9 октября 2025 года российские зрители увидят турецкий анимационный фильм «Кролик Момо: Большая погоня». У себя на родине данный проект собрал более 480 тысяч зрителей и стал первой национальной анимационной лентой, представленной в Голливуде.
От телесериала к большому экрану
Впервые персонаж Момо появился в 2017 году на телеканале TRT Çocuk — главной детской платформе Турции и части медиахолдинга TRT. Канал стал инструментом культурного воспитания: через локальные истории и ценности он формировал современную детскую аудиторию. Момо быстро стал любимым героем благодаря своей смекалке, любознательности и готовности помогать друзьям. Для многих семей этот персонаж превратился в символ дружбы, доброты и находчивости, а сам сериал — в важную часть детского досуга.
О чём «Большая погоня»
В центре сюжета — драматическая история из Поющего леса. Когда торговцы экзотическими животными похищают талантливую скрипачку Юми, её друг Момо отправляется на поиски. Добравшись до большого города, он встречает уличного котёнка по имени Тенько, и вместе они погружаются в головокружительные приключения.
Полнометражная лента-продолжение культового сериала «Острые козырьки» под названием «Бессмертный человек» появится на экранах в 2026 году. Киллиан Мёрфи подтвердил дату выхода в интервью с Грэмом Нортоном, отметив, что поклонники смогут вновь увидеть Томаса Шелби уже в следующем году.
Сюжет и режиссура
Фильм станет прямым продолжением истории Томаса Шелби и будет доступен на Netflix. Режиссёром картины выступил Том Харпер, а сценарий написал Стивен Найт — создатель оригинального сериала.
Главные герои
Киллиан Мёрфи вновь вернётся к роли Томаса Шелби, а рядом с ним на экране появятся Барри Кеоган, Ребекка Фергюсон, Тим Рот, Стивен Грэм и другие актёры. Ранее стало известно, что Netflix и BBC одновременно работают над сериалом-сиквелом «Острых козырьков», где действие будет разворачиваться вокруг нового клана Шелби после Второй мировой войны.
Режиссер: Жюстин Трие В главных ролях: Сандра Хюллер, Сванн Арло, Мило Машадо Гранер, Сэмюел Тейс, Собачка Месси Награды: Золотая пальмовая ветвь в Каннах, Оскар за лучший оригинальный сценарий
Про кого кино?
Успешную писательницу Сандру Войтер судят за предполагаемое убийство собственного мужа, неудавшегося амбициозного писателя Самюэля Малески. Главным свидетелем является их полуослепший в четыре года, а на момент происшествия уже одиннадцатилетний сын Даниэль, который выгуливал пса Снупа (угорнула с имени, Снуп дог ахаха). Улик для вынесения однозначного приговора — было ли это убийство или самоубийство — недостаточно, и весь фильм мы следим за судебным процессом наравне с Даниэлем, пытаясь решить, верим ли мы в невиновность Сандры или нет, параллельно узнавая интимные подробности их семейной жизни.
А про шо кино?
Да, много про что. Два дня думала, какие темы раскрываются, и каждый раз мысль открывала мне новые слои этой истории. Можно подумать, что в первую очередь, это про роль сильной самодостаточной женщины в обществе и в браке. Про то, насколько сложно миру принять реальность, в которой женщина может быть вполне успешным и деятельным писателем, успешнее собственного мужа, и даже, о боже, не пытаться идти на какие-то уступки или угождать ему. Но это верхушка айсберга. Если бы тематика фильма была настолько плоской, то вряд ли бы он получил свой Оскар за лучший сценарий. Гораздо глубже тут рассматриваются взаимоотношения супругов, как будто бы давшие трещину из-за трагедии, в которой пострадал их сын. И если, будучи твердой и рациональной, Сандра смогла пойти дальше и даже найти какую-то выгоду из этой истории (написать бестселлер), то Самюэль, чувствуя глубокую вину, плюс кризис среднего возраста, плюс неуверенность, постепенно начинает искать причину своих несчастий вовне, находя рядом, в своем одиноком домике в глубинке Франции, единственного подходящего человека — свою жену. Однако, казалось бы, к чему в "детективном" фильме так много внимания эмоциям и состояниям, ведь важны только факты. Но за неимением этих фактов, судебный процесс превращается в подобие кабинета психоаналитика, или еще вернее, в коллективный разум писателя-фантаста. Там, где есть одно мнение, есть и второе. Противостояние предположений и субъективного видения препарированной семейной жизни от людей, не имеющих никакого глубокого знания этой "анатомии". Кто во всем виноват? И речь не про убийство. Почему это могло произойти, по какой причине семейная идиллия пошла наперекосяк? Этот вопрос постепенно получает свой ответ, раскрывая перед нашим взором извечные человеческие проблемы.
Кроме главенствующих, мое внимание привлекла ещё одна тема: равен ли автор своему произведению? Одним из доводов против главной героини были её романы, в которых персонаж-писательница представляла смерть собственного мужа. В моей голове возник вопрос: насколько полет фантазии автора соответствует его намерениям и реальности? Можно ли судить человека за его воображение? Для себя, я, конечно, сформулировала какой-то ответ, но он неоднозначный. Интересно, что вы скажете.
Как снято?
Про методы съемки много говорить не хочу. Интересна ручная камера, местами раскрывающая воспоминания героев, а местами имитирующая съёмку папарацци. Это усиливало ощущение субъективности всей истории, её эфемерности. Как будто бы уже читаешь следующий роман Сандры, описывающий этот дикий опыт судебного разбирательства и смерти мужа. Ещё ярче эту эфемерность поддерживало звуковое сопровождение фильма: вначале давление из-за громкости, будто кричащее, что что-то не так, в середине игра на пианино и хрупкость взаимоотношений матери и сына, а в конце дополнительная субъективность во время прослушивания записи ссоры супругов. Отличный пример того, как звук может “показывать” совершенно другую картину мира.
Мини-проектор открывающий двери в мир ярких впечатлений и визуальных наслаждений. Компактный корпус легко помещается даже в маленькой сумочке, сохраняя при этом превосходное качество изображения и звук.
Основные различия между D9W Ultra и D9W MINI:
D9W Uiltra: 3000 ANSI, 3+128G, 10 Вт*3, 26000:1, размер 16*26*29, 3,8 кг
D9W mini: 2500 ANSI, 2+32G, 5W*1, 24000:1, размер-24,5*25*14.7, 2,97 кг
10 причин выбрать мини-проектор FixTone D9W
2500 ANSI люмен три режима яркости (высокий/стандартный/низкий) для любой среды. 2. Декодирование Full HD + 4K четкое изображение 1080p с яркими цветами. 3. Игровой режим с низкой задержкой плавный игровой процесс на больших экранах. 4. Интеллектуальная автоматическая коррекция автоматическая фокусировка, трапецеидальное искажение, подгонка экрана и предотвращение препятствий. 5. Герметичный пыленепроницаемый двигатель более длительный срок службы, стабильная работа. 6. Высокий контраст (24,000:1) + HDR10+ более насыщенные цвета, более глубокие черные. 7. Интеллектуальная ОС Android 12 плавная потоковая передача и поддержка приложений. 8. Несколько портов два разъема USB, HDMI, AV и наушники. 9. Беспроводное зеркальное отображение экрана отлита с устройств iOS/Android/Windows. 10. Универсальное использование идеально подходит для фильмов, игр, встреч и развлечений на свежем воздухе.
С ним вы сможете превратить любую поверхность в экран высокого разрешения, будь то стены квартиры, дачный домик или номер отеля. Легкость настройки, высокая яркость и встроенные динамики позволяют забыть обо всех ограничениях традиционного экрана телевизора или монитора компьютера.
Благодаря своему минималистичному дизайну и удобству эксплуатации, проектор отлично подойдет для путешествий, вечеринок и презентаций. Удивляйтесь ярким и четким изображениям фильмов, фотографий и видеоконтенту в любое удобное вам время и месте.
Открой новые горизонты киноискусства и мультимедийных развлечений с компактным, стильным и мощным проектором Flixtone D9W.
Нас завалили кривыми сказками, ремейками советской классики, тупыми комедиями и недоблокбастерами / При этом рейтинги чудесным образом накручивают до 7,5 как правило.
Эти фильмы попали в Топ 20 лучших на Кинопоиске в этом году))
Роднина (2025) бездушный биографический фильм про хорошую спортсменку и нехорошего человека (такое бывает). Без учета рекламного бюджета фильм сняли за 5 млн $ и он собрал всего 2,5 млн (что бы отбить траты нужно было собрать в 2 раза больше производственного бюджета - минимум 10 млн). Посредственный коммерчески провальный фильм снятый за народные деньги. Оценка в 8,3 из 10 очевидная накрутка.
Рецензии благо по делу ( вообще Роднина неплохо пожила в США, а потом как стало не очень приехала нас учить уму разуму и при этом ее высказывания в адрес простых жителей не очень)
1/2
Плагиатор (2025), Соловей против Муромца (2025) - дурацкие проходняки баллов на 5 из 10. Оба коммерческие провалы собравшие по 2 млн $ и рецензенты их разгромили. Само собой накрутка все поправила и оценки выше 7 из 10.
В списках не значился (2025) -
Изначально верил в этот фильм и думал, что снимут крепкой кино примерно на 7 из 10. Например Брестская крепость (2010) отличное кино на 8 из 10, а тут спустя столько лет могли местами снять лучше. По итогу вышла какая-то бредятина криво нарисованная графикой, которая проигрывает всем известным советским фильмам на тему ВОВ и даже 80% фильмом начала нулевых. На его фоне дешевенький Я — русский солдат (1995) во всем лучше.
Народ в отзывах и комментариях разгромил фильм, а накрутка дотянула его до 7,6 из 10, хотя я помню, что оценка падала с 7,3 до 7 и потом вообще до 6,5 из 10. Потом резко 7,6, хотя если бы без накрутки то честная оценка 6 из 10.
Критики хоть адекватные -
Еще 8 фильмов из 20-ки лучших за 2025-й ( тут самые верха) -
1/2
Кракен (2025) - средний фильм, который во всем выглядит как американский фильм 2005 года. Обычно такие американские фильмы имеют оценки в районе 5,5 - 6,5 из 10 и никто и не против, но наш имеет 7,7 из 10. Думаю не нужно объяснять, что он не лучше американских по любым параметрам и технически практически любой их фильм 2010-2015 года наш уделает. Оценка сформирована чисто на том, что фильм русский (многие завысили оценку, хотя нужно оценивать в сравнении) + накрутка ( у фильма более миллиона оценок, чего нет у большинства самых популярных фильмов / Пятый элемент и Леон Бессона имеют меньше оценок за 25 лет, чем наш фильм за месяцы) / Коммерчески фильм показал себя плохо - бюджет в районе 10 млн $, а сборы 14 млн (что бы отбить бюджет нужно было 20 млн, а успех был бы с 23+).
Батя 2. Дед (2025) - простетская комедия на вечер и сам по себе фильм ок. Я оценил на 6 из 10, но понимаю и тех кто ставит 7 из 10. Намного лучше первого фильма, который мне не понравился. Собрал фильм более 20 млн $, так что хорошо окупился. Может даже выкатят 3-й фильм "Батя 3 - Прадед" про какие-нибудь 20-30-е и революцию. Тем не менее накрутка оценки есть + фильм нужно воспринимать как дурацкую комедию, тк он не особо полезный в нем реально есть манипуляции для зрителя. Рецензия + - правдивая вот -
Есть накрутка и у американских фильмов, которые официально вышли у нас. Вот Мастер (2025) например с Джейсон Стэйтем. Один из худших фильмов в карьере актера у нас имеет оценку 7 из 10 и почти 590 000 оценок. При этом в мире оценок 66 000 и оценка 5,7 из 10. Как бы масштабная накрутка))
С зарубежными фильмами, которые наши прокатчики смогли официально прикупить вообще дичь. 3 фильма Гая Ричи имеют запредельные оценки и количество голосов, но 2 из 3-х фильмов одноразовые поделки (в мире оценки существенно ниже). Я не думаю, что кто-то верит, что эти картины уровня Большого куша и тд.
1/2
Вот такие фильмы вообще испанский стыд. Сокровища гномов (2025) мусор с Никита Кологривый. Возвращение попугая Кеши (2024) с ним же еще больший мусор и огромный коммерческий провал. Не одна дома 2 (2025) дурацкий детский фильм, которые сняли за копейки и про него никто не знает, тк рецензий зрителей вообще нет, но оценок 150 000))
Беляковы в отпуске (2024) - некачественная коммерчески провальная комедия / Сто лет тому вперёд (2024) - средний фильм , который можно разок посмотреть, но плохая экранизация. Еле еле отбили бюджет, но с продолжением теперь думаю не рискнут )) Огниво (2024) ни рыба ни мясо с реальной оценкой в районе 5,5 из 10. С советскими сказками и рядом не лежал Фильм провалился в прокате.
1/2
Остальные фильмы (есть неплохие) - 1) Баба Яга спасает Новый год (2024) - продолжение такого же проходного фильма, которому накрутили оценку, 2) Волшебник Изумрудного города. Дорога из жёлтого кирпича (2024) - проходной семейный фильм баллов на 6 из 10, который все же разок посмотреть можно. Технически постарались, но главная героиня играет ужасно. Зато коммерческий успех (хз хорошо это или нет), 3) Майор Гром: Игра (2024) - неплохой российский супергеройский фильм. Технически хорош, а в остальном средняк, 4) Холоп 2 (2023) - дурацкое продолжение неплохой первой части, 5) По щучьему велению (2023) - неплохая одноразовая сказка, которая окупилась и теперь с нами долго будет Кологривый (или Калогривый)), 6) Кентавр (2023) - хорошее кино на 7 из 10. что редкость, 7) Бременские музыканты (2023) - шляпа, которая окупилась и имеет неплохой накрученный рейтинг, 8) Вызов (2023) - как бы многие не ругали вполне неплохой фильм. Оценил бы на 6,5 из 10, 9) Мастер и Маргарита (2023) - далеко не шедевр, но на фоне других российских фильмов это крепкие 7 из 10.
1/3
Еще можно вспомнить недавний Красный шелк (2025), который снят посредственно, но рекламировали его как супер блокбастер. На деле он по всем параметрам на уровне средних (с оценками в 6 из 10) западных фильмов подобного типо 10-15-летней давности. Рекламили его в инете, по тв абсолютно везде, на Канопоиске и даже в новостях ни раз)) Стоил он 9,5 млн $ без рекламы, а собрал 8,5 у нас и суммарно 10 млн, хотя что бы окупится тут явно нужны сборы в 20 млн). В том году был посредственный Онегин (2024) и Любовь Советского Союза (2024), которую продвигали продвигали, но в прокате 7,5 млн $ всего, хотя для окупаемости нужно от 12. Вообще не ясно для кого Любовь Советского Союза , тк это нереалистичная сказка, которая ничего в себе не несет.
Забавно, что Формула 1 / F1 (2025) с Брэд Питт идет у нас неофициально и никак не рекламируется, но зато честная оценка и честные 115 000 голосов (наши фильмы набирают за такой период 250 - 300 000). Кстати это единственный фильм на котором был полный зал (ходил на 5-й день проката). И это единственный фильм. который все еще не сняли с проката у нас хотя крутят 4 месяца (другие западные такого плана идут 2-4 недели, а наши в районе 2-х недель официально). Получается на фильм народ идет. Недавно ходил на Битва за битвой (2025) и параллельно народ брал билеты на Формула 1 , который идет так давно (на Август 2025 не идут особо).
Если проанализировать то как бы не ругали российское кино конца 90-х-начала нулевых в тот период вышло несколько десятков хороших фильмов (к сожалению тогда кинотеатры были полумертвыми и сборы низкие). В 2010-х были различные попытки поднять наше кино и иногда выходило (редко). Позже смогли зацепится и была неплохая трилогия Последний богатырь, достойные фильмы на тему ВОВ - 28 панфиловцев (2016), Красный призрак (2020) и тд. Были стильные картины вроде Как Витька Чеснок вёз Лёху Штыря в дом инвалидов (2017), Папа, сдохни (2018) или душевные вроде Аритмия (2017). Не смотря на некоторый хейт хорош был и ужастик Спутник (2020). Не смотря на некоторые минусы был хорош и Сердце пармы (2022).
Начиная с 2023-го года у нас фильмы снова откатывают на уровень ниже и это при практически полном отсутствии конкурентов. В 2024-2025 вообще из 100 российских фильмов смотрибельны единицы вроде Кончится лето (2024).
Надеюсь наше кино когда-нибудь сможет выйти на хотя бы средний уровень.
Если что я вполне люблю наше кино, но в основном советское, фильмы 90-х и начала нулевых и менее 5 процентов фильмов, которые вышли в 2010-2025.
Есть также канал по кино и тд в тг (там много инфы по ремастерам / реставрациям кино и тд) - https://t.me/MisterZverevPairat ( обсуждаем фильмы, бла бла)
Надо же, какой постер! Прям манит и дурманит. И название-то какое: «Колбаса»!
Я совершил ошибку, которую не должен был совершать. Я повёлся на этот вкусный постер, хотя за годы работы в кинотеатре должен был привыкнуть, что постерам верить не стоит. Ибо слишком часто бывает так, что чем красивее постер — тем хуже кино. Но увидев такие смачные кусочки колбасы, я не смог сдержаться и посмотрел этот фильм…
…этот фильм, который совершенно не заслуживает такого красивого постера, и даже такого красивого названия.
Жил-да-был мажор Глеб. Как и всякий мажор, нигде не работал, проматывал батины деньги и влипал во всякие неприятности, из которых папа его, конечно же, постоянно вытаскивал. Но однажды папе надоело вытаскивать сынка, и он произносит очень страшные слова: «Будешь ты, сынок, работать» — и отправляет его в деревню спасать мясокомбинат, директор которого сука всё разворовал. А в помощники ему даёт Алмаза — бурятского курьера.
То есть мажор, ни дня в жизни не работавший, сразу становится директором мясокомбината. А замдиректора — бурят, работавший только курьером. Естественно, эти два дурака даже добраться нормально до места не могут без того, чтоб десять раз себе башку разбить. В реальной жизни они бы за полдня угробили производство окончательно. Но у нас тут кино, тут можно по-другому. Никого же не возмущает, что бестолковый раздолбай Кэри Махони стал хорошим полицейским? Вот и здесь то же самое.
А вот поведение рабочих мясокомбината вызывает жжение в затылке. Они постоянно ноют, что зарплату не пло-о-отют, семью кормить не-е-ечем, начальник сука всё разворовал… Однако Глебу они почему-то не рады и пытаются его прогнать, потому что «понаехали енти пижоны из своих москвов, порядки тута будут ихние наводить.» То, что это наведение порядков подразумевает рабочие места и своевременную оплату труда, их чего-то не колышет. Причём воруют они не меньше директора, потому что ачотакова.
В принципе, как тупая комедия, это ещё смотрится. Знаете, есть такая категория фильмов, которые весело смотреть после обильного употребления спиртосодержащих напитков. Но здесь как будто чего-то не хватает. Как будто забыли что-то очень важное…
…
…
ГДЕ КОЛБАСА?
Я уже полчаса смотрю этот долбосраный фильм, а колбасы как не было, так и нет!
Впрочем, её и не будет. Происходит всё возможное, чтобы колбаса оставалась на задворках сценария. Вот Глеб приехал и тут же влюбился в Юлю, красавицу-дочку директора. Ну конечно, давайте развивать любовную линию, нафиг нам колбасная линия в фильме с названием «Колбаса». Но раз нет колбасы, то может, удастся хотя бы насладиться прочими ингредиентами фильма? Актёрской игрой хотя бы?
Главную роль играет Александр Метёлкин. И в роли мажора он не смотрится вообще, не тянет он такое амплуа. Нет в нём мажорского высокомерия и барских замашек. А вот в роли делового человека он смотрится получше, но в итоге с ролью всё же в целом не справился.
Дмитрий Нагиев в роли папаши-бизнесмена вполне органичен. Оно и неудивительно — старая гвардия, многолетний опыт. Играет, как обычно, с примесью лёгкой дубовости.
Курьера Алмаза играет Эрхан Нохоев. И походу, он тут единственный понимает, в какой фильм его занесло, и потому эпично валяет дурака. Сцены с Нохоевым — лучшая часть этого фильма. Хотя я бы предпочёл, чтобы лучшей частью этого фильма была колбаса, но у режиссёра другое видение.
Из второстепенных ролей больше всего запоминается Анна Уколова в роли бухгалтерши. Очень приятно на неё тут посмотреть, но жаль, что её тут мало. Всё-таки Уколова — одна из самых одарённых актрис нашего кино, стоило дать ей побольше экранного времени. Все прочие актёры играют… скажем так, нормально, без изысков.
Но если сами по себе актёры вполне хороши, то в совместных сценах они сработались слабо. Нагиев с Метёлкиным вообще не смотрятся как отец и сын. Но ещё хуже сыграна любовная линия. В любовь Глеба и Юли (её играет Полина Казанцева) вообще не верится, даром что Метёлкин с Казанцевой, как оказалось, супруги. Видимо, состоять в отношениях и изображать отношения — совсем не одно и то же. Не видно между ними того, что называют «химией». Вся химия тут у Нохоева, но на всех не хватает.
Кстати, насчёт химии. Есть такие вещества, как нитрит натрия, фосфат калия, триполифосфорная кислота, диферулоилметан и дельта-токоферол. Эти благородные химические соединения десятилетиями служат верой и правдой всероссийской колбасной промышленности. Но в фильме этой химии тоже нет. Как и собственно колбасы.
Внятного сюжета тоже нет. Просто происходят разные события, не объединённые общим смыслом. Возникают странные проблемы, которые решаются очень запросто, по щелчку пальца — и так раз пятьдесят. Никакого волнения или напряжения не возникает, слишком уж просто всё решается. А поскольку ни одно событие не связано с колбасой — уровень сопереживания начинает измеряться в отрицательных величинах. Серьёзно, чувак приехал спасать мясокомбинат, но это сюжетно важное помещение за весь фильм показали раза три.
Всё это выглядит как сумбурное нагромождение сцен, слабо связанных между собой. Хотя можно было связать их покрепче с помощью одной вещи… той, что в названии фильма. Но до этого никто не додумался.
Но в какой-то момент режиссёр вспоминает название фильма, и на заводе оборудуют колбасный цех. Ну, как оборудуют… Какую-то комнату покрасили, и решили, что и так сойдёт. Но всё же цех как бы есть, и его как бы запускают. И как бы это снял правильный, опытный режиссёр? Правильный, опытный режиссёр запустил бы клиповый монтаж, где вращаются шестерёнки колбасодельной машины, движется фаршезапихательный пресс, формуется жиромясовая палка, трещат дрова в коптильне… А под конец — долгожданный процесс дегустации, как на постере. Чтоб крупным планом, чтоб зритель аж запах почувствовал.
Но здесь режиссёр неправильный и неопытный дебютант. Он просто показал вот это:
Серьёзно, это лучший кадр с колбасой во всём фильме.
Да вы, сука, издеваетесь! Вместо сочной колбасной нарезки показывают вот этот мутный срандыльбобель. Да лучше уж просто зайти в продуктовый магазин и пройтись мимо колбасного ряда — впечатлений больше будет!
В какой-то момент, впрочем, происходит вотэтоповорот — батя Глеба просирает все полимеры, денег нет, производство летит в нефритовую щель. То есть, происходят события, ещё сильнее отдаляющие несчастного зрителя от колбасной вальгаллы. А заодно появляются бандиты… ага, те самые братки из девяностых, которым надо всё «розрулить па панятеям». Охренеть можно от такого ретроградства, тем более, что на сюжет они почти никак не влияют. Да и Алмаз внезапно предал Глеба ради денег, как Иуда… Сука, единственный интересный персонаж, и так позорно слили. Хотя я не сильно его жалел — он успел задолбать своими тупыми шутками про оленей.
Ближе к финалу Нагиев выдаёт мощный монолог на важные темы, как правильно ценить момент, что бывают такие мгновения в жизни, которые никогда не вернуть… Было бы круто, но эта сцена так сильно выбивается из общего контекста и атмосферы, что звучит фальшиво. Учитывая сумбурную сюжетную структуру, финал наступает внезапно, как по волшебству. Тут вообще всё волшебное, особенно невидимая колбаса. Режиссёр вообще на всю башку волшебный. Просто внезапно всем стало хорошо, Глеб женился на Юле… ну я рад за него, удачно чувак свою колбасу пристроил.
И иуда-Алмаз вернулся. Извинился — и типа этого достаточно. Ещё и оленей привёз, шейх бурятский, но не на колбасу. А что касается бандитов — им просто денег дали, и всё. Видимо, в этом была какая-то мораль, которую я не понял. Правильнее было бы дать им колбасы, в этом было бы побольше смысла.
Ну и ради чего вообще смотреть этот долбосраный фильм? Ради истории про перевоспитание мажора? Тот же «Холоп» раскрыл тему лучше. Кстати, в этом году выходил турецкий ремейк «Холопа», вполне годный. Если нет предрассудков насчёт турецкого кинематографа — гляньте.
Ради сельского колорита, контраста между деревней и городом? На эту тему недавно был простенький, но приятный фильм «На деревню дедушке», который, в отличие от «Колбасы», оправдывает своё название. Там есть деревня, и есть дедушка. Дедушку там, кстати, сыграл неподражаемый Юрий Стоянов. Нормальный одноразовый фильм, вполне можно посмотреть разок. Уж точно лучше «Колбасы».
Ради колбасы? Ну, её тут нет. Кстати, кто-нибудь знает хорошие фильмы про колбасу? А то мне теперь срочно хочется такое посмотреть.
Как там на постере написано? «Очень вкусная комедия». Враньё. Не очень. Не вкусная. Да и на комедию не тянет. Юмор тут есть, крайне тупой и ретроградный, порою похабный. В качестве примера: в финале фильма звучит фраза «Кинем палку от Калининграда до Владивостока». Понятное дело, что имеется в виду палка колбасы, и шутка бы получилась, если бы в тот момент в кадре была колбаса. Но в момент произнесения этой «шутки» в кадре беременная женщина, так что уровень похабной двусмысленности включен на полную. Вообще по поводу юмора замечу, что в зале почти весь фильм никто не смеялся (не считая сцен с Нохоевым, он один тут смешной). А впрочем, и некому было — все пошли на фильм с Егором Кридом. Который, кстати, намного хуже.
Выбравшись из кинотеатра, я немедленно отправился в продуктовый магазин и купил сами знаете что.