Вот уже более 50 лет прошло с тех пор как Эльдар Рязанов снял свой замечательный фильм "Старики-разбойники", рассказывающий о двух "списанных со счетов" пенсионерах, которые смогли "задать жару".

1. Идея фильма родилась у Эльдара Рязанова совершенно случайно, когда он лежал в больнице. Туда он попал из-за своих сильных переживаний после того, как ему запретили снимать картину "Сирано де Бержерак".

Его соседом по палате оказался пенсионер, который рассказал ему трагичную историю о том, как его коллеги по прокуратуре, можно сказать, силой отправили на пенсию.

Рязанова очень тронула эта история, и когда он выписался из больницы, то тут же отправился к своему другу и постоянному соавтору Эмилю Брагинскому, которому и рассказал идею для будущего фильма. Брагинскому такая задумка понравилась, и они сели за написание сценария.

За несколько месяцев работы им удалось написать сценарий о двух бодрых пенсионерах, которые решают совершить фальшивое преступление, чтобы самим же его и раскрыть.

2. Когда Рязанов отнес сценарий на "Мосфильм", то его приняли без каких-либо проблем. На студии знали, что дуэт Рязанова и Брагинского - это можно сказать знак качества.

Более того, никто не хотел, чтобы Рязанов вновь слег в больницу, если ему будет отказано в съемках ленты. Ну и конечно же, сам сценарий показался чиновникам весьма забавным и интересным.

3. У Рязанова не было проблем с выбором актеров на главные роли. Он сразу же решил, что Мячикова и Воробьева должны играть Юрий Никулин и Евгений Евстигнеев.

Рязанов довольно редко снимал Юрия Никулина в своих картинах, хотя они хорошо общались в обычной жизни. В свое время именно Юрий Никулин рассказал Рязанову историю об автоугонщике-благотворителе, благодаря чему у режиссера появилась идея снять фильм "Берегись автомобиля".

Изначально в фильме Юрия Деточкина должен был сыграть именно Никулин, но в итоге роль отошла Иннокентию Смоктуновскому.

Когда Рязанов предложил Никулину главную роль в фильме "Старики-разбойники", актер с радостью принял это предложение. Но после выхода фильма Никулин был разочарован, и позже он называл роль Мячикова худшей в своей карьере.

Дело в том, что Никулин разочаровался в своем персонаже из-за его излишней прямолинейности и полного отсутствия чувства юмора.

Никулин предлагал Рязанову внести правки в характер своего персонажа, но тот всегда отказывал ему, зарубая все его идеи.

4. Евгений Евстигнеев был просто замечательным актером, но он довольно плохо запоминал сценарии (а порой и вовсе их не читал), поэтому довольно часто он импровизировал на съемочной площадке. По хорошему счету это никого особо не волновало, так как импровизации актера получались иногда даже лучше, чем то, что было прописано в сюжете.

Зная эту особенность актера, Юрий Никулин решил разыграть своего коллегу.

Перед началом одного из съемочных дней Никулин подошел к Евстигнееву и спросил его, готов ли он к завтрашнему дню. Удивленный Евстигнеев спросил у Никулина о завтрашнем дне, на что Никулин на полном серьезе ответил, что по сценарию они будут прыгать с парашютом, и что он уже предупредил своих родных о возможных последствиях.

Испуганный Евстигнеев тут же побежал к Рязанову и стал просить заменить его дублером во время завтрашнего прыжка с парашютом. Эльдар Рязанов стоял в полном недоумении, выслушивая странные речи актера про какие-то парашюты и дублеров.

5. На остальные роли Эльдар Рязанов позвал актеров, с которыми он уже неоднократно работал. Он прекрасно знал, что они справятся с теми ролями, которые им он даст.

Среди них были и его любимчики - Валентина Талызина и Георгий Бурков, которые постоянно мелькали в его фильмах. Да, роли были не очень большими, но уж точно яркими и запоминающимися.

6. В роли молодого блатного следователя Эльдар Рязанов видел Анатолия Кузнецова. Но тот отказался играть ту роль, сославшись на то, что следователя он уже играл.

Но зато он был бы не против сыграть одного из стариков. Но тут ему отказал уже сам Рязанов, сославшись на то, что актеры на главные роли уже утверждены и заменять он их не будет.

В итоге Рязанов предложил роль блатного следователя Андрею Миронову, на что тот с радостью согласился.

7. Рязанову понравилось, как Ольга Аросева показала себя на пробах, но он очень боялся, что зрители будут видеть в ней исключительно пани Монику из "Кабачка 13 стульев". Поэтому он твердо и четко сказал актрисе, что если он увидит хоть малейший намек на пани Монику, то тут же уберет актрису из фильма.

Ольга Аросева приняла наказ режиссера и сделала всё, чтобы отыграть свою роль на все 100%.

8. Чтобы максимально вжиться в роль, Ольга Аросева три дня подряд провела в тире. Актриса выкладывалась настолько сильно, что к концу тренировок она и ложку не могла поднять, ведь рука ужасно болела.

9. Однажды Ольга Аросева спросила Юрия Никулина, зачем он красит свои волосы в черный цвет, а сам носит седой парик, если можно использовать свои же седые волосы. На то Юрий Никулин ответил примерно так:

"Я в цирке работаю, клоуном. Если дети будут смеяться над старостью — это нехорошо. Когда я, Балбес, падаю, пусть себе хохочут. А если старичок упадет, над ним смеяться грех. Вот я и крашусь в брюнета"

10. Юрий Никулин и Евгений Евстигнеев надолго запомнили съемки сцены, когда им приходилось таскать тяжелую картину Рембрандта туда-сюда на протяжении нескольких дублей. В конце концов Евгений Евстигнеев возмутился, мол, почему они сами таскают эту картину, когда есть рабочие.

Но зато именно благодаря этому опыту, у Юрия Никулина впоследствии возникнет идея для репризы "Бревно", с которой он успешно будет выступать в цирке.

11. Если в фильме Евстигнеев играл более активного персонажа, тогда как Никулин играл скромного следователя, то в жизни все было наоборот. Никулин всегда общался с коллегами, что-то подсказывал, шутил, да и в принципе проявил себя как очень чуткий человек.

А вот Евстигнеев держался более отстраненно, за что на съемочной площадке он даже получил прозвище "Молчун".

12. Сам фильм в основном снимали во Львове, но музейные сцены снимались в Москве, причем сразу в трех местах.

Лестницу музея снимали в здании журфака МГУ, страшный сон Мячикова в музее изобразительных искусств А.С. Пушкина, ну а сцены в музейных залах снимались уже в павильонах студии "Moсфильм".

В Москве также снимали сцену ограбления Мячикова. Конкретно, съемки проходили по адресу: Москва, Трубниковский переулок, 19.

13. Как ни странно, но самой сложной для съемок оказалась именно финальная сцена, где герои уходят вдаль. Эльдар Рязанов решил, что в данной сцене обязательно должна быть метель. Но как назло, метели не было.

Чего только не было использовано, чтобы создать эффект метели, но всё выглядело чересчур фальшиво. Отчаявшись, Рязанов плюнул на эту идею.

Но когда съемочная группа прилетела домой, вдруг неожиданно для всех пошел снег с небольшой метелью. Рязанов резко вскочил и велел всем бежать снимать ту самую финальную сцену. Все тут же (прямо с самолета) побежали снимать финальную сцену.

14. После окончания съемок Ольга Аросева решила пошутить, сказав в одном из своих интервью журналу "Советский экран", что вместо снега на съемочной площадке использовали резанные макароны.

Когда об этом узнали на студии "Мосфильм", чиновники разозлились не на шутку. Для них было просто дико, что на съемках фильма еду (макароны) кидали на землю.

В итоге Эльдару Рязанову пришлось писать официальное письмо на "Мосфильм", в котором он пояснил, что никаких макарон, а также риса, пшена и других круп не было.

15. Премьера фильма "Старики-разбойники" состоялась 7 августа 1972 года.

За первый год проката фильм посмотрели почти 32 миллиона зрителей. Это далеко не лучший для Рязанова результат, но тем не менее фильм завоевал народную любовь.

Источник

Всем привет! Один мой товарищ поделился фотоснимками ранее не опубликованных в интернете со съёмок фильма Эльдара Рязанова "Невероятные приключения итальянцев в России".

Все снимки чёрно-белые, в комментах можете накидать их колоризированные варианты.

В будущем думаю будут фото со съёмок фильма "Ирония судьбы или с лёгким паром".

Продолжение следует!

Всем спасибо за внимание! Всем добра, мира и котиков)))

Каждый год 31 декабря перед самой полночью мы слушаем знакомую песню со словами: "Пять минут, пять минут, бой часов раздастся вскоре". Эта мелодия звучит аж из 1956 года. Именно тогда в прокат вышел легендарный комедийный музыкальный фильм, снятый еще молодым и начинающим режиссером Эльдаром Рязановым. Как только эта картина появилась, ее тут же разобрали на цитаты. Люди так смеялись, что падали со стульев. Именно она сделала актрису Людмилу Гурченко и Эльдара Рязанова звездами. Очереди в кинотеатр начинались еще с улицы. Ленту за год посмотрело 50 миллионов человек, и это число до сих пор растет.

"Карнавальную ночь" показали в Японии и странах Совета экономической взаимопомощи (СЭВ). Особенно фильм полюбился зрителям Восточной Германии. После премьеры в Дрездене поклонники окружили актера Юрия Белова и чуть не разорвали его одежду. А когда пришло время уезжать, провожал группу на перроне духовой оркестр со всеми почестями. Как начинающему режиссеру удалось создать шедевр советской комедии? И почему Гурченко после провала на пробах стала главной героиней фильма-легенды?

1. Фильм "Карнавальная ночь" является знаковым не только потому, что он является символом Нового года, а еще и потому, что это первая полностью самостоятельная режиссерская работа Эльдара Рязанова. До этого молодой режиссер, только недавно окончивший ВГИК, снимал картины лишь совместно с другими режиссерами.

А началось все с того, что Рязанов только закончил съемки фильма "Весенние голоса" совместно с Сергеем Гуровым. После окончания съемок Рязанов планировал съездить в отпуск, но вдруг его вызвал сам директор студии "Мосфильм" Иван Пырьев, который предложил ему снять самостоятельно музыкальную комедию. Пырьев дал Рязанову сценарий новогодней комедии, который пылился на полках уже три года, и настойчиво посоветовал ознакомиться с ним. Увидев текст, режиссер пришел в ужас. Сюжет казался слабым, было много несостыковок, героев прописали топорно.

Эльдар Рязанов было хотел отказаться, так как отпуск был уже запланированы, да и билеты с путевками были уже на руках. Это ничуть не смутило Пырьева, и он распорядился, чтобы его билеты с путевками сдали, а деньги за них вернули. В общем, Рязанову просто не оставили выбора. Он понимал, что если он откажется, то Пырьев, который был известен своим крутым нравом, мог закончить его режиссерскую карьеру, которая только стала идти вверх. В итоге, Эльдар Рязанов отправился в дом творчества в Болшево (Подмосковье, ныне микрорайон города Королёв), где помогал сценаристам Борису Ласкину и Владимиру Полякову писать сценарий к музыкальному новогоднему фильму.

2. Когда начались съемки фильма, у Рязанова возникли первые проблемы. Дело в том, что на тот момент он был всего лишь молодым начинающим режиссером, тогда как съемочная группа состояла из опытных и матерых специалистов в своей сфере. В итоге, каждый пытался дать Рязанову совет по съемкам, что очень не нравилось молодому режиссеру. Но со временем он стал пропускать все советы мимо ушей и делать всё по-своему.

3. На роль Лены Крыловой пробовалось огромное количество актрис, в том числе и профессиональных. И обычная студентка ВГИКа Людмила Гурченко просто терялась на их фоне. В итоге ее кандидатуру забраковали, так как она не понравилась ни режиссеру, ни худсовету. По итогам проб была утверждена студентка авиационного института Людмила Касьянова, которая участвовала в самодеятельности. Но спустя несколько дней после начала съемок, Рязанов понял, что он не может добиться от Касьяновой того, что ему нужно, и что ей явно не хватает актерского мастерства. Поэтому ее пришлось убрать из фильма и срочно искать замену. Хотя, есть версия, что Касьянова сама отказалась от роли в пользу фильма "Дон Кихот".

И пока Рязанов думал, кого взять на эту роль, Иван Пырьев, шедший по коридору "Мосфильма" увидел молодую Людмилу Гурченко с яркой улыбкой на лице. Пырьев увидел ее совершенно в другом свете, поэтому он предложил Людмиле попробоваться на эту роль еще раз.

Во время повторных проб всё было просто идеально. Гурченко настолько идеально смотрелась в кадре, что ее тут же взяли на роль Леночки. Ну а на вопрос "Почему она не понравилась на первых пробах?", отвечали, что всему виной молодой оператор, который выставил неправильный свет и подобрал плохой ракурс. Во второй же раз оператор был уже другой, более опытный.

4. В роли Огурцова Эльдар Рязанов хотел видеть исключительно Петра Константинова, но его кандидатуру забраковал сам Иван Пырьев. По его словам Огурцов в роли Константинова был не смешным, а конкретно злобным чиновником. Поэтому он решил пригласить на эту роль Игоря Ильинского.

Сам Рязанов не хотел видеть Ильинского в этой роли, так как тот был популярным актером, и молодой режиссер понимал, что Ильинский возможно будет пропускать мимо ушей всё, что говорит ему Рязанов. Но к удивлению самого режиссера, Игорь Ильинский оказался совсем не таким, каким представлял его Рязанов. Он делал абсолютно всё, что говорил ему режиссер и никогда не лез со своими советами. Более того, именно Игорь Ильинский делал всё, чтобы члены съемочной группы с уважением относились к молодому режиссеру, что очень восхитило Эльдара Рязанова.

5. В первый съемочный день Сергей Филиппов, которому досталась роль лектора Никадилова, пришел изрядно поддатым. И в первый момент Эльдар Рязанов был очень доволен этим фактом, ведь Филиппову нужно было сыграть хорошенько выпившего человека.

Но на деле всё оказалось не так радужно. Дело в том, что пьяный Филиппов не мог нормально отыграть сцены. Было отснято 2 десятка дублей, и все "в молоко". Тогда актеру велели проспаться и вернуться на съемки трезвым как стеклышко. Ну а когда Филиппов протрезвел, он пришел на съемочную площадку, перед всеми извинился за свой поступок и отыграл все свои сцены как надо.

6. Как я уже писал ранее, Рязанов был молодым режиссером, который на тот момент не пользовался авторитетом у более маститых членов съемочной группы. Однажды, он даже опоздал на съемки по причине того, что его задержал Иван Пырьев.

Придя на съемочную площадку, он увидел, что съемки начались без него. Как оказалось, оператор Аркадий Кольцатый решил снимать без режиссера, чтобы не терять времени. Это очень сильно разозлило Рязанова, ведь по сути оператор просто наступил на его авторитет. Тем не менее, режиссер не стал высказываться по тому поводу, а тих сказал помощнику, чтобы этот кадр в работу не брали. После этого он сел в режиссерское кресло и скомандовал снять эту сцену еще раз. В тот момент члены съемочной группы поняли, что не стоит переступать через режиссера, пусть и молодого.

7. Сам фильм (интерьеры ДК) снимали не в павильонах студии, а в Театре Советской армии. По словам членов съемочной группы съемки давались всем тяжело, ведь для того, чтобы качественно снять цветной фильм, требовалось много дополнительного освещения, из-за чего в помещении стояла жуткая жара.

8. Когда была отснята уже примерно половина фильма, оказалось, что киношники вышли за пределы установленной сметы, да и к тому же не укладываются по срокам. Это сильно напрягло чиновников, из-за чего они решили посмотреть отснятый материал, дабы определить дальнейшую судьбу фильма.

На заседании худсовета выяснилось, что никому из членов отснятый материал не понравился. Все единогласно посчитали его скучным и неинтересным. В итоге чиновники дали добро на дальнейшие съемки, так как с фильмом что-то нужно было делать, ведь в него уже вбухано много времени, сил и денег. Поэтому они велели режиссеру уложиться в кратчайшие сроки, не увеличивая бюджет картины.

Рязанов сильно расстроился после заседания, но он был уверен в своих силах, поэтому решил доказать, что справится со своей работой.

9. Директор "Мосфильма" Иван Пырьев, которому также не понравилось мнение худсовета, решил послушать мнение авторитетного режиссера Михаила Ромма. Тот, посмотрев отснятые материалы, очень смеялся, и сказал, что картина просто бесподобна. Такая поддержка очень много значила как для Пырьева, так и для самого Рязанова.

10. Естественно, нельзя не вспомнить про музыку в фильме "Карнавальная ночь", ведь именно музыка является основной данной ленты. Музыкальные партии для фильма написал композитор Анатолий Лепин, а сыграны все эти партии были известным советским джазовым оркестром под руководством Эдди Рознера. А вот слова к песенке "5 минут" написал поэт Владимир Лифшиц. По изначальной задумке песня не должна была быть к чему-то привязано, но потом было решено обыграть всё таким образом, чтобы эта песня исполнялась за 5 минут до Нового Года. Именно по этой причине художники картины предложили выставить на сцене огромный будильник.

Песня очень хорошо подошла для фильма, поэтому Эльдар Рязанов попросил Владимира Лифшица написать еще одну песню про хорошее настроение. Но Лифшиц отказался, так как посчитал, что песенка про хорошее настроение будет неуместна. Но у Рязанова были свои мысли на этот счет, поэтому он обратился к другому поэту - Вадиму Коростылёву. Тот согласился, но при условии, что ему предоставят отдельную комнату, где он сможет творить, а также принесут ему чашечку хорошего кофе и пару бутербродов с икрой. Просьба поэта была выполнена, а тот в свою очередь довольно таки быстро написал текст к будущему новогоднему хиту. Этим же вечером текст с проводницей поезда отправили в Ригу композитору Анатолию Лепину, который с утренним поездом возвратил в столицу ноты мелодии, которую он сочинил за ночь.

11. Чтобы поставить советский мюзикл, привлекли лучших художников и костюмеров. На наряды в голливудском стиле денег не пожалели. В кадре даже появились свитера с оленями, которых было не найти в советских магазинах. Для главной героини сшили пять одинаковых платьев, и все они были копией моделей модного дома "Диор". Еще одним элементом одежды Леночки Крыловой была меховая муфта. Ее добавили, чтобы намекнуть зрителям на роскошные наряды голливудских звезд, ведь на обложках журналов они все были с меховыми накидками или воротниками. Одевать героиню в шубу не стали, поэтому предложили создать аксессуар, который являлся частью туалета богатых дам до революции.

12. Несмотря на все трудности, которые испытал режиссер за время съемок фильма, на критику от худсовета, и даже на заказную статью о том, что он снял пошлую картину, фильм все же вышел в кинопрокат, причем без каких-либо анонсов. Радости Рязанова не было предела, когда он увидел, что зрители толпами идут в кинотеатры, чтобы посмотреть новогодний фильм от молодого режиссера. В короткие сроки фильм "Карнавальная ночь" стал настоящим хитом, на котором выросло несколько поколений. И даже спустя почти 70 лет мы все равно пересматриваем эту замечательную ленту, а песни, исполненные в фильме, уже давно стали хитами, без которых уже трудно представить себе новогодние праздники. По итогу проката фильм собрал вокруг себя 48,6 миллионов зрителей, что обеспечило ему первое место в списке лидеров советского проката 1956 года.

13. В 1969 году Игорь Ильинский решил снять продолжение истории его его героя - Огурцова. В итоге, совместно с Аркадием Кольцатым Ильинский снял фильм "Старый знакомый", который стал спин-оффом (ответвлением) фильма "Карнавальная ночь".

В данной ленте к своим ролям вернулись Игорь Ильинский (Огурцов), Тамара Носова (Ляля) и Сергей Филиппов (Никадилов). Кстати, в этом фильме есть сцена с лабиринтом, которая изначально планировалась для "Карнавальной ночи", но которая в итоге туда так и не вошла. Ну не пропадать же добру.

14. В 2007 году Эльдар Рязанов решил снять продолжение под названием "Карнавальная ночь 2, или 50 лет спустя". Из старого состава в фильм вернулись Людмила Гурченко и Владимир Зельдин. Правда, действия фильма происходят в реальном времени, где существует фильм "Карнавальная ночь", и где Рязанов хочет снять продолжение, но ему приходится "воевать" с директором ДК Кабачковым в исполнении Сергея Маковецкого.

Один из любимейших новогодних фильмов. А как вы относитесь к этому фильму?

Источник