Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Было бы круто увидеть возвращение, даже в виде камео, Джерарда Батлера в образе вампира из "Дракулы 2000"
Кадр из фильма "Дракула 2000"
У Габи все пошло не по плану. На горизонте неумолимо маячит страшная цифра 40, а ее только что бросил парень. Это же страшный сон любой женщины! Она встает перед выбором: впасть в отчаяние и начать судорожно искать нового парня во всех возможных приложениях для знакомств, либо же воспользоваться свободным временем с пользой и заняться собой. Габи решает, что наконец настало время пожить для себя, осуществить мечты детства и понять, чем отличается одиночество от свободы.
Несколько интересных фактов из мира кино и шоу-бизнеса:
Фильм "Искусственный разум" (2001) изначально был задуман Стэнли Кубриком в далеком 1969 году. Тридцать лет Кубрик вынашивал эту идею, но был абсолютно уверен в том, что компьютерная графика не достигла нужного уровня. Он ушел из жизни так и не закончив проект, но его друг Стивен Спилберг, по просьбе жены Кубрика и в память о великом режиссере воплотил его намерения в жизнь.
2. На съёмках фильма "Скалолаз" (1993) Сильвестр Сталлоне заплатил 1 миллион долларов за то, чтобы его каскадер проскользнул между двумя самолетами по тросу на высоте 4,6 км, что сделало этот трюк самым дорогим по версии Книги рекордов Гиннесса.
3. В знаменитом фильме "Бегущий по лезвию" (1982) есть культовый монолог под названием «Слезы в дожде». Его исполнил актер Рутгер Хауэр, причем весьма необычным образом.
Он значительно сократил текст, написанный сценаристами, но добавил от себя пронзительную фразу: «Все эти мгновения затеряются во времени, как слезы в дожде». После съемок этой сцены члены съемочной группы аплодировали стоя. Некоторые из них не могли сдержать слез.
4. Во время съемок фильма "Темный рыцарь" (2008) Кристиан Бейл настоял на том, чтобы самому исполнить сцену стоя на краю небоскреба, вместо того чтобы доверить ее каскадеру.
Актеру пришлось убеждать в этом режиссера Кристофера Нолана.
«Для меня было важно сделать этот кадр самому. Я хотел иметь право сказать, что выполнил этот трюк лично», — объяснил Бейл свое решение.
5. Фильм "Крысиные бега" (2001) стал первым в истории кинематографа, в котором вместе снялись два темнокожих актера-лауреатов Оскар - Вупи Голдберг и Куба Гуддинг Мл.
6. На момент первой встречи с режиссером фильма "Вечное сияние чистого разума" (2004) Джим Керри страдал от депрессии.
Во время совместного обеда режиссер сказал актеру: «Ты сейчас прекрасен. Ты такой сломленный... пожалуйста, не выздоравливай».
Спустя десять лет Керри прокомментировал эту ситуацию, отметив, насколько извращенной может быть киноиндустрия.
7. Продюсерский штаб киностудии "New Line Cinema" долго не хотел запускать фильм "Семь" (1995) в производство из-за его концовки.
Однако решающее слово осталось за Брэдом Питтом — он отказался принимать участие в съемках, если концовка фильма подвергнется изменению.
«What in the box? Oh God!»
8. В фильме "Двенадцать друзей Оушена" (2004) Венсан Кассель отказался от услуг дублёра и выполнил весь танец самостоятельно.
Такого впечатляющего результата ему удалось достичь благодаря многомесячным тренировкам капоэйры. Эта сцена по праву считается одной из самых запоминающихся в фильме.
9. Сценарий для фильма "Касабланка" (1942) закончили писать всего за три дня до начала съемок, а финал картины не могли придумать до последнего съемочного дня.
А когда Ингрид Бергман спросила, в кого же влюблена ее героиня, режиссер Майкл Кёртиц предложил ей играть так, как будто она колеблется в чувствах между двумя мужчинами.
10. Во время съемок фильма "Блэйд 2" (2002) Уэсли Снайпс был госпитализирован в результате получения многочисленных ожогов, которые он получил в результате длительной работы с огнем и легко воспламеняемой искусственной кожей.
А я мягко напомню, что если вам интересно кино также как и мне, заходите в мой телеграм-канал. Рекомендую там хорошие сериалы и фильмы, обсуждаем новинки. Присоединяйтесь, у нас уютно и тепло - лампово :)
Источник - https://t.me/roflemem/6214
Баба-яга, на самом то деле, была реальным аристократом. Сегодня расскажу о самых интересных переименованиях фамилий в истории советского кино. Поддержите канал Секретный Дубль: подпишитесь, ставьте лайк и начинаем!
Мы знали их с детства. Кто-то впервые увидел их на экране в чёрно-белом телевизоре у бабушки в деревне, кто-то помнит из школьных сочинений, а кто-то до сих пор цитирует их, словно эти фразы живут в народе сами по себе.
Они стали больше, чем актёры. Они стали частью нашей памяти. Но вот парадокс. Многих из них мы не знали по-настоящему, а знали лишь их псевдонимы.
Фамилии, под которыми они стали известны, были не настоящими. Кто-то прятал происхождение, кто-то адаптировался под цензуру, кто-то просто мечтал иметь красивое имя. А некоторых мы вообще бы не запомнили, останься у них прежняя запись в паспорте.
СССР всегда был страной парадоксов. С одной стороны был культ личности и массовая любовь к звёздам. С другой стороны была жуткая неприязнь ко всему инородному, иностранному, неблагозвучному.
Фамилия могла стать либо пропуском в профессию, либо приговором. Особенно в театре, где на слуху должно было быть всё.
Кто-то менял фамилию из-за политики. Например, чтобы избавиться от еврейских корней в разгар антисемитской кампании. Кто-то из-за сцены, чтобы звучало круто.
Согласитесь, что "Храпинович" в титрах звучал бы тяжеловато, а Гердт – уже другое дело! В общем, в этой смене было всё. И страх. И стратегия. И искусство.
А вот это имя многие и не заподозрили бы, что оно не настоящее. Александр Панкратов-Чёрный. Харизма, монологи, густой тембр. А в документах он Гузев. Ни один режиссёр не запомнил бы. Ни один зритель не ассоциировал бы его внешность с Гузевым. Псевдоним стал его сценическим рычагом. И сработал.
Добавка "Черный" появилась специально, чтобы его не путали с другими студентами с такой же фамилией. А Панкратова это фамилия мамы.
Звучит как литературный образ. Так и было. Настоящая фамилия актрисы была Фельдман. Но она выбрала имя Раневской из "Вишнёвого сада" Чехова. И всё. С этой минуты она стала не просто актрисой, а символом эпохи.
Родился как Храпинович. Но, выйдя на сцену, понял, что такая фамилия в устах диктора звучит... не очень. До кино он работал в кукольном театре, где был слышан его голос, но не видно самого актера. Гердт стал его сценическим щитом. И никто уже не вспомнит ту первую запись в паспорте.
Настоящая фамилия по отцу – Вайнштейн. Но фамилия матери была мягче и больше подходила к сцене. Она сделала выбор. И он оказался верным. Зритель не осудил. Наоборот, полюбил.
Его песни "Тёмная ночь" и "Журавли" знают наизусть. А имя в паспорте не Бернес, а Нейман. Еврейская фамилия не вписывалась в нормы времени и он выбрал псевдоним. Стал ближе к слушателю. Но еврейскую душу сохранил.
Наш любимый утесов это Лазарь Вайсбейн. Одесса, юмор, музыка: всё это в нём жило всегда. Но в стране, где фамилия может сыграть против тебя, он стал Утёсовым. Звучным, народным, почти родным. И всё получилось.
Волшебник, Кощей, Баба-Яга: на экране он был кем угодно. А в жизни Жорж де Милье. Французские корни, благородство, белая кость. Но всё это надо было спрятать. И он спрятал. Под звучным и простым "Милляр". Чтобы играть всех. Даже нечисть.
А теперь, вопрос. Если бы на афишах писали "Фельдман", "Храпинович", "Менакер" пошли бы вы в кино в те советские времена? Услышали бы их так же? Полюбили бы так же?
Может, всё дело именно в магии имени и в том, как оно звучит. Как ложится на слух. Как цепляет. Может, фамилия и это тоже своеобразная роль. Самая первая и главная. До выхода на сцену. А вы какие еще знаете ненастоящие фамилии актеров? Делитесь в комментариях
Расширенный вариант статьи с другими советскими актерами можно почитать на моём дзен канале Секретный Дубль. Буду признателен, если и там подпишитесь. Всем добра, друзья!
Джейсон Момоа впервые за шесть лет сбрил бороду ради роли Дункана Айдахо в «Дюне-3».
«Только ради тебя, Дени» подчеркнул он, обращаясь к режиссеру Дени Вильневу.
ЧТО: Процедурная около-космическая драма
О ЧЁМ: О француженке Саре, женщине астронавте, которая перед стартом миссии с годовым пребыванием на МКС должна осилить не только невероятные физические нагрузки на предполётных тренировках, но и эмоционально подготовить с будущим расставанием с дочерью не только себя, но и её.
МНЕНИЕ: Довольно своеобразная лента, которая не смотря на некоторые раздражающие факторы (возможно так только у меня) оставляет довольно приятные впечатления, благодаря своей искренности и отсутствию пафоса, ну и конечно приличной игре Евы Грин. Может ли преданность мечте быть сильнее ответственности материнства и безусловной любви к своему ребёнку, и если нет (или да) как можно их совместить? Фильм очень размеренный, неспешный и удерживает внимание различными тренировками команды астронавтов, так сказать изнанкой. Тем кто будет ждать видов космоса, каких-то необыкновенных приключений, или динамики - их не будет. Хотелось бы конечно сказать: "чтобы не разрываться сперва слетай в космос, а потом рожай на здоровье", но это будет несправедливо по отношению к большому количеству моих бывших одноклассниц...
СМОТРЕТЬ:
• хочешь узнать как тяжело совмещать роль матери с профессией астронавта;
• желаешь побывать на "Байконуре" вместе с Евой Грин;
• тебе интересна тема подготовки людей к полёту в космос.
НЕ СМОТРЕТЬ:
• не желаешь смотреть фильм о полётах в космос без видов космоса;
• драма это совсем не твой жанр;
• не можешь смотреть на детские слёзы.
Моя оценка: 7 из 10
Кинопоиск: 6.4 из 10
IMDb: 6.3 из 10
С первых же кадров этого киношедевра меня неприятно поразил подбор актёров. Роммель совершенно не похож на Роммеля, а Гитлер - на Гитлера. Казалось бы, чего проще: взять да и пригласить актёров Эда Харриса да Бруно Ганца, но у продюсеров, видать, был настолько нищий бюджет, что вместо подтянутого худенького крепыша Роммеля мы наблюдаем какого-то рыхлого и расплывшегося пузанчика с хохолком на макушке, а Гитлеру вообще впору играть Чарли Чаплина со всеми его ужимками и прыжками. Поэтому и отношение к фильму в целом у меня лично сложилось негативное.
Сюжетом почему-то охвачены только последние месяцы жизни фельдмаршала, а не его боевой путь во Франции и Северной Африке, где он гонял лягушатников и британцев чуть ли не полотенцем. Фильм с его идиотскими напыщенными диалогами и щёлканьем каблуками вообще затянут до невозможности (я два раза чуть не заснул), но всякий раз просыпался и ржал от гнусавого перевода Сербиным приветствия: "Хайль Гитлер!" то как: "Слава Гитлеру!", то как: "Хвала Гитлеру". Такое впечатление, будто немцы там то ли скины, то ли родноверы какие-то, ей-богу.
Несмотря на пятый год войны - на немцах новенькая, с иголочки униформа, причём самых идиотских расцветок и смешения образцов. Ни о каком уставном фельдграу речи вообще не идёт, потому что фельдграу - это серо-зелёно-коричневый цвет, а в фильме все носят какой-то ядовито-зелёный. На стальных шлемах (касках) нет декалей и маскировочных сеток, ни одного солдата в камуфляже (хотя в Францию к тому времени была выведена для отдыха и пополнения 12-я танковая дивизия СС "Гитлерюгенд", да и без них там хватало парней в полевухе), а с портупейными ремнями у господ генералов и фельдмаршалов - так вообще ужас что творится.
Вот что пишут в вумной книжке: "Боевое снаряжение вермахта": В ноябре 1939 г. было приказано, чтобы все командиры боевых частей действующей армии от командиров полков и ниже носили чёрный ремень с пряжкой, такой же, как у рядовых и унтер-офицеров. Этому приказу следовали редко из-за того, что коричневые ремни считались символом офицерского достоинства. В июле 1943 г. был выпущен приказ, по которому коричневые офицерские ремни окрашивались в чёрный цвет, а все новые ремни производились только из чёрной кожи.
Однако киношный ограниченный контингент германских войск во Франции напрочь эти указания игнорирует и почти поголовно щеголяет в коричневых ремнях и кабурах. После такого бардака - совсем неудивительно, что они подняли бунт и удумали скинуть всенародно любимого фюрера!
Да и наградная система в фильме хромает: на шее у Роммеля почему-то напрочь отсутствует высшая награда кайзеровской Германии - орден Pour le Mérite, хотя он был награждён им ещё во время Первой Мировой войны году и на всех фотографиях этот крест на фельдмаршале наличествует.
Весь фильм я ждал, когда же Роммель вытащит откуда-нибудь из-за голенища сапога и предъявит в развёрнутом виде коммунистический партбилет? Но он его так и не вытащил, хотя создатели фильма всячески убеждают зрителя в том, что Роммель - он был добрый, почти как дедушка Ленин: жене не изменял и еврейские погромы осуждал, а Гитлер был мудак: ходил в помещении в фуражке, шевелил усами и не слушался мудрого Роммеля, поэтому и просрал в сорок пятом все полимеры.
Германцы силами одного пехотного отделения героически атакуют какую-то безымянную высоту при поддержке старья PzKpf III без опознавательных знаков, тогда как в том же "Гитлерюгенде" на вооружении были PzKpf IV, а кое-где - и вообще "Королевские тигры", с бортовыми номерами и эмблемами.
Зато Роммель в фильме - истинный джентльмен и вообще Д'Артаньян. Чинно-мирно-блаародно пригрел на своей широкой фельдмаршальской груди графинюшку-предательницу, широким жестом отправляет британского лейтенанта-SAS'овца не к стенке (как предписывает высочайший циркуляр), а в офицерский лагерь для военнопленных, в общем - творит, что его левая пятка пожелает. Ну надо думать, что эта бордельера быстро надоела всякой там немецко-фашистской кровавой гэбне, которая, пользуясь удобным случаем, покаталась фюреру по ушам, убедив его в том, что Роммель - враг германского народа, троцкист и двурушник, после чего скоренько спровадила героя в мир иной.
В общем, фильм - полное говно, от бедности щедро разбавленное чёрно-белыми кадрами кинохроники. Батальных битв нету, тема сисек симпатичной графини тоже не раскрыта, а пузо фельдмаршала вообще побольше моего будет.
Но зато он никого не выдал кровавой нацистской гэбне.
