Независимый низкобюджетный фантастический ужастик "Фантазм" это редкий и яркий представитель своего жанра, абсолютно заслуженно завоевавший культовый статус, и до сих пор занимающий почётные места в различных тематических подборках хорроров, множества авторитетных изданий. "Фантазм" попал в американский прокат в 1979 году, и кроме отличнейших кассовых сборов (по соотношению затрат и прибыли), он ещё и очень успешно проявил себя в продажах на носителях, и в видеопрокате, попутно завоевав несколько престижных в сфере жанрового кино наград (премия "Сатурн").
Кино поставил молодой режиссёр Дон Коскарелли, с помощью собственных навыков, сил и финансовых средств своего семейства, и своих многочисленных друзей. Можно с уверенностью сказать, что картина по сути является отличным примером того, что амбиции, идеи, талант, и энтузиазм в кинематографе - значат больше многомиллионных бюджетов.
Главные роли исполнили: А. Майкл Болдуин, Билл Торнбери, Реджи Бэннистер, Ангус Скримм, Кэти Лестер, Кеннет Джонс, Мэри Эллен Шоу, и Терри Калбус
Немного о сюжете: После гибели родителей, двадцатилетний Джоди приглядывает за младшим братом Майклом, любознательным подростком, умеющим находить неприятности. Младший брат переживает, о том что старший хочет его оставить и покинуть их маленький неказистый городок Морнингсайд, поэтому следит за ним при малейшей возможности, куда бы тот не отправлялся. А отправился Джоди на похороны своего приятеля, погибшего при странных обстоятельствах.
Именно тогда, и именно на кладбище Майк видит то, что не должен был видеть - жуткого гробовщика, занимающегося чем-то подозрительным, и своим подростковым расследованием, в котором фигурировал местный похоронный дом, запускает цепочку событий, связанных с могущественными силами, с которыми и придётся столкнуться братьям в жуткой и сюрреалистичной борьбе за собственное выживание.
1. Дон Коскарелли не смотря на то, что родился в зажиточной семье итальянских поселенцев в Ливии, рос в Южной Калифорнии, куда перебрались его родители, и взросление поблизости к Голливуду не прошло для него бесследно. Молодой человек не на шутку увлёкся кино, и свой путь постановщика он начал с низкобюджетных короткометражек, которые он снимал на любительскую камеру, вместе с друзьями. Работы были оригинальными и оказались востребованы на местном телевидении, завоёвывая локальные премии среди юных дарований. Карьера Дона, как постановщика полного метра стартовала в середине семидесятых, когда заняв у отца (инвестиционного консультанта) тридцать пять тысяч долларов он снял мелодраму "Лучший в мире Джим" о непростой жизни подростка в семье алкоголика, с которой и начал мотаться по местным кинофестивалям. И на кино обратили внимание, после рекомендательной рецензии популярного кинокритика в газете "LA Times" ленту за 200 тысяч решили выкупить дельцы студии Universal, что сделало Коскарелли, самым молодым режиссёром в стране (19 лет), у которого выкупила фильм для дистрибуции крупная кинокомпания. О каких либо кассовых успехах картины неизвестно, важнее здесь то, что на съёмках Дон познакомился с несколькими людьми, которых задействует при производстве "Фантазма":это актёры Ангус Скримм (Верзила), Реджи Бэннистер (друг-мороженщик), и композитор Фред Майроу.
2. Далее молодой энтузиаст срежиссировал семейную комедию "Кенни и компания" на съёмках которой он заприметил другое юное дарование - Майкла Болдуина (младший брат) и вообще пришёл к идее, что неплохо было бы поставить ужастик. К этой мысли его подтолкнуло простое событие, когда при просмотре своего фильма "Кенни и компания" в компании друзей Коскарелли приметил как зрители "встрепенулись" на моменте, когда один из героев фильма в неожиданный момент выпрыгивал в маске, и ему захотелось, чтобы чтобы подобные моменты происходили на протяжении всего фильма. Отчасти постановщик оправдывал желание поработать в столь специфическом жанре, как хоррор, своим разочарованием от просмотра "современных" ужастиков, реклама которых пугала больше, чем сами фильмы. Тем более, что актёр (и по совместительству друг) Реджи Бэннистер обратился к постановщику с замечательной идеей - заняться экранизацией знаменитого мистико-приключенческого романа Рэя Брэдбери "Что-то страшное грядёт", в которой можно задействовать мальчишек, проявивших себя на съёмках "Кенни и компания". Коскарелли идея эта заинтриговала, и он начал подготавливать почву для переговоров с писателем, через пару недель узнав, что Брэдбери уже продал права на роман студии "Дисней". Дон расстроился, но мысли о зрелище с аналогичной произведению атмосферой (маленький городок, пугающие мистические события, главные персонажи подростки, столкнувшиеся со старинным злом, и вынужденные противостоять ему, так как узнали слишком много), его не покидали. Он начал разрабатывать оригинальную идею для проекта подобного типа.
3. Чтобы идея сформировалась и оказалась на бумаге немного быстрее и возможно, чтобы никто его не отвлекал, Коскарелли включил режим отшельника, и в течение трёх недель пребывая в уединении горного домика работал над сценарием "Фантазма" пытаясь вспоминать и эксплуатировать свои детские страхи, и воспоминания о странных снах, которые осели в его памяти. Остовом его сюжета были определённые события на кладбище, молодой постановщик свято верил, что самые крутые хорроры разворачиваются именно на кладбищах, и если в открывающей сцене, на экране не продемонстрировали чью-то внезапную гибель поблизости от погоста, то есть вероятность, что кино не такое уж и интересное, или страшное. От кладбища "далеко идти" не пришлось, оплотом зла он решил делать погребальный дом в небольшом сонном городке. По словам творца: его очень нервировали скрытые процессы, которые происходят за стенами подобных заведений, после которых "подготовленные" покойники становятся малость на себя не похожими.
4. Зловещие летающие сферы, которые стали своего рода визитной карточкой будущей франшизы, Дон позаимствовал из своего ночного кошмара, который он запомнил ещё будучи ребёнком. Ему приснилось, что он бежит по бесконечно длинным мраморным коридорам, преследуемый хромированной сферой, намеревающейся пронзить его черепушку неким жалом. В кошмаре присутствовал и "распределитель сфер", футуристическое нечто из которого выходили эти опасные шары, перед тем как начинать свою погоню. Все эти тревожные образы, автор старательно перенёс из головы на бумагу, в свой сценарий.
5. Проект был достаточно амбициозным, и на этот раз отец режиссёра смог выделить около 300 тысяч долларов. Эта сумма не должна вводить в заблуждение, сами съёмки происходили в условиях тотальной экономии. Коскарелли мало того, что исполнил роль человека-оркестра: написав сценарий, и срежиссировав кино, он ещё выполнял функции оператора, монтажёра, и продюсера. Основной актёрский ансамбль практически полностью состоял из его партнёров по предыдущим низкобюджетным картинам, друзей и родственников, которые на общественных началах взяли на себя различные важные функции. Отец стал продюсером, мать художником по костюмам и специалистом по макияжу (грим), за спецэффекты отвечал - сосед по студенческой общаге. Все кто был задействован, естественно привлекались и в качестве массовки в необходимых сценах. В общем люди собрались и работали ради общего дела, практически за спасибо, и обстановка на площадке была самой дружественной.
6. Свою третью полнометражную работу Коскарелли снимал в Южной Калифорнии в течение года. Актёры и члены съёмочной группы собирались вместе только в преддверии выходных, и работали в течении трёх дней с пятницы по воскресенье, чтобы снова уйти на четырёхдневный перерыв в будни. Связано это было всё с теми же бюджетными ограничениями: Дон пользовался хитрой схемой "для бедных" арендовал дорогостоящее оборудование для съёмок по пятницам и возвращал его к утру понедельника, оплачивая только один день аренды. Я не знаю по какой причине выходные не входили в сделку. Разумеется никаких разрешений на съёмки команда предпочитала не получать и работала в основном в "партизанском" стиле не уведомляя, как положено, местные власти о производстве, снимая сцену и уезжая до приезда полиции. Иногда приходилось даже подключать оборудование к домам местных жителей, с которыми договаривались на месте, для получения электроэнергии. Кладбище как не странно было искусственным, всего то понадобилась более менее зелёная ухоженная лужайка, и надгробия, которые взяли напрокат у киностудии "20th Century Studios".
7. "Верзила", "Высокий", "Громила" в оригинале - Высокий человек (Tall Man) вы наверняка запомнили главного антагониста, в исполнении характерного актёра Ангуса Скримма под одним из этих прозвищ, которое зависело преимущественно от переводчика, который гнусаво вещал с пиратских видеокассет в золотую эпоху VHS. Жуткий пожилой гробовщик (или могильщик) который промышляет тёмными делишками и умеет появляться в очень неожиданных местах. Скримм согласился на роль не раздумывая, с работой у него было не очень густо - узнав, что ему будет необходимо сыграть зловещего "гостя" он подумал о роли иностранца и полюбопытствовал, из какой страны будет его персонаж, и надо ли приготовить для него какой-либо акцент, тогда актёру популярно объяснили, что гостем его герой будет не из другой страны, но из другого мира.
8. Рост Ангуса Скримма - 193 сантиметра, но чтобы он казался ещё выше на него было решено надевать специальные ботинки на высокой платформе, а в некоторых моментах ему приходилось играть стоя на ящике (например в сцене, где он хватал гуляющего по мраморным коридорам Джоди под руку, чтобы громко объявить ему, что похороны уже начались). Кроме того актёру специально надевали костюмы меньшего размера, чтобы визуально подчеркнуть его высокий рост. Кстати настоящее имя актёра Лоуренс Рори Гай, Ангус Скримм это его сценический псевдоним, ещё со времён обучения в актёрской школе. Лицедей не часто появлялся на площадке, между съёмками с участием его персонажа иногда проходило по три-четыре недели. В дни бездействия Скримм зарабатывал, сочиняя аннотации к популярным песням для различных музыкальных журналов.
9. Дон Коскарелли взял название для своей картины из произведений Эдгара Аллана По, этот термин писатель часто использовал в своих трудах.
Фантазм (от греч. φάντασμα — призрак, воображение, представление) — нарушение памяти, разновидность парамнезии. События, придуманные/воображённые человеком, кажутся произошедшими на самом деле.
10. Коскарелли занимался операторской работой зачастую рискуя собственной безопасностью из-за собственной неопытности. Например в сцене погони, когда Майк ведёт машину, а его старший брат стреляет из дробовика в преследующий их катафалк, он разместился с камерой в багажнике авто и актёр произвёл один выстрел на камеру, почти прямо в него. Никто и не думал, что даже при стрельбе холостыми патронами на близком расстоянии можно нанести вред здоровью и даже убить человека. Кроме того, не зная как правильно следует вести съёмку в авто, снимали актёров которые фактически управляли автомобилем, хотя обычно в низкобюджетных картинах, в целях экономии съёмки ведутся внутри неподвижного средства передвижения, а специально обученные люди в нужные моменты включали фонари, и перемещали огни за окнами, имитируя поездку.
11. Эффектные хромированные сферы-убийцы, оснащённые, как швейцарский нож, различными выдвигающимися лезвиями, крючками, и полезными свёрлами были разработаны мастером спецэффектов Уиллардом Грином, который взял за свою работу чуть больше тысячи долларов. Сцены с летающими смертоносными шариками представляли собой простые практические эффекты с обратным либо ускоренным прокручиванием отснятой плёнки. Они летали по воздуху благодаря следующим хитростям: шар просто бросали из-за камеры (обратное прокручивание давало эффект того, что сфера наоборот летит в сторону экрана), либо бралась натянутая леска за которую сфера и подвешивалась, и вдоль которой, по заданной траектории её "вёл" вызвавшийся доброволец и в этом случае плёнку наоборот ускоряли. Предполагалось, что эта летающая бездушная прелесть появится в фильме только один раз, однако отснятый материал так всем понравился, и выглядел он так необычно и хорошо, что на этапе монтажа Коскарелли добавил дополнительный эпизод с бороздящим просторы мраморных коридоров похоронного дома необычным оружием Высокого.
12. Особняк использованный для съёмок внешнего вида похоронного дома в "Фантазме" это дом Дансмюр (Дансмуир) находящийся в городе Окленд, Калифорния, который также можно было видеть в фильмах "Сожжённые приношения" (1976), "Вид на убийство" (1985),"Я женился на убийце с топором" (1993), "Настоящее преступление" (1999). В общем местность для кинематографистов довольно привлекательная. Средств, чтобы оплатить возможность поснимать поместье на камеру в различное время суток, не заходя внутрь, у Коскарелли хватило всего на два дня, но ему хватило и их. Внутренний интерьер дома представлял собой выстроенные декорации из фанеры и специальных цветных обоев "под мрамор". Была создана небольшая часть коридора с разветвлением в виде "перекрёстка" который снимали с разных ракурсов и углов, с внесением изменений по части мебели и предметов интерьера, что создавало иллюзию о похожих, но разных частях здания. Постановщику при этом очень приглянулись гладкие полы внутри декораций, которые позволили добиться большего количества движений камеры в сценах, снятых там, без применения специального оборудования.
13. Лицедеи А. Майкл Болдуин, Ангус Скримм, Терри Калбус, Мэри Эллен Шоу и Кеннет В. Джонс появлялись в одном из двух предыдущих фильмов Дона Коскарелли: "Джим, величайший в мире" (1975) и "Кенни и компания" (1976). Реджи Бэннистер (друган-мороженщик в "Фантазме") - единственный актер в касте, сыгравший в обоих фильмах. Мэри Эллен Шоу (бабушка-гадалка) при этом была приглашена в последний момент, так как ранее утверждённая актриса незадолго до начала съёмок отказалась от роли, когда поняла, что они наложатся на день рождения её племянника, и она решила выбрать семью, вместо кинематографа. Кстати, небольшой эпизод в доме гадалки содержал прямую и явную отсылку к "Дюне" Фрэнка Герберта, момент, где младшего брата Пирсона заставляют пройти некое испытание - встретиться со своими страхами, и победить их, засунув руку в чёрный ящик, причиняющий боль. Кроме того в городке имеется кабак под названием "Дюна". Совпадение?
14. Коскарелли придумал фишку с отрубленным пальцем Высокого, когда он во время перерыва пил из пенопластовой чашки. Он проткнул пальцем дно, и подвигав им, решил включить это в фильм, так как ему понравился визуальный эффект, который был чрезвычайно простым в исполнении. Первоначальная идея заключалась в том, чтобы Верзила какое-то время гонялся за братьями без пальцев и для этого для Скримма была даже наскоро сделана фальшивая рука, но ей так и не воспользовались так как она была намного длиннее реальной руки актёра, и в кадре выглядела слишком неестественно и глупо. Так что какая-то часть идеи осталась, а какую-то решили упростить, во имя старых-добрых бюджетных ограничений, введя не только способность могильщика регенерировать отсутствующие конечности, но и в необходимые моменты превращаться в привлекательную блондинку в лиловом платьице, чтобы соблазнять и устранять определённых жертв с минимальными усилиями, усыпив их бдительность различными частями тела, и крепкой дружбой организмами на кладбище (о выборе такого странного места для плотских утех никто из жертв почему-то не переживал).
15. Лишь в самом конце производства, методом общего мозгового штурма (зачастую именно так создавалось множество идей для картины) было решено, что коварная смутьянка в лиловом платье или как её принято официально называть "леди в лавандовом" (Ladiе in Lavender) в исполнении актрисы Кэти Лестер, станет воплощением (ипостасью, альтер-эго) Верзилы, так как лучшего объяснения её появлению на экране и совершаемых действий найти не смогли. Были конечно версии о помощнице, и даже дочери главного антагониста, но вариант с воплощением показался товарищам самым простым. Подобное развитие событий стало неожиданностью не только для самой Лестер, но и для Ангуса Скримма, который по словам юного юмориста Майкла Болдуина несомненно прячет дома лиловое платье, и красуется в нём перед зеркалом, когда его никто не видит.
16. Кэти Лестер была достаточно своенравной актрисой, как и все остальные не имеющая большого опыта в кинематографе. Из-за её отказа раздеваться и сниматься топлес, пришлось привлекать к съёмке нескольких откровенных сцен дублёршу, которая бы не стеснялась оголяться перед камерой. По словам самой Лестер, ей особо тяжело далась сцена, где она наносит мороженщику Реджи подлый удар ножом, когда он пытается её поднять и привести в чувство, не зная кто это. Там было задействовано специальное оборудование создающее порывы ветра, и всё тот же паршивец Болдуин кидал перед этим вентилятором камешки, которые конечно прилетали актрисе по различным частям тела, отвлекая её. Множество дублей тогда было запорото. Кроме того у неё имелись проблемы с поиском ножа, за которым ей приходилось тянуться назад под неудобным углом, чтобы его достать для нанесения удара. Ещё один дубль был испорчен, когда ей показалось, что вместо реквизитного ножа, она ударила коллегу настоящим, и у неё началась истерика.
17. Сюрреалистический сон Майка, с кроватью посреди кладбища и Высоким, возвышающимся над ним был одним из первых изображений, которые Коскарелли придумал и снял. Кадр из этой сцены в конечном итоге послужит постером к фильму, а сам этот эпизод займёт своё место в списках "самых страшных моментов" различных тематических изданий. Как, собственно и сам фильм будет регулярно появляться в списках "самых страшных".
18. При первом визуальном знакомстве Майка с могильщиком, когда он шпионя за братом из кустов на кладбище, случайно видит как тот в одиночку с лёгкостью поднимает гроб с телом и грузит его в катафалк, на самом деле гроб был бутафорский - сделан из пробкового дерева, естественно пустой, и на стороне обращённой от камеры была верёвка, чтобы с ним было легче управляться. Верёвку даже можно ненадолго увидеть, когда Скримм возится с гробом, пытаясь подхватить его поудобней. Позже актёр расскажет, что было не тяжело, а просто громоздко, да и конструкция была шаткой, команде удалось снять четыре дубля, прежде чем реквизит развалился на составные части.
19. Автомобиль Плимут Барракуда 1971 года был выбран транспортным средством главных героев потому что Дон Коскарелли вспомнил своего одноклассника из старшей школы, у которого была такая же тачка и Дон ему очень завидовал в своё время, а взяв авто в аренду для съёмок постановщик мог вдоволь посидеть рулём. Предназначение Плимута заключалось в том, что эта была некая общая территория братьев, которая их сближала. Одной из вещей, которые хотел установить режиссёр, была эмоциональная и психическая связь между двумя братьями. Это то, что Коскарелли будет развивать в последующих сиквелах. В результате довольно частого появления на экране в этом фильме и продолжениях, автомобиль этой модели также как и хромированные сферы стал своеобразной визитной карточкой франшизы.
20. Приспешников Верзилы - зловредных "гномов" в коричневых балахонах из потустороннего мира играли дети: там всё было просто - надо было только бегать в нужных местах и пытаться схватить актёров, либо наоборот спрятаться от них. После выхода прогремевших по всему миру "Звёздных войн" ("Новая надежда" в 1977 году) на съёмочной площадке "Фантазма" разгорелась дискуссия, по поводу того, что Коскарелли и компанию могут обвинить в плагиате, так как гномы в мантиях слишком напоминали представителей расы джав, мелких кочующих торговцев с планеты Татуин. У Дона были варианты переснять необходимые сцены, изменив цвет мантий, но он оставил всё без изменений, в какой-то мере в целях экономии. Тем более у него имелся сценарий, и в случае каких либо неприятных трений и судебных разбирательств, он теоретически мог бы доказать, что придумал "своих" существ до выхода "Новой надежды" на экраны.
21. Среди поклонников ленты существует занятная традиция (уверен это все совершеннолетние взрослые люди) - на протяжении всего фильма фиксировать нахождение в кадре бутылок пива "Dos Equis" и каждый раз отмечать всё это дело глотком чего-нибудь горячительного (либо прохладительного). На ранних этапах производства до того, как итоговую ленту выкупили дистрибьюторы, фильм рекламировался крупной пивоваренной компанией. Коскарелли вспоминал, как однажды нанёс визит своему менеджеру по производству и обнаружил в его гараже под сотню ящиков "Dos Equis" и шутил, что были времена когда он сам, актёры, и члены съёмочной группы пили лагер на завтрак, а потом шли снимать кино.
22. Первоначально итоговая версия фильма длилась около трёх часов, и Коскарелли засел в монтажной устроив настоящую резню, так как подобным хронометражом, да ещё и в жанре хоррор зрителя сложно будет привлечь, а ещё сложнее будет удерживать их внимание в кинозалах. Фильм был сокращён до полутора часов, а часть неиспользованных материалов появлялась в следующих фильмах серии. Предполагается, что остальные кадры были в дальнейшем утеряны.
23. У фильма возникли проблемы с рейтинговой комиссией, которая присвоила ему рейтинг "Х" практически прировняв к порнографии и запретив к показу в кинотеатрах. Камнем преткновения стал эпизод с серебряной сферой и сторожем похоронного дома, который не только лихой струёй расплескал содержимое своей черепной коробки, но и обмочился, упав замертво - подобный визуал члены комиссии посчитали неприемлемым. Положение спас ознакомившийся с картиной кинокритик Los Angeles Times - Чарльз Чамплин, который с помощью телефонного звонка убедил своего хорошего знакомого, работающего в комиссии, в том, что этот оригинальный ужастик обязательно должны увидеть люди. После чего рейтинг у фильма понизили до стандартного для жанра "R", картину допустили до кинопроката, а положительная рецензия Чамплина начала красоваться на рекламных плакатах фильма.
24. Фильм был продан независимому дистрибьютеру "AVCO Embassy Pictures" и выпущен на экраны в марте 1979 года. Появились даже желающие показать кино за рубежом, но тогда за пределами США, оно не стало большим кассовых хитом, да и не надо было - хватило поддержки страны производителя. В одних только Штатах "Фантазм" умудрился заработать двенадцать миллионов, ещё восемь миллионов поступило с мирового проката, и это при бюджете в триста тысяч долларов! Кроме того ужастик стал настоящим хитом после своего выхода на носителях, и даже попал в первую десятку видеопроката, и сопутствующих продаж видеокассет в 1981 году. Удивительно, что прямого продолжения, при подобных вводных, пришлось ждать практически десять лет, возможно я чего-то не знаю, но попробую узнать, ведь знакомство с культовой франшизой определённо будет продолжено.
Знаете, этот оригинальный ужастик, заслуживший культовый статус, снятый в своё время за копейки и смотреть необходимо было ещё лет двадцать пять или тридцать назад. Чтобы ещё тогда, при самом первом знакомстве, он смог напугать. А у меня такого знакомства не было (да - бывает и так), я просто хотел немного приобщиться к жанровой классике. Должен признать, что сюжет получился достаточно увлекателен не только благодаря неожиданным сюжетным поворотам, занятным ситуациям, персонажам за которых хотелось переживать, ностальгической ауре подростковых приключений, но и мистическим и фантастическим элементам. В меру мрачная, сказочная, и сюрреалистическая история, определённо способная пощекотать нервы юному зрителю. Выглядит сейчас - совсем не страшно, но о просмотре я не пожалел. На очереди сиквел.
Вот и всё на сегодня ребята! Если статья вам понравилась или была полезной - оцените её лайком и подпишитесь на канал.
Благодарю за внимание. Берегите себя.
