Города едят друг друга. История несостоявшейся кинофраншизы Питера Джексона. «Хроники хищных городов»
Представьте себе мир, в котором по планете ездят огромные города на колёсах. Большие платформы, похожие на танки-мутанты. Они усыпаны домами, в них живут тысячи жителей.
Напоминает бред? А вот Питеру Джексону так не показалось. Ещё в 2009 году он купил права на серию книг британского писателя Филипа Рива «Смертные машины» (Mortal Engines).
Что же придумал Филип Рив? Он создал мир будущего, в котором действует муниципальный дарвинизм — большие города пожирают маленькие. На месте оставаться опасно, сожрут, поэтому все города движутся. Главное действующее лицо — город Лондон, хищный мегаполис, который питается другими городами.
Здесь, подкованный в техническом плане читатель остановится и попытается представить экономический смысл такого предприятия. Города-танки должны жечь кучу ресурсов, да и ездить они будут еле-еле — кажется, будущее ни в каком виде не должно прийти к тому, чтобы человечество начало жить внутри крепостей с гусеницами.
Но книги Филипа Рива не стоит воспринимать буквально. Писатель и не стремился выстроить правдоподобный мир, его движущиеся города — это в какой-то мере метафора. А муниципальный дарвинизм — доведённая до абсурда концепция социального дарвинизма, когда за выживание борются не люди, а механизированные города.
Но при всей метафоричности, в книге города, действительно, шагают по планете и пожирают тех, кто слабей. Читателю предлагается проявить снисхождение к обоснованности подобного мира и принять его таким, какой он есть.
Возможно, Питер Джексон увидел в этом сюжете задел для франшизы. Филип Рив написал четыре книги про хищные города, можно снять много фильмов, а Джексон как раз умеет делать длинные киносаги. К сожалению, Джексон просчитался — фильм «Хроники хищных городов» стал одним из самых сокрушительных провалов в истории кинематографа, он возглавил список Box-office bombs наряду с «Джоном Картером» и «Одиноким Рейнджером». Убытки достигли 180 миллионов долларов.
Но давайте посмотрим повнимательнее из каких ингредиентов Джексон и его команда построили фильм.
Создание фильма
В качестве режиссёра Джексон пригласил своего давнего коллегу Кристиана Риверса. Риверс работал с Джексоном ещё когда тот снимал малобюджетные фильмы. Их первая совместная работа «Живая мертвечина» — зомби-фильм, впоследствии получивший кучу наград. Риверс отвечал за эффекты во всех крупных проектах Джексона: «Властелин Колец», «Хоббит», «Кинг-Конг». Как раз за отрисовку огромной обезьяны Риверс и получил «Оскар». Хоть «Хроники хищных городов» это режиссёрский дебют Риверса, сложно назвать его начинающим режиссёром.
В книге главные действующие лица — подростки, всё же это жанр young-adult, так называют молодёжную литературу, которая нацелена на аудиторию до 18 лет. Для фильма возраст героев увеличили, Джексон целился во взрослых, которые в своё время увлекались «Хрониками» и теперь захотят посмотреть на любимых героев на экране.
Актёры
На роль Эстер Шоу пригласили исландскую актрису Геру Хилмарсдоттир. Её семья связана с кино — отец Хилмар Оддссон — режиссёр, а мать Тори Сигторсдоттир — актриса. Кстати, окончание «доттир» означает «дочь», а «сон» — сын. В Исландии принято использовать отчество вместо фамилии. Впрочем, Гера сократила фамилию до Хилмар, чтобы не мучить коллег по съёмочной площадке.
В книге Эстер Шоу — девушка с безобразной внешностью. У неё нет одного глаза, лицо изуродовано. В фильме решили не заходить так далеко и сделали Гере Хилмар шрам на лице, который она постоянно прячет. В начале Эстер никого к себе не подпускает, но со временем учится доверять другим. В фильме этот путь она проделывает уж слишком быстро — но это особенность хронометража, ведь нужно показать изменение героя и отведено на это всего лишь два часа. Задача Эстер — отомстить одному из жителей Лондона.
Работника лондонского музея Тома Нэтсоурти сыграл ирландский актёр Роберт Шиэн. Сегодня в нём легко опознать Клауса Харгривза из сериала «Академия Амбрелла». Но если Клаус — развязный и нагловатый тип, то Том Нэтсоурти — застенчивый и покладистый. Трудно сказать, в каком образе актёр смотрится естественнее, но «Академию Амбрелла» уже продлили на третий сезон. Том влипает в неприятности случайно, он оказывается не в том месте и превращается из лондонца в бездомного.
Звезда фильма — Хьюго Уивинг. Агент Смит из «Матрицы» и эльфийский владыка Элронд из «Властелина Колец», здесь он играет Таддеуса Валентайна, самого важного жителя Лондона. Кстати, в отличие от книги, где Таддеус не командовал городом, в фильме герой Уивинга захватывает власть. Это понятно, актёр такого уровня не должен прозябать на второстепенных позициях. Таддеус озабочен тем, чтобы пробить стену, за которой огородились противники движущихся городов. Ведь за этой стеной много ресурсов, а Лондон давно уже голодает.
В фильме сильнее акцентировали персонаж Шрайка. Это сталкер — так называют воскрешённые трупы, их делали для локальных войн. У сталкеров нет эмоций, они не помнят, кем были в прошлой жизни. Киборги не чувствуют боли и практически неуязвимы, в общем, идеальные машины для войны. Шрайк будет охотиться за Эстер Шоу, ведь у него с ней есть незаконченное дело. Для создания образа Шрайка использовали актёра Стивена Лэнга. Он снялся в хорроре «Не дыши», где сыграл сумасшедшего деда с хриплым голосом — таким же голосом говорит и киборг Шрайк.
Яркий персонаж — Анна Фанг, лидер сопротивления. На эту роль пригласили певицу Джихе из Южной Кореи. У неё пять студийных альбомов, а вот ролей в кино немного. Анна ярко одевается и водит дирижабль «Дженни Ганивер». Фанг будет помогать Тому и Эстер.
Съёмки велись в Новой Зеландии, на студии Stone Street Studios. Все декорации выстроили в павильонах и это удивительно, потому что в фильме совсем не чувствуется отсутствие воздуха. Сказалась и то, что над эффектами работала новозеландская компания Джексона — Weta Digital. Эти специалисты по спецэффектам отрисовали кучу вымышленных миров, в том числе Пандору из «Аватара», им заказывали эффекты к «Круизу по Джунглям» и к новому «Отряду самоубийц». Голлума делали тоже они.
Хищные города прорисованы в подробностях, процесс по их созданию был трудоёмким, но студия справилась. У Weta Digital получилось перенести книжный мир на экран, хоть и в изменённом виде. Это отметил и сам автор «Хроник», он сказал, что несмотря на изменения, фильм и книга — одно и то же.
Музыка
Над музыкой работал голландец Томас Холкенборг, известный под псевдонимом Junkie XL. Он — один из талантливейших композиторов современности. Томас писал для «Дедпула», «Человека из стали», «Безумного Макса» и многих других крупных фильмов. Для «Хищных городов» композитор задействовал Новозеландский симфонический оркестр, этот же оркестр озвучивал саундтрек к «Властелину колец».
Саундтрек к фильму открывает композиция London Suite In C Major, которая настроением напоминает композицию Bydło Мусоргского из цикла фортепианных пьес «Картинки с выставки». Но если Мусоргский пытался с помощью музыки передать движение телеги на огромных колёсах, то Junkie XL рисует музыкой гигантский, крушащий всё на своём пути механический город. Композиция написана в мажоре, а как иначе, ведь Лондон один из самых благополучных и славных городов.
Заслуживает внимания и композиция Шань Го. Так называется город за каменной стеной, жители которого отказались от огромных механизмов и предпочитают жить по старинке. Именно на штурм этой стены и отправится Лондон под предводительством Таддеуса Валентайна.
Ну и самый мрачный трек — это тема киборга Шрайка. Для нового фильма Джексона, Томас использовал систему лейтмотивов, каждый раз, когда на экране появляется Шрайк, играет жуткая мелодия. Её можно услышать в середине трека.
Муниципальный дарвинизм
Так уж устроена жизнь, что жители крупного хищного города выбегают на главную площадь и хлопают в ладоши от радости, когда их мегаполис пожирает мелкие города — Лондону нужно топливо.
Город этот с историей, у него есть музей, где хранятся фигурки американских богов с головами животных — Микки и Плуто. В фильме их, кстати, поменяли на Миньонов, ведь кино выпустила студия Universal, а не Дисней.
По задумке сценариста Филиппа Бойенса, «Хищные города» — это что-то среднее между «Безумным Максом», «Гарри Поттером» и «Звёздными войнами». Немного вдохновения было почёрпнуто и из мультфильма Хаяо Миядзаки — «Ходячий замок», там тоже огромный дом передвигался по земле. Несмотря на заимствования, у киношников всё же получилось выстроить самостоятельный визуальный ряд, города с узнаваемыми зданиями выглядят любопытно.
Однако, у тех, кто не читал книги Филипа Рива, останется много вопросов. А вот тем, кто читал — смотреть фильм проще. Дело в том, что зная особенности сюжета, недостающие куски самостоятельно всплывают в памяти и затыкают дыры — особенность просмотра многих экранизаций. Для больших вселенных полный метр тесен, это же произошло и с «Хищными городами», фильм буквально не помещается в два часа.
Премьера прошла в Лондоне, на родине писателя. Фильм провалился, франшизы не получилось. К сожалению, некоторым сюжетам предстоит навечно остаться запертыми внутри книг.
***
Слежу за новинками кино в телеграм канале
Актёры в молодости и сейчас
Бенедикт Камбербэтч
Еще до начала кинокарьеры Бенедикт Камбербэтч отправился в Азию и обосновался в тибетском монастыре, где год преподавал английский язык монахам. Затем он вернулся в Лондон, где начал оттачивать свои актёрские навыки: сначала в Манчестерском университете, затем в Лондонской академии музыкального и драматического искусства.
Уиллем Дефо
Окончив школу и бросив университет, Дефо стал гастролировать с молодёжным экспериментальным театром. Через 4 года он начал предпринимать попытки стать киноактёром. Отказы, проходные роли и прочие сложности не остановили Уиллема, и он добился огромного успеха, снявшись в ленте «Взвод» Оливера Стоуна. За роль сержанта Гордона Элиаса Дефо был впервые номинирован на «Оскар».
Вуди Харрельсон
Вуди Харрельсон появился на телеэкранах в 1985 году, в 4-м сезоне сериала «Чирс». Благодаря этой роли он приобрел известность. Однако Харрельсон мечтал о карьере в большом кино. Уже в 1991–1994 годах он снялся сначала в фильме «Доктор Голливуд», а затем в картинах «Белые не могут прыгать», «Прирожденные убийцы» и «Непристойное предложение».
Энтони Хопкинс
Энтони Хопкинс начинал свою актёрскую карьеру на театральных подмостках. Но он мечтал о кино. Именно поэтому переехал из Лондона в Голливуд, имея в арсенале роль Ричарда в фильме «Лев зимой» и съёмки в нескольких эпизодах.
Лоренс Фишберн
В военной драме «Апокалипсис сегодня» Фишберн сыграл дерзкого 17-летнего помощника наводчика. В начале работы над картиной молодому человеку было всего 14 лет. Чтобы получить роль, он солгал, сказав, что ему 17. Съемки продолжались так долго, что на момент выхода ленты актёру как раз исполнилось 17.
Квентин Тарантино
Кажется, кинематограф был в жизни Тарантино всегда. Его отчим поощрял увлечение мальчика и устраивал совместные походы в кино. В 14 лет Квентин написал один из первых сценариев «Капитан Пичфуз и анчоусовый бандит». В 15 лет он работал билетером в кинотеатре для взрослых в Торрансе. Позже Тарантино посещал курсы актерского мастерства в театральной труппе Джеймса Беста, где познакомился с несколькими своими будущими коллегами.
Стив Бушеми
Актёром Бушеми стал не сразу: он принимал участие в студенческих постановках, сам писал сценарии и ставил пьесы. После череды эпизодических ролей Стив Бушеми впервые попал в картину братьев Коэн «Перекресток Миллера». После успеха фильма он снялся у Коэнов еще 4 раза.
Брайан Крэнстон
Намерение работать в полиции, сан священника, съёмки в рекламе, эпизодические роли, более запоминающиеся появления в фильмах и сериалах и, наконец, работа в триумфальном сериале «Во все тяжкие» — путь Байана Крэнстона может стать отличным примером того, что никогда не стоит опускать руки.
Хавьер Бардем
Бардем дебютировал в кино в 21 год, сыграв небольшую роль в фильме «Возрасты Лулу». Режиссёр Бигас Луна оценил талант Хавьера и пригласил его уже на главную роль в картину «Ветчина, ветчина», где молодому актёру досталось изображать продавца ветчины и манекенщика, демонстрирующего нижнее белье.
Венсан Кассель
Режиссер Матьё Кассовиц отметил талант молодого Касселя во время совместной работы над фильмом «Метиска» и предложил ему главную роль — паренька из парижского гетто — в своей драме «Ненависть» (1995).
Алан Рикман
Алан Рикман дебютировал в большом кино в 42 года в фильме «Крепкий орешек», где работал в паре с Брюсом Уиллисом. Роль главного злодея принесла Рикману мировую славу, до этого он был известен только английской театральной публике.
Дэнни Де Вито
В 1975 году Де Вито сыграл пациента психбольницы в фильме Милоша Формана «Пролетая над гнездом кукушки». Кстати, с исполнителем главной роли Джеком Николсоном Де Вито был знаком с детства, их семьи владели парикмахерской в Нью-Джерси.
Хьюго Уивинг
Хьюго родился в Нигерии, в семье британцев. Через год после его появления Уивинги вернулись в Великобританию. Там мальчик заинтересовался театром. А после очередного переезда (на этот раз в Австралию) Уивинг поступил в Сиднейский национальный институт драматического искусства.
Джек Николсон
Джек Николсон мечтал стать большим актёром. После окончания школы он переехал в Лос-Анджелес. Там у него заметили способности мультипликатора, однако Николсон отказался от работы иллюстратора и продолжил намеченный путь. Уже через 4 года он сыграл главную роль в картине Роджера Кормана «Плакса-убийца».
Хоакин Феникс
В начале актёрской карьеры, в 80-е, Хоакин довольствовался в основном эпизодами в сериалах и небольшими ролями в кино. Всемирную славу он приобрел в 2000 году, когда на экраны вышел фильм «Гладиатор». Феникс сыграл яркого и многогранного персонажа — римского императора Коммода. После этой картины масштабные проекты последовали один за другим.
Мадс Миккельсен
Мадс подался в актеры вслед за старшим братом. Однако случилось это не сразу. Театральное образование он получил в 1996 году, уже будучи 30-летним мужчиной. А до этого Миккельсен профессионально занимался танцами.
Конфликт исчерпан
Как молоды мы были...
Как изменились актёры из первой части "Матрицы"
Киану Ривз — Нео
Для Киану Ривза роль в "Матрице" стала по-настоящему прорывной в карьере, ведь, кто бы что ни говорил, но именно благодаря этой трилогии он стал узнаваем во всём мире. А вскоре Киану вновь появится в Матрице, ведь нас ждёт выход 4-й части фантастической франшизы.
Кэрри-Энн Мосс — Тринити
Кэрри-Энн Мосс и вовсе была не особо известной актрисой до выхода "Матрицы". Если Киану всё-таки снимался в "Дракуле", "Адвокате дьявола" и многих других интересных картинах, то его возлюбленная по фильму таким набором ролей похвастаться не могла. Тем не менее, она идеально влилась в образ Тринити. Ныне актриса принимает участие в съёмках 4-й части "Матрицы".
Лоуренс Фишборн — Морфеус
После выхода "Матрицы" актёр продолжал сниматься в кино, и даже снялся вместе с Киану Ривзом во франшизе "Джон Уик". Кстати, есть мнение, что действие фильмов про киллера Джона Уика происходит во вселенной "Матрицы". В съёмках четвёртой части Лоуренс Фишборн участия не принимает, но лично у меня всё равно теплится надежда, что он появится хотя бы в эпизоде.
Хьюго Уивинг — Агент Смит
Главный антагонист франшизы, личный враг Нео и всего Зиона. Немного безумный и ненавидящий человеческий род. Именно таким запомнился агент Смит, которого воплотил на экране Уивинг. Помимо успеха "Матрицы" он снимался во множество заметных фильмов, включая легендарную фэнтези трилогию — Властелин Колец. Хьюго задумывалось задействовать в съёмках "Матрицы 4", но в итоге из-за плотного графика актёра мы, скорее всего, не увидим агента Смита. Впрочем, очень может быть, что нам покажут какое-то воспоминание о нём. Хотя я бы и его хотел увидеть в продолжении легендарной франшизы. Если уж собирать актёрский состав, так весь.
Джо Пантолиано — Сайфер
"Счастье в неведении". Вот что я вынес из просмотра фильма и жизненного опыта. И в этом смысле тяжело не согласиться с Сайфером. Пусть он и предстаёт на экране в качестве предателя, но всё-таки вносит свою изюминку в фильм, демонстрируя, что не все готовы принять реальность такой, какая она есть на самом деле. Многим проще, как и Сайферу, просто жить тихо и спокойно, да чтобы их никто не трогал. После съёмок в "Матрице" особо заметных ролей у Джо не было. Но зато он создал благотворительный фонд, а ещё написал две книги о борьбе с депрессией, рассказывая на личном опыте, как справиться с этим психологическим недугом.
Маркус Чонг — Тэнк
А вот у исполнителя роли оператора Тэнка актёрская карьера не сложилась. Он запросил втрое больше денег за продолжение в съёмках "Матрицы", собственно, поэтому его героя мы больше и не увидели на экране.
Пол Годдард — Агент Браун
После съёмках в "Матрице" в качестве соратника агента Смита, актёр периодически стал появляться в различных сериалах, но особой популярности и узнаваемости так и не смог добиться.
Роберт Тейлор — Агент Джонс
После участия в "Матрице" актёр также не слишком преуспел в построении кинокарьеры, но всё-таки не ушёл из индустрии кино. Он сыграл злодея в фильме "Вертикальный предел" и появился в нескольких сериалах во второстепенных ролях.
Джулиан Араханга — Апок
После съёмках в "Матрице" Джулиан прекратил актёрскую карьеру, полностью сосредоточившись на работе продюсера. Он даже организовал собственную продюсерскую компанию.
Белинда МакКлори — Свитч
После съёмок в "Матрице" и небольших ролях в сериалах, актриса решила сосредоточиться полностью на театральной деятельности.
Энтони Рэй-Паркер — Дозер
После успешных съёмок в "Матрице" Энтони не удалось построить успешную кинокарьеру. Он снялся в нескольких фильмах и сериалах, которые не пользуются большой популярностью.
Мэтт Доран — Маус
И не говорите, что вам не было жалко Мауса, когда он оказался в ловушке. Пожалуй, этот персонаж наиболее близок большинству людей: со своими слабостями и пороками, но всё-таки стремящийся к истине. После съёмок в "Матрице" актёр снялся во втором эпизоде Звёздных войн — Атаке клонов, а также до сих пор продолжает актёрскую карьеру.
Хьюго Уивинг не вернется во вселенную «Властелина колец»
Актер Хьюго Уивинг поделился мыслями о своем возвращении в сериале «Властелин колец» от Amazon.
В недавнем интервью журналу Variety исполнитель роли Элронда в фэнтези «Властелин Колец» Хьюго Уивинг дал четкий ответ на вопрос издательства о своем возвращении в грядущем сериале по вселенной «Властелина колец»:
Хьюго Уивинг: «Ни за что. Абсолютно нет. Послушайте, мне нравилось быть в Новой Зеландии со всеми этими замечательными людьми. Каждый раз мне казалось, будто я возвращаюсь к своей семье. Честно говоря, я думаю, что зритель уже получил более чем достаточно».
Текст: Filmz.ru
Образ Дьявола в кино
Сатана отец тьмы, зла и лжи. Главное достижение сатаны - он заставил людей поверить в то, что он не существует." (С) Уильям Питер Блэтти "Изгоняющий дьявола" (the Exorcist, 1971)
Сайт totaldvd.ru проводил опрос на звание лучшего образа Дьявола или Сатаны в кино. Интересно что, Дьявол в кино изображается почти одинаково: если мужчина, то это зрелый харизматичный человек, если женщина - всегда красотка в вызывающих нарядах. Различные мелкие демоны и черти в списке намеренно опущены.
Питер Кук "Ослепленный желаниями", 1967 год
Роберт ДеНиро "Сердце Ангела", 1987 год
Аль Пачино "Адвокат дьявола", 1997 год
Гэбриэл Бирн "Конец света", 1999 год
Питер Стормаре "Константин", 2005 год
Олег Басилашвили "Мастер и Маргарита", 2005 год
Том Эллис "Люцифер", 2015 год
Тим Карри "Легенда", 1985 год
Харви Кейтель - Никки, дьявол-младший, 2000 год
Джек Николсон "Иствикские ведьмы", 1987 год
Питер Фонда "Призрачный гонщик", 2007 год
Кьяран Хайндс "Призрачный гонщик 2", 2012 год
Том Уэйтс "Воображариум доктора Парнаса", 2009 год
Хьюго Уивинг "Облачный атлас", 2012 год
И несколько женских образов:
Сальма Хайек "От заката до рассвета", 1995 год
Элизабет Херли "Ослепленный желаниями", 2000 год
Дженнифер Лав Хьюитт. Дьявол и Дэниел Уэбстер, 2004 год
Розалинда Челентано. Страсти Христовы , 2004 год