Докидываю ещё мобильные фестофотки Павер, а после них - ответ на комментарий из предыдущего поста (про то, как я собираю костюмы 👀)
Интересно было бы узнать, как вы составляете костюм, что покупаете, что используете, что делаете вручную!
Всё зависит от личных умений, конкретного костюма, цели и предложений на рынке.
Я немного умею шить, поэтому если меня не устраивает форма/качество/ткань/цена предложений на рынке, то шью сама. Но также часто купить готовый костюм оказывается намного дешевле, чем просто купить ткань на него, тогда косплей покупаю 🥰 То же самое с крафтом, когда у меня были инструменты и место - я делала сама и доспехи и мечи (как-нибудь покажу вам примеры), но сейчас у меня нет такой возможности и персонажей с большим крафтом приходится избегать, потому что заказы у мастеров мне не по карману. В общем, по ситуации всегда и по возможностям. Но я не избегаю специально какой-то деятельности, потому что ее терпеть не могу - такого нет 🥰
Папа Римский заказал «духовное», а получил фитнес-клуб с ангелами, чьи бицепсы могли бы посоревноваться с колоннами Пантеона.
Микеланджело. Страшный суд. 1537—1541
Представьте, что вы — гений эпохи Возрождения, которому заказывают фреску на тему апокалипсиса. Но вместо того, чтобы изобразить стандартный набор трепетных душ и пламенеющих херувимов, вы решаете устроить грандиозный перформанс, где каждая мышца кричит о драме, а каждый жест — манифест. Так Микеланджело, уже успевший «причинить добро» своду Сикстинской капеллы, взялся за алтарную стену. Результат? «Страшный суд» — возможно, самая эпическая групповая сцена в истории искусства, где даже ангелы выглядят так, будто только что вернулись из райской качалки.
Христос здесь — не кроткий пастырь, а настоящий суперзвезда эсхатологии. Его жест, одновременно властный и безмятежный, словно говорит: «Все, шоу начинается». Рядом Мария, чуть отстранившаяся, будто осознающая: материнская любовь — не аргумент в день расплаты. А вокруг — целый космос тел: святые с атрибутами мученичества (Святой Варфоломей с собственной кожей в руках — это вам не селфи в соцсети делать), грешники, увлекаемые в бездну с энергией, достойной венецианского карнавала.
Первое кольцо персонажей вокруг Христа и Марии
Критики XVI века, впрочем, слегка схватились за четки. Обнаженные фигуры? В святом месте? Микеланджело, видимо, решил, что на Страшном суде дресс-код — вопрос второстепенный. Впоследствии папа Пий IV распорядился «прикрыть срам»: так появились драпировки от Даниэле да Вольтерра, прозванного «браччеттоне» (штанописец), что добавило работе исторической пикантности. Интересно, что сам мастер, вечный бунтарь, вряд ли оценил бы эти коррективы — его герои и так уже прошли через чистилище художественного замысла.
Композиция — бурление плоти и духа, где даже воздух кажется тяжелым от напряжения. Ангелы трубят, словно джаз-банд на последнем концерте мироздания, а перепуганные души мечутся между надеждой и ужасом. Микеланджело, скульптор в душе, лепит тела краской, превращая стену в гигантский рельеф. Его персонажи — не бесплотные тени, а атлеты вечности, чьи мускулы напряжены даже в падении.
Но главная ирония в том, что «Страшный суд» — это не только о конце света. Это ещё и зеркало человеческого страха перед лицом вечности. Микеланджело, словно провокатор, напоминает: искусство переживет догмы, а красота — даже апокалипсис. И если присмотреться, в этом хаосе есть странная гармония — как будто сам Творец, закончив работу, усмехнулся и сказал: «Ну, я же предупреждал».
P.S. Все еще думаете, что ваше рабочее совещание — стресс?
Святой Варфоломей
Титры
Материал подготовлен Вероникой Никифоровой — искусствоведом, лектором, основательницей проекта «(Не)критично»
Я веду блог «(Не)критично», где можно прочитать и узнать новое про искусство, моду, культуру и все, что между ними. В подкасте вы можете послушать беседы с ведущими экспертами из креативных индустрий, вместе с которыми мы обсуждаем актуальные темы и проблемы мира искусства и моды Также можете заглянуть в мой личный телеграм-канал «(Не)критичная Ника»: в нем меньше теории и истории искусства, но больше лайфстайла, личных заметок на полях и мыслей о самом насущном.
Просто делюсь находкой на просторах интернета. Before You Sleep пожалуй неплохая группа ,чья музыка может описать всю суть экзистенциального кризиса человека. Так что если кому интересно послушайте .
Ну здарова, человеки! Не хотите угостить девочку-демона бургером с кока колой? 🥰
Как косплееры вообще приходят в это хобби? У каждого есть история, а своей я поделюсь сразу после нескольких фото в посте :3
Мобильные фото с фестиваля
Мобильные фото с фестиваля
Мобильные фото с фестиваля
Я начала смотреть аниме довольно поздно, мне уже было 21 😳 Где-то через год я сходила с друзьями на первый аниме фестиваль как зритель и просто ОБАЛДЕЛА ОТ АТМОСФЕРЫ! 😳 Все такие веселые, добрые, яркие, сияют и кайфуют от происходящего - я влюбилась в это на 10000% И на следующий фестиваль уже пошла в самопошитом костюме с перешитым, покрашенным и уложенным париком, сделала мелкий крафт и сразу в конкурс 😎 вот настолько я вдохновилась и влетела в это хобби с двух ног! (Хотите покажу вам фотографии первого косплея и его ремейка спустя несколько лет? 👉👈) В жизни я нифига не супершай девочка, я всегда была активная, много чем занималась и с детства везде выступала, поэтому косплей для меня не способ стать смелее или что-то в этом роде, а способ ЖОСКА ОТОРВАТЬСЯ и баловаться на тыщу процентов вместе с другими ребятами 🤩 Я очень люблю косплей и быть в его комьюнити, вместе с друзьями строить планы, дедлайнить перед фестами, ходить на фотосеты и коллективно ретачить фотки - это замечательная творческая движуха, в которой ты можешь заниматься чем тебе душе угодно и быть в окружении таких же заряженных людей 🥰 Вот так я пришла в косплей и вот что он для меня значит :3
Бельгийский художник-неоконцептуалист Вим Дельвуа (Wim Delvoye) открыл в 1997 году свиноферму и стал наносить татуировки на шкуру свиней.
В репертуаре у художника - тысячи самых разнообразных узоров, от мультперсонажей до традиционных орнаментов тех или иных стран, от портретов знаменитостей до логотипов фирм и концернов.
Шкурки свиней впоследствии продавались в виде картин, цена в некоторых случая доходила до 150000 долларов.
Свинюшек для нанесения татуировок временно усыпляли, так что никакого дискомфорта они не чувствовали.
PS Некоторые жанры современного искусства мне понять не суждено. В целом понятно, что товарищ эпатажный, но почитателей своего творчества он обрел.
Из интервью:
Здесь есть и одна из ваших знаменитых татуированных свиней, часть проекта «Арт-ферма». Вы продолжаете этот проект, после того как перенесли свою ферму со свиньями для татуировок из Бельгии в Китай?
Нет, над этим проектом я уже не работаю, хотя и сегодня в нем есть заинтересованность разных музеев. Ферму, которую я основал в 2004 году близ Пекина, я закрыл три года назад. Собирался даже раньше, но китайцы попросили не делать этого до 2007 года, который по китайскому календарю был годом Свиньи.
Вы не хотите этого из-за возможных новых протестов со стороны разных правозащитных организаций?
Нет, дело не в этом. Просто прошло мало времени, чтобы вернуться к этому проекту или уже точно не возвращаться. Что касается защитников прав животных и Гринписа, то их действия всегда были только самопиаром. Они активизировались лишь тогда, когда о проекте заговорили все, когда он стал знаменитым. В Ницце, где это случилось в первый раз, я посоветовал им пойти на соседнюю живодерню, где действительно издеваются над животными. Но они туда не пошли, потому что там нет известных художников.
Меня зовут Михаил, мне 35 лет, нахожусь в городе Санкт-Петербурге и здесь буду вести свой блог про реставрацию.
Работаю я в компании "ПСБ ЖилСтрой". У меня есть команда и мы себя зовем "Столярный цех". Занимаемся, как не сложно догадаться, реставрацией и воссозданием всякого из дерева.
Сам я инженер до мозга костей, люблю циферки, графики и разного рода системы. И вот с этим своим подходом я пришел в мир творчества, истории и красоты. Так что буду разбираться, как здесь все устроено, рассказывать вам, будем вместе просвещаться и умеренно шутить.