданно назначило сержанта… тренером сборной дивизиона. Армейские приказы не обсуждаются — пришлось взяться за дело.

Увы, карьера наставника сложилась не блестяще. В первой же игре команда Никулина потерпела сокрушительное поражение — 1:11! После такого разгрома «великого стратега» быстро освободили от футбольных обязанностей. Впрочем, сам Юрий Владимирович потом с улыбкой вспоминал этот курьез.

Возвращение домой: футбол, отец и разбитое окно

Демобилизовавшись, Никулин сразу позвонил домой. Отец, Владимир Андреевич, услышав голос сына после семи лет разлуки, не стал распаляться на сантименты. Вместо этого сказал:

— Сегодня «Динамо» играет на стадионе. Иду смотреть, возьму билет и тебе.
— Тогда встречаемся там! — ответил Юрий.

Счет того матча между «Динамо» и «Спартаком» он не запомнил. Но как забыть долгожданную встречу с отцом под мирным небом Москвы?

А на следующий день, гоняя мяч с пацанами во дворе, Никулин со всей дури выбил окно соседке. Вот так — с футбольного провала в Германии и разбитого стекла в Москве — началась его новая, уже мирная жизнь.

P.S. К счастью для нас, из Никулина все-таки получился гениальный артист, а не футбольный тренер. Но разве не здорово, что даже в его биографии нашлось место для такой забавной истории?

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» констурктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️

33 года разницы. Женатый мужчина. Никаких перспектив.
Разве об этом мечтают девушки? Но любовь — стихия непредсказуемая. Она накрывает внезапно, сметая все доводы разума. И тогда уже не убежишь, не спрячешься. Остаётся только плыть по течению, даже если знаешь: впереди — одни скалы…

Бунтарка с мечтой о сцене

Родители Ирины Линдт не понимали её выбора. «Золотая медалистка — и вдруг в актрисы? Будешь прозябать в безвестности, считать копейки!» — уговаривали они. Но она не слушала. Бросила университет в Алма-Ате, поступила в Щукинское училище, а потом — в легендарную «Таганку».

И только там осознала: мама, как всегда, была отчасти права.

Худрук Юрий Любимов сразу дал понять новичкам: ролей ждать придётся долго. «Сидите, ждите. Может, кто-то сломает ногу, запьёт или умрёт — тогда, может быть, вам достанется шанс». Ирина ждала год.

А ещё в театре был он — Валерий Золотухин, народный любимец. Только при первой встрече он совсем не походил на кумира…

«Вот так народный артист…»

Длинный театральный коридор. Лестница. И на ней — нетрезвый мужчина, цепляющийся за перила, безуспешно пытающийся подняться. «Как некрасиво…» — подумала тогда Ирина.

Она ещё не знала, что этот «неприглядный» подвыпивший человек станет её судьбой.

В следующий раз она увидела его на репетиции «Братьев Карамазовых». И что-то щёлкнуло. Женатый, старше её отца на девять лет, Золотухин вдруг превратился в озорного мальчишку — дёргал её за косу, дурачился, смешил. А его взгляд… От него становилось жарко и неловко одновременно.

Два года сопротивления

Ирина избегала его, пугалась, отворачивалась. Но стоило ему уехать на гастроли — и она ловила себя на мысли, что считает дни до его возвращения.

«Я перестала есть, спать… Он женат. Никакого будущего у нас нет. А быть тайной любовницей — не для меня».

Но разве любовь спрашивает разрешения?

Она пыталась спастись — завела роман с другим. Но ни новый мужчина, ни молитвы «избавь меня от этой муки!», ни холодный расчёт не помогали. В голове крутилось одно:

«Я жила без него — и смогу жить дальше!»

Но Золотухин уже всё понял. Однажды он пришёл к ней и сказал просто:

— Люблю.

«Кто-то там, наверху, уже всё решил за меня…» — подумала Ирина.

Так началась их 15-летняя история, о которой вскоре зашептался весь театральный бомонд.

«Осенний марафон Золотухина»

Жёлтая пресса пестрела заголовками. Ирину называли «хищницей, опутавшей народного артиста». Ей было больно, а Валерий лишь пожимал плечами:

— Привыкай, детка. Мы — публичные люди.

Она мечтала о семье. Но годы шли, а Золотухин не уходил от жены. Каждый его звонок: «У меня тут плохо, сегодня не приеду» — выбивал почву из-под ног.

Он был человеком страстным, но верующим. И не мог предать Тамару — свою жену, скрипачку, хрупкую женщину с онкологией и алкогольной зависимостью. Когда-то он дал слово её умирающей матери: «Не оставлю Тому, что бы ни случилось».

Ирина понимала:

— Я бы никогда не позволила ему уйти от неё. У Тамары никого не было, кроме него.

Единственный разговор о будущем

Лишь однажды они затронули опасную тему:

— А что, если я забеременею?

— Будем рожать, — просто ответил Золотухин.

И в 2004 году Ирина родила сына Ваню.

Золотухин признал мальчика, дал ему свою фамилию. А когда Ваня подрос, познакомил его со своими старшими сыновьями — Денисом и Сергеем. Они приехали на день рождения малыша, и Ирина поняла: её приняли.

Трагедия, которая всё изменила

Возможно, однажды Валерий и сделал бы Ирину своей женой… Но случилось непоправимое. Его сын Сергей, талантливый музыкант, покончил с собой.

Это сломало Золотухина. Но ещё больше он переживал за Тамару:

— Она осталась совсем одна. Маму похоронила, а теперь и Сережу…

Ирина окончательно поняла: замуж за него она не выйдет никогда.

Пророчество

Перед смертью Золотухин стал странным. Говорил, что скоро умрёт, называл даже год.

— Как жаль, что у Вани будет другой отец…

Ирина злилась: «Он здоров! Зачем эти мрачные мысли?»

Но он знал.

Врачи обнаружили опухоль в голове. Слишком поздно…

Ирина так и не сказала ему правду. Он до последнего верил, что это просто «кровоизлияние».

В марте 2013 года его не стало.

Жизнь после

Театр на Таганке стал для Ирины чужим. Теперь она играет в МХАТе им. Горького, курирует Культурный фонд Золотухина.

Ваня вырос — учится в театральной студии, уже сыграл первую роль.

А вот с личным у Ирины так и не сложилось.

— Больше никого не полюбила. Просто не случилось.

Могла ли её жизнь быть иной? Наверное. Но, глядя на сына, она понимает: эта любовь была нужна, чтобы на свет появился её Ваня.

Она ни перед кем не оправдывается. Потому что это была её жизнь — 15 лет страсти, боли и счастья.

Такая, какая есть.

_______________________________________

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» констурктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️