Старое, недоброе кино. "Чернокнижник 2" 1994 г.р
Наш друг из этого поста не успокоился и продолжает творить недоброе. На этот раз он собирает камни, ебошит друлей, но в финальной схватке проигрывает. Советую к просмотру также. Очень впечатлен игрой главного злодея.
Фильм Кто убил BlackBerry (BlackBerry)7/10. Мои впечатления от фильма
«Чем выше взлетаешь, тем больнее падать»
Фильм «Кто убил BlackBerry» (BlackBerry), 2023, Канада, режиссер - Мэтт Джонсон.
Сюжет можно описать двумя предложениями.
Хотите знать, как в кратчайшие сроки похерить собственную гениальную идею, благодаря которой мир уже никогда не будет прежним? Для этого нужно быть Майком Лазаридисом!
Из самых свежих фильмов с хорошими отзывами на КП, мое внимание привлек фильм «Кто убил BlackBerry». Он вышел только что, летом был цифровой релиз.
Ребята, это не байопик, это комедия абсурда. Режиссер Мэтт Джонсон одним этим фильмом вертел со свистом и "Волка с Уолл-Стрит", и "Игру на понижение", и "Дьявол носит Прада" и прочие пафосные "Великие Гэтсби". Он показал разницу миров и принципов. Мир дельцов всегда пообедает миром гениев. Но без гениев у дельцов не будет идей, которые можно продавать...
Фильм оставил неоднозначное впечатление. С одной стороны —
технические операторские фишки (на старые камеры они снимали, что ли, для достижения такого эффекта?);
очень классный монтаж;
классно пойманная атмосфера бешеных 90-х (они не только в нашей стране были бешеными, а по всему миру), мир до гламура...
очень удачный кастинг;
великолепная игра актеров — причем всех, даже в эпизодах! Особенно хочется отметить актера Мэтта Джонсона (он же одновременно и режиссер, и сценарист фильма). Его персонаж сначала бесил меня очень сильно, потом полюбился. Но именно он - персонаж Даг - и отвечал во всей этой компашке акул и инфантилов за душу и смыслы;
четкий, специфический юмор «железячников»;
динамичный сюжет, без наматывания соплей на кулак, нет ощущения затянутости повествования.
С другой стороны....
Когда я смотрела фильм, меня не покидал вопрос не о том, кто убил «Blackberry», а о том, как его вообще создать-то смогли, эти не от мира сего инженеры-компьютерщики?! Это ж уму непостижимо. Кто так работает? Но те, кто сталкивался, подтвердят — да, они именно такие инфантилы, эти гении. А иначе, на серьезных щщах, не выдержишь, начнешь заниматься саморазрушением. Так что инфантильность в данном случае — необходимость. Природа мудра.
И это, увы, тот минус, который перечеркивает все плюсы этого фильма.
Реальная история. Она показана как есть, с незначительными изменениями (типа истории, как было придумано название). А в основе - все достоверно.
И от этой достоверности становится как-то неловко. У меня, зрителя, ощущение испанского стыда за то, как быстро и легко можно убить гениальную идею.
Но самое грустное — в жизни только так все и случается.
Одиночка может достичь успеха. Идея может выстрелить, и вот ты уже на коне. Вот только удержаться в одиночку на коне — невозможно...
А в остальном — фильм «Кто убил Blackberry» классный. Создатели сделали все очень профессионально. Сама история — реальная — подкачала. Но как она творчески и индивидуально, тепло и комически подана фильмом!
Оценка — 7 из 10. Можно пересмотреть, когда захочется поностальгировать об американских 90-х...
Эта рецензия - моя, раннее размещение - на моем канале в ТенЧате.
Фильм "Поехавшая" 10/10. Мои впечатления о фильме
«Хороших людей все-таки больше, чем плохих»
Фильм «Поехавшая», 2023, Россия, режиссер – Антон Маслов.
Ребята, это очень-очень классный фильм, ничуточки не пожалела, что посмотрела.
Предполагаю, что девушкам понравится больше, чем мужчинам, потому что девушки лучше поймут мотивы главной героини, которые и толкнули её в путешествие. Мне, например, очень сильно понятны её мотивы, а вот моему мужу пришлось объяснять…
Но обо всем по порядку.
Сначала сюжет.
Аня празднует свое тридцатилетие в одиночестве – у друзей нашлись другие, более важные дела, некоторые из них – семейные и детные, не до чужих праздников. Со своим парнем только что рассталась, уличив в измене, коллег – нет, только клиенты, Аня работает SMMщиком и ведет влоги, частично на удаленке. С мамой давно-давно не общалась, так уж вышло. Других родственников нет. Есть подруга, с которой она снимает квартиру, и такса. Подведя невеселый итог этого этапа своей жизни, Аня решила отправиться в путешествие – и доехать на спортивном велосипеде из Москвы в Нижний Новгород. К маме. Вместе с таксой. Именно на велосипеде. Потому что вот. А по пути – вести влог об этом путешествии. Однако, путешествие сразу и во многих местах идет не по плану…
Ребята, какая у нас огромная и разнообразная, красивая и дух захватывающая страна! Уму не постижимо обозреть!
Смыслы. Понятно, для чего фильм сделан – он рассчитан на аудиторию молодых, активных, самостоятельных людей, и направлен на развитие внутреннего туризма. Я не вижу в этом ничего плохого, наоборот, радуюсь, что это наконец начали делать. Спрос рождает предложение, не наоборот. Будет спрос, тогда и инфраструктура подтянется, и довольно быстро. А посмотреть по стране есть что.
Сюжет. Создатели фильма не стали лепить пасторальную картинку, где все друг другу помогают, и на дороге вежливые-вежливые. Ничуть, баланс реалий все-таки соблюден. И все же, я имею возможность сравнить с ситуацией в начале нулевых – тогда путешествовать велосипедом по стране не было возможности – банально не было таких дорог, на авто, и то сложно было. И сейчас путешествовать все же безопасней, чем раньше. Общество слегка изменилось в лучшую сторону. И это не фантазия создателей, достаточно вспомнить Чемпионат мира по футболу. Столько городов, такая логистика, вряд ли можно было бы обеспечить безопасность такого количества мигрирующих по стране людей, если бы общество в целом было бы таким же опасным как в девяностые, нулевые? Поэтому я думаю, создатели где-то преувеличили, но не совсем выдумали.
Этот фильм снят по книге, которая полностью автобиографична. Так что – все, кто сомневается в реалистичности сюжета – можете спросить у автора книги, как оно было на самом деле.
А я продолжаю о том, что мне в фильме понравилось.
Кастинг. Да, да, и еще раз да! Отличный, просто обалденные ребята, обалденные главные актеры – Ольга Лерман, Виктор Хориняк – их увидела впервые, хотя у обоих внушительная фильмография, Дима Чеботарев, любимый еще по «Вампирам средней полосы», такса невероятная. Елена Яковлева, обалденный юморной образ, её игру (не только реплики) можно цитировать! Ребята, вы сделали очень классный, очень в духе современной молодежной России, фильм. У вас все получилось прекрасно. За карьерой Ольги Лерман буду теперь следить – наконец-то мы отошли от «гламурных чик» и пришли к выразительным актрисам. Лерман, конечно, по уровню таланта и драматизма не станет новой Чуриковой, но все равно – в выразительности ей не откажешь. Хориняк ей проигрывает, а может быть, такова была актерская задача – не затмевать, быть фоном главной героини.
Операторская работа. Ух! Красиво. Кусочки красивых видов разных мест страны, они как мозаика, переплетаясь, сложились в картину с потрясающим летним настроением. В фильме столько воздуха, что фильмом можно дышать. Классно, спасибо операторам!
Музыка. О. музыка очень понравится тем, кому от 30 (даже от 35) – потому что это все, то что сейчас вызывает у нас ностальгию по юности. Ты ругаешь дождь… Но не только, есть и современнее)) Мне очень понравилось.
Юмор. Он здесь есть и он здесь классный. Не сортирный в кои-то веки, не злобный, а нормальный, здоровый, классный юмор.
Настроение. Очень легкое. Фильм не грузит, не напрягает, оставляет прекрасное солнечное послевкусие, и вдвойне радостно, что это – о реальных людях снято. Ребята, вы классные! Вот по настроению – это очень похоже на фильм «Прогулка» Алексея Учителя. Не по сюжету. По настроению. По тому, как он отражает современность. «Прогулке исполнилось 20 лет в этом году. И он – о тогдашней молодежи, о восприятии мира той молодежью. «Поехавшая» - отражает сегодняшнюю современность. То, как воспринимает мир нынешняя молодежь. В «Прогулке» один из главных героев – Санкт-Петербург. А в «Поехавшей» - большая часть страны. И если сравнивать, тех, 20-летней давности, и этих, сегодняшних. Сегодняшняя молодежь – она добрее, что ли. Менее цинична. Не в том плане, что бесхитростней, а в том плане, что цинизм – просто уже не моден, он не нужен. Душа – шире, люди – проще. Мне это нравится. Мне хочется продолжения.
И да. Фильм снял Антон Маслов, который прежде снял «Вампиров средней полосы». И я вам скажу, этот режиссер имеет характерный, узнаваемый почерк.
Вот такой вот получился фильм.
Оценка фильму - 10 из 10.
Извините меня, что в фильмах, которые мне очень нравятся, я не ищу минусов, если они не бросаются в глаза сразу. Мои впечатления, и я не хочу быть объективной.
Эта рецензия - моя, раннее размещение - на моем канале в ТенЧате.
Sin City: That Yellow Bastard
Я пересмотрел фильм Город Грехов и решил прочесть первоисточник, комикс Фрэнка Миллера. Однако, из всех историй меня больше привлёк сюжет "Этого Жёлтого ублюдка". Бодрая история о противостоянии подлой сволочи и мужественного полицейского. Лучшая лимита всего Города Грехов. Я нахожусь под приятным вайбом от хорошей истории.
Покойся с миром, Хартиган! Гори в аду, жёлтый ублюдок!
Рецензия на фильм "Эйфель" (2021)
«Любовь, вдохновившая на невозможное»
Фильм «Эйфель» (Eiffel), 2021, Франция, Бельгия, Германия, режиссер - Мартин Бурбулон.
А вы знаете, почему Эйфелева башня имеет форму буквы А? Если не знаете, то фильм «Эйфель» — для вас.
Сюжет фильма озвучен словами главного героя:
Я просто человек с грандиозной идеей. И я прошу лишь дать мне её выразить. Эта башня — не слава человека, и не репутация. Это Париж. Его сияние. Место в мире. Может, даже его душа. Представьте, башня, устремившаяся в небо. Притягивающая взгляды. Это вызов гравитации, силам природы и самому человечеству. Эта башня станет новым символом для нации, оправляющейся от крови и слез.
Сам фильм «Эйфель» — красивая история любви. Невозможной и не состоявшейся. История, рассказанная на фоне создания башни — от чертежей и поисков финансирования до открытия для широкой публики. Любовь, принесенная в жертву башне так глупо.
С этого дня мы меняем все болты на заклепки. Чтобы никто и никогда не смог её разобрать.
И в общем в фильме достаточно удачно сложились в пазл все составляющие красивой мелодрамы.
Красивые, удачно подобранные актеры на главные роли - Ромен Дюрис, Эмма Маки, Пьер Деладоншам. Все трое мне незнакомы, но, скорее всего, они популярны, просто я не так часто смотрю современное французское кино. Ромен Дюрис исполнил роль Арамиса в фильме "Три мушкетера. Д'Артаньян", который вышел в этом году.
Красивая история невозможной, многолетней, драматической любви.
Прекрасная операторская работа — виды Парижа, масштабы недостроенной башни, романтика Парижа, к которой мы привыкли (и которую Париж уже успел порядком растерять в последние годы).
Красивая, лиричная музыка. Не так, чтобы захотелось взять в свой плей-лист, но все же красивая.
Атмосфера костюмной мелодрамы. Очень тщательная и удачная работа реквизиторов и художников по костюмам.
Оператор, влюбленный в главную актрису. Ну правда, камера смотрела на Эмму Маки влюбленными глазами. Ни одного неудачного ракурса.
Это все цветочки. А теперь, вот они, ягодки. То есть, минусы.
Меня все время не покидала мысль, что этот красивый фильм — просто попытка современных французских политиков перед Олимпиадой в Париже напомнить миру, что Париж вообще-то мировая столица романтики и любви. Тем и знаменит. Был когда-то. Ребята, я не должна об этом думать во время фильма. Я должна думать о любви. Значит, попытка провалилась, незачет.
И провал этот из-за отсутствия химии между актерами. Они играли любовь, страсть, тоску, драму, но именно что играли. Легко дорисовывается голос режиссера на съемочной площадке, раздающий команды актерам в кадре. Ну не надо так. Химии не случилось. Хотя внешне друг другу вроде подходят.
В фильме про грандиозное строительство — ничтожно мало самого строительства. Ну показана задумка, объяснена форма башни. Чуть-чуть типа строительства. Чуть-чуть волшебства инженерного гения. Но мало, мало. Все любовь да любовь. Тут такая башня интересная, а они все любовь... Считаю минусом.
Ощущение вторичности фильма. И это катастрофа. Сейчас объясню. Есть такой фильм «Иллюзионист» 2005 года. Он тоже про невозможную любовь, примерно про то же время, но дело происходит в Вене.
Если вы еще не смотрели ни один фильм, ни другой — посмотрите сначала фильм «Эйфель», а потом «Иллюзионист». Так вы получите удовольствие от обоих фильмов, и ощущения вторичности «Эйфеля» у вас не возникнет. А «Иллюзионист» так хорош, что его никакой «Эйфель» не испортит.
Вторичность выражается в том, что очень много планов — как крупных так и массовки — точная копия более раннего фильма. Все это уже было, все точно такое же видела... Такое ощущение, что все что можно — повторили, иногда даже целыми эпизодами. Освещение, натурные съемки, камерные сцены — то и дело напоминают плагиат с «Иллюзиониста». Собственно говоря, даже главные герои-мужчины — похожи, но такая уж тогда была мода, время-то приблизительно одинаковое в обоих фильмах. Хотя фильмы сюжетами абсолютно разные. Но картинкой... увы «Эйфелю».
Вот такой вот получился фильм. Не то чтобы я потеряла время. Но заявленный потенциал фильм «Эйфель» не реализовал даже наполовину.
Моя оценка — 6 из 10. Посмотреть один раз. А потом посмотреть «Иллюзиониста» и забыть об «Эйфеле».
Эта рецензия - моя, раннее размещение - на моем канале в ТенЧате
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Трудности перевода. Мнение об игре Chants of Sennaar
За все то время, что я играю в видеоигры мне удалось примерить на себя очень много профессий, но ни разу не доводилось стать переводчиком. Однако данная игра исправляет данной недочет моей игровой биографии и делает это весьма интересно и увлекательно.
В центре сюжета, стоит легенда о Вавилонской башни, которую строили потомки Ноя в местечке Сеннаар. Игровая башня разделена на 5 этажей, на каждой из которых обитает свой народ. У каждого народа свой уникальный язык и по сути, каждый из этих народов – это отдельная каста. На первом этаже обитают монахи, на втором – воины, на третьем – барды и тд. Главный герой этаж за этажом должен исследовать язык каждого из народов, решать головоломки и создавать что-то вроде переводчика.
При переходе на новый этаж, нам попадаются знаки с этажа ниже, по всей видимости, это указывает на то, что когда-то люди взаимодействовали между собой, но после постарались отгородиться друг от друга и больше никак не контактировать.
Основная механика игры состоит в том, что мы видим какие-то символы в определенных местах – стены, таблички, указатели и тд. Так вот, первая загадка у нас состоит в том, что перед нами рычаг и нужно понять, что означают символы. Дергаем за рычаг – дверь открывается, еще раз закрывается. Так же имеется повторяющийся символ – скорее всего, он обозначает слово дверь. Символы рядом – «открыть» и закрыть».
По дороге нам встретятся местные жители, которые будут с нами пытаться взаимодействовать. И мы должны будем так же продолжать разгадывать слова. Каждый глиф – это одно определенное слово. Наша задача правильно расставить слова, и сама игра образует верное предложение, поставив слова в нужные падежи. Что радует, потому что это было бы слишком муторно, потому что у разных народов могут отличаться даже порядки слов, что добавляет кучу проблем. Например, в одном языке предложение звучит «я поел пиццу», то в другом «Пиццу поел я». Это может добавить очень много проблем при прохождении, особенно, если в какой-то момент тебе начинает казаться, что символы в принципе похожи друг на друга и они уже просто сливаются перед глазами, что почувствовал и я.
При восхождении обстановка меняется: на одном этаже преобладает желтый цвет, на втором — белый, а на третьем — фиолетовый. Бетонные поверхности сменяются зелеными насаждениями.
В игре Chants of Sennaar есть некоторые слабые места, которые я считаю проблемой. Одной из них является процесс верификации гипотез. Чтобы успешно изучать новый язык и проходить уровни, необходимо много гулять по локациям, общаться с NPC, читать все, что попадается на пути, и решать головоломки. Когда вы активируете последовательность невидимых триггеров, главный герой решает, что узнал достаточно, и начинает рисовать символы в своем блокноте. Однако часто бывает так, что рисунки появляются раньше, чем у игрока возникают догадки о значении символов. Решение этой проблемы заключается в использовании перебора возможных вариантов для нахождения правильного перевода. Он часто дает результаты быстрее, чем попытки восстановить значения глифов честно, потому что бывает так, что группировка этих символов сделана по странной логике, вот, например, ты обошел половину этажа, и вот тебе дали рисунки – один из них будет обозначать символ, который ты мог видеть в диалоге в начале уровня и уже не помнишь, другой – на указателе где-то далеко, а третий вот только что. В итоге, приходится пользоваться перебором, потому что искать, где ты мог видеть нужный символ, а еще пытаться сопоставлять его с рисунком – довольно неблагодарное дело.
В целом, игра довольно хорошо выглядит, однако, местами можно потерять нить перевода и уже под конец игры банально забыть, как строятся предложения в том или ином языке, а это важно, когда мы будем налаживать контакты между этажами и открывать двери. Но при этом игра остается увлекательной.