evg.kud

К биографии и творческому пути Криса Кельми многие относятся по-разному. Одни считают его посредственным исполнителем, который ничего дельного в своей жизни так и не спел, другие наоборот, говорят о таланте Криса и называют артистом, который просто не смог реализовать себя должным образом.

Я не знаю, к какому лагерю относитесь вы, но одно могу сказать точно, на карьеру и жизненный путь исполнителя невозможно смотреть без сожаления и грусти. По ходу прочтения этой статьи, вы поймете, почему я испытываю такие чувства.

В своем рассказе, буду стараться не осуждать и не принижать талант Криса, наоборот, буду показывать как сильные, так и слабые стороны певца. Буду признателен вашей активности в комментариях, очень хочется узнать, кем же для вас является Крис Кельми, но напишите об этом, пожалуйста, только после прочтения статьи, может для вас этот исполнитель заиграет совсем другими красками.

Детство/Становление.

Мало кто знает, что на самом деле Криса звали Анатолием, а вот фамилия исполнителя была настоящей. Хотя многие, долгое время думали, что фамилия певца Калинкин, этот слух пустил Градский и все в него охотно поверили.

С детства, Кельми слушался только одно человека - своего отца. Для Криса папа был всем, он старался всячески походить на него, внимал все его советы и даже, по примеру отца, поступил на факультет мостов и тоннелей московского института инженеров транспорта и даже учился в аспирантуре. Как потом говорил сам певец в одном из интервью:

Я участвовал в строительстве станции метро Тульская и других объектов. А когда учился в институте, то принимал активное участие в сооружении Краснодарского тоннеля...

У музыканта есть старший брат - Валентин. Жила семья сначала в вагончике, собственная квартира с горячей водой, стала огромным счастьем. Крис учился в музыкальной школе.

Творческий путь.

Все началось еще в институте, когда Кельми познакомился с Владимиром Кузьминым, у которого была самодеятельная рок-группа. Именно Кузьмин, научил Анатолия, который решил стать Крисом, первым хард-роковым рифам.

Высшего музыкального образования у Кельми никогда не было, но коллеги всегда с уважением говорили о его таланте.

Артисты из прибалтики в эпоху застоя имели бешеный успех у публики, Кельми выделялся среди всех. Необычная внешность, пышная шевелюра, золотистые волосы и томный взгляд, который сводил девушек с ума. Как потом про него скажет композитор Григорий Гладков:

Он был инопланетянин, просто инопланетянин...

Крис отлично заработал на образе западной звезды советского розлива. Но на самом деле, был совсем не литовцем, а евреем, до конца своей жизни певец скрывал этот факт и никто об этом даже не догадывался.

Слава и успех.

Сумасшедшая слава и успех пришли к Кельми в конце 80-хх годов. Тогда, на весь союз прогремел шлягер "Ночное рандеву" - это был настоящий хит. Но и здесь не все так просто, изначально, Крис придумал лишь музыку, а первым исполнителем был Вадим Усланов, именно его голос мы с вами привыкли слышать.

Крис поступил очень просто, он начала гастролировать с этой песней по всем городам союза, но тонкость заключалась в том, что Кельми ставил голос Усманова и лишь открывал рот. Сам музыкант, практически никогда не исполнял эту песню своим голосом.

Еще один шлягер "Усталое такси" спела Ольга Кармухина, но и здесь Кельми забрал себе эту песню и продолжал гастроли без Ольги, а когда певица пожаловалось одной известной ОПГ, то музыкант сказал им так:

Молодые люди, что вы от меня хотите? Я лично написал эту песню Ольге и сделал ей, тем самым, подарок, это мое творчество...

Конечно, это было не совсем так, но крепким ребятам из ОПГ этого ответа хватило и они отстали от певца. Он успел заработать с гастролей большое количество денег, разъезжая с песнями "Ночное рандеву" и "Усталое такси", конечно же, ни с кем из исполнителей прибылью он делиться не стал.

Замыкая круг.

Как по мне, этот проект, хочется назвать его именно так, самый удачный в карьере исполнителя. Песня "Замыкая круг", где Кельми спел с разными именитыми певцами, такими как Жанна Агузарова, Александр Градский, Валерий Сюткин, стала хитом на многие годы.

Специально, даже еще раз пересмотрел тот клип, прежде чем написать об этом, хотел освежить память. И насколько же чистым и уютным получился этот клип, сама эта песня и атмосфера того периода. Великолепная работа, перед которой я снимаю шляпу.

Крису удалось создать этакий симбиоз из выдающихся исполнителей, таланта и одного хита, который останется в памяти на долгие годы.

Черная полоса.

Конечно, не хочется говорить об этом периоде, но и не сказать о нем, будет просто глупо. Уже к середине 90-хх годов, Крис Кельми страдал алкоголизмом и также употреблял различные вещества, что конечно, не могло не сказаться на его здоровье и карьере.

Из западного красавца с пышной шевелюрой, певец превратился в свою тень. От той харизмы, того флера - не осталось и следа. Исполнитель превратился в старика, при чем произошло это настолько быстро, что для многих стало шоком, когда певец появился на сцене, его попросту было не узнать.

В личной жизни все также было сложно и непонятно, как потом сказал его друг и журналист Евгений Додолев:

Он всю свою жизнь жил в семье, но при этом всегда чувствовал себя одиноким и никогда не считал, что должен хранить верность и быть примерным мужем...

Многие врачи потом скажут, это чудо, что Кельми прожил так долго. С его режимом, графиком выступлений, просто космическими дозами алкоголя и веществ, он должен был "закончиться" еще в ранних нулевых.

Не буду говорить про реабилитацию в Таиланде из которой потом сделали мерзкое шоу, ну и Дане Борисовне отдельное спасибо, что всячески снимала и показывала певца в неприглядном свете, ну что ж сказать, каждый хотел подзаработать или получить хоть немного славы на чахнувшем певце прошлых лет. Все это мерзко и гадко.

Роковой день.

31 декабря 2018 года, к Крису приехала жена, тогда супруги уже не жили вместе, поздравить с наступающим новым годом, но все опять скатилось в ссору и скандал, ведь Кельми снова оставил бутылку с алкоголем на видном месте.

После ссоры, певец выпил в последний раз алкоголь и потерял сознание. Уже в скорой стало понятно, что ситуация критическая и 1 января 2019 года Криса Кельми не стало в одной из Московских больниц. Слишком сильно был запущен организм и помочь музыканту было невозможно.

Прощание с исполнителем прошло очень странно. Даже самым близким друзьям, жена Кельми не сообщала времени и места, она никого не хотела видеть, поэтому прощалось с музыкантом всего пара человек, жена тогда произнесла:

Его последним желанием было - развеять прах над Атлантикой...

Никто точно не знает, выполнила ли она последнюю просьбу мужа или нет.

Кельми прожил очень яркую и насыщенную жизнь, для многих он запомнится тем красивым белокурым молодым человеком, который играл на рояле и смотрел томным взглядом вдаль.

В последние годы жизни он выглядел просто ужасно, его имя трепали в скандальных ток-шоу, но в памяти тех, кто ценил его талант - Крис Кельми остался совсем другим человеком.

Есть очень длинный список фраз, произнесенных Раневской в кино. Многие из них ушли в народ и всегда вызывают улыбку. И автором лучших афоризмов являлась сама актриса, всю свою жизнь она выдавала настолько хлесткие диагнозы разным людям и ситуациям, что ее прозвали "королевой сарказма":

С таким счастьем как мое, никакого горя не нужно...

В последние годы жизни, Раневская часто повторяла когда умру на памятнике напишите:

Умерла от отвращения...

Сегодня мы поговорим с вами о жизни, творческом пути и последних днях великой и талантливой актрисы - Фаины Георгиевны Раневской. Присаживайтесь поудобнее, мы начинаем.

Детство.

Настоящее имя актрисы - Фанни Гиршевна Фельдман и родилась она в 1896 году в еврейской семье. Ее отец был владельцем нескольких магазинов и нефтяной вышки в Баку, жили они в Таганроге, как потом писала сама актриса:

Когда я начинаю писать мемуары, дальше фразы я родилась в семье бедного нефтепромышленника, у меня ничего не получается...

Вообще, Раневская не очень любила рассказывать о своем детстве, о семье, об отце. Ведь, несмотря на достаток, несмотря на безбедное детство - она была лишней на этом празднике жизни.

Например, отец семейства мог в присутствии своей дочери сказать:

Ну ничего, с таким приданным, возьмут любую невесту...

Неудивительно, что уже в 15 лет, маленькая Фая отправилась покорять Москву, она хотела сбежать из родного дома и сделать это, как можно скорее. Отец отпустил свою дочь с той мыслью, что лучше уж пусть позорится в Москве, чем в Таганроге.

Так началась новая глава в жизни и судьбе Раневской...

Характер.

Не понимаю, играть можно в шашки, шахматы, карты, а на сцене нужно жить...

Если она видела, что кто-то не выкладывается на 101%, то тут же обрушилась на этого человека и могла приложить крепким словцом. То же самое и касалось быта, с ней никто не мог ужиться:

Есть люди, в которых живет Бог, есть люди, в которых живет дьявол. А есть люди, в которых живут только глисты...

У Раневской никогда не было прислуги, хотя почти у всех актрис ее уровня они были. Все просто - Фаина Георгиевна просто с ними не уживалась, постоянно критиковала, ругала, хамила, больше месяца в ее квартире так никто и не смог проработать. Актриса все делала сама.

Конечно, в дальнейшем это сыграет свою роль и под конец жизни она признается:

Кроме собаки, меня так никто и не понял...

Щедрость.

Не хочется быть тем, кто говорит только о минусах. Раневская обладала феноменальной щедростью. Вообще, многие коллеги и знакомые говорили, что актриса никогда не обращала особого внимания на деньги.

Например, после одной из съемок в кино, на все полученные деньги, она купила всему актерскому составу презенты, себе ни оставив, ни рубля.

Фаина Георгиевна никогда не стремилась к роскоши, дорогим нарядам, изящным платьям, была полной противоположностью Любови Орловой, но это не мешало им общаться по душам, сидя в уютной квартирке Раневской и попивая шампанское. Только с ней, Орлова раскрывалась и говорила о самом больном и важном, будучи очень закрытым человеком.

Орлова ласково называла Раневскую:

Мой добрый фей...

Пусть становления.

Раневская дважды пыталась получить актерское образование, но оба раза с треском провалила. Приемная комиссия попросту не видела в ней таланта и красоты. История Фаины Георгиевны очень похожа на множество других, но несмотря на это, она не становится менее интересной.

Несостоявшуюся актрису, буквально, подобрала Павла Вульф. Чуть ли не единственная подруга в жизни Раневской, как потом выяснится, Павла обучала Фаину Георгиевну актерскому ремеслу и никогда не хвалила, потому что считала, как только актер начинает получать комплименты, начинает возвышаться над другими, он обречен на провал.

Первой заметной ролью стала "Ляля" в фильме "Подкидыш". Как по мне, это одна из самых известных и выдающихся ролей в жизни актрисы. Хоть Раневская и считала эту роль неудачной и даже говорила, что роль в фильме "Подкидыш" принесла ей "черную" славу.

Все, от мало до велика, увидев Фаину Георгиевну на улице, кричали в след:

Муля, не нервируй меня...

После этой картины последовала череда удачных и выдающихся ролей. Работы в театре Моссовета, вызывали восторг и гомерический хохот у граждан Советского Союза. Но актриса была не только комедийным персонажем, но и глубоким, драматическим. Незадолго до своего ухода она сыграла главную роль в спектакле "Дальше-тишина", где плакали даже мужчины. Она смогла показать всю глубину, всю боль, которуя пережила ее героиня, да и она сама.

В конце своего жизненного пути, Раневская признается, что слишком мало сыграла, не смогла до конца раскрыть свой потенциал и говорила:

Я часто подсказывала как лучше, бывало меняла реплики, импровизировала, многим режиссерам это не нравилось...

Несмотря на это, ей трижды присуждали сталинскую премию, актриса была кавалером орденов Ленина, трудового красного знамени, знака почета - ордена и медали она хранила в коробочке, на которой было написано "похоронные принадлежности".

Прощание.

19 июля 1984 года, актриса попадает в цкб с переломом шейки бедра, она еще надеялась, что встанет, но этого не суждено было случится. Слишком много было хронических заболеваний, преклонный возраст и множество сопутствующих болезней.

Как потом говорили мед.сестры, в конце своего жизненного пути, она еще успевала шутить и была в добром здравии. 19 июля 1984 года актрисы не стало, ей было 87 лет.

На прощание 21 июля пришли даже те, кого Фаина Георгиевна сильно обидела при жизни, но все понимали, насколько важный ушел человек. Для многих она была глыбой, примером, идеалом актрисы, ну а для кого-то просто склочной старушкой с несносным характером. Одно остается неизменным, Фаина Георгиевна никого не оставила равнодушным, ее можно любить, ее можно ненавидеть, но отрицать величие этого человека, попросту глупо.

В Советском Союзе Савелий Крамаров обладал невероятной популярностью. Многие называли актера - королем второго плана. Ведь в тех фильмах, где снимался Савелий его роль была чуть ли не одной из самых запоминающихся, хотя главных ролей в его жизни так и не случилось.

Были даже люди, при чем их было огромное количество, которых смешил сам факт присутствия актера в кадре. Им даже было неважно, что он произносит в кадре, главное, что он есть в фильме.

Но несмотря на все это, Савелий всегда стремился покорить Америку. Жить на роскошной вилле и стать настоящей звездой Голливуда. Именно об этом мы сегодня с вами и поговорим.

Подготовка к ролям.

Многие зрители считали Савелия Крамарова очень простым таким "дурачком", которому и играть то ничего не надо - он так живет. Но на самом деле, это было не так. Савелий часто просматривал картины с участием Луи де Фюнеса и Чарли Чаплина, он мог часами оттачивать роль, в которой он появится всего на пару секунд.

Каждое свое появление он хотел сделать запоминающимся, ярким и гомерически смешным. И вы знаете, ему это удалось. Чтобы вы понимали, насколько его ценили в Союзе, ставка Крамарова за один съемочный день была 70 рублей, когда другие актеры похожего плана получали по 5-8 рублей. У него была одна из самых больших заработных плат, но при этом он хотел больше, намного больше и считал, что здесь его попросту не ценят.

Странности Крамарова.

Крамаров был невероятно странным человеком. Как бы сейчас сказали, он выбрал путь ЗОЖ, при чем когда Савелий брался за какое-то дело, то погружался в него полностью и всецело, отдавая себя всего.

Актер мог голодать неделю, отказался от шампуней и мыл голову луком, постоянно следил за калориями. Из рассказов друзей:

Мы позвали Саву в гости, он пришел, как обычно, в хорошем настроении. Мы заметили, что он принес свои кастрюльки, где была пророщенная пшеница и какой-то дорогой творог. Конечно, для всех это не было новостью, но все же выглядело забавно...

Своим кумиром он считал Вицина, смотрел на него как на своего мастера, этакого проводника в мир здорового тела и долголетия. Кстати, такой образ жизни и сыграет потом злую шутку с Савелием и именно такой усиленный подход к своему здоровью и погубит замечательного актера, но об этом чуть позже.

Переоценка ценностей.

Казалось бы, множество ролей, обожание всего Союза - твори, снимайся, зарабатывай, но нет...

Савелий Крамаров грезит только об одном, поскорее улететь из злосчастного Союза и оказаться в Америке, там, где его будут ценить по-настоящему. Ни для кого ни секрет, что Крамаров был евреем и никогда не отказывался от своего происхождения, что похвально. Но все же еврейское начало сыграло свою роль - он хотел не просто славы, он очень сильно грезил о богатой жизни, роскошных яхтах и машинах, которые он мог получить только в Америке, по крайней мере, ему так казалось.

Первые евреи получили возможность уехать на Запад в начале 70-хх годов и за 20 лет, Советский Союз покинуло около 500.000 человек. Прорваться за железный занавес хотели многие, даже был анекдот:

Требуется еврейская жена, как средство передвижения...

Родина Крамарова отпускать не хотела, пугала, говорила, что все фильмы с его участием положат в дальний ящик, уберут с титров и и сниматься больше не позовут. Но Савелий все равно подал документы на отъезд.

Так и случилось, за три года, пока он находился в Советском Союзе его убрали отовсюду, 12 съемочных часов за три года это ничто, особенно для такого актера. Поэтому приходилось давать подпольные концерты, да, противоречит закону, да могли посадить, но он шел на этот риск, ведь нужны были деньги в Америку.

Последнее пристанище.

Провожать Крамарова отважились всего несколько коллег, в последние годы в Союзе от него отвернулись почти все. Но Савелию было все равно, он счастлив был оказаться за океаном.

Крамаров был очень грамотным человеком и быстро понял, что в Америке нужно сняться хотя бы в эпизоде, но в очень дорогом фильме, так он сможет получать "роялти" и жить на них безбедно до конца своих дней. Его тактика очень хорошо работала и уже спустя пару лет у него был шикарный дом и белый "Mersedes", все то, о чем он так давно мечтал - стало сбываться!

Но счастье длилось недолго.

То, от чего всегда бежал Крамаров сбылось, в 1995 году у него обнаружили рак прямой кишки. В США такую разновидность рака лечили успешно в 90% случаев, но видимо, случай Савелия входил в те 10%.

Он молодился, всю жизнь следил за питанием, занимался спортом, закалялся, не пил и не курил, все это он делал лишь для одного - чтобы рак обошел его стороной, но судьба сыграла с актером уж слишком злую шутку.

Лекарства Крамарову не помогали, даже не помогла химиотерапия - все просто, актер никогда не принимал таблетки и лекарства, организм попросту не воспринимал их, а химиотерапия сделала только хуже.

Его не стало 6 июня 1995 года, просто уснул и не проснулся. Он прожил всего 60 лет, хотя планировал всем доказать, что человек способен прожить 120 лет. Жизнь очень непредсказуемая штука, ты можешь всю жизнь бежать оттого, что в конечном итоге тебя и настигнет.

На прощании с Савелием были только самые близкие ему люди, всего несколько человек, никаких помпезных похорон, все было скромно, во всех традициях еврейского прощания. Он так и не успел насладиться той сказкой, к которой так долго стремился.

А как вы считаете, стоило ли Савелию Крамарову покидать Союз или он все сделал правильно?

Одни называли его домовым Таганки, восхваляли и боготворили, другие наоборот, высказывались очень резко, называли интригантом и сплетником, который всегда поступал очень грязно и мерзко.

Всю свою жизнь он был противоречивой личностью, жил на две семьи, но при этом говорил о Боге, рассуждал о таланте Высоцкого, но тут же писал кляузы и доносы в министерство. В этой статье хочется рассказать вам о жизни, творчестве и последних днях замечательного актера - Валерия Золотухина.

Дневники Смердякова.

Об этой главе в жизни актера принято умалчивать, обычно так и делают воздыхатели творчества Золотухина. Все дело в том, что Валерий Сергеевич обошелся очень мерзко с актерами труппы театра на Таганке. Опубликовав свои дневники, актер попросту вывалил все "грязное белье" театра наружу, каждая строчка была пропитана желчью, завистью и критикой.

Такой "чернухи" не было даже в самых желтых газетах. Актер рассказал о своих романах с актрисами театра, о том, кого он считает очень слабым и посредственным актером (почти все!), о том кто ведет какой образ жизни, кто больше всех пьет и многом другом.

Прочитав дневники, Леонид Филатов скажет:

"Это не дневники Золотухина, это дневники Смердякова..."

Привычка записывать все на бумагу у актера выработалась еще в детстве, когда он лежал прикованный к постели из-за туберкулеза кости, следствие неудачного падения на коленку. Именно тогда, лежа в санатории с 7-10 лет маленький Валера начал записывать все свои мысли и переживания на бумагу. Эта привычка останется с ним навсегда.

Многие так и не поняли поступка Валерия Сергеевича, одни говорили, что актер просто хотел дополнительной славы, другие утверждали, что все это из зависти и злости, третьи просто говорили, что в этом и был весь Золотухин.

Конфликт с Высоцким.

За пол года до гибели Высоцкого, они перестали общаться, даже приходя в театр не здоровались и попросту игнорировали друг друга. Все началось еще задолго до сих событий. Золотухин признавал талант Высоцкого, но тут же в своих дневниках писал об образе жизни и неподобающем отношении актера к своей профессии, писал, что бард слишком переоценен и не заслуживает такого внимания.

Ключевой стала злополучная роль "Гамлета". Однажды высоцкий подошел к худ.руку театра на Таганке Юрию Любимову и между ними состоялся вот такой диалог:

Высоцкий - Мне нужно уехать во Францию к жене на 4 месяца...

Любимов - Я вас не отпускаю...

Высоцкий - Вы поймите, я у вас не отпрашиваюсь, а ставлю перед фактом. Хлопнул дверью и ушел...

Конечно, такую пощечину не смог проигнорировать Любимов и тут же предложил роль "Гамлета" некоторым актерам театра, отказались все, кроме Золотухина, он даже приступил к репетициям. Узнав об этом, Владимир Семенович был в бешенстве и написал Золотухину письмо:

Если ты выйдешь на сцену, я больше в театре не появлюсь...

По всей видимости, Валерий Золотухин испугался, либо понял, что не дотягивает по уровню до Высоцкого и быстро отказался от роли. Но несмотря на это, данный инцидент поставил точку в отношениях двух актеров.

Спустя годы, Валерий Золотухин признался и сказал на интервью:

"Эх, надо было тогда сыграть..."

Если бы тогда Юрий Любимов знал, что Золотухин поступит с ним также, приняв пост худ.рука Таганки, тем самым предав и его. Сам актер не раз говорил, что лишь временно занимает этот пост, но Любимов, так никогда и не простит его, не придя даже на прощание.

Одна Нина на двоих.

Речь идет о Нине Шацкой, одной из самых красивых актрис театра на Таганке. Как писал Андрей Вознесенский:

Все богини как поганки - перед бабами с Таганки!

Валерий Сергеевич быстро добился расположения Нины и они стали жить вместе, в браке родился сын Денис, которые впоследствии стал священником и сам отпевал отца, они прожили без малого 15 лет, но как признавалась сама Нина:

Мне надо было пройти этот путь с Валерой, чтобы понять, что такое настоящая любовь...

Речь идет о втором и последнем муже Нины - Леониде Филатове. Роман начался у них, когда она была еще в браке и длился мучительных восемь лет. Точка была поставлена после того, когда Шацкая убиралась дома и обнаружила дневник Золотухина, в котором были подробности бурной жизни ее мужа, все похождения, романы, интриги и флирт. При чем все это было написано в такой грубой и мерзкой форме, что Шацкая не смогла осилить и одной страницы.

Ну а после, просто собрала вещи и подала на развод. Сын Денис, очень сильно переживал это потрясение и разрыв родителей еще очень долго был для него открытой раной, которая затянулась лишь с годами.

Следует отметить, что в дальнейшем отношения у них наладились, они даже приглашали друг друга в гости и часто вместе отмечали Новый Год!

Двойная игра.

После разрыва с Ниной, Валерий Сергеевич нашел наконец ту самую - Тамару Гусеву. Их союз, что называется, был длиною в жизнь. Она все прощала и постоянные романы, интрижки с актрисами и многочисленные секундные связи с разными женщинами.

И вот, когда кажется, что все наладилось, живи, твори, но в 60 лет в жизнь Золотухина ворвалась последняя любовь - Ирина Линд. Она также была актрисой театра на Таганке, многие осуждали девушку и говорили про холодный расчет, ведь под покровительством такого человека, Ирина стала быстро получать главные роли в театре.

Разница в 33 года не помешала их роману, вскоре у пары родился сын Иван, в котором актер души не чаял и безумно любил. И это все происходило параллельно, то есть с Тамарой он так никогда и не разведется, даже не понимая, какую боль он приносит ей.

Как емко скажет сам артист:

Развод в 30 лет - неприятная реальность, в 40 лет - неблаговидный поступок, в 50 лет - подлость, а в 60 лет - глупость. Где-то мои намерения к подлости склоняются...

Так до конца своих дней он и будет жить на две семьи. При этом много раз, на публике, актер взывал к Богу, говорил чтить семейные ценности и поступать по совести. Ну тут уж не мне его судить.

Роковой день.

Он ни пил, ни курил, мечтал дожить до 100 лет, но его не стало в 71 год. Он ушел очень резко и неожиданно для многих.

В начале 2013 года он был бодр, снимался в сериале, но коллеги отмечали, что актер стал забывать текст, был очень рассеян и невнимателен. По приезде в Москву Золотухин обратился к врачам м ему быстро поставили диагноз - злокачественная опухоль головного мозга.

Как рассказывала потом жена Тамара:

Я его много раз спрашивала, у тебя голова болела? Кружилась? При его диагнозе эти симптомы были нормой, но нет, он мне лишь отвечал, что ничего такого не было и я чувствовал себя в полном порядке...

Его снимки головного мозга были отправлены в Израиль и Германию, врачи твердо сказали, что операция невозможна. Ему сделали химиотерапию в одной из московских клиник, но актеру стало только хуже.

Его забрала Тамара, а после второго сеанса химиотерапии, его уже забрала Ирина. Ему стало немного легче, все думали, что Золотухин не сдастся, будет бороться до конца. Но состояние ухудшалось, час за часом, как потом сказали врачи у актера начался "ураганный" процесс.

От Валерия Сергеевича осталась лишь оболочка. Он чах на глазах и никто ничего не мог сделать. Не помогли связи, деньги и даже сила воли самого актера, он очень хотел жить.

• 14 марта 2013 года его ввели в медицинскую кому из которой он уже никогда не выйдет.

• 30 марта 2013 года актера Валерия Золотухина не стало в одной из московских клиник.

Прощание.

На прощание 2 апреля 2013 года не пришел Юрий Любимов, он лишь прислал телеграмму. Одни говорят, что худ.рук стал слишком слаб и просто физически не смог приехать, другие говорили, что он не смог простить предательство. Прощание состоялось в театре на Таганке, которому актер служил почти пол века.

4 апреля 2013 года тело Валерия Золотухина доставили на родину на Алтай, в молодежный театр, где он был худ.руком 10 лет.Улицы были перекрыты, гражданская панихида длилась 8 часов, люди заполонили все пространство рядом с театром. Его очень любили. Отпевал его собственный сын от первого брака с Ниной Шацкой - Денис.

Знаете, можно по-разному относиться к этому человеку, он прожил жизнь, полную творческих побед, интриг и сплетен, жил на две семьи и строил храмы в родном Алтае. Для многих он навсегда останется домовым Таганки, сыгравшим бесчисленное множество ролей и подаривший миру, того самого Бумбараша.

А кем для вас является Валерий Сергеевич Золотухин?