Уилл Смит и сложный вопрос для водителя
«О. Мой. Бог. Это же фильм»: как кинематограф влияет на вакцинацию
СМИ: некоторые американцы отказывались от вакцинации из-за фильма «Я — легенда»
В Америке отказываются от вакцинации из-за сюжета фильма «Я — легенда», в котором новое лекарство от рака превратило людей в зомби. Несет ли искусство ответственность за веру людей в конец света и стоит ли маркировать картины о пандемии, «Газете.Ru» рассказали режиссер Павел Костомаров, депутат Виталий Милонов, психолог Наталья Варская, а также директор Лиги безопасного интернета Екатерина Мизулина.
Американские СМИ сообщили о ряде случаев, когда граждане США отказывались от вакцинирования против коронавируса, ссылаясь на сюжет фантастического боевика «Я — легенда» с Уиллом Смитом в главной роли. Действие ленты, вышедшей в 2007 году, разворачивается в постапокалиптическом Нью-Йорке, населенном зомби. По задумке создателей практически все местное население стало жертвой некачественного лекарства от рака, которое превратило людей в монстров.
Неспособность некоторых соотечественников отделять вымысел от реальности возмутила сценариста фильма Акиву Голдсмана. В Twitter он напомнил, что сюжет картины был выдуман от начала и до конца.
(«О. Мой. Бог. Это же фильм. Я его придумал. Сюжет не соответствует реальности».)
При этом, как объяснила психолог Наталья Варская, подобные художественные фильмы, учитывая текущие события в мире, действительно могут влиять на сознание ряда людей.
«Тем, кто отвечает за выход на экраны новых фильмов и программ, стоит следить за информационным полем. С точки зрения психологии то, что человек видит каждый день, влияет на его сознание. Например, от увиденного может увеличиваться страх и тревога. Представьте, если бы во времена холеры, когда еще только начали делать прививки, снимали бы фильмы про тот ужас, который происходил? Прививаться бы никто не стал», — сказала она.
Согласно Варской, картины о пандемии в любом случае должны сниматься, однако авторам не стоит использовать тему исключительно ради собственной выгоды.
«Свобода человека заканчивается там, где начинается свобода другого. Художники обязаны отображать реальность, понимая, что это не навредит зрителю. Например, низкосортный материал, который сейчас все чаще появляется на экране, должен контролироваться тщательнее, — объяснила эксперт.
— Вспомним фильмы о Второй мировой — они же были про любовь и добро во время войны. Творцы должны снимать на фоне трагедий и драм, но не ради личной популярности и хайпа».
Одним из решений вопроса с впечатлительностью зрителей фантастическими фильмами про пандемию может стать обязательное добавление специальных дисклеймеров о вымышленности сюжета. Такое мнение высказал депутат Госдумы Виталий Милонов.
«В картинах, где каскадерами выполняются профессиональные трюки, пишут: «Не повторять». Таким же образом нужно поступать и с фантастическими фильмами, которые связаны с вымыслом о прививках. Необходимо ставить дисклеймер там, где есть любой художественный вымысел на эту тему. Потому что подобный контент может вводить людей в заблуждение», — заявил политик.
Заняться потенциальным нововведением он предложил Роскомнадзору и другим подконтрольным органам, отвечающим за область телевидения: «Нужно, например, обратиться к Роскомнадзору, чтобы тот обязал добавлять предписание к фильмам, в которых звучит ненаучная точка зрения о вакцинации. А то насмотрятся, что кто-то кого-то заразил — и не пойдут делать прививку».
Тема пандемии в последние годы стала популярной и среди российских кинематографистов — за это время на экраны вышли такие проекты, как «Эпидемия», «Закрытый сезон» и «Выжившие». Автор «Эпидемии» Павел Костомаров выступил против введения маркировок.
«Я считаю, что нужно вести просветительскую деятельность со стороны государства, никакие фильмы не виноваты», — сказал он.
Поддержала Костомарова во мнении директор Лиги безопасного интернета Екатерина Мизулина.
«Любые художественные произведения влияют на людей, потому что несут определенный посыл. Но человек, который это смотрит, должен понимать, что видит на экране только художественное произведение. Не вижу основания для маркировки, — заявила она. — Люди не хотят прививаться и верят в подобные домыслы, потому что кампания по вакцинации провалена государством полностью. Из-за недостатка информационного сопровождения люди начали додумывать происхождение заболевания. У населения нет реальных источников достоверной информации. Проблема заключается в этом, а не в искусстве или YouTube-роликах»
От Зака Снайдера до Джеймса Ганна. DC и новый «Отряд самоубийц»
В прокат вышел новый фильм «Отряд самоубийц», к которому в русском прокате добавили «Миссия навылет». На самом деле никакой миссии навылет там нет — фильм называется так же, как и предыдущий — «Suicide Squad», только с приставкой the. Артикль подчёркивает, что именно эта версия — настоящая, это неспроста, уж слишком слабым получился первый фильм. Давайте посмотрим, как режиссёру Джеймсу Ганну удалось переформатировать посредственное кино в хорошее, а также разберёмся, почему первый отряд можно считать провалом, хотя он и заработал хорошие деньги.
Предыстория
«Отряд самоубийц» 2016 года — третий фильм в расширенной вселенной DC. Эту вселенную можно рассматривать как один большой сериал. Здесь каждый новый фильм происходит в том же мире, что и предыдущий, при этом персонажи кочуют из фильма в фильм. То же самое делает и Марвел, у них это называется «Кинематографическая вселенная».
Первый фильм вселенной DC называется «Человек из стали» и рассказывает историю происхождения Супермена. Играет летающего героя Генри Кавилл — актёру будет суждено надолго закрепиться в этой роли, с его участием выйдет ещё три фильма.
Любопытно, что в последующем сериале «Супермен и Лоис» главная роль достанется Тайлеру Хеклину, именно он играет сериального Супермена, эти фильмы не являются частью расширенной вселенной DC.
«Человека из стали» снимал Зак Снайдер. Режиссёр начинал с ремейка «Рассвета мертвецов», потом снял «300 спартанцев», после чего плотно засел за комиксы. Причём Зак — тот режиссёр, который любит делать фильмы по-своему и не жалеет хронометража, его фильм «Лига справедливости» в авторской версии идёт четыре часа. Важно отметить, что студийную двухчасовую версию «Лиги» зрители приняли плохо, а режиссёрскую — хорошо.
Что касается фильма «Человек из стали», то он неплохо прокатился и заработал 700 миллионов долларов на бюджет из 200 миллионов. Далеко не все последующие фильмы вселенной DC смогут приблизиться по качеству к первому.
К примеру, следующий фильм «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» был принят неоднозначно. Многим зрителям он показался скучным и затянутым, как результат — целых четыре победы в номинации «Золотая малина»: худший сценарий, худший сиквел, худшая экранная комбинация и худшая мужская роль второго плана.
Супермена сыграл всё тот же Генри Кавилл, а Бэтмена — Бен Аффлек. Руководил процессом Зак Снайдер, его тоже номинировали, но, к счастью, победу одержал другой режиссёр.
Важно помнить, что фильмы Кристофера Нолана — это другая версия Бэтмена и их нужно рассматривать вне рамок расширенной вселенной DC. Любопытно, что Нолан был одним из продюсеров фильма «На заре справедливости». Но если фильмы Нолана получили хорошие оценки от зрителей и критиков и до сих пор входят в рейтинги лучших фильмов, то вот новая версия Бэтмена зрителям понравилась значительно меньше.
Правда, это не помешало Заку Снайдеру обеспечить кинокомпаниям высокие сборы — на бюджет в 250 миллионов фильм собрал 900. Зрители ворчали, но шли в кинотеатры.
Первый провал
И вот, мы приблизились к первому настоящему провалу — «Отряд самоубийц». Но не переживайте, фильм не разорил компанию DC Entertainment. Более того, он даже заработал 750 миллионов на 175 миллионов бюджета — живи и радуйся!
В чём же провал? Фильм имеет колоссально низкую оценку на IMDB – 5.9. Фанаты хоть и принесли снова свои доллары, но у них начали закрадываться подозрения, а уж не используют ли их как дойных коров? Некоторые даже стали поглядывать на фильмы Марвела, ведь в 2016 у конкурирующей фирмы вышел отличный «Доктор Стрэндж» — один из лучших фильмов по комиксам с Бенедиктом Камбербэтчем.
Это был сигнал для DC — с фанатами так поступать опасно. В какой-то момент можно серьёзно разочаровать поклонников. Но всё же, почему первый фильм так не понравился зрителям? Ведь тут даже снялся Уилл Смит.
К сожалению, оказалось недостаточно просто собрать вместе плохишей. Задумка фильма была в том, чтобы показать отряд негодяев, которые выполняют смертельную миссию. Это своего рода противопоставление комиксовым штампам. Такие фильмы нужны, чтобы разбавить клишированные сюжеты и рассказать, что злодеи устроены сложно и у них тоже есть мотивация. Кстати, у Марвела тоже существует такой отряд — это «Громовержцы», которые в будущем обязательно появятся на экране.
Никакой борьбы со штампами в «Отряде самоубийц» не получилось, фильм оказался предсказуем от начала и до конца. Зато зрителям понравилась Харли Квин, которую сыграла Марго Робби. К сожалению, её персонажа чуть не запороли в сольном фильме «Хищные птицы», который не оправдал надежд — сборы в 200 миллионов на бюджет в 85 это слишком мало и едва окупило затраты. «Хищные птицы» — самый большой провал по сборам в истории расширенной киновселенной DC.
«Отряд самоубийц» снимал режиссёр Дэвид Эйер и недавно он обмолвился, что у него, как и у Зака Снайдера, есть режиссёрская версия фильма. При этом студийную версию Дэвид считает неудачной, в его версии всё намного лучше. Судя по всему, режиссёр вложил в фильм много личного. Лишний повод подумать — где проходит грань между видением режиссёра, вкладывающего личное и продюсером, который должен представить фильм, как продукт. Кстати, Дэвид высоко оценил новую версию «Отряда» Джеймса Ганна.
Джеймс Ганн
Будущее у Джеймса Ганна выглядело прекрасно. Режиссёр снял для Марвел два фильма «Стражи галактики», которые понравились зрителям и собрали много денег. И тут режиссёр влип в скандал. Оказалось, что посты, которые Ганн писал десять лет назад в твиттер, никак не сочетаются с политикой студии Диснея (а студия Марвел принадлежит Диснею). Джеймса Ганна уволили.
Тут и подсуетились конкуренты — боссы DC предложили Ганну поработать над их фильмами. Так появился новый «Отряд самоубийц».
Режиссёру удалось главное — он убрал из фильма клише. Унылая миссия отряда смертников из первой части, превратилась во второй в непредсказуемую и абсурдную. В фильме много резких сюжетных поворотов — такие немыслимы в обычном супергеройском фильме. Ведь в отличие от супергероев, злодеев можно убивать, да и сами участники отряда не сильно переживают по поводу моральных ценностей. С другой стороны, всё это худо-бедно было и в первой части, чем же лучше вторая?
Дело в подаче. Джеймс Ганн смог сделать максимально несерьёзное кино, которое балансирует в шаге от пародии и при этом остаётся супергеройским фильмом. Чтобы зритель не скучал, режиссёр постоянно удерживает внимание с помощью различных трюков и твистов.
Уже в первые пять минут становится понятно, что кино будет нестандартным.
Фильм наполнен юмором, ругательствами (к сожалению, сгладились в дубляже), злодеи получились живыми людьми, они не просто так злодействуют. Миссия, на которую их отправляют, начинается как серьёзное мероприятие, но со временем становится всё более комичной — особенно прекрасна развязка — суперзлодей вызывает скорее смех, чем ужас.
Персонаж Марго Робби соткан из контрастов, на которые интересно смотреть, её Харли Квинн сначала может свернуть шею врагу, а потом любоваться дождиком. Она готова выкручиваться из передряг сама, но при этом и не прочь, чтобы её спасали.
В фильме хватает и других странных личностей, чего стоит Человек-в-Горошек, который стреляет горошком, а во врагах видит свою мать. Эта роль досталась Дэвиду Дастмалчяну, актёру с комиксовой фильмографией: приспешник Джокера из «Тёмного рыцаря» и один из друзей Человека-Муравья.
На фоне негодяев выделяется Рик Флэг, герой войны и лидер отряда с трагичным прошлым. Флэга сыграл Юэль Киннаман, актёр перекочевал сюда из первой части. Многим этот актёр известен по сериалу «Видоизменённый углерод». Рик до сих пор верит в супергеройские идеалы и это проявится в конце фильма.
Ещё одни мускулы отряда — Миротворец. Он готов уничтожить всех ради того, чтобы на планете воцарил мир. Эту роль сыграл Джон Сина, американский рестлер и актёр.
Из-за проблем с расписанием в фильм не попал Уилл Смит. Здесь создатели фильма пошли на хитрость и заменили его персонажа Дэдшота на Бладспорта. Таким образом, у Уилла будет шанс сыграть в следующей части. Бладспорта сыграл британец Идрис Эльба, который до этого снимался в комиксах про «Тора».
Ну и самый очаровательный персонаж — Крысолов Два (первый умер) в исполнении португальской актрисы Даниэлы Мелшиор, которая до этого снималась в сериалах. Крысолов умеет управляться с крысами и считает, что с каждым существом можно найти общий язык.
Злость отряда — Король Акул. Его, кстати, в оригинале озвучил Сильвестр Сталлоне. Король очень любит есть и еда ему чудится везде, ведь друзья и враги на вкус одинаковые.
Кстати, в фильм попали любопытные актёры, например, Нейтан Филлион, его персонаж может отсоединять руки и колошматить ими врагов. Старшего Крысолова сыграл Тайка Вайтити — новозеландский режиссёр, обладатель премии «Оскар» за фильм «Кролик Джоджо».
Зрители оценили новый фильм лучше предыдущего — текущая оценка на IMDB — 7,9. Выше только у режиссёрской версии «Лиги справедливости» Зака Снайдера. Можно с уверенностью сказать — новый «Отряд самоубийц» — удача для DC Entertainment. Джеймс Ганн проделал хорошую работу. Осталось надеяться, что и сборы не подведут.
***
Слежу за новинками кино в телеграм канале
Как Харрисон Форд и Дэниел Крейг не спасли фильм от провала. Неудача Джона Фавро
Каждый, кто увлекается кинематографом, слышал о Джоне Фавро. У него много талантов: актёр, сценарист, режиссёр и продюсер. Сегодня проекты, которыми руководит Фавро, становятся хитами, хотя и часто вызывают недовольство критиков. Но Джон знает главное — нужно угождать не критикам, а зрителям. Ведь пока критики строчат разгромные рецензии, зрители несут доллары в кинотеатры и покупают подписки на стримингах.
Для примера, последний разруганный «Король Лев» собрал больше полутора миллиардов долларов в прокате — колоссальная цифра. Режиссёр и продюсер: Джон Фавро.
Обновлённая «Книга джунглей» — миллиард долларов. Режиссёр: Джон Фавро. И пускай это уже четвёртая экранизация компании Дисней, зато фильм посмотрели все, кто любит Маугли, а на 2022 год запланировано продолжение, руководить которым будет, естественно, Джон Фавро.
«Железный человек» — фильм, с которого началась кинематографическая вселенная Марвел, режиссировал Фавро. Итог: картина собрала полмиллиарда, а Марвел чувствует себя прекрасно и сегодня, студия продолжает сотрудничать с Фавро.
Но были у Джона Фавро и досадные провалы. Картина должна была хорошо заработать, но в итоге получался пшик и деньги инвесторов терялись. К примеру, так вышло с «Затурой», когда студийные боссы решили, что можно взять историю про «Джуманджи» и переснять ещё раз, но в космосе, и деньги польются рекой. Фильм провалился, его не спас даже Тим Роббинс и 65 миллионов долларов бюджета.
Но гораздо досаднее другой провал с бюджетом в два с половиной раза больше. Это «Ковбои против пришельцев» и нет ничего удивительного, если вы слышите это название впервые.
Обычно фильмы разрабатывают по существующим комиксам, но здесь вышло иначе. Скотт Митчелл Розенберг всю жизнь был связан с миром комиксов и в итоге основал компанию Malibu Comics. В 1994 году он продал своё детище Марвелу и стал там исполнительным вице-президентом. Но уже в 1997 году Розенберг ушёл с поста и приобрёл долю в другой студии, которая тоже занималась комиксами. В этом же году Розенберг придумал идею о том, как ковбои и индейцы объединяются, чтобы дать бой инопланетянам. Непримиримые враги готовы сражаться плечом к плечу против внешней угрозы.
Розенберг решил, что надо сначала продать права на экранизацию комикса и лишь потом его создать. Подобным сюжетом заинтересовались сразу несколько студий. В итоге покупку совершили Universal Pictures и DreamWorks Studios. Дело было сделано, пришло время нанимать художников. В 2006 году любители комиксов обнаружили на прилавках новинку — Cowboys & Aliens – индейцы Апачи и ковбои боролись с захватчиками.
На протяжении 105 страниц люди на лошадях гонялись за космическими кораблями и палили из револьверов в жутких монстров. Так как задача была в том, чтобы подготовить почву для будущего фильма, то цену на комикс задирать не стали — он продавался дешевле аналогов.
В 2009 году студии, купившие права, заключили договор с Джоном Фавро. Причём Фавро самому понравилась идея фильма. На съёмки выдали 163 миллиона долларов. Команде предстояло снять вестерн, но в стиле комикса. Чтобы добавить проекту уверенности, на главные роли Фавро пригласил Дэниела Крейга и Харрисона Форда.
Крейг к тому времени получил звание нового Джеймса Бонда, зрители его хорошо приняли. На экране только что прошёл «Квант милосердия», где Крейг окончательно вжился в роль спецагента. Последующий «Координаты Скайфолл», кстати, соберёт миллиард долларов.
Харрисон Форд тоже недавно снялся в блокбастере «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа», где, кстати, как раз были инопланетяне. И это кино прекрасно прокатилось, собрав 800 миллионов долларов, хотя многие зрители и остались разочарованы таким возвращением. Кстати, возвращение это не последнее, в 2022 Харрисон Форд снова сыграет Индиану Джонса.
Помимо мужских персонажей, «Ковбоям» нужны были и женские — в фильм пригласили Оливию Уайлд, Фавро считал, что она — ключевой персонаж фильма. Оливия в то время как раз снималась в сериале «Доктор Хаус», начиная с четвёртого сезона у неё центральная роль — загадочная Тринадцатая. Кстати, и в «Ковбоях» персонаж Оливии тоже загадка.
В создании фильма участвовал Стивен Спилберг, он курировал работу сценаристов, придумывал сюжетные ходы и давал рекомендации, как правильно снимать вестерн.
В 2010 Фавро рассказал про фильм на Comic-Con, с его слов, получилась смесь вестерна и страшной фантастики в духе «Чужих». Маркетинговая кампания продолжалась, в 2011 году на WonderCon, Фавро показал девять минут фильма, чтобы подогреть интерес к будущему релизу.
Спустя несколько месяцев релиз состоялся. К сожалению, зрители плохо покупали билеты в кинотеатры. Ковбои, палящие по пришельцам, оказались никому не нужны. Фильм сравнивали с другим гибридом в жанре вестерна — «Дикий, дикий Запад», который не спас от провала даже Уилл Смит.
С точки зрения эффектов и сценария, фильм «Ковбои против пришельцев» не так и плох. Пейзажи Нью-Мехико, крутые актёры и жуткие инопланетяне со щупальцами в брюхе. К сожалению, фильм не вывозит двухчасовой хронометраж, а инопланетяне появляются лишь в конце — гораздо больше времени зрителю предстоит провести в компании Крейга и Форда. И тут кроется ещё одна проблема — этим двум самодостаточным актёрам в этом фильме нечего играть. Никто из них не тянет яркого персонажа. Вспомните капитана Джек Воробья, каждая минута, проведённая в компании с ним — праздник и веселье. Ковбои же выглядят слишком сурово и даже не шутят. Самый запоминающийся персонаж — это бандит Хант, которому герой Дэниела Крейга выбивает зуб. Хант, по-крайней мере, улыбается и вносит в кино хоть немного юмора.
Возможно, фильм подвела излишняя серьёзность, а ведь первоначальная версия сценария была повеселей. Глядишь, если бы авторы снимали более расслабленно, то смогли бы собрать больше денег.
Ковбои хоть и прогнали с нашей планеты захватчиков, но провалились в прокате и принесли создателям лишь убытки. Инопланетяне теперь уже точно больше не вернутся на Землю.
***
Слежу за новинками кино в телеграм канале
Тут фильм про братьев Уильямс подъехал
Я почти уверен что про легальный допинг там нечего не покажут или намекнут что это клевета.