Невозможный «Терминатор»: Интересные факты и фотографии со съемок культового фильма, который не должен был появиться на свет
В этом году исполняется ровно 40 лет с выхода на большие экраны культового фильма Джеймса Кэмерона про киборга из будущего под названием «Терминатор». Однако, когда зритель слышит это имя, то вспоминается именно второй фильм долгоиграющей франшизы - «Терминатор 2: Судный день».
Вот только безумно популярного сиквела могло и не существовать вовсе, ведь выход оригинальный «Терминатора» - это череда случайностей и совпадений, которые очень удачно сложились. Появление этого фильма скорее голливудская аномалия, нежели признак того, что 40 лет назад киноделы знали свою работу.
Дела у фильма пошли как-то не так буквально с самого начала. То есть с момента написания сценария. Джеймс Кэмерон в то время был не самым известным режиссером и кредит доверия еще не наработал. А посему крупные киностудии не горели желанием кидаться в него миллионами долларов просто потому что у гения-визионера появилась очередная идея.
Особенно скептически они отнеслись к «Терминатору», когда Кэмерон по какой-то причине рассказал... как он придумал основную концепцию. Дело было в Риме в 1981-м году, именно там режиссер представлял свой новый фильм «Пираньи-2».
Там Кэмерона свалила лихорадка, в бреду от которой ему привиделся человек с одним красным глазом. Он неутомимо преследовал женщину и не реагировал ни на какие раздражители, словно был машиной. После такого увлекательного рассказа... Кэмерона выпнули со студии и никто не захотел покупать его сценарий.
Почти два года «Терминатор» валялся без дела, пока Кэмерон совсем не отчаялся и не продал сценарий за символическую сумму в один доллар. Купила наработки Кэмерона начинающий продюсер и сценарист по имени Гейл Энн Херд, она пообещала свести его со знакомыми из небольшой студии. Да, и сделала она это вовсе не от любви к искусству, а от... симпатии к самому Джеймсу Кэмерону. Несколько позже она и вовсе стала его второй женой.
Гейл Энн Хёрд и Джеймс Кэмерон
Ну а пока... дело сдвинулось с мертвой точки и у никому не нужного фильма про робота-убийцу из будущего появился шанс выйти в свет. Дело оставалось за малым - обговорить с киностудией все организационные вопросы. И вот тут-то появился ряд неожиданных проблем, который мог поставить крест на «Терминаторе».
Оказалось, что у боссов студии было свое собственное видение концепта. Им в целом импонировала идея Кэмерона, но они решили добавить ряд своеобразных деталей. Например, начальство студии настаивало на том... чтобы у главного героя, Кайла Риза, был андроид-компаньон в виде собаки. И обязательно, чтобы она напоминала Лесси из одноименного и очень популярного в то время телесериала.
По замыслу киноделов собака-робот должна была отвечать за комедийную составляющую фильма. Кэмерон был резко против, но взамен предложил идею о "жидком терминаторе". По замыслу режиссера робот из будущего должен быть не только "неостановимым", но и быстро адаптироваться к чему угодно. В конце концов он же из будущего, где человечество проигрывает по всем фронтам.
Однако эту идею забраковали киноделы, ведь мечтания Кэмерона уже влетали в копеечку. При этом изначальный бюджет фильма составлял всего 4 миллиона долларов, что для научно-фантастического блокбастера такого уровня - просто ничто. Режиссер отказался от этой идеи, но далеко ее не убирал. Как мы с вами уже знаем, он вернулся к "жидкому терминатору" во второй части.
А пока что для съемок первого фильма режиссер был вынужден соглашаться на самые неприятные компромиссы. Которые и привели к тому, что оригинальный «Терминатор» был слабее сиквела. Однако именно они также и привели к тому, что никому не нужный «Терминатор» вообще появился на свет. Чем в будущем породил целую франшизу.
Раз уж заговорили о не самых выгодных компромиссах, то ярче всего они появлялись во время подбора актеров и съемочного процесса. Актеров в голливуде всегда было предостаточно, но таких как восходящая звезда боевиков Арнольд Шварценеггер - единицы. Даже в то время, когда в каждом фильме главным героем был типичный бесконечно мужественный мужик.
Однако несмотря на веяния времени, Кэмерон считал, что его терминатор должен был стать полной противоположностью типичным персонажам боевиков. Он должен был иметь стандартную комплекцию и никак не выделяться на фоне толпы.
Дело в том, что Кэмерон предполагал робота из будущего вовсе не в качестве бескомпромиссной машины-убийцы. Нет, он представлял терминатора в виде робота-лазутчика, который прибыл в прошлое скрытно устранить свою цель, не оставляя следов. Именно по этой причине Кэмерон был резко против "качков" в роли терминатора.
Лэнс Хенриксен
Вместо этого режиссер хотел отдать роль Лэнсу Хенриксену. Он даже сделал несколько художественных эскизов и набросков актера в виде терминатора. А затем Кэмерон представил свою идею начальству студии. Однако там не разделяли энтузиазма режиссера.
Кинобоссы народ очень меркантильный и такие вещи, как художественная ценность или авторский замысел - не имеют значения, если на этом гарантированно не заработаешь. На идеях Кэмерона заработать было непросто. Поэтому ему предложили взять на роль киборга кого-то более заметного, чтобы зритель его сразу узнал. А заодно ему стоило так поступить и с положительным персонажем истории - Кайлом Ризом.
Обычный съемочный день
Изначально на роль солдата сопротивления, которого отправили в прошлое спасти Сару Коннор выбрали... Арнольда Шварценеггера. Начальство студии хотело видеть кого-то знаменитого на роли главного героя, чтобы зрители охотнее шли в кинотеатры.
Кэмерон же в свою очередь был против настолько яркой кандидатуры на роль Кайла Риза. Ему виделось, что солдат сопротивления, у которого в будущем дела идут не очень... не может быть настолько упитанным и крупным. К тому же богатырская ширина Шварценеггера затрудняла бы поиск актера на роль терминатора.
Том Селлек в роли детектива Магнума
В конце концов машина из будущего не должна выглядеть более хрупкой и маленькой, нежели человек из того же временного отрезка. Кэмерон вообще уже собирался взять на роль терминатора Тома Селлека, известного по главной роли в сериале «Детектив Магнум». Поэтому рассматривал на роль Риза кого-то сопоставимых габаритов.
Тем не менее, Кэмерон согласился встретиться со Шварценеггером для пробы на роль Риза. При этом режиссер заранее знал, что откажет ему.
Когда же Арнольд явился на пробы, то у него с режиссером завязалась интересная беседа. Шварценеггер с горящими глазами рассказывал Кэмерону о том... каким должен быть терминатор и как он должен себя вести.
Конечно, актер рассуждал со стороны Кайла Риза, но Кэмерон внезапно начал зарисовывать лицо актера в блокнот... и добавил красный глаз, как в своей бредовой галлюцинации несколько лет назад.
После этого собеседования режиссер сразу же направился к начальству студии, где безапелляционно заявил - Шварценеггеру не быть Кайлом Ризом, но вот терминатор из него выйдет потрясающий.
Арнольд Шварценеггер и Джеймс Кэмерон
В этот раз спорить с гением никто не решился, но его идею пустили бы в дело только при одном-единственном случае... Кэмерон сам должен был убедить Арнольда сыграть роль злодея. Чего молодой актер, в общем-то, делать не хотел ни при каких обстоятельствах. Ведь он еще недавно был Конаном-варваром и лихо побеждал всех плохих парней налево и направо.
Кэмерон долго уговаривал Арнольда взяться за роль отрицательного персонажа. В итоге он даже пообещал актеру, что его роль не будет однозначно отрицательной, и ее даже расширят. Чтобы зритель мог увидеть нечто большее, а не просто робота. Даже фильм назвали «Терминатор», а не «Борьба за будущее» только, чтобы угодить актеру.
Арнольд Шварценеггер и Джеймс Кэмерон
В итоге Кэмерон отказался от своей идеи "никаких качков", а Шварценеггер отказался от убеждения "не играть злодеев". Забегая немного вперед - они оба сделали правильный выбор. Кэмерон стал режиссером с мировым именем, а Шварценеггер, произнеся всего 65 слов за весь фильм, стал звездой мирового масштаба и эталонным злодеем классического кино.
Итак, если с титульной ролью вопрос был решен, то с исполнителем Кайла Риза произошла заминка. После того, как Шварценеггер сменил роль - место главного положительного персонажа оказалось вакантно. На эту роль в разное время претендовало огромное количество видных актеров и даже музыкантов. От Брюса Уиллиса и Микки Рурка до певца Стинга.
Майкл Бин
Однако все так или иначе отсеялись. Кто-то был занят в других фильмах, а кому-то оказалось мало денег за роль. В итоге выбор пал на малоизвестного Майкла Бина, который оказался на прослушивании совершенно случайно. В этой же студии планировали снимать другой фильм и Бин проходил туда кастинг.
Когда же он освободился, то решил просто зайти и посмотреть на пробы к «Терминатору». Все равно был рядом. И его практически сразу утвердили, ведь он не требовал много денег и был более-менее убедителен в роли Кайла Риза. Но беды с персонажем на этом не закончились.
Майкл Бин и Линда Хэмилтон
Ведь почти сразу появились они... активисты! Да, даже сорок лет назад особо одухотворенная прослойка прогрессивного человечества уже что-то требовала от крупных киноделов на регулярной основе. В случае же с «Терминатором» фокус-группа была резко против "безэмоциональности" главного героя.
Дескать, в фильме уже есть молчаливый робот без капли эмоций. Значит Кайл Риз должен быть как минимум очень добр к Саре Коннор и, возможно, даже киноделам стоит показать пару постельных сцен. При этом Кэмерон ничего такого не планировал.
Майкл Бин и Линда Хэмилтон
Именно под давлением "общественности" и потакающим им киноделам Джеймс Кэмерон ввел в сюжет романтическую линию между Сарой Коннор и Кайлом Ризом. Именно в этот момент был придумал ключевой для всей франшизы момент - появление от их связи Джона Коннора, спасителя всего человечества во всех будущий фильмах серии.
Иными словами, можно сказать... что это именно благодаря активистам «Терминатор» стал культовой франшизой, а не остался одним-единственным проходным боевиком из 80-х. Какова была вероятность?
Съемочная группа
И вот... это все-таки произошло - сценарий написан, актеры найдены, финансирование получено. Однако возникла новая проблема - Шварценеггер не мог сниматься. Дело было в том, что параллельно с этим он играл в фильме «Конан-разрушитель», и его съемки затянулись по непредвиденным причинам.
У студии было два варианта - сворачивать фильм или же дождаться Арнольда. Был выбран второй вариант, о котором киноделы очень довольно быстро пожалели. Ведь Шварценеггер явился на съемки «Терминатора» только через девять месяцев. За это время Кэмерон успел написать сценарий для фильма «Чужие» и подбить другую студию готовиться к съемкам. А начальство «Терминатора» было вынуждено увеличить бюджет, чтобы компенсировать простой.
Гримеры
Но в итоге все образовалось. За те три года, что прошли от лихорадочного видения Кэмерона и до старта съемок произошло столько удачных совпадений, что не случись хоть одно из них - никогда бы мы с вами не увидели «Терминатора» и не услышали бы культовую фразу Арнольда Шварценеггера «I’ll be back».
При всей свой неказистости фильм получил очень теплые отзывы зрителей, а кассовый успех с лихвой компенсировал все затраты студии и неудобства Кэмерона. При бюджете в 6,4 миллиона американских денег первый «Терминатор» заработал в общей сложности 78 миллионов. Это был колоссальный успех.
Оригинал статьи: https://dzen.ru/a/ZchA8dsf1l4yZSDc
Как приготовить гороховую кашу вкусно. Простой рецепт со шкварками: муж будет носить вас на руках
Гороховая каша — это вид каши, приготовленной на заваренном горохе с добавлением сливочного масла и специй. Впервые о гороховой каше заговорили в Речи Посполитой. Оттуда и пришла в мировую кулинарию данная каша.
В Средние века гороховая каша активно готовилась в Польше. Тогда каша подавалась к столу даже королям. Известно, что гороховая каша была любимой у Сигизмунда III. В XVI веке каша стала постоянным яством придворного стола. Вероятно, из-за этого каша впоследствии распространилась в другие страны.
Приготовим вместе гороховую кашу на завтрак.
Ингредиенты для гороховой каши:
Горох — 800 г;
Вода — 2,5 литра;
Соль — 20 г;
Перец чёрный молотый — 5 г;
Лук — 300 г;
Грудинка свиная — 500 г;
Масло растительное — 20 г;
Масло сливочное — 30 г.
Приготовление гороховой каши:
Промываем и отвариваем горох до готовности 45 мин — 1 час.
Нарезаем небольшим кубиком лук, очищаем грудинку от шкурки.
Нарезаем маленькими кусочками грудинку.
В сковороде на растительном масле обжариваем лук, добавляем грудинку. Обжариваем мясо с луком, добавляем сливочное масло, соль и черный перец.
Сливаем лишнюю воду, солим и перчим, взбиваем до однородности погружным блендером.
солим и перчим, взбиваем до однородности погружным блендером.
Приятного аппетита 😋
«Мобильный воин Гандам: Поколение» заработал в прокате 1.8 миллиардов йен за первую неделю
«Мобильный воин Гандам: Поколение» заработал в прокате 1.8 миллиардов йен за первую неделю!
Фильм продал 634 182 билета за 1065 983 130 иен (около US$7,20 млн) за первые три дня.
Предыдущий рекордсмен «Мобильный воин Гандам: Вспышка Хэтэуэя» заработал 523 943 800 йен (около US$4,77 млн на тот момент) за первые три дня в прокате в июне 2021 года.
___________________
Новость на сайте
Дети каких кинозвезд стали актерами сериала «Слово пацана» и Чем занимались до съемок в нашумевшем фильме
Нашумевший сериал «Слово пацана. Кровь на асфальте» стал феноменом отечественного кинематографа, побив рейтинги стриминговых сервисов за считаные дни. Реалистичная картина криминальных 80-х, потрясающая актерская игра, детально проработанный сценарий и качественная операторская работа сделали свое дело, хотя создатели сериала даже не подозревали, что проект может стать настолько успешным.
В съемках приняли участие дети известных российских актеров, на которых «свалилась» небывалая популярность, а фанаты сразу же стали интересоваться их прошлым и личной жизнью. Чем занимались молодые талантливые актеры до появления в сериале? Как участие в «Слово пацана» повлияло на их жизнь?
Пятнадцатилетний Леон Кемстач сыграл в сериале одну из главных ролей. Его герой - подросток Андрей (позже Пальто) – будучи прилежным мальчиком-пианистом, сдружился с участником уличной группировки Маратом (Адидас младший), а впоследствии и сам вступил в нее. В сериале показаны разрушительное влияние нового «пацанского» образа жизни Андрея на семью и личность мальчика, его первая влюбленность и опасные жестокие стычки с участниками других группировок. Мать Леона, Лаура Кемстач, никак не связана с кинематографом, является совладелицей фитнес-студии и медицинского центра в Санкт-Петербурге, а отчим мальчика – актер Антон Богданов, который известен широкой аудитории по роли Антохи из «Реальных пацанов». Именно благодаря содействию отчима Леон дебютировал в 2021 году в мелодраме «Нормальный только я», где сыграл эпизодическую роль. Однако, Кемстач никогда всерьез не задумывался об актерской карьере в силу возраста.
Известно, что до съемок в сериале Леон учился в частных школах Петербурга, а сейчас подросток живет в Дубае и там же учится в филиале британской школы Repton School. Он проявляет большой интерес к изучению иностранных языков, будь то немецкий, английский или французский. Юный актер с детства увлекается спортом: танцы, бокс, борьба, сноубординг, вейкбординг. У Леона есть способности и к музыке, поэтому иногда он пробует записывать свои музыкальные треки.
В актерский состав «Слово пацана» Кемстач попасть не стремился, это была счастливая случайность. Друг семьи и знаменитый актер Александр Петров выложил в своих социальных сетях пост о том, что проходит кастинг на роль в грядущем сериале, он же предложил Лауре Кемстач испытать удачу. Мама Леона, во всем поддерживающая сына, помогла снять мальчику видеовизитку для кастинга. Сам Леон даже не надеялся, что его кандидатура настолько заинтересует создателей сериала, но все сложилось в его пользу.
Анна Пересильд – Айгуль
В сериале Пересильд сыграла примерную школьницу-скрипачку Айгуль, которая знакомится с участником уличной группировки «Универсам», Маратом (все тот же Адидас младший). Подростки влюбляются, а их непростые отношения омрачают трагические события, связанные с враждой двух группировок. Айгуль сталкивается с насилием, буллингом и неприязнью со стороны родителей. Юная актриса является дочерью актрисы Юлии Пересильд, которая сыграла в таких проектах, как «Вызов», «Медиатор», «Битва за Севастополь». Отец девочки – кинорежиссер Алексей Учитель. Пересильд младшая с детства демонстрировала артистизм и предрасположенность к актерству. Ей всегда было интересно пробовать себя в чем-то новом. Девочка профессионально занималась бальными танцами, увлекалась плаваньем, изучением английского языка, но в особенности ее привлекала музыка. Персональные занятия с педагогом по вокалу дали свои плоды, раскрыв талант девочки, и подарив ей раскрепощенность и уверенность в себе. К слову, в 2021 Пересильд выпустила собственную песню «Вызов», которая была приурочена к выходу одноименного фильма с участием Юлии Пересильд.
В сериале Пересильд сыграла примерную школьницу-скрипачку Айгуль, которая знакомится с участником уличной группировки «Универсам», Маратом (все тот же Адидас младший). Подростки влюбляются, а их непростые отношения омрачают трагические события, связанные с враждой двух группировок. Айгуль сталкивается с насилием, буллингом и неприязнью со стороны родителей. Юная актриса является дочерью актрисы Юлии Пересильд, которая сыграла в таких проектах, как «Вызов», «Медиатор», «Битва за Севастополь». Отец девочки – кинорежиссер Алексей Учитель. Пересильд младшая с детства демонстрировала артистизм и предрасположенность к актерству. Ей всегда было интересно пробовать себя в чем-то новом. Девочка профессионально занималась бальными танцами, увлекалась плаваньем, изучением английского языка, но в особенности ее привлекала музыка. Персональные занятия с педагогом по вокалу дали свои плоды, раскрыв талант девочки, и подарив ей раскрепощенность и уверенность в себе. К слову, в 2021 Пересильд выпустила собственную песню «Вызов», которая была приурочена к выходу одноименного фильма с участием Юлии Пересильд.
Анна Пересильд в фильме «Тибра» и в сериале «Слово пацана».
Актерская карьера Анны началась довольно рано. В возрасте пяти лет девочка сыграла в постановке «Сказки Пушкина» в Театре наций. На пробах юная актриса впечатлила всех умением держать себя на сцене и вживаться в роль. В кино девочка дебютировала в 2018 году, сыграв в фантастическом боевике Сергея Мокрицкого «Черновик», а в 2020 получила эпизодическую роль в автобиографичной драме «Цой». 2022 год стал знаковым для карьеры начинающей актрисы – она сыграла главную героиню в мистическом триллере «Тибра», которой предстояло перевоплотиться из аутсайдера в вершителя людских судеб.
Интересно, что Анне пришлось уговаривать родителей позволить ей пройти кастинг на роль Айгуль в сериале «Слово пацана». Изначально Юлии и Алексею не понравилось, что героиня Анны переживает насилие и психологическую травму. Они считали, что данная роль может негативно сказаться на их дочери. Однако, режиссер сериала Жора Крыжовников, который был одногруппником Юлии Пересильд, убедил их, что Анна будет чувствовать себя максимально безопасно на съемочной площадке, а за ее состоянием постоянно будут следить. Так и произошло – девочка получила бесценный актерский опыт, а заодно и волну популярности.
Иван Янковский – Вова Адидас
Олег Янковский и его внук Иван.
Иван Янковский сыграл в сериале роль главы группировки «Универсам». Его персонаж, Вова Адидас – сын богатых родителей, военный, только вернувшийся с Афганской войны. Он является справедливым лидером, который ради своих ребят и близких людей готов пойти на все. Несмотря на образ грозного пацана с района, Вова настоящий романтик, который не прочь спеть песню про любовь под гитару.
Иван – потомок выдающейся актерской династии. Его родители – актер и режиссер Филипп Янковский и актриса Оксана Фандера. Дедушка – актер театра и кино Олег Янковский, а бабушка – актриса Людмила Зорина. Мальчик с детства находился в окружении талантливых творческих людей, поэтому успешная карьера в кинематографе была ему предначертана. Вместе с родителями Иван часто посещал громкие кино- и театральные премьеры, что и привило ему любовь в актерской среде.
Съемки в «Слово пацана» не были для Янковского поворотными, потому что еще до выхода сериала за его плечами была впечатляющая фильмография. Он начал сниматься в кино с 10 лет, и, вопреки мнению о том, что его везде продвигали родители, Иван наравне с остальными актерами проходил кастинги в начале своей карьеры. Янковский учился в специализированной школе, где уделялось много времени искусству кинорежиссуры. Вместе с одноклассниками он побывал в Африке, Армении и Турции, где школьники снимали свои собственные фильмы. После школы он поступил в ГИТИС, где продолжил изучать режиссуру и актерское мастерство.
Иван Янковский в фильме «Индиго» и в сериале «Слово пацана».
После удачного дебюта в фильме «Приходи на меня посмотреть», в котором Янковский снялся вместе со своим знаменитым дедом, актерский талант мальчика начал раскрываться. Последовали съемки в таких проектах, как «Индиго», «Источник», «Текст», «Фишер» и многих других, где Янковский появлялся в самых разноплановых амплуа, доказывая свои исключительные актерские навыки. Иван сумел зарекомендовать себя, потому его успех и огромное количество главных ролей перестали связывать с влиянием звездных родителей.
«Слово пацана. Кровь на асфальте» стал для Янковского новым значимым витком карьеры. Многие отмечают, что Иван не играл Вову Адидаса, а проживал его жизнь, детально прорабатывая своего персонажа. На съемках Янковский постоянно подбадривал своих юных коллег и дополнительно репетировал с ними сцены, создавая дружескую обстановку на площадке.
Помимо новой волны популярности и восторженных комментариев критиков и зрителей, Янковский неожиданно получил признание от своего кумира Хабиба Нурмагомедова. Семь лет назад Иван, будучи фанатом боевых искусств, написал бойцу в соцсетях сообщение с восхищениями и благодарностями, и только на днях актер получил долгожданный ответ: «Теперь ты круче».
Знаменитости, как и самые обычные родители, беспокоятся за будущее своих детей и мечтают, чтобы у них всё было хорошо во взрослой жизни. И актёр Иван Охлобыстин не исключение! Многих его поклоников интересует
Кристофер Нолан признался в любви к «Форсажам» и назвал любимый фильм серии
«Токийский дрифт» — по его мнению, это лучший «Форсаж».
Антиборщевик уже не просто в телевизоре, но даже в кино :)
Вчера была премьера альманаха "День открытых дверей", состоящего из 7 небольших историй про учёных. Одна из историй -- про борщевик. Группа "В науке" любезно организовала трансляцию, запись можно посмотреть по ссылке: https://vk.com/video-218344798_456239475
Довелось побывать на премьере в "Иллюзионе" -- это было круто! В Москве будет ещё несколько показов, а ещё режиссёры поедут в 7 городов представлять кино и встречаться со зрителями. Кто куда конкретно — указано в списке показов. Ольга Домовцева, режиссёр фильма про борщевик, поедет в Пермь. Ссылки -- ссылками, но в кинотеатре смотреть всё же приятнее, так что вот список показов:
МОСКВА
🔸 Кинотеатр "Иллюзион" (https://illusion-cinema.ru/schedule/)
10 и 18 февраля.
🔸 ВДНХ, Павильон "Биотехнологии" (№30)
10 февраля 17.00
🔸Зарядье (Заповедное посольство)
10 февраля, 16.00
🔸Дом Журналистов
https://www.afisha.ru/movie/den-otkrytyh-dveriy-296051
12 февраля
🔸Сеть кинотеатров "Москино"
https://www.afisha.ru/movie/den-otkrytyh-dveriy-296051/
🔸САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, Ленфильм, (https://www.afisha.ru/movie/den-otkrytyh-dveriy-296051/)
11 февраля 18:00, режиссер Александра Шишова
🔸КАЗАНЬ, Центр современной культуры "Смена", (https://s-m-e-n-a.org/)
10 февраля 16:00, режиссер Артур Сухонин
🔸ПЕРМЬ, "Часовой завод", совместно с киноклубом "Доколе", (https://t.me/dokoleclub)
10 февраля 18:00, режиссер Ольга Домовцева
🔸ИЖЕВСК Лекторий PROсветильник, (https://izhscience.timepad.ru/event/2753461/)
10 февраля 17:00, режиссер Денис Данилов
🔸ТУЛА кластер "Октава" (https://oktavaklaster.ru/?ysclid=lrqb4o2ocx678895758)
10 февраля, 2 показа с 12:00, режиссер Константин Землянский.
🔸НОВОСИБИРСК, кинотеатр "Победа" (https://vpobede.ru/movies/den-otkrytyh-dverey)
10 февраля 18:00
Сразу скажу, в истории про борщевик не ставилась цель дать исчерпывающую информацию о борьбе, это просто некоторая зарисовка из жизни про то, как гневный пост Вконтакте послужил поводом для знакомства с теми самыми учёными и даже для популяризации борьбы с борщевиком. Если захотите узнать все подробности, как с борщевиком бороться (не только лопатой, как показано в фильме) -- можете посетить сайт https://antiborschevik.info.
И вступайте в группу Антиборщевик в соцсетях, чтобы легче было найти, куда задавать вопросы, когда весной и летом они появятся. :)
О сериале "Сопрано", 1999-2007, США
Новоиспечённый босс мафии с двойственной личностью идёт к психиатру, чтобы разобраться в себе, и проблемах в своей родной и криминальной семьях.
Постер сериала
1998 год, Тони Сопрано вскоре должен стать боссом преступного итало-американского клана, контролирующего американский штат Нью-Джерси. Депрессивный период, приступ паники. Сопрано начинает тайно посещать психиатра. Параллельно он руководит крупной криминальной организацией и живёт рутинной повседневной жизнью.
Тони полон противоречий и несовместимых качеств. Он действует на грани условных “добра” и “зла”, балансируя между семьёй и мафией, нередко идя на лишения, но при этом, всегда находя оправдание своим действиям. И отношение к нему во время просмотра, лично у меня, было не менее неоднозначным, чем он сам.
Тони на сеансе у психиатра Дженнифер Мелфи
Наиболее подробно его личность раскрывается на сеансах с психиатром Дженнифер Мелфи, наверное, единственной, помимо массы любовниц, с кем в общении он способен быть откровенен, и может обнажить свою двуликость и трагичный взгляд на мир. В стенах кабинета они обсуждают, в первую очередь, его детские травмы и отношения с манипулятивной матерью, а также переживания об актуальных событиях из жизни. Но как и себе, психиатру он признаётся далеко не во всём. И прогресс от терапии с Мелфи – это скорее один шаг вперёд и два назад.
Тони и его семья
За пределами кабинета психиатра, Сопрано, прежде всего, – итало-американец и семьянин. Неидеальный отец, воспитывающий и поддерживающий внутренне сильно различающихся сына Энтони младшего и дочь Мэдоу. И муж Кармелы, отношения с которой переживают не беспричинный кризис. Семью он старается держать как можно дальше от своей преступной жизни, если конечно речь не идёт о его дяде Джуниоре и племяннике Кристофере, тоже состоящих в мафии.
Члены клана "Сопрано": Сал, Сильвио, Тони, Кристофер, Поли
Для своих детей, Тони – “папа”, для публики – “консультант по утилизации отходов”, а для мафиози из клана “Сопрано/Ди Мео” он – босс, от которого зависит многое и многие. И Сопрано – эффективный управленец, если над ним не берут верх гордыня и импульсивность. Управляемый им мафиозный клан иерархичен, обладает множеством связей, скрыт от “ненужного” внимания, но всё же, находится под колпаком ФБР, с которым некоторые сотрудничают. Криминальная семья “Сопрано” имеет много источников как легального, так и нелегального дохода: стрип-клуб и мясная лавка, ростовщичество, рэкет, спекуляции ценными бумагами, строительный бизнес и т.д. Похороны – часть жизни. От “семьи” осталось только название. Приверженность традициям и общечеловеческим ценностям – лишь оболочка, отношения между “солдатами” полны лицемерия. Единственное чему верны мафиози – это своему образу жизни, за него и то что они имеют, они, наверное, готовы умереть.
Сериал “Сопрано” для меня стал редким открытием и увлекательным, чувственным, кинороманом, полным одновременно трагедии и черного юмора. Гангстеры здесь, прежде всего, – люди, погружённые в рутину, их криминальная жизнь минимально романтизируется. Все затрагиваемые в сериале темы освещены детально, разнообразно, на примере массы ситуаций и обстоятельств, и с учетом множества нюансов. Герои имеют сложные характеры, личные драмы и трагедии, нередко показывая антипример. Их судьбы разворачиваются на фоне актуальной в ту пору в США антитерростической темы и ненасытной борьбы за справедливость, разной для каждого. Актёры играют пугающе живо, будто проживая жизнь героев. Я долго ещё не смогу забыть актёрскую игру и умиляющую улыбку Джеймса Гандольфини, столь выразительно исполнившего главную роль, за которую он получил аж 3 премии Эмми.
Кадр из одного из самых известных эпизодов сериала "Пайн Барренс/Pine Barrens"
По итогу всё вместе увиденное – это наиживейший хаос, слишком похожий на реальную жизнь, за которым очень интересно наблюдать. И единственные весомые периодически ощущающиеся минусы сериала – это затянутость и медлительность развития сюжета.
Моя оценка: 9/10. Кажется, сериал стал одним из моих самых любимых.
Рейтинг КиноПоиска: 8.8; IMDB: 9.2; Rotten Tomatoes: 94%.
А вы слышали об этом сериале? Что о нём думаете? Захотели ли пересмотреть или посмотреть впервые?
Доступен для просмотра на Кинопоиске, Окко, Wink, ivi, Amediateka и Kion.
Больше о кино в моём телеграм-канале А стоит ли?.