Swallow the moon - Warning Signs ( instrumental )
This track is the intro to our very first album of 2022 - https://youtu.be/wSq2VEYMnkM?list=PL5... A big thank you for this track to you, Andrew Allen, our vocalist and composer.
This track is the intro to our very first album of 2022 - https://youtu.be/wSq2VEYMnkM?list=PL5... A big thank you for this track to you, Andrew Allen, our vocalist and composer.
Есть рок исполнитель (или классической музыки), что сам пишет текста (в случае рок исполнителей), сам сочиняет музыку, тем самым пытается держать жанр живым, добавляет в него что-то новое. А есть поп/рэп исполнитель, которому безразличны последствия, перепевает/добавляет текст (в случае если это классическая музыка) песни под свой "попсятнический" стиль, выкладывает в интернет своё xу́eво твоpение, тем самым зарабатывая деньги на быдло-слушателях, которым абсолютно безразлично кем было это сочинено изначально.
Примеров много, вы об этом, думаю, знаете.
Да, вы можете сказать, что авторское право может решить эту проблему. Ну оштрафуют человека за нарушение авторских прав, ну удалит он с источника песню. На самом деле всё не так просто, как вы могли бы подумать.
Проблема пиратских сайтов с музыкой
Все вы знаете, что всё, что попадает в интернет останется там навсегда. Верно? Сайты позволяют себе сохранять песни у себя на серверах независимо от того есть ли на них авторское право или нет. Дальше это завирусится в тиктоках или в любых других площадках, где оригинал попсы будет изменён для того, чтобы их не пресекла система авторского права и никто не узнает кто действительно является автором. А заявите о себе - вам могут предъявить за плагиат, кражу. Так как все знают песню от другого исполнителя.
В итоге вся слава достаётся не вам, а тем, кто умеет грамотно обвести вокруг пальца массу
Саундтрек к "Обсидиановой Триаде" можно теперь слушать в Звуке, ВК музыке и на других платформах!
Звук: https://share.zvuk.com/cLQ0/z9pul9q2
ВК музыка: https://vk.com/music/album/-2000981903_24981903_28b50057a63916f417
Яндекс Музыка: https://music.yandex.ru/album/37832153
Spotify: https://open.spotify.com/album/1jKF56bcIKQi0F4vTCgEsT
Для новеньких:
Обсидиановая Триада - это иллюстрированная фэнтези повесть о мире сновидцев, которую можно бесплатно читать тут: https://mildegard.ru/novel.html
У нее есть английская версия с отличным переводом, где почти все стихи стали песнями.
Собственно, эти песни - и есть саундтрек, который можно теперь слушать на разных платформах.
Вспоминается анекдот:
— В чём разница между английским и российским джентльменом?
Английский джентльмен всегда до синевы выбрит и слегка пьян.
А российский джентльмен — до синевы пьян и слегка выбрит.
P.S. Сегодня, по моим субъективным ощущениям, всё ровно наоборот.
P.S.1
Ещё вспоминается:
«Почему вдруг про Пушкина, и отчего вдруг про дуэль?»
Принято считать, что рок — музыка подростков. Бунт против учителей, первые аккорды на гитаре в гараже, слепящий свет софитов как метафора поиска себя. Взрослея, многие откладывают гитары в дальний угол, заменяя их налогами, ипотекой и плейлистами с «расслабляющей музыкой для работы». Но что делать, если душа всё еще требует не просто звуков, а звуковых вселенных? Если хочется не ностальгии, а диалога с чем-то глубинным, почти онтологическим? Здесь на сцену выходит Pink Floyd — группа, которая превратила рок в философию, а альбомы — в многослойные аудиокниги о человечестве. Их музыка — квинтэссенция не просто рока, но идеального саунда, где сплетаются психоделический эмбиент, электронные эксперименты, гитарный драйв и даже джазовая меланхолия. Это звуковые ландшафты, которые не стареют, потому что говорят не о возрасте, а о времени как таковом.
The Wall: Монумент из звука и тишины
Двойной альбом — всегда риск. Слишком много пространства, слишком много соблазна заполнить его водой. Но The Wall — не просто запись. Это тотальная инсталляция, где музыка, текст, шумы и даже паузы становятся кирпичами в стене между артистом и аудиторией, между травмой и ее подавлением. Да, главные хиты здесь — дискотечный манифест «Another Brick in the Wall (Part 2)» и гитарная исповедь «Comfortably Numb». Но настоящая магия — в деталях: в том, как Уотерс выкрикивает «Goodbye Blue Sky», словно пытаясь перекрыть вой сирен, или как синтезаторы в «Empty Spaces» имитируют дыхание пустоты.
Здесь Pink Floyd впервые балансируют на грани рока и саунд-арта: кассетные петли, радиопомехи, детский смех — всё это не декорации, а часть нарратива. Да, некоторые треки кажутся «рабочими скрепами» концепта, но без них стена рухнула бы, обнажив не глубину, а пустоту.
Animals: Антиутопия в ми-миноре
Если The Wall — опера, то Animals — роман-предупреждение, где каждая нота работает как метафора.
Свиньи, собаки, овцы — архетипы системы, которая давно съела своих создателей.
Уотерс здесь не просто автор текстов — он проповедник, чей голос дрожит от ярости и отчаяния. Но музыкально альбом держится на трех китах:
1. Гитарные спирали в «Dogs», где Гилмор превращает каждое соло в монолог о предательстве.
2. Клавишные «Pigs (Three Different Ones)» — холодные, почти механические, как будто Райт играет на руинах капитализма.
3. Акустические «Pigs on the Wing» — два аккорда, которые звучат как последние искры надежды в темноте.
Семплы животного мира здесь часть звуковой экосистемы. Хрюканье свиньи на фоне диссонирующего синтезатора?
Это звуковая метафора абсурда власти.
Wish You Were Here: Реквием по Сиду и по нам
Альбом, начинающийся с радиопомех — словно кто-то ищет сигнал из прошлого. «Shine On You Crazy Diamond» — девятичастный памятник Сиду Барретту, где каждый инструмент — часть мозаики его гения и безумия. Гилмор медитирует на шести струнах, превращая гитару в проводник между мирами. Райт за синтезаторами — словно пилот корабля, заблудившегося в тумане памяти.
Но главное — контрасты. «Welcome to the Machine» с его индустриальным гулом и «Wish You Were Here» с хрупкой акустикой — это два полюса Pink Floyd: параноидальный саундскейп и пронзительная простота. Именно в этой простоте — секрет заглавного трека: две гитары, голос и тишина между нотами. Тишина, в которой слышно, как рушится стена между прошлым и настоящим.
The Dark Side of the Moon: Студия как третий участник группы
Говорить о «самом продаваемом альбоме в истории» — всё равно что обсуждать «Мона Лизу» через призму её репродукций. Но отойдем от мифов.
The Dark Side of the Moon — это революция в звукоинженерии, где спецэффекты перестали быть «приправами» и стали основным блюдом.
Сердцебиение в «Speak to Me» — это ритм, под который бьется тревога поколения. Звон монет в «Money» — не метафора жадности, а её буквальный звуковой слепок.
Но главное — как группа и продюсер Алан Парсонс превратили студийные эксперименты в новый язык. Часы в «Time», крики в «Great Gig in the Sky», шепот в «Us and Them» — это не украшения. Это третье измерение музыки, открытое Pink Floyd. Раньше песни были плоскими: мелодия + текст. Теперь появился звук как самостоятельная сила — способный пугать, утешать, гипнотизировать.
Meddle: Начало, которое стало кульминацией
Meddle — альбом-парадокс. С одной стороны — «One of These Days», где дисторшн и гроул Мейсона звучат как голос робота, захватившего радиостанцию. С другой — «Echoes», 23 минуты чистой поэзии, где гитара Гилмора перекликается с криками чаек, словно пытаясь найти общий язык с природой.
Это релиз, на котором Pink Floyd научились говорить на двух диалектах сразу:
- Языке радикального эксперимента (как в «Seamus» с воем собаки вместо вокала).
- Языке вневременной меланхолии (как в «Fearless», где футбольный хор фанатов превращается в гимн утраченной невинности).
Именно здесь группа поняла, что рок может быть не только музыкой, но и акустическим театром, где каждый слушатель — и зритель, и соучастник.
Заключение: Почему Pink Floyd — это не про возраст, а про время
Их музыка — не для подростков. И не для взрослых. Она — для тех, кто готов слушать тишину между нотами, слышать в гитарных соло голоса призраков, а в семплах животных — аллегории человечества. Pink Floyd не стареют, потому что их альбомы — не про 1970-е, а про вечное: страх изоляции (The Wall), ярость против системы (Animals), тоску по утраченной чистоте (Wish You Were Here).
Да, рок часто бунтует. Но Pink Floyd пошли дальше — они превратили бунт в созерцание. И если уж взрослым слушать рок — то только такой: глубокий, как океан, и идеальный, как математическая формула. Где каждый звук — на своем месте. Даже если это место — трещина в стене