Я имел опыт смотреть классическую экранизацию «Дюны» Дэвида Линча — со Стингом в одной из главных ролей. Почему-то не очень понравился фильм, но не сам по себе, а на фоне многосерийной экранизации 2000 года, которая, к слову сказать, провалилась в прокате, как, собственно, и фильм Девида Линча. Но более свежая экранизация мне понравилась сильнее. Я уже тогда оценил медитативность и атмосферность сюжета, который вряд ли может быть успешно реализован в сжатых временных рамках. В «Дюну» надо погружаться, как в зыбучие пески — медленно, и наслаждаться процессом. Поэтому, когда я осознал примелькавшуюся кинорекламу, что грядет еще одна экранизация, то однозначно решил идти. Но эта рецензия не на фильм.

Параллельно с анонсированием фильма анонсировался и сопровождающий фильм саундтрек, релиз которого предполагался синхронный с выходом фильма. И это крайне показательный прецедент — тот удивительный случай, когда фильм в значительной степени продвигается музыкой. Ныне удачная музыка может вытянуть фильм. Конечно, если фильм совсем провальный, музыка его не спасет, но вклад в успех кинокартины от музыки может быть весомым. Так было с фильмом «Интерстеллар», с «Пиратами Карибского моря». Их объединяет авторство музыки — её написал Ганс Циммер. И я бы назвал Циммер — гением кинематографической музыки XXI века. В прошлом столетии к таковым можно было бы причислить Вангелиса и Морриконе. Но Циммер уверенно превзошел обоих. Хотя в искусстве соревновательный контекст отсутствует, как таковой. И все же Ганс Циммер в настоящий момент является самым ярким и востребованным фильмовым композитором.

Я честно скажу, что тот фрагмент, который крутился в интернет-анонса предстоящего саундтрека, меня немного насторожил (Это, кстати, оказалась аранжированная до неузнаваемости пьеса Роджера Уотерса из Пинк Флойд — "Eclipse"). Наверное, вырванный из целостного полотна отрывок и не мог демонстрировать работу в полной мере. Меня не сильно зацепило. Но интерес остался. И на фильм я пошел в том числе и ради музыки. И вот там — на сеансе я был в полностью сражен. И раздобыл, внимательно прослушал весь альбом после.

Музыкально «Дюна» очень минималистична. Инженерно — грандиозна. Фактически Циммер написал лишь пару-тройку тем, но произвел титаническую работу с сэмплами, спецэффектами, пространством. Главным хитом этого единого произведения, которое бессмысленно случать частями или урывками, является тот барабанный скрежет, который открывает альбом. Такого нигде услышать более не удастся — это просто маркер Дюны, опознавательный знак для приближающихся межзвездных кораблей.

Вторым по значимости звуковым элементом альбома я бы выделил "колотушку", призывающую Шаи-Хулуда — песчаного червя. Этот звук смоделирован настолько сильно, что буквально переносят слушателя в свой мир, стирая грань между звуками реального мира и вымышленного. Однажды я слушал саундтрек на пробежке — я был уверен, что "колотушка" доносится снаружи!

И только после всего этого можно вспоминать уже о самих мелодиях, коих здесь совсем немного. Есть ли они вообще здесь?

Есть, конечно. Есть заглавная тема, которая проводится во втором треке, но единожды. Но потом — как это практически во всех саундтреках бывает, повторяется неоднократно — в разных эпизодах фильма, и разных треках альбома.

Дюна — песчаный мир. Можно было бы ожидать музыкального развития в направлении арабской музыки, которая в сознании большинства зрителей ассоциируется с пустынями. Это был бы беспроигрышный вариант, но не слишком оригинальный. К счастью, Ганс Циммер избежал этого соблазна — этнические мотивы в саундтреке встречаются изредка, и даже главную тему можно в этом заподозрить, но лишь в первом приближении. Это нечто свое, не арабское. Возможно — византийское или готическое — хоры точно готические, и их там много.

Но есть и включения прогрессивной электроники, когда солирующий гитарогенный синт рассекает тонны песка, но вскоре исчезает в них подобно червю — был, и уже нету. Фактически весь саундтрек состоит из достаточно мелкой детализации, но когда слушаешь отвлеченно, просто не слышишь пауз — все сливается в непрерывное звуковое полотно. Хотя, последнее — иллюзия.

Кстати говоря, в основной релиз "Eclipse" Роджера Уотерса не вошел. Не вошел и ремикс фрагмента альбома Клауса Шульце 1979 года, так же посвященного в свое время роману Фрэнка Герберта, и называющегося «Dune». И тут у меня смешанные чувства. С одной стороны этот альбом Шульце мне в свое время нравился, но в саундтреке ему не совсем место — Циммер и сам неплохо справлялся. А кусочек шульцевской "берлинки" вставил лишь, как дань уважения к "Отцу немецкой электроники", который в какой-то мере музыкально повлиял и на Циммера. Стоит добавить, что Клаус очень мечтал, чтобы когда-нибудь его музыка прозвучала в фильме-экранизации "Дюны". Вот и прозвучала — фактически Ганс Циммер исполнил мечту Клауса Шульце.

Параллельно с основным релизом вышел еще один, в котором частично проходят иные музыкальные темы. Вот там есть и переработка Шульцевской Дюны. Но по сути это не совсем саундтрек — это сборник набросков, которые в фильм либо не вошли, любо вошли в сильно измененном виде.

Как свидетельствует Дени Вильнёв — режиссер и продюсер фильма, Ганс Циммер несколько раз переписывал, и фактически пересочинял музыку к фильму. Материала было создано гораздо больше, чем могло войти в один фильм. Но надо иметь в виду, что экранизация 2021 года — это всего лишь первая часть. Предполагается, что частей будет две. А значит, Циммеру опять предстоит писать музыку — уже ко второй части. Возможно в ней он утилизирует что-то из уже написанного, а может быть появится еще один саундтрек с нуля, с кучей невошедших в финальный релиз музыкальных материалов.

Hans Zimmer — 2021 — «Дюна». Саундтрек

Слушать на Яндекс.Музыке: https://music.yandex.ru/album/18192681

и

The Dune Sketchbook (Music from the Soundtrack)

На Яндекс.Музыке: https://music.yandex.ru/album/17861769

Прекрасная скрипачка Русанда Панфили - отдельный вид искусства

Поклонникам книг будет интересно посмотреть, каким окажется мир «Дюны» в новой экранизации, но стоит ли идти на фильм, если вы не читали книги?

К счастью, помимо книг есть ещё и игра, которую уж точно знают все — знаменитая «Дюна 2». Тем не менее режиссёр Дени Вильнёв старательно описывает в своём фильме мир Арракиса и устройство вселенной. Зрителю расскажут про фрименов, покажут планеты Атреидесов и Харконненов и объяснят как функционирует земляной червь. Первая половина фильма — это погружение во вселенную и знакомство с персонажами, новая «Дюна» разворачивается медленно. Захватывающая сцена будет лишь через час, после чего фильм постепенно разгонится и к концу перерастёт в бойню.

Здесь чувствуется стиль Дени Вильнёва, который старается скорее создавать образы и настроение, нежели рассказывать линейную историю. Режиссёр рисует песчаную планету, где очень тихо, лишь только шумят сборщики меланжа. С этой планеты император изгнал Харконненов и передал её Атрейдесам. Вместе с планетой, новым хозяевам досталась старая техника и обязательства по добыче. Харконненов такой расклад не устраивает, ведь они просидели на Арракисе много лет.

Тем, кто не читал книги и не знаком с миром Дюны, смотреть кино можно, это красивая фантастика, в которой зрителю рассказывают про мир постепенно, а не обрушивают весь сюжет на голову.

Из такого неторопливого повествования происходит и самый большой недостаток — фильм получился незаконченный, зрителю показывают самое начало длинной саги, где, очевидно, самое интересное — впереди. Бюджет проекта составляет 165 миллионов долларов, поэтому создатели фильма будут внимательно отслеживать реакцию зрителей. Будет ли продолжение, во многом зависит от сборов.

Кто уже посмотрел, давайте обсудим, что понравилось, а что нет.

***

Слежу за новинками кино в телеграм канале

***

В 1992 году случилось большое разочарование. На экраны вышел фильм «Игрушки» (Toys) с Робином Уильямсом в главной роли. Тем самым Робином Уильямсом, которого многие помнят как Алана Пэрриша из «Джуманджи». Этот актёр был мастером комедии и снялся в сотне фильмов. Многие из них были успешны. Вот только не «Игрушки».

Про этот фильм, вообще, мало кто знает, а ведь помимо любопытного сценария, тут есть много отсылок к искусству, а для производства фильма привлекли настоящих профессионалов.

Открывается фильм первой частью первой симфонии Чайковского, которая называется «Грёзы зимнею дорогой». У этой симфонии был сложный путь к слушателю, композитор написал её ещё в 1866 году и первые исполнения прошли незамеченными. Да и сам Чайковский не был доволен работой. Композитор три раза переделывал «Зимние грёзы» и лишь спустя восемь лет, в 1874 году, симфония была издана. Оценили её ещё только лишь через девять лет — в 1883 году. В отличие от композиторов, у режиссёров нет возможности переделывать свои творения и следить за реакцией публики. Поэтому, если публика не приняла фильм — он погибает, ремейк убыточным фильмам делать никто не будет.

Музыка Чайковского плавно перетекает в композицию «The Closing of the Year», которую написали Тревор Хорн и Ханс Циммер. Для Циммера в то время как раз всё только начиналось — он был номинирован на «Оскар» за музыку к фильму «Человек дождя», но проиграл. Зато через несколько лет Циммер всё же получил статуэтку за музыку к мультфильму «Король лев».

Действие фильма «Игрушки» происходит на игрушечной фабрике. Основатель умирает и оставляет в наследство свою империю брату. Брат — военный и не понимает зачем нужно играть в игрушки, когда можно воевать. Он с радостью берётся за переоборудование фабрики — вместо игрушек теперь тут будут выпускать миниатюрные боевые дроны. По замыслу генерала это позволит сократить армейский бюджет, ведь после того как угроза коммунизма исчезла — денег военным стало доставаться меньше.

Не все согласны делать оружие вместо игрушек, так что на фабрике зреет сопротивление. Сын умершего основателя фабрики, его и сыграл Робин Уильямс, будет бороться за дело своего отца, нужно лишь побороть свою застенчивость. Ведь парень по имени Лесли всю жизнь провёл в игрушечных цехах и хорошо разбирается в игрушках, но совершенно не понимает, как давать отпор.

Дизайнер Фердинандо Скарфьотти потратил год на то, чтобы создать декорации. Их отстроили на студии кинокомпании Фокс в Лос-Анджелесе. Фабрика по производству игрушек выглядит как огромная игрушка — тут всё яркое, цветное, носятся машинки, а дорогу внезапно могут перейти игрушечные утята.

Фердинандо уже получил «Оскар» за фильм «Последний император» 1988 года. Скарьфотти был настоящим профессионалом, он работал с известными режиссёрами и отвечал за визуальный ряд в таких театрах как Ла Скала и Венская опера.

Картинка в фильме и вправду превосходная — пускай фабрика игрушек выглядит нереалистично, зато ярко и красиво. Фердинандо вдохновлялся творчеством бельгийского художника Рене Магритт, самая известная работа которого — «Сын человеческий», автопортрет.

Рене писал сюрреалистические картины, так что неудивительно, что из них можно было черпать вдохновение для фабрики игрушек.

В одной из сцен, Фердинандо цитирует картину Рене — «Голконда».

На этой картине изображены мужчины в одинаковых костюмах. Не до конца понятно, то ли они падают с неба, то ли просто парят в воздухе.

Обратите внимание на котелок на голове. В работах Магритта многие носят подобный головной убор.

Снимал фильм Барри Левинсон — его «Человек дождя» понравился критикам и хорошо собрал в прокате. С «Игрушками» случился полный провал — на свои 50 миллионов бюджета, фильм не собрал и половины и стал Box-office bomb — так называют фильмы, которые буквально взрывают кассу. Не понравился фильм и критике — его называли скучным и разочаровывающим, да и мнение зрителей в этот раз совпало с критическими заметками.

Тем не менее «Игрушки» — лёгкая романтическая комедия с удивительной машинерией — декорации тут ездят туда-сюда, а стены сдвигаются.

Помимо борьбы за фабрику, Лесли будет пытаться построить отношения с одной из сотрудниц и выглядит это мило и забавно.

Фильм был номинирован как на «Оскар», и в этом заслуга художника и декоратора Фердинандо Скарфиотти, так и на «Золотую малину». К счастью, для режиссёра Барри Левинсона это не стало проблемой, его следующий фильм «Разоблачение» с Майклом Дугласом и Деми Мур отлично прокатился.

«Игрушки» же оказались забыты — может быть, зрители просто выросли из таких фильмов.

***

Слежу за новинками кино в телеграм канале