Сгорела наша Родина. История Автозавода
Спроектированное нижегородским архитектором Борисом Анисимовым здание летнего кинотеатра, открылось в 1944 году и носило имя "Победа". Здание выполнено в стиле постконструктивизма с налетом южного модерна. В первые годы, у парадного входа, автозаводцев встречал памятник товарищу Сталину. Позже, в оттепель, замененный на памятник Ленина, который снесли уже в нулевые.
Здание являлось памятником архитектуры советской эпохи, но в 1994 году было закрыто и на фоне массовой деградации, стало медленно увядать. Из украшения Автозаводского Парка и места культурного досуга людей всех возрастов, оно превратилось в загнивающий притон.
В десятые годы, здесь запланировали строить торговый центр с водными аттракционами. Проект предусматривал спил в парке сотен деревьев и снос "Родины". Под застройку пошли бы треть площадей Парка Культуры, а так же побережье соседнего озёра, его хотели залить под парковку. Данная инициатива встретила стойкое сопротивление со стороны жителей района. Пикеты и сбор подписей, заставил капиталистов перенести "торговый аква ангар" в другое место.
Но, несмотря на протесты автозаводцев, кинотеатр несколько раз тайком сжигали, так как статус памятника культуры создавал некоторые юридические сложности. А в ночь с 29 на 30 сентября 2013 его окончательно снесли с помощью спецтехники. А Родине едва стукнуло 70..
#flurnn_red #flurnn_avtaz #flurnn_aqua
Святая музыка
Святая музыка
нач. 20 века
Эдвард Окунь
Польский художник, рисовальщик, иллюстратор. Эдвард Окунь — представитель польского модерна и символизма, автор многих портретов, идиллических пейзажей с элементами фантастичности, с доминирующим чувством декоративности и внимания к колористике.
Интересный случай из его жизни: 16 декабря 1922 г. был свидетелем убийства на художественной выставке в Варшаве первого президента Польши Г. Нарутовича. Вместе с одним из адъютантов президента задержал убийцу Элигиуша Невядомского, критика-модерниста и художника.
И трагическая случайная смерть: после Варшавского восстания в 1944 году переехал в Скерневице, где в январе 1945 года был убит случайной пулей на улице.
В стиле ар-нуво
Изабела - м/ф "Энканто"
Не знаю, что сказать, кроме того, что это был чистый поток вдохновения после долгого творческого застоя.
Instagram: instagram.com/kotosova_art/
Импрессионизм и модерн в Японии
Фудзисима Такедзи (Fujishima Takeji, 1867 - 1943) является одним из ведущих мастеров западного стиля японской живописи йоги-ка (yoga-ka). Родился в семье самураев клана Симадзу в городе Кагосима префектуры Сацума на юге острова Кюсю и был третьим сыном в многодетной семье. В Кагосимской средней школе он учился рисованию у местного художника Тогаку Хираяма, затем продолжил обучение в Токио, где учился у художника японского стиля живописи нихонга Гейкусо Кавабата (Gyokusho Kawabata). Но вскоре Фудзисима Такедзи увлекся западным стилем живописи йоги-ка, начал писать маслом и перешел учиться к Ямамото Хосуй (1850-1906) и Сояма Юкихиро (1859-1892). В 1893 году художник переехал в городок Цу в префектуре Миэ, где стал работать ассистентом префекта по начальной школе, но вскоре вернулся в Токио. В 1896 году в столице была создана Школа изящных искусств (ныне Токийский университет изобразительных искусств и музыки). По рекомендации и при помощи художника Курода Сейки (1866-1924) Фудзисима Такедзи стал здесь доцентом западной живописи.
Фудзисима Такедзи становится членом Общества художников Хакубакай (Общество Белого Коня), в это время Курода Сейки познакомил его с пленэрной живописью и техникой импрессионизма, пейзажи художник писал на протяжении всей своей жизни. В Европе художник жил в 1905/10 годах, здесь японский художник изучал технику исторической живописи у Фернана Кормона в Высшей национальной школе изящных искусств в Париже и портреты у Карла-Дюрана во Французской академии в Риме, Италия. Фудзисима Такедзи вернулся в Японию в 1910 году и стал профессором в Школе искусств в Токио и членом Императорской академии художеств. Художник, начавший писать в манере импрессионизма и ставший крупнейшим живописцем западного стиля, в последние годы своей жизни находился под влиянием стиля модерн.
БМ показал каракала....Дичь...
Hepl! Помогите определиться
Совсем недавно я сделал тумбу, но не могу понять к какому стилю ее отнести.
Я основывался на Mid-Century Modern, но, например, читатели Reddit совсем другого мнения.
Пользователь Mariske назвал это смешением Скандинавского и Баухаус стилей:
А Stargatechicken отнес эту тумбу к началу 00-х, но никак не к 60-м:
"It looks fun, but it doesn't look mid-century.
It's definitely more 2005 than it is 1955."
Коллеги и товарищи обозвали ее "Замком Йорка".
А моя собака задала вопрос: "Эй, друг, почему не мой размер?"
Кто может определить стиль этой тумбы? Отзовитесь!
Названия тоже принимаются, кстати)
P.S. пару лет я не выкладывал новых изделий ибо работал не покладая рук, но теперь освободилось немного времени и получилось вернуться к любимому хобби.
P.S.S А вот тут можно посмотреть все работы
https://www.instagram.com/lignum_zb/
Кстати, ради этой ссылки все и затевалось)) (шутка, это не так)